筆底云煙 以心造境

盛紅衛(wèi)

齊白石先生曾說過：“夫畫道者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕名利，方可從事于畫。”濟南鐵路局退休干部蕭維永正是這樣一位甘于寂寞、潛心丹青的求索者。

出生在沂蒙山區(qū)農民家庭的蕭維永，自幼受家鄉(xiāng)秀美山水的養(yǎng)潤和古老文化的熏陶，使他對自然萬象的摹寫和再現(xiàn)產(chǎn)生了濃厚興趣，從以樹枝為筆在沙土地上信手涂鴉，到對小人書人物形象描摹，一個執(zhí)著的丹青夢在他心底深處延伸。至今家鄉(xiāng)老屋的墻壁上還存留著他少年時代的墨跡。

上世紀八十年代初，蕭維永結束了勤奮自學的漸悟過程，成為著名書畫家楊碩先生的入室弟子。在名師的悉心點撥下，他潛心精研深悟，勤奮筆耕不輟，繪畫技法日漸精進。他曾兩上黃山、三下桂林，跋涉于祖國的名山大川寫生，大量的生活素材，成為他取之不盡用之不完的創(chuàng)作源泉。為了提高自己的藝術修養(yǎng)和學識，他人中央美院研修兩年后，在北京建立了畫室，在京求教于名師前輩，交流于同道學友，博采眾長，蒙養(yǎng)學識。為進一步全面提高學術修養(yǎng)，2010年，他又人清華大學中國畫高級研修班學習。

隨著文化底蘊的不斷深厚，使他的繪畫造詣又上了一個臺階，他作畫注重骨法用筆，筆隨心出，隨機生發(fā)，巧拙并用，心手雙暢。無論咫尺小品，還是丈二巨制，尤其是他新近創(chuàng)作的十幾幅手卷，讀后使人更感震撼。作山水畫難，作數(shù)十米以上的手卷更難。手卷步移景換，不但要注意段落層次的錯落有致，又要把握虛實濃淡的節(jié)奏變化，更要關注整體的氣脈連貫。細細品味宛若一出戲劇，有序幕、發(fā)展、變化、高潮、尾聲，如身置山中，可居可游，所謂“物我兩忘”、“天人合一”，正是此境也。尤其他的雪景山水展現(xiàn)的是純凈、高潔、超越的銀色世界，讓人心中充溢著不可言喻的寧靜與向往，更是獨具一格。他追求的是一種大氣、磅礴與雄健；表現(xiàn)的是在單純中營造豐富，樸實中營造奇峭，變化中營造可能，從而顯現(xiàn)自我心象，將心中的意象符號，通過筆墨的任意揮灑，營造出自己的精神家園。他筆下的雪景寒氣逼人，泉瀑有聲，點景人物拙巧出妙，巨制取其勢，小品人其詩，逐步形成了雄渾豪放、典雅清新的藝術風格。

近年來，蕭維永的作品多次參加國內外大展并獲獎，其多幅作品被人民大會堂、天安門、毛澤東紀念堂、釣魚臺國賓館、中央軍委辦公廳、山東省藝術館、煙臺美術館等多家文博機構收藏，作品及傳略人編《山東美術家辭典》、《中國當代藝術界名人錄》、《世界當代書畫篆刻家大辭典》等，并出版《蕭維永畫選》、《蕭維永國畫藝術》等。

作者簡介

蕭維永，山東沂水人，畢業(yè)于山東大學，結業(yè)于中央美術學院和清華大學中國畫高級研修班。中國美術家協(xié)會山東分會會員、中國山水書畫院副院長，一級美術師。受聘于多家院校教授、客座教授。榮寶齋上海分店簽約畫家。曾獲山東省“五·一文化獎”，鐵道部“火車頭職工藝術家”稱號。

蕭維永入編山東省美術家協(xié)會、《美術報》主編的《山東中國畫百家》群星譜大型美術巨獻，被專家委員會評定入選“山東中國畫百家”。