高職類聲樂課程體系的創新性分析

張 琳

（濟源職業技術學院，河南 濟源 459000）

隨著我國教育事業的發展，傳統的高職類聲樂教育課程體系已經無法適應當前聲樂人才培養的需要.時代的發展給聲樂教學提出了更高的要求，學生的綜合素質的培養既是時代發展的要求，也是學生成才的根本.高職類聲樂教學中要想更好地適應現代人才培養的需要，就需要對當前聲樂課程體系進行大膽創新，充分發揮聲樂教學的作用，把握教學課程的內容和形式，最大程度地提高課堂教學效率，讓學生在有限的時間內積累起更豐富的專業技能和知識.

1 當前聲樂課程體系存在的問題

教學課程的設置是教師有目的、有步驟地組織實施教學活動內容的有效依據，當前我國聲樂教學課程設置上仍存在著一些問題嚴重影響了聲樂教學的發展.課程內容的針對性、實用性是聲樂教學的兩個十分重要的方面，也是聲樂系學生能否成才的關鍵.

1.1 課程設置與教學內容缺少針對性

高職院校的學生應當普遍學習各類文化知識，但高職院校的課程設置與教學內容對于不同專業必須開設具有針對性的課程.然而，當前大多數高職聲樂專業的課程安排通常都是參照藝術院校或普通高校來開設，于是各式各樣的課程就被搬到了聲樂教學中.課程不但科目繁多而且雜亂無序，學生對于各學科的知識不能建立必要的融會貫通，非但沒有起到普及學生文化知識的目的，還造成學生認識上的失誤，無法明確聲樂學習的重點.高職院校的人才培養以學生的就業導向為前提，旨在培養和鍛煉學生的職業技能和實踐能力，要求學生畢業后就能在相應崗位上具備一定的就業能力.現實中的情況是大多數高職院校既沒有深入市場充分調研，也沒有按照社會崗位的職業能力需求來設置聲樂課程，盲目的課程體系必然無法培養出優秀的聲樂人才.也就是說，當前高職聲樂教育課程的設置只停留在模仿藝術院?；蚱渌咝５恼n程體系，并沒有針對高職聲樂教學的特點進行教學課程及教學內容上的調研、整合，教學缺乏針對性.

1.2 實踐教學課程缺少實用性

高職教育是以學生就業為導向，在教學中注重培養學生的高技術手段和實踐是高職教學的典型特征.我國教育部對高職教學的要求中明確規定高職教學的實踐課程應高于教學活動總課程的40%，聲樂表演更是一門實踐能力要求很高的學科，僅憑課堂上的傳授顯然無法滿足聲樂人才培養的需要.雖然各大院校都基本完成了實踐課程在課程比例上的要求，但是由于課程經費、輔導老師等因素的限制，實踐課程教學并沒有取得良好的效果，高質量的技能訓練和舞臺實踐還遠沒有達到人才培養的需求.此外，各大院校實踐課程的開設往往以聲樂講座、音樂會的形式為主，這種教學形式下學生仍處于客觀的姿態來學習，效果不佳.這樣的課程安排也與教育部倡導的與學生為主體的人才培養理念相悖，學生被動地參與實踐教學課程，首先難以調動起學生主動學習的積極性，同時還會削弱學生學習聲樂的興趣，學生的實踐技能不能得到很好地鍛煉，自身表演技能和藝術素質得不到充分發揮，舞臺實踐的自信心逐漸跌落.實踐課程的實用性是聲樂教學的重中之重，其實踐課程的設置直接反映了院校的聲樂教學水平.

1.3 曲目選擇不適應當前職業崗位的需求

當前的高職院校音樂表演專業聲樂教學基本上模仿普通高校的教學模式，以課堂講授為主，并沒有按照當前市場對于職業崗位的需求來設計課程和教學內容，在教學曲目的選擇上模式化，未能根據時代的發展尋求變化創新.在教學初級階段主要選擇注重聲樂技術基礎的曲目來訓練學生的口腔、氣息運用，之后再增加練習難度來達到拓展學生的音域，最后會選擇一些難度較大的曲目來鍛煉學生對作品的理解和駕馭能力.這些曲目的安排次序在一定程度上對學生的聲樂技能提高發揮了作用，卻忽略了一個重要的問題.聲樂專業的學生來自五湖四海，學生本身在先天素質、藝術素養、文化水平上存在著一些差距，忽視這些差距的影響，統一對學生進行曲目的安排、設計訓練，就會出現一些學生無法達標，一些學生本身已經具備了相應的素質還要進行基礎訓練，造成時間和精力上的浪費.當前聲樂教學多采用民族唱法和美聲唱法或兩者相結合的唱法來進行聲樂訓練，而作為人們最喜愛的通俗唱法卻受到聲樂教學的忽視.長期以來民族唱法與美聲唱法的練習模式已經根深蒂固，而社會上較為流行和普遍的通俗唱法受到聲樂教學的排斥，顯然與當前市場職業需求相悖.

2 聲樂課程體系與教學內容的創新

教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行的知識傳輸與接受的過程，新時期的聲樂教學要求以學生的綜合素質培養為目標.教學中的主體逐漸轉向學生，學校進行的一切教學活動都要以學生的學習效果為主，針對學生的具體掌握情況制定下一階段的教學目標，本著以學生就業為導向，以提高學生的技術水平和藝術修養為教學終極目標的教學理念對聲樂課程體系進行創新性改革.

2.1 構建基于崗位要求的課程體系

課程是學生獲取專業知識和技能的主要載體，課程的針對性和實用性就直接決定了學生的課程學習是否適應當前崗位的要求.課程教學應深入對職業崗位的了解和分析，針對崗位能力的需求來組織教學，制定相應的課程體系來完善教學內容，注重培養學生的實踐能力.筆者通過多年的教學經驗及市場調研認為高職類聲樂課程應注重培養學生的基本素質和專業素質.基本素質包括學生必備的文化知識、思想品德，樹立正確的價值觀、人生觀，具有良好的服務意識與合作精神等.基本素質是學生成才的根本，也是學習和理解其它專業技能的基礎，在教學中應重點關注學生的基本素質培養.學生的專業素質不僅是對聲樂技能的理解和掌握水平，還包括學生對于藝術的傳承和創作能力.高職類教學體系下的學生將來可能走向講臺向新一代聲樂學習者傳授和指導教學，除了自身要具備相當的歌唱、表演水平，還要有一定的教學指導能力，能夠對當前所學知識進行消化和鞏固形成專業的藝術素養，承擔起教學和指導學生的能力.創作能力也是學生必備的藝術素養，聲樂表演本身就是對作品的二次創作，創作也是最難掌握的一項能力，包括藝術形式和內容兩個方面的創新，課程教學應注重加強學生的創作能力.

2.2 教學內容的組織與安排

聲樂教學內容的組織與安排旨在讓學生能夠更好地理解和詮釋各類聲樂作品，并逐漸形成自己獨特的表演風格.傳統的聲樂教學主要強化學生的歌唱技能訓練，缺乏系統的聲樂理論教學體系，課程內容的改革創新要加強學生理論與實踐相結合，協調發展的教學模式.

2.2.1 教學內容要有針對性和實用性

教學內容的針對性和實用性是指要根據當前學生間普遍存在的問題，進行有針對性的課程安排和相關職業能力拓展訓練等.教研人員應深入市場調查當前聲樂人才未來職業趨勢，進行有針對性的教學內容編排，對教學內容中的學生必須掌握的基本聲樂理論應強化內容安排，力求每個學生都能透徹的理解并熟練運用；對于實用性較強的教學內容在強化技能練習的基礎上，以舞臺實踐或者仿真的教學任務來設置實踐教學內容，讓學生在實踐中融合理論，理論聯系實際，動態中完成教學內容的學習和鞏固.高職院校的聲樂系學生未來可能會有不同的職業選擇，教學內容的針對性創新也是要設計不同的人才培養方案來適應不同職業崗位工作能力的需求，并為之配置相應的理論和實踐課程.

2.2.2 教學內容的重心應轉向舞臺

高職聲樂專業學生未來可能走向舞臺從事各類文藝活動，即使重新回歸學校進行聲樂輔導類的工作，同樣要求具有相當的舞臺表演實踐能力.聲樂教學加強學生的舞臺實踐課程，不僅可以幫助學生逐漸積累表演經驗，達到理論結合實踐，還能增強學生表演的自信心，將聲樂技能與情感積累完全發揮，逐漸形成自己獨特的表演風格.要使學生達到這樣的水平，僅憑課堂的講授顯然無法實現.高職院校聲樂教學還應該將部分課程以舞臺表演的形式進行設計，將聲樂理論與藝術實踐合二為一，以學生為教學活動的主體，在舞臺上教師有步驟地引導學生思考、練習，最終收獲實踐經驗與舞臺表演的自信心.高職教學的課程雖然有限，筆者認為對聲樂專業的教學來說，課堂理論教學不可替代，但最終決定學生表演能力和就業能力的主要取決于實踐課程的教學效果.因此，在聲樂教學中應加大藝術實踐課程的比例，將課程的重心轉移到舞臺，一方面在學校內部組織學生進行專業匯報演出，另一方面可以與校外其它社區或企業合作，進行舞臺演出實踐活動.學生在實踐中為了發揮水平表現自己必然會精心準備，汲取各方面的技術來武裝自己加強自身藝術素質儲備，每次舞臺實踐活動都會令其取得長足的進步，教學質量自然會邁上更高的臺階.總之，聲樂教學應注重舞臺實踐活動內容的設計，學院在編排舞臺實踐的過程中還可以擴大學院的影響，拉近教學與社會職業需求的距離，使學生的專業技能與實踐創新能力在學校得到最大程度的鍛煉.

4 結束語

高職院校的最大特點就是突出學生實踐技能的鍛煉及職業能力的培養，讓學生通過在學校中的學習、實踐具備一定的崗位適應能力.高職類聲樂表演專業的學生不能成為院校教學模式下的復制品，院校教研人員應加大市場調研，結合社會崗位對聲樂人才的培養進行有針對性的教學課程與內容的設置，注重培養學生的實踐能力，建立有自己特色的聲樂教學課程體系，才能最終實現新時期高職類聲樂人才培養的教學目標.

〔1〕萬碧波.高職教育教學理念與模式創新[M].重慶：江蘇大學出版社，2008.

〔2〕羅琴.音樂教材編寫理念、內容及方式的全面突破[J].中國音樂教育，2005（6）.

〔3〕呂飛.新時期高職高專聲樂教學改革的探討[J].遼寧高職學報，2009（12）.

〔4〕李萍.聲樂教學的新領域與新課題——對高職聲樂教學的探討[J].黑龍江科技信息，2012(6).

〔5〕趙靜.轉型期的變革與適應——高職聲樂教學的一些思考[J].歲月（下半月），2011(9).

〔6〕田甜.淺談高職音樂教育的現狀與新模式的構建[J].黑龍江科技信息，2011（11）.

〔7〕周薇.淺談聲樂教學中的幾點體會[J].群文天地，2009(5).