圖形圖像在室內設計教學中的應用研究

高翠娥

(雞西大學 理工系，黑龍江 雞西 158100)

隨著社會的進步，人們對室內空間的設計要求，已不單單只重視裝修，而更加重視裝飾。目前，很多設計師們越來越青睞借助圖形圖像，來激發創作靈感，使室內裝飾設計表現出富有美感、時尚性、潮流性，這已經成為一種設計主題表現形式。作為室內設計專業教育工作者，在教學中應注意把握住這一發展趨勢，研究怎樣把圖形圖像導入室內空間形態設計，提高學生設計創作能力。

一、圖形圖像的基本概念

“圖形”一詞是直譯于英文“Graphic”，源自拉丁文和希臘文，指書、畫、印、刻的作品和說明性圖畫。“Graphic”本身含有印刷的意思，是通過印刷及各種媒體大量復印和廣泛傳播的用來傳達思想、信息和觀念的視覺形式。在傳統藝術中認為圖形就是“圖案”，現代漢語詞典中“圖形”的釋義是平面上表現出來的物體的形狀，幾何圖形的簡稱。[1]1“圖形”從設計角度看是指所有能夠用來產生視覺圖形并轉化的視覺符號，可以通過繪、印、刻、寫及各種技術手段達到傳播信息的目的，也可以利用基本的造型元素點、線、面、形繪制出來的。“圖像”廣義指各種圖形和影像的總稱。狹義指現代數碼技術下，照相機、攝像機、掃描儀、等輸入設備捕捉實際的畫面產生的數字圖像。

圖1 服飾與空間設計

圖2 服飾與空間設計

圖3 喜羊羊與灰太狼——草地系列兒童房

世界本身就是由各種圖形圖像符號組成的，這些圖形圖像符號都能激發設計者的創作靈感。如，從以下一組圖片就可以得到一些啟發。(圖1、圖2)根據時尚的服飾元素創造的室內空間。[2](圖3)是根據孩子們喜歡的《喜羊羊與灰太狼》的動畫片為靈感設計的草地主題的兒童房。[3]這些設計元素都是生活中常見的圖形圖像，通過挖掘形式內在美感，達到了較好的視覺效果。

二、圖形圖像在室內設計教學中的運用

曾看過一期央視的“交換空間”節目，紅藍兩隊的主人都要求室內家具的靈活性，兩隊的設計師分別運用了“變形金剛”和“魯班鎖”為設計元素為兩隊設計了可變的室內家具。可以說，不管是圖形還是圖像，都是自然和生活中的影像畫面；無論是有形的還是頭腦中臆想的都可以成為一種圖形圖像符號。圖形圖像在視覺傳達設計中可以表現成為圖形創意，把這些圖形圖像演繹到室內空間中作為空間創作的素材，去表達設計人對空間的向往和認同，這會使室內設計教學變得更有趣味。

20世紀30年代德國包豪斯教學的新模式中就提出過“設計不是孤立的，應融合繪畫、雕刻等多門藝術來創作”。包豪斯學校著名的設計師，里特維爾德設計的“紅藍椅”和“施羅德住宅”，其設計是受風格派畫家蒙德里安等人的繪畫作品影響。還有德國的門德爾松設計的“愛因斯坦天文臺”，其設計理念源自繪畫流派表現主義。[4]177-179包豪斯著名教育者伊頓在的設計教學中開設了名畫欣賞，“旨在通過繪畫的分析，從中找出形式構成規律，特別是韻律與結構方面的規律，使學生對于自然物有一種特殊視覺敏感性，學生通過理性視覺訓練，將入學前理性視覺習慣完全去掉，代以嶄新理性的視覺規律，用這種新的基礎來啟發學生新的才能和想象力。”[5]77-79

我們不能去照搬包豪斯的教育模式，但是可以借鑒其對學生想象力的培養方式，訓練學生的思維習慣。以往的室內教學模式中大都是給定學生課題或真實的項目設計。如，一套住宅設計完成后，從學生的作品看，會出現雷同現象。原因就是模塊都一樣，只是色彩、材質變化一下，是完全的“拼盤大餐”；要不就是設計放在任何空間都行，盲目地追求時尚和潮流，不考慮主人對家居真正的情感需要及人與人之間差異性的存在，太過于大眾化。鑒于這種現象，我們可以制定一整套的訓練題目，借助圖形圖像媒介，讓學生通過給定元素抽象出來設計元素和語言，使其導向對室內空間形態的創新設計，激發學生的原創靈感和創作興趣，使創作沒有可抄襲的可能。

(一)突破常規內容訓練。打破原來的作業模式，培養學生對事物的獨到見解。如《構成學》課程，主要研究平面構成、色彩構成、立體構成和空間構成。平面構成主要研究的是點、線、面最基本、最基礎的元素，通過對點、線、面的分解組合形成新的形象。那么，我們改革單純抽象的點、線、面、體訓練，而是將它們的訓練結合在室內各個空間平面、立面、形體的生成過程之中，即把點、線、面、體的訓練與建筑外立面，室內平、立面以及形體的設計直接聯系在一起。如，在構成學的平面構成形態學習中通過題目“回紋”訓練解決室內設計平、立面的布局問題。在立體形態構成中解決空間形態、家具、陳設的造型設計。如，利用最簡單構成要素“點”到“圓”引發“紐扣”，再以“紐扣”進行室內家具形態表現。《構成學》本身就是設計的基礎課程，這樣的訓練可以讓學生對設計有了初步認識，從基礎課就培養學生的動腦能力和想象力，培養學生生活中的一切都能成為設計源泉。

(二)聯想和創意思維訓練。聯想是由一個事物想到另一個事物的心理過程，可以把相近或毫不相干的元素組合達到聯想的目的。[6]學生通過聯想變化完善形象，通過聯想開拓創意思維，采用變形、扭曲、融合、分解、變異等形式，用新的深層形象思維把某種視覺對象轉化為視覺形象元素，創造出具有個性的原創語言。如，在室內設計專業的“餐飲空間設計”教學中給定學生某一圖形圖像為設計元素，讓學生借助給定的視覺元素確定餐飲空間的定位、主題。由于沒有借鑒和模仿的媒介，學生們就必須開動腦筋，發揮藝術創作的想象能力，展開聯想，不拘于個別的經驗和現實的時空，隨思想暢游，挖掘新的藝術形象。由于學生們的性別不同、文化背景不同、興趣不同，他們對同一形象的理解和感官也有所差異，創造的視覺形象就會倍感新意，出人意料。如(圖4、圖5)是學生按照給定的元素“巧克力、棒棒糖”設計的甜品店，借助了巧克力和棒棒糖的色彩和造型，轉化成設計語言，讓空間變得浪漫，有情趣，風格獨特，整體視覺形象感強。(圖6、圖7)是課堂中的練習，影院剛剛放映完《喜羊羊和灰太狼之兔年頂呱呱》的動畫電影，畫面中唯美的月球形象(圖8)，[7]讓我突發靈感讓學生以此為主題設計兒童主題餐廳。學生手繪了草圖，從中可以看出學生們充滿童趣的空間造型和空間原創的感染力。

圖4

圖5 巧克力——甜品屋

圖6 兒童餐廳

圖7 餐廳娛樂區

圖8 兔年頂呱呱動畫場景

三、借助圖形圖像，提高原創思維

經調查發現很多的室內設計專業教師反映現在的學生不用功、懶惰，設計作業沒有新意，抄襲、模仿現象嚴重，導致畢業的學生進入公司后不能體現出自己獨特的設計理念，設計缺乏新意，市場認可度不高。筆者也曾咨詢一些設計公司的管理者，詢問其對設計人員的評價，他們認為現在個別公司里的設計師，并不能稱為真正意義的設計師，實際上是繪圖員，其設計方案沒有原創性，大同小異，客戶不愿意接受這樣的設計方案。我們也發現隨著計算機設計軟件的研發，計算機輔助設計中模型、模塊的運用，讓室內設計變得越加容易。設計者們已不再用過多時間去思考和研究，只注重視覺效果，而忽略了造型、創新和藝術性，讓設計成了一種簡單的堆砌。特別是在互聯網絡的推廣之下，設計者們能夠輕松地瀏覽到優秀的設計作品，更多的不是去學習和借鑒，而是把這些變成了設計的拼貼。這一切的變化，讓設計語言變得大同小異，沒有了藝術品位。現代設計追求的是技術、藝術與創意的完美結合，沒有想象力的藝術

創作，是不可能有永恒的藝術生命力和藝術感染力的。

魯道夫·阿恩海姆的“再現概念”就指出“只有當一個人形成了完美的再現概念的時候，他才能成為一個藝術家。藝術家與普通人相比，其真正的優越性就在于：他有能力通過某種特定的媒介去捕捉和體現這些經驗的本質和意義，從而把它們變成一種可觸知的東西。”[8]226-227我們在教學中，采用圖形圖像訓練可以幫助學生掌握如何在身邊的事物中獲得靈感，并將其轉化成為空間服務的設計語言，表達在室內設計的創作中，讓室內創作變得有趣味，讓學生的原創思維變成一種習慣。盡管學生的作品中存在著不成熟和不合理，有些過于前衛和不現實，但未必不是開啟未來設計思想的大門。因此，我們要在室內設計教學過程中，不斷利用和挖掘身邊一切圖形圖像元素，無論是有形的無形的、臆想的還是現實的，啟發和培養學生創作思維，不局限于現成的技法，努力把學生塑造成有品位的設計師。