盛紅衛(wèi)
齊白石先生曾說過:“夫畫道者,本寂寞之道,其人要心境清逸,不慕名利,方可從事于畫。”濟南鐵路局退休干部蕭維永正是這樣一位甘于寂寞、潛心丹青的求索者。
出生在沂蒙山區(qū)農民家庭的蕭維永,自幼受家鄉(xiāng)秀美山水的養(yǎng)潤和古老文化的熏陶,使他對自然萬象的摹寫和再現(xiàn)產(chǎn)生了濃厚興趣,從以樹枝為筆在沙土地上信手涂鴉,到對小人書人物形象描摹,一個執(zhí)著的丹青夢在他心底深處延伸。至今家鄉(xiāng)老屋的墻壁上還存留著他少年時代的墨跡。
上世紀八十年代初,蕭維永結束了勤奮自學的漸悟過程,成為著名書畫家楊碩先生的入室弟子。在名師的悉心點撥下,他潛心精研深悟,勤奮筆耕不輟,繪畫技法日漸精進。他曾兩上黃山、三下桂林,跋涉于祖國的名山大川寫生,大量的生活素材,成為他取之不盡用之不完的創(chuàng)作源泉。為了提高自己的藝術修養(yǎng)和學識,他人中央美院研修兩年后,在北京建立了畫室,在京求教于名師前輩,交流于同道學友,博采眾長,蒙養(yǎng)學識。為進一步全面提高學術修養(yǎng),2010年,他又人清華大學中國畫高級研修班學習。
隨著文化底蘊的不斷深厚,使他的繪畫造詣又上了一個臺階,他作畫注重骨法用筆,筆隨心出,隨機生發(fā),巧拙并用,心手雙暢。無論咫尺小品,還是丈二巨制,尤其是他新近創(chuàng)作的十幾幅手卷,讀后使人更感震撼。作山水畫難,作數(shù)十米以上的手卷更難。手卷步移景換,不但要注意段落層次的錯落有致,又要把握虛實濃淡的節(jié)奏變化,更要關注整體的氣脈連貫。細細品味宛若一出戲劇,有序幕、發(fā)展、變化、高潮、尾聲,如身置山中,可居可游,所謂“物我兩忘”、“天人合一”,正是此境也。尤其他的雪景山水展現(xiàn)的是純凈、高潔、超越的銀色世界,讓人心中充溢著不可言喻的寧靜與向往,更是獨具一格。他追求的是一種大氣、磅礴與雄健;表現(xiàn)的是在單純中營造豐富,樸實中營造奇峭,變化中營造可能,從而顯現(xiàn)自我心象,將心中的意象符號,通過筆墨的任意揮灑,營造出自己的精神家園。他筆下的雪景寒氣逼人,泉瀑有聲,點景人物拙巧出妙,巨制取其勢,小品人其詩,逐步形成了雄渾豪放、典雅清新的藝術風格。
近年來,蕭維永的作品多次參加國內外大展并獲獎,其多幅作品被人民大會堂、天安門、毛澤東紀念堂、釣魚臺國賓館、中央軍委辦公廳、山東省藝術館、煙臺美術館等多家文博機構收藏,作品及傳略人編《山東美術家辭典》、《中國當代藝術界名人錄》、《世界當代書畫篆刻家大辭典》等,并出版《蕭維永畫選》、《蕭維永國畫藝術》等。
作者簡介
蕭維永,山東沂水人,畢業(yè)于山東大學,結業(yè)于中央美術學院和清華大學中國畫高級研修班。中國美術家協(xié)會山東分會會員、中國山水書畫院副院長,一級美術師。受聘于多家院校教授、客座教授。榮寶齋上海分店簽約畫家。曾獲山東省“五·一文化獎”,鐵道部“火車頭職工藝術家”稱號。
蕭維永入編山東省美術家協(xié)會、《美術報》主編的《山東中國畫百家》群星譜大型美術巨獻,被專家委員會評定入選“山東中國畫百家”。