審美觀照下的“紅樓悟”——論白盾先生對《紅樓夢》研究的貢獻

胡文俊

（南京大學 中國新文學研究中心，江蘇 南京 210093）

審美觀照下的“紅樓悟”
——論白盾先生對《紅樓夢》研究的貢獻

胡文俊

（南京大學 中國新文學研究中心，江蘇 南京 210093）

自20世紀50年代起，白盾先生就開始了對《紅樓夢》的研究，至今已50余年，形成了自己獨立的思想見解和研究體系。以白盾先生的研究著作《紅樓夢新評》、《紅樓夢研究史論》、《名家解讀紅樓夢——悟紅論稿》、《紅樓爭鳴二百年》及其相關論文為研究資料和對象，從審美系列主題、原作家與續作家的評價、人物品評、就脂論脂與就程論程等四個方面解讀白盾先生在《紅樓夢》研究中的審美體系以及所體現的獨特意義。

白盾；紅樓夢；審美序列；脂本；程本

白盾《紅樓夢》研究的最大特點是從文本入手，用豐富的情感經驗和審美感悟來解讀這部至情至性之作。但他也并非一味地沉溺在小說之中，作為一個研究者，他建立了自己的研究體系。白盾的研究興趣在《紅樓夢》文本，研究方向也當屬“文學”、“審美”、“哲學”這一范疇。以白盾研究《紅樓夢》的著作及相關論文為研究資料和對象，從審美系列主題，原作家與續作家的評價，人物品評，“就脂論脂、就程論程”等四個方面分析白盾《紅樓夢》研究中的審美體系及其獨特意義。

一、審美序列論紅樓

《紅樓夢》的主題是紅學研究自一開始就存在的論題，白盾的可貴之處在于不囿于以往說法，而“從作品的整體審美機制提供給審美對象的審美序列的實際效應中去探求。”所謂“審美對象的審美序列”即《紅樓夢》文本的內在具有審美意義的內容，具體地說即寶黛愛情，大觀園兒女世界以及賈府敗亡、樹倒猢猻散這三大審美序列。

白盾對《紅樓夢》主題的界定是一個發展的過程，在《耽美·泛愛·悼紅——論〈紅樓夢〉的主題》一文中，他指出：“《紅樓夢》的總主題是：耽美、泛愛、悼紅——悼念在封建制度壓迫、摧殘下所有美麗、有才能的女子的‘千紅一哭、萬艷同悲’的美和美的毀滅。”[1]46《嗜紅·怡紅·悼紅——〈紅樓夢〉的主旨與曹雪芹的創作心態》一文中也表明了相似的觀點：“《紅樓夢》是曹雪芹描寫的一部以‘紅’為象征的美和美的毀滅過程的悲劇。”[2]12-13可以說這兩篇文章都是白盾從自身的審美藝術感悟力上來對 《紅樓夢》進行主題界定的，更多體現的是評論者對作者的理解和對話。然而在《論〈紅樓夢〉的審美序列與主題的界定》一文中，白盾則在此基礎上重新界定：寶黛愛情“在作品整體審美機制的審美序列中占著最突出的地位”，是“構成作品的整體審美機制中具有最強烈審美效應的主軸和中心糾葛線”，是“中心磁場”。[2]18這是第一層次的題材；千紅一哭、萬艷同悲的美和美的毀滅的悲劇則是第二層次的；賈府由盛而衰而亡、“樹倒猢猻散”的題材則是第三層次的。第三層次給予讀者更多的是抽象的、平白的審美感受，而第一、第二層次則是具體的、深遠的審美感受，尤以第一層次最為突出，從而得出結論：“《紅樓夢》的主要題材是以寶黛愛情為中心的大觀園女兒世界的悲劇，它的主要題旨是寫‘群芳碎’、‘千紅一哭’、‘萬艷同悲’的美和美的毀滅。”[2]27賈府的敗亡只是背景和副線。

在第三篇文章中白盾突出強調寶黛愛情的悲劇，寶黛愛情悲劇無疑是大觀園女兒悲劇的焦點、中心，從這一點上，我們可以體會到白盾藝術感受的敏銳，“釵黛矛盾”、“寶玉出家”這兩大基本矛盾無不與寶黛愛情有關：釵黛為寶玉而不和，寶玉為失去黛玉而出家。以寶黛愛情為中心的 “千紅一哭”、“萬艷同悲”的美和美的毀滅的主題可以說是有關《紅樓夢》中所有主題中更為貼切、更具審美感的。

有些研究者主張的“四大家族衰敗說”，如劉世德、鄧紹基兩位先生合著的《〈紅樓夢〉的主題》一書。這樣的“主題說”帶有更多的政治圖解，而白盾的“以寶黛愛情為中心的‘千紅一哭’、‘萬艷同悲’的美和美的毀滅的主題”則是從文學眼光出發，指出這部作品的悲劇意義——美和美的毀滅，以及由此給人怎樣的一種悲劇審美沖動。我們并不否認作品里所描寫的寧榮二府的興亡變遷所存在的意義，正如何其芳所言“賈寶玉和林黛玉的悲劇是雙重的悲劇，封建禮教和封建婚姻制度所不能容忍的愛情悲劇和封建統治階級所不能容許的叛逆者的悲劇。”[3]408但“《紅樓夢》給予我們印象最深的當然是那個美麗而又悲慘的愛情以及圍繞這一愛情所展開的“千紅萬艷”的悲劇命運，“叛逆者的悲劇”反映的是對封建禮教的背叛反抗，而“愛情悲劇”只有在這樣的背景之下才更加刻骨銘心。

二、曹雪芹的保守性和高鶚的超越性

自裕瑞《棗窗閑筆》指出《紅樓夢》前八十回與后四十回絕非一人所作，并將后四十回斥為“下下”之作，便開了“擁曹派”、“擁高派”爭論的先河。

而真正能客觀地評價原作及續作的是魯迅：“后四十回雖數量上止初本之半，而大故迭起，破敗死亡相繼，與所謂‘食盡鳥飛獨自存白地’者頗相符，而結末又稍振”，“是以續書雖亦悲涼，而賈氏終于‘蘭桂齊芳’，家業復起，殊不類茫茫白地，真成干凈者矣”，[3]185,187魯迅肯定了續書的悲涼之氣，同時又指出了二者的前后矛盾，并從各方面分析了高鶚為何會續出不同于曹雪芹的后四十回。

白盾上承魯迅的觀點而又不拘泥于此，更多著眼于原書與續書的內在矛盾，同時兼顧由曹高世界觀的異同來分析兩者間的關系，從“就脂論脂、就程論程”的角度出發，分析三大矛盾——釵黛斗爭、寶政對立、寶玉出家——的不同處理方式的原作者與續作者之區別，突破了“唯曹”、“唯脂”的誤區，是對魯迅觀點的繼承和發展。

鋼軌波浪型磨耗是指線路在投入運營后，出現在鋼軌接觸表面的類似波浪形的不均勻磨損。鋼軌波浪形磨耗形成之后，列車行駛其上必將激勵起車輛、軌道系統的振動, 而且這種振動是隨著軌道不平順的加劇而加劇的。車輛、軌道系統的劇烈振動不僅引起行李移位，使旅客舒適度降低，而且還會加速動車組車輪和軌道結構的破壞。隨著我國高速鐵路運營里程的增加和車次的增多，鐵路現場鋼軌波磨分布變得更加廣泛，問題日益嚴重。對已經開通的高速鐵路波磨成因等問題進行研究，不僅對整治已有高速鐵路出現的波磨問題起到積極作用，而且對新開通和尚未開通的線路，也能起到很好的預測和防護作用。

白盾在《〈紅樓夢〉八十回的內在矛盾——兼論曹雪芹的創作危機》和《試論高鶚的續書之功》二文中透徹地分析了曹雪芹與高鶚的功過是非。前文從《紅樓夢》八十回的三大矛盾分別論述：釵、黛矛盾在前八十回中已存在，黛死釵嫁本成破竹之勢，而曹雪芹卻把情節轉入“釵黛合一”的軌道；寶、政對立也是前八十回固有的，而后來賈政卻放棄了逼寶玉走仕途經濟道路的主張，寶、政矛盾也開始緩解；寶玉出家在脂本中是因“貧窮而后出家”，而在前八十回中寶玉對黛玉多次說“你死了，我做和尚去”的誓言，前后矛盾。針對這三個關鍵矛盾，白盾指出是因為曹雪芹“作為一個渺小的有鄙俗氣的沒落封建世家子弟”在“‘江南織造’家庭中形成的倫理道德與相應的審美觀念、階級同情、傳統偏見又在束縛他、囿限他”，他“無法制止寶、黛二人停留在‘兩小無猜’范疇內而不向自由愛情跨進，無法制止釵、黛二人向著對立、沖突、不可共存的道路而不是‘和好’、‘合一’的道路前進。”[2]45-46但終究未能突破“世家子”的倫理道德和審美觀念，而出現了釵、黛和好、寶、政和解的結局，到八十回后終因思想矛盾導致創作危機難以成“全璧”。后文則就續書處理三大矛盾時的完全不同的方式來闡釋高鶚續書之功：

“高鶚這樣‘閑且備矣’的來自中下層續者和出身上中層的曹雪芹相較，他沒有曹雪芹那種基于高度文化教養而產生的和中國優秀文學傳統相一致的上下求索、沖決羅網的精神和追求美的理想、詩的境界的審美觀念……沒有曹雪芹那樣精湛、高超的藝術才能和獨創新穎的美學見解，同時也沒有他那種崇尚溫如敦厚詩教的主張和堅決不屑‘私奔投盟’的愛情故事的偏見……所以，高鶚就超越了曹雪芹所未能越過的障礙，從前八十回的故事情節、人物的性格發展規律的強烈感受和不可阻擋的邏輯力量出發，水到渠成地續出了作品應有的結局，而非作者預想的結局。”[4]545

至此，白盾比較出曹雪芹、高鶚在思想觀念上的區別，依據兩種版本的三大基本矛盾來體現作者的思想觀念及價值標準，得出曹雪芹的保守性和高鶚的超越性，在紅學研究中，很少有人能這樣的評價續作者，并突出續者的“超越性”，白盾能發出這樣的聲音實屬難得。

三、感興怡悅人物辯

除版本、作者、主題外，紅學研究者談的最多的就是人物，尤以大觀園中“千紅萬艷”的女兒們為多。這些人物不僅在寶玉眼中是“水做的骨肉”、是“最尊貴最清凈”的，也是曹雪芹“字字血淚”的結晶，批評家們又怎能不有所感、有所悟呢？而白盾在研究《紅樓夢》人物時有自己的獨特之處，那就是他是用“嗅覺”譜寫他心中人物的樂章——感性怡悅。

“‘紅’是《紅樓夢》的‘憲章’，‘美’是曹雪芹的‘約法’”。[2]8“《紅樓夢》這部‘我國美術史上之唯一大著述’給予讀者最強烈的審美感受不是別的，而是那大觀園女兒世界的燦若群星的優美人物形象……‘在所有這些人物中讀者可以認出自己，可以找到自己的朋友，并為她們命運的秘密所感染’，繼而會‘感到新奇，最終確實迷戀不已’，因為她們‘所有的隱私都和讀者的靈魂溝通’。因而，也就為她們的不幸命運產生了由衷的同情和關心。”[2]131正是她們讓白盾產生了由衷的同情和關心，讓白盾在探尋著、感受著這種美。

白盾主要從以下三方面來感受大觀園女兒世界的女性美：

一是青春美。在《紅樓夢》的女性人物中，“作者的同情砝碼是放在天平的‘年青的’一邊的。”[2]166曹雪芹的確是在為一位位少女譜寫著她們美麗的青春……這些青春的少女少婦的“一舉一動、一顰一笑”中都能感受到她們青春的氣息與活力。”但曹雪芹為這些女子譜寫贊歌時，更多的是青春的挽歌，曹雪芹的《紅樓夢》就是他的青春回憶、惆悵和遐想，就是他的“青春夢”，雖說“韶華正好”，可“韶華易逝”，曹雪芹筆下的這些女子哪個不是落的個“凄凄慘慘”？無怪乎白盾說《紅樓夢》是“嗜紅”，但更多是“悼紅”，青春美是足以讓人心動的，可青春美的毀滅更讓人心碎。

二是形體美。自《詩經》到《牡丹亭》之杜麗娘，女性形象都是零星的、片斷的，而《金瓶梅》更多的是“側重肉欲”，《紅樓夢》則“開辟了一個寫大觀園女兒人人俱盡、個個活跳，而且具有美的風姿的新紀元”。“黛玉的纖韻的病態美，寶釵豐滿的健康美，史湘云苗條的曲線美，形成高聳的三座主峰，而“迎、探、惜、晴、襲……人物就是簇擁主峰的重巒疊嶂……蔚成了千峰競秀、萬壑爭流的大觀園女兒世界的‘女性美’的奇觀。”[2]163白盾從審美角度來欣賞大觀園女兒世界的同時，也在贊嘆曹雪芹為中國文學史上描寫女性美所做的貢獻。一位作家或許能寫好幾位這樣的女性形象，可像曹雪芹這樣寫幾十位各具形態顏容的女子恐怕并非易事。

三是心靈美或才情美。白盾對這群少女的心靈美作了非常精辟的論述：黛玉“令讀者難忘的不僅是那纖弱的病態美，而是敢于在那殘酷的世界里追求自由愛情的生命孤注一擲的一往純真，純凈的水晶一樣的靈魂——即她的思想美、性格美與心靈美”；寶釵“是一個秀美與平庸，寬厚與圓滑，端莊與鄙俗結合在一起的，集封建‘淑女’與‘才女’為一身的人物，確有其性格、才情美的一面”；湘云“這種野馬樣馳騁的一往無前的性格，正是那個時代少女的罕見的性格美、心靈美的體現，故具有‘攖人’的魅力”；探春“被人稱作又紅又香，無人不愛的，只是有刺的扎手的‘玫瑰花’，也是她的性格、才情美表現的地方”……晴雯的赤忱、迎春的溫厚，惜春的看破紅塵，妙玉的高潔等，無不具有心靈美或才情美。

青春美、形體美、心靈美“構成了芬芳沁人的大觀園女兒世界的女性美”，[2]140在 “她們身上寄托了作者的美學理想……可以說，這些人物形象創造上所達到的高度，不僅標志著藝術的高度，同時也標志著思想所達到的高度。”[2]170在贊嘆的同時，白盾發現正是這樣的女性美給許多問題提供了答案：一是“大觀園女兒的魅力——女性美，具有最大的誘惑力，給予了讀者最充暢、沉酣的美的享受、美的陶醉——這正是《紅樓夢》的最大特色，是別的作品中難以見到的，正是它的審美價值所在。應該說這是形成‘紅迷’的第一個原因”。[2]70二是觸及了人類的命運，“提出了宇宙永恒和生命短暫應如何對待的這一至關重要的問題。”[2]106三是為青春寫贊歌的同時也在寫挽歌，大觀園女兒的女性美是《紅樓夢》的主要題材，而美和美的毀滅則是《紅樓夢》的主題，正是這樣的毀滅讓《紅樓夢》的每個細節每個人物充溢著悲劇的精神。

正如紅樓夢學會秘書長孫玉明所說“研究《紅樓夢》有幾個層次：第一個層次是對《紅樓夢》文本的闡釋。第二個層次是對作品的鑒賞，把自己解讀時候的感受分享給別人，這是一種再創造。第三個層次，是學術型的，在這個層面上就需要嚴謹的考證。”[5]白盾對紅樓夢人物青春美、形體美、心靈美的分析可以說是前兩個層次的深入，在解讀紅樓夢人物的同時有自己的審美見解和思想。

四、就脂論脂 就程論程

“脂本”“程本”之爭自胡適發現《脂硯齋重評石頭記》便如破堤之水，一發而不可收拾，“脂本”、“程本”不僅在表象如篇幅長短、書名，更在性質如書中人物、主題與結構、故事情節等方面各有不同，由此引發了一系列因此造成的或各執己見或混淆不分的紅學研究局面，也是多少人說“紅樓”為“魘”甚至敬而遠之的癥結所在。

白盾提出的“就脂論脂，就程論程”的主張有著正本清源、廓清迷霧之功。可以說，先生研究《紅樓夢》的文章都是以此為依據展開并得出結論，《紅樓夢研究也要實事求是》一文主要論證 “就 ‘脂’論‘脂’，就‘今’論‘今’”。 一方面指出“脂評”、“脂本”對于研究曹雪芹的真實思想和藝術感受的重要性；一方面指出“脂本”與“今本”的差異，從故事情節、主要人物思想性格的不同，得出“曹雪芹的藝術天才高于高鶚，曹雪芹的世界觀的保守性卻多于高鶚”的結論，并以實事求是的態度指出續作者有可能續出原作者難以達到的某些佳處。

此后，白盾就“脂本”、“程本”的差異做了全面的研究，《脂程得失各千秋——〈紅樓夢〉兩個不同版本的比較》一文從宏觀上論述 “脂程得失各千秋”。指出脂本的優點在于“它符合作者宣稱不寫一男一女一小人的想法，表現出作者‘開新面’‘立新場’的思想勇氣與藝術追求”[2]208以及“釵黛和好的描寫在藝術上呈出的歷來少見的清新、鮮潔和寬和的境界——洋溢著一片凈潔、清醇的人性美與人性的芬芳。”[2]210同時又指出“釵黛和好”、“二美合一”是建立在“主子姑娘”身份的共同思想基礎上，進而表明黛玉并不如評論家所想象的那樣 “反封建”以及曹雪芹世界觀的保守性”。[2]211而“程本”的得在于“表現了突破了曹雪芹逡巡難以下筆的有礙封建禮法的自由愛情、自主婚姻的禁區”，并將這種愛情自由、婚姻自主“順其流而揚其波地挑而明之、發而出之、泄而盡之、渲而染之”，[2]213從而讓“愛情婚姻”這一主題成為全書 “中心之中心，焦點之焦點”。在“寶、政對立或和解的比較”一節中涉及《紅樓夢》的另一矛盾支柱，寶政對立則矛盾突出，從而體現出寶玉追求自由思想、個性解放；寶政和解則寶玉的追求自由思想個性解放的形象也隨之削弱。前者是程本所寫，后者為脂本講述。白盾指出就處理情節矛盾沖突而言程本優，然就賈政體現出的“父愛”而言，“這種寫法卻寫出人性之常和人性之深、之美正是曹雪芹的天才卓異之處。寶、政由對立到和解的父子之情的描寫真實感人，填補了中國文學領域中‘父愛’描寫之闕如”。[2]218在“寶玉中舉或貧窮后出家的比較”一節，圍繞寶玉出家這一關鍵問題，脂本中因釵黛矛盾與寶政矛盾的緩解，也就不存在迫使寶玉出家的理由，而是在“寒冬咽酸薤”的“難耐凄涼”的境況下，才發“情極之毒”“撒手懸崖”而去；程本寶玉在愛情、生活理想均告破滅的無可奈何之際，“博一第”以報“親恩”后隨一僧一道而去。脂程二本呈現的是兩個完全不同的寶玉形象，后者為愛情、自由的理想破滅而出家，前者為“貧窮難耐凄涼”而“出紅塵”。白盾指出就“怡紅公子”形象的完整、優美而言，程本優于脂本，確是實見。

此文可說是白盾研究《紅樓夢》的骨架之作，指出三大矛盾的差異至少有如下意義：一是表明了脂程二本的根本性區別，為后繼學者、讀者展現關鍵性問題所在；二是三大矛盾的不同處理方式也表明了曹雪芹與續作者的思想性和世界觀的差別，從而為正確地評價原作者與續作者提供了令人信服的依據；三是三大矛盾的不同處理也使《紅樓夢》的主題發生根本性變化，脂本突出的是賈氏封建家族“樹倒猢猻散”的由盛而衰而亡的悲劇；程本的處理方式突出了寶黛追求自由及愛情的悲劇；四是為論述書中主要人物提供了比較方式，這些主要人物形象通過脂程兩種版本的不同比較，完全可以讓人對人物形象有更深感受。

白盾的《紅樓夢》研究主要從以上四個方面著手，由“就脂論脂、就程論程”這一思路，串接脂程二本區別、曹雪芹的世界觀和高鶚續書之功、《紅樓夢》的主題、主要人物性格這四個主要點，構成完整嚴密的研究體系。張國光贊同白盾的這一思路，并從版本角度提出兩種《紅樓夢》、兩個薛寶釵的“雙兩說”，形成了以湖北為中心的“當代紅學”，白盾的貢獻不可忽視。

從以上分析我們可以看出，白盾對《紅樓夢》的研究主要是從《紅樓夢》的文本入手，走的是“文學派”的路子。從“就脂論脂，就程論程”可以看到兩種版本的不同導致了三大矛盾的處理方式也不同，而得出二本文學觀點、美學原則及作者世界觀也不盡相同；《紅樓夢》主題是“以寶黛愛情為中心的大觀園女兒世界的美和美的毀滅的悲劇”，也是以審美機制為原則、作品審美序列為基礎而研究得出；對人物的論述更是對美的追求、對藝術的執著，充分展示了作者的藝術感悟力。這些都表明白盾認為的“文學作品旨在滿足人性的需求，表現人性之美、之深、之豐富及其之畸變、之扭曲，小說《紅樓夢》正在這個方面充暢地滿足了我們……從而在審美愉悅的潛移默化之中凈化心靈、豐富人性，提高思想，拒絕庸俗，激發起追求真、善、美的熱情。”[6]303

當然，白盾的研究并不是沒有局限。審美體驗是白盾先生的長處，但地處偏僻的山區，文獻考證為白盾的一個弱點。如對高鶚的定位，程偉元的作者定位，這些都離不開詳細的考證，沒有相關文獻的支撐，論證的結果也就不能產生很大的影響。

[1]白盾.紅樓夢新評[M].上海：上海文藝出版社，1986.

[2]白盾.悟紅論稿[M].北京：文化藝術出版社，2005.

[3]郭豫適.紅樓夢研究文選[M].上海：華東師范大學出版社，1988.

[4]白盾.紅樓夢研究史論[M].天津：天津人民出版社，1997.

[5]賈舒穎.平心而論劉心武——訪紅樓夢學會秘書長孫玉明先生[J].藝術評論,2005,(10).

[6]白盾，汪大白.紅樓夢爭鳴二百年[M].天津：天津人民出版社，2007.

Thoughts on The Story of the Stone from an Aesthetic Perspective——On Bai Dun's contribution to the study of The Story of the Stone

Hu Wenjun
(Chinese New Literature Research Center,Nanjing University,Nanjing210093,China)

It has been more than fifty years since Bai Dun began his study ofThe Story of the Stonein 1950s.And he has formed his own ideas and research system.This paper aims at the aesthetic system and the unique significance of Bai Dun's study onThe Story of the Stonefrom four aspects,that is,series of aesthetic themes,the evaluation of the original writer and the sequel,remarks on characters,considering Zhi's remarks as it stands and considering Cheng's remarks as it stands based on Bai Dun's research works such asNew Comments on the Story of the Stone,Historical Critics on the Research of the Story of the Stone,Essays of Thoughts on the Story of the Stone——Scholar's Interpretations,Arguments during the Past Two Hundred Years over the Story of the Stoneas well as some relevant papers.

Bai Dun;The Story of the Stone;series of aesthetics;Zhi's remark;Cheng's remark

I207.411 < class="emphasis_bold">文獻標識碼：A

A

1672-447X（2012）01-0062-05

2011-09-29

胡文俊（1985-），安徽安慶人，南京大學中國新文學研究中心碩士研究生，研究方向為現代文學。

曲曉紅