徽州古民居雕飾藝術在現代服飾設計中應用方法探討

袁金龍，張競瓊，高 山

（1.安徽農業大學 輕紡工程與藝術學院，安徽 合肥230036；2.江南大學 紡織服裝學院，江蘇 無錫214122）

安徽的東南部有一塊神奇的地方，據道光《徽州府志》卷一《地理，形勢》，它“東有大鄣山之固，西有浙嶺之塞，南有江灘之險，北有黃山之厄，即山為城、因溪為隍”。因此，徽州數百年來與世隔絕，徽州古民居也由此蒙上了神秘的面紗。[1]1-2也恰因如此，徽州古民居雕飾藝術品才得以保存和發展，其精湛的雕飾工藝、獨特的裝飾風格以及豐富的“圖形遺產”，有著較高的發掘和探究價值。同時，為現代服飾設計提供了豐富的參考。

一、徽州古民居雕飾藝術的形成與發展

徽州萬山環繞，人們過著“世外桃源”似的生活。因其獨特的地理環境免受了數百年來戰火的摧殘，而古時中原望族為了躲避戰亂定居于此，由此，中原世家帶來了先進的文化和工藝技術，為徽文化和雕飾藝術的形成奠定了基礎。

徽州作為朱熹的故里，儒學思想深入民間，“程朱理學”成為徽文化的精神支柱。徽州山多地少，民諺有云“七山一水一分田，一分道路和莊園”，單純依靠傳統的農耕已無法滿足人們正常的生活需要，因此，經商成為徽州人謀生的最佳方式，之所謂“前世不修，生在徽州，十三、四歲，往外一丟”，正是當時徽州人的真實寫照。由于生存資源的嚴重缺乏，徽州人自宋朝開始就不斷地向外尋求發展，勤勞的徽州人憑借堅韌不拔的精神和智慧的頭腦，走出了一條經商致富的道路，特別是明中期以后，徽商的足跡遍布全國，財力大增。富有的徽州商人衣錦還鄉，不惜錢財，大興土木，修建宗祠園第，以光宗耀祖。

徽州山川秀美、歷史悠久、人文積淀豐富，加上強有力的經濟支撐，孕育出包括新安理學、徽州建筑、徽州盆景、徽劇等在內的一整套徽州文化。[2]13而以徽州古民居雕飾為主的傳統建筑文化，則是這一燦爛歷史文化的重要組成部分，至今較好地保存著大量的明清建筑遺存，尤其徽州古民居建筑中的木雕、磚雕、石雕（并稱為“徽州三雕”）藝術品，加上新安畫派、徽派篆刻、徽派版畫等藝術形式的影響，極大地推動了徽州古民居雕飾藝術的形成與發展。

二、徽州古民居雕飾藝術的特點

具有濃郁地域特色的“徽州三雕”發揮著其在古民居建筑上獨特的審美價值和實用價值，給徽州古民居增添了無窮的藝術魅力。它不僅豐富了我國古代建筑藝術的寶庫，而且為現代設計提供了豐富的表現形式和裝飾手法。具體表現為以下特征：

（一）注重思想與文化相結合

徽州雕刻，實際上是一種人文雕刻，是儒學思想滲透的結晶，從雕飾的內容和形式上反映了中華文化的儒、佛、道合流的思想，構圖布局“散而不亂”。儒家以“孝治天下”，講究忍讓、中庸和孝慈，因此，雕飾題材以人物為主，所表達的也多為儒家文化。如反映孝子孝女故事的《二十四孝圖》；體現中庸哲學思想的“百忍圖”、“和為貴圖”、“群僚同樂圖”等。

徽州古民居雕飾題材除了表現儒家思想的雅文化之外，還體現了徽州民間的俗文化，形成“雅俗共賞”的藝術表現格局。如“福祿壽”、“郭子儀上壽”、“八仙過海”、“鶴鹿同春”、“麒麟送子”、“和合二仙”、“五福捧壽”等題材倍受歡迎；[3]48還有反映勞動人民自己創造的，表現他們美好生活及其審美理想的，并在民間廣泛流傳的民間文化，如“吉祥瑞獸”、“吉祥鳥禽”、“吉祥花木”、“吉祥圖符”、“吉祥神”等；再有表現漁、樵、耕、讀等題材的也頗為常見。這些徽州雕飾藝術品，不論是題材還是內容，無不體現了雕不離儒、儒不離雕、雕儒合一的文化內涵和“寓教于美”的審美特征，其間的文化內涵與審美特征更是現代設計，尤其是現代服飾設計所要倡導的設計理念和審美思想。

（二）突出實用與裝飾相結合

徽州古民居雕飾藝術品十分注重實用功能，裝飾美是在此基礎上的發揮和創造，這更好地詮釋了形式服從于功能的實用價值觀。其一，只有將裝飾藝術與建筑結構融為一體，才能相得益彰。如制作門罩磚雕，既是出于視覺審美的需要，更是為了建筑結構的實用。其二，只有從實際應用角度考慮，才能體現建筑主人的務實需求。如門、窗、隔扇所采用的格子紋樣，是因為當時玻璃這一新材料尚未普及，而多數是采用皮紙糊擋這些部位的實用為目的的，皮紙容易損壞，因此只有選擇這種細格子紋樣裝點門面。建筑雕飾設計遵循著形式服從于功能，現代服飾設計亦如此。

（三）體現樸素簡潔與清麗淡雅相結合

徽州古民居雕飾藝術，在風格上，明代時刀法簡練挺拔，人物形象生動、有趣。到了清代，其風格逐漸趨向于繁復和細膩，以追求精細完美為時尚，雕刻的力度受到了削弱，逐漸失去了明代粗獷、挺拔的氣勢；在雕刻的手法上，明代時，主要以淺浮雕為主，逐漸向高浮雕、透雕過渡，通常借助于弧形線雕刻造型，前期式樣較為樸素，中后期漸趨華麗、精巧，線條圓潤流暢，整體比例協調優美。至清代，增加了凹雕、皮雕和多層雕等，最常見的為多層雕，多則有八、九層，用刀技巧變化多端，形象逼真、引人入勝；雕刻畫面的開光處理打破了單一的方框格局，以吉祥八寶、奇珍異草等裝飾紋樣組合布局，表現出較強的立體感和豐富的視覺效果。徽州雕飾大多不髹漆，以凸顯材質的天然之美，它與粉墻黛瓦的徽派建筑，形成了“天生麗質難自棄”獨特的視覺美感。至清朝以后，雖然有些木雕髹漆，但色彩卻十分單純，通常只用紅、黑及金色，如此處理，彰顯徽州雕飾的大氣和樸素淡雅的藝術美感。伴隨著工業化生產的不斷深入，環境污染已成為重大問題，因此，現代設計倡導低碳環保的設計理念，不論是從材料的選擇，還是加工工藝以及后期整理，無不遵循著這一理念，這是時代發展過程中賦予設計師的社會責任，與徽州雕飾藝術體現的樸素簡潔、清麗淡雅的理念不謀而合。

三、在現代服飾設計中的應用

徽州古民居雕飾藝術作為歷史文化的體現和時代精神的標志，以直觀、形象的方式反映著一定社會的意識形態和深刻的歷史文化內涵。[4]223古徽州商人在其宅居建筑中表達著對建筑布局、內部裝飾、局部構造的個性化審美追求，促使徽州古民居逐漸形成風格獨特的建筑體系，其雕飾藝術中體現的美學思想、造型裝飾、“圖形遺產”以及雕飾工藝無不體現豐富的文化內涵和審美品質，充分將其應用于現代服飾設計中來，對于打造具有“徽派”風格服飾品牌、“徽派”服飾產品開發以及提升“徽派”服飾產品附加值都具有較好的實踐意義和理論探索價值。[5]41下面分別以“‘衣’品紅裳”系列實用婚禮服、“徽尚（裳）”系列創意裝以及“徽風皖韻”系列創意裝設計為例，分析徽州古民居雕飾藝術在現代服飾設計中的應用方法。

（一）在“‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計中的應用方法

“‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計靈感來源于古典的徽州文化，獨特的徽派建筑，具有濃郁人文氣息的“徽州三雕”。有感于徽文化的博大精深，尤其是徽州雕刻中的木雕藝術，具有濃郁的文化內涵和較高的審美價值。精美的圖案、精湛的雕飾工藝，試圖將徽州雕飾工藝與時尚巧妙結合，將傳統文化延伸到現代禮服設計中。“‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計元素源于古徽州木雕中的蓮花門圖案，髹漆描金的木雕板，具有強烈的裝飾趣味（如圖1所示）。

圖1 徽州髹漆描金木雕板

設計元素的提煉：紅色是中國傳統色彩，也是最喜慶的顏色，金色象征著高貴和富麗堂皇，體現出中國古典文化的博大精深和古代建筑的恢弘氣勢。運用模仿與嫁接的手法，巧妙地將徽州雕飾與現代禮服設計完美結合（如圖2所示）。

圖2 設計元素的提煉

運用刺繡工藝將提取的圖案裝飾元素進行裝飾設計：該系列設計以金色蓮花門上的圖案為創作元素，以中國傳統工藝——盤繡的手法表現，結合編織工藝，借以烘托盤繡的立體圖案造型和裝飾。選擇蝙蝠圖案結合盤繡工藝應用于現代婚禮服設計中，中國自古有“蝠”通“福”的含義，“蝙蝠蝙蝠，遍地是‘福’”，故有祝福之意（如圖3所示），取其對結婚新人的美好祝愿。

圖3 圖案及盤繡工藝

“‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計，通過模仿（模仿木雕中的紅色髹漆、金色鎏金運用于禮服設計中）、嫁接（將木雕中的裝飾圖案通過盤繡等工藝嫁接到現代禮服設計中來）等手法，提取徽州雕飾藝術中的圖案裝飾元素，結合服飾設計中的盤繡、壓褶、分割等裝飾手法，表現出具有濃郁“徽派”風格特點的婚禮服設計作品，韻味十足。“‘衣’品紅裳”系列婚禮設計將細膩精湛的徽州雕飾工藝與時尚巧妙結合，也是將傳統文化延伸至現代服飾設計中的一種嘗試。（如圖4所示）

圖4 “‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計作品①

根據徽州古民居雕飾藝術在“‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計中的應用案例，分析得出以下應用方法構架圖（如圖5所示）：圖5 “‘衣’品紅裳”系列婚禮服設計應用方法構架圖

（二）在“徽尚（裳）”系列創意裝設計中的應用方法

“徽尚（裳）”系列創意裝設計靈感源于徽州建筑的馬頭墻和徽州木雕花籃。馬頭墻，是徽派建筑的重要特征，馬頭墻設計錯落有致，因為靜止、呆板的墻體而彰顯出馬頭墻的一種動態的美感。

設計元素的提煉：一是將錯落有致、高高翹起的馬頭墻造型與創意服飾的肩部造型設計巧妙結合（如圖6所示）。二是將徽州古民居裝飾元素——“花籃”造型及花籃的雕刻紋理運用服飾語言加以詮釋，創作出具有濃厚“徽派”風格特點的創意服飾作品 （如圖7所示）。同時結合徽州雕飾圖案的運用，配以寓意吉祥含義的云紋和萬字不斷圖紋，使作品更顯動感十足，且寓意深遠。

圖7 設計元素的提煉

“徽尚（裳）”系列創意設計作品以徽州古民居建筑造型馬頭墻及裝飾物件“花籃”為原型，充分運用極限法（夸張的肩部、擺部及衣身與建筑、裝飾構件的造型巧妙結合）和解構重構法（從徽州古民居雕飾藝術作品中通過元素的提煉，“花籃”中的雕飾工藝、圖案紋樣、結構造型等運用現代服飾設計語言加以重構）。色彩以灰色為主色調，突出體現中國傳統文化哲理的“中庸之道”。以紅色、金色為點綴，運用萬字不斷頭紋樣加以裝飾，寓意著徽州人不斷追求吉祥和對幸福美好生活的向往，光明而神圣。整個系列設計繼承了古老的徽州文化，并在此基礎上進行創新，體現了藝術來源于生活，但高于生活的創作理念，讓人們充分感受藝術創作的魅力。（如圖8所示）

圖8 “徽尚（裳）”系列創意裝設計作品②

根據徽州古民居雕飾藝術在“徽尚（裳）”系列創意裝設計中的應用案例，分析得出以下應用方法構架圖（如圖9所示）：圖9 “徽尚（裳）”系列創意裝設計應用方法構架圖

（三）在“徽風皖韻”系列創意裝設計中的應用方法

“徽風皖韻”系列創意裝設計作品是“蕪湖月·中華情”2010年央視中秋晚會展示作品。該系列設計作品靈感來源于典型的徽州古建筑造型及圖案元素，色彩采用徽州古民居建筑中經典的黑白灰，整體造型運用解構與重構的設計方法巧妙地將建筑造型與服飾造型有機結合，構成強烈的視覺效果，圖案運用徽州古民居建筑中古典雕飾圖案——回紋、卷草紋等圖案紋樣，古樸、典雅，韻味十足，彰顯出徽州古民居建筑雕飾藝術獨特的美感。該系列設計運用極限法 （夸張的服裝造型）、解構重構法（建筑造型的解構、建筑裝飾元素的解構及建筑造型與裝飾元素通過服飾語言加以重構）以及模仿法（服飾色彩與建筑色彩的模仿、服飾造型與建筑造型的模仿等）等設計方法通過服裝語言加以表達，給欣賞者以強力的視覺沖擊力。尤其在圖案裝飾及造型裝飾上凸顯工藝的精湛與獨特，這與古徽州雕刻藝人們追求精細的理念不謀而合，達到異曲同工之妙。（如圖10所示）

（四）在現代服飾設計中的應用方法

徽州古民居雕飾藝術在現代服飾設計中的應用在形式美法則的指導下，結合徽州古民居雕飾藝術特征和表現手法，巧妙地將功能與形式相結合，根據以上成功設計案例，分析得出徽州古民居雕飾藝術在現代服飾設計中應用方法構架圖 （如圖11所示）。

四、結 論

徽州古民居雕飾藝術的美學思想、圖案裝飾、造型裝飾、工藝裝飾為現代服飾設計提供了豐富的表現素材，結合極限法、嫁接法、解構重構法以及模仿法等現代設計手法，對于開發和設計具有“徽派”風格特點的現代服飾及服飾品牌具有重要的理論參考和實踐指導。

徽州古民居雕飾藝術作為徽州文化的一個重要組成部分，其鮮明的風格、完整的體系，正散發著獨特的藝術魅力。研究和發展徽州古民居雕飾藝術的價值在于確認和解讀中華文明在世界文明中的地位，在于讓傳統文化在現代設計中成為生機勃勃的文化生產力，成為經濟發展的智力支持和精神張力。有助于自覺守護和發揚民族傳統藝術中一切優秀的成分，有利于進一步挖掘“徽派”裝飾表現素材、傳統民俗及寓意特征，為現代設計傳統風格的運用提供豐富的參考。

注釋：

①作者：高山、袁金龍、馬翠萍

②作者：袁金龍、周云、夏楠

③圖片源于2010年央視中秋晚會

[1]劉宏，張奇.徽雕藝術細部設計[M].南寧：廣西美術出版社，2002.

[2]長北.江南建筑雕飾藝術(徽州卷)[M].南京：東南大學出版社，2005.

[3]林朝陽.徽州古民居雕刻藝術古為今用探析[J].上海應用技術學院學報，2005(1).

[4]王愿石.淺論儒家思想對徽州建筑與雕刻藝術的影響——徽州木雕樓的成因與徽文化關系系列研究之一[J].時代文學(下半月)，2010(3).

[5]鄔紅芳，袁金龍.當代徽派服飾的發展戰略探析[J].安徽農業大學學報（社會科學版），2009(5).