電視舞蹈的藝術再造與審美重構

【摘要】電視媒體的出現使得舞蹈藝術傳播方式和社會價值得到了再次升華，是通過電視制作技術將舞蹈的肢體語言和電視語言相結合的方式，為受眾提供更為立體、生動、直觀的藝術形式，完全可以稱之為新興的舞蹈藝術門類。作為一種新的藝術品種，它需要電視與舞蹈的相互配合，在創作中甚至要進行“電視舞蹈”的專門創編。本文從研究電視媒介如何用電視特有的語言和手段對舞蹈本體進行的藝術再創造和對舞蹈藝術進行的審美意義重構著手，從而使舞蹈藝術能夠和電視媒介充分結合和發展，為新的舞蹈藝術形式開拓更好的傳播。

【關鍵詞】舞蹈電視 電視舞蹈 電視語言 舞蹈藝術

【中圖分類號】G633.95【文獻標識碼】A【文章編號】2095-3089（2012）11-0183-02

舞蹈藝術是人類歷史上最為久遠的藝術形態之一，伴隨著人類文明的發生、發展繁衍至今，其獨立的藝術品性早已得到了學界的公認。在電子傳媒時代技術美學泛化的今天，舞蹈藝術搭乘電視媒體的高速列車擁有了更為豐富的傳播手段與表達途徑。然而，當下學界在舞蹈電視化傳播領域的研究中仍舊存在一些盲點。如舞蹈電視和電視舞蹈的學理界定略顯含混不清，缺乏共識。筆者認為，舞蹈的電視傳播是與傳統的舞臺舞蹈、劇場舞蹈和廣場舞蹈等相對而言的概念。舞蹈的電視傳播是當代社會最具影響力的舞蹈傳播途徑之一。簡而言之，就是用電視表現舞蹈藝術的方式。從更深層次理解就是凡是經過鏡頭錄制、分切、剪接等制作合成都稱為舞蹈電視或電視舞蹈。其中舞蹈電視的意義是指以舞蹈為載體的電視錄制片的總稱，是通過拍攝完整的舞蹈作品，采用電視直接播放的手段供大眾欣賞的一種舞蹈傳播途徑。其中的電視作用只是直接并完整地記錄舞蹈本身，具有很強的在線傳播和時代化特征，且不會重復播放同一舞蹈動作。雖然電視這種新傳播形式可以變換不同的角度、構圖、景別等，但由于較好地保留了舞蹈語言的完整，所以并不影響舞蹈本身的藝術獨立性。與電視舞蹈形成鮮明的比照，舞蹈電視則凸顯了舞蹈肢體語言與電視語言的充分融合，是將舞蹈藝術同影視美學結合起來，通過相應的技術手段，把舞蹈藝術搬上熒屏，為受眾提供一種具有較強的現代感和大眾化的影視節目。作為一種新的藝術品種，它需要電視與舞蹈的相互配合，在創作中甚至要進行“電視舞蹈”的專門創編。

一、電視舞蹈的藝術再創造

電視既是舞蹈的記錄手段，同時也是再生產、再加工的手段，通過影視技術和藝術加工手段，用屏幕播放的方式將舞蹈表演展現給受眾。電視舞蹈是對舞蹈的二度創作，它使舞蹈創作有了一個全新的平臺，豐富了舞蹈藝術本身原有的藝術表現力，因此能夠使舞蹈藝術獲得革命性的展現力和感染力。

電視舞蹈節目不是單純由舞蹈表演者完成，實際上一個好的電視舞蹈節目需要一個團隊的創作來共同完成。除了舞蹈表演者之外，電視編導和攝像師也參與了創作過程，并扮演了重要角色。他們需要了解整個舞蹈節目的內容、情緒、道具、演員，并根據節目預期效果，設定舞臺背景、燈光等現場美，與此同時，還要將其它空間和時間置換到本舞蹈節目中，后期通過電視語言對舞蹈節目重構，借助電視編導和攝影師的藝術修養和專業技術能力，通過技術美學的運用，將舞蹈的電視化呈現變為一種嶄新的視聽藝術形式，使舞蹈作品具有更高的藝術價值和更具理解力的故事結構，其欣賞性和沖擊力得到大大提高。如碧昂斯表演的《管理世界》，運用了裸眼3D技術，不僅是電視機前的觀眾，連現場的觀眾也可以直接感受到不戴3D眼鏡的3D舞蹈技術，片中，碧昂斯舉手便會有高樓挺立，投足便會把地球收入囊中，時而變化出多個自我，時而幻化出翅膀表現飛翔，充分表達了她宣揚女權的思想意蘊。

電視舞蹈與傳統的舞臺舞蹈和舞蹈電視相比，其突出的特點是打破了既往的局限，使用蒙太奇語言成功地實現了時空“穿越”，使舞臺空間得到極力延伸，更使時態得以置換，因其穿越了“現場”和“當時”而“意亂情迷”。電視舞蹈形態中的舞蹈紀錄片就是典型的藝術再創造，增加了舞蹈本身不完整的情節，使舞蹈更具敘事性。

“西方經濟發達，很多國家在將舞蹈與電視結合時，便跨越了初級舞蹈電視階段，直接以電視舞蹈呈現。從一開始就不是什么記錄性的藝術行為，而是完全創造和互動的雙向對話。”[1]當今歐美流行樂壇的眾多歌唱舞蹈家采用了舞蹈藝術片的形式將舞蹈記錄在自己發行的演唱會影片中，如2010年發行的，被評為年度冠軍演唱會——碧昂斯“非我莫屬”就大量運用了這種形式。片中，舞蹈“自我”最為典型，該舞蹈大量運用蒙太奇語言將平日訓練中的碧昂斯和舞臺上的碧昂斯相互交叉組接，“穿越”于各個時間和空間維度。“單身女郎”也是其中運用這種形式的舞蹈之一，在練功房中她因為某一個攀高動作摔倒，但是堅持爬起繼續排練，表現了碧昂斯高超的舞蹈技藝和對藝術完美的追求。

由于電視舞蹈是對舞蹈表演的直接記錄和再現，且可以根據社會需求重復播出，打破了傳統劇場舞蹈表演的局限，這也正是其優勢所在。當然，電視舞蹈也有其自身的局限性，只能針對表演的局部或全景采集，而不能從觀眾欣賞的整體角度拍攝。如電視在展現表演者的面部表情或身體動作時，攝像機鏡頭必然要忽略舞臺現場的整體效果。此外，攝像設備的質量、性能，攝影師的專業能力與藝術修養都會成為影響電視舞蹈節目播放效果的重要因素。

二、電視舞蹈的審美重構

舞蹈展現在傳統舞臺和舞蹈電視中所形成的舞蹈藝術本身和電視舞蹈藝術完全是兩個審美范疇。舞臺舞蹈中觀眾經歷和審美的藝術就是舞蹈藝術本身，而電視舞蹈觀眾所欣賞和審美的不是自己的經驗，而是電視編導和攝像機的經驗。由于電視舞蹈使我們眼睛欣賞到的邏輯和審美都產生了質的變化，因此也被賦予了嶄新的審美內涵。

特有的電視技術手段為電視舞蹈保留舞蹈藝術本身固的審美情趣的同時，更展現了聲畫藝術的綜合性特點，電視畫面運動性與造型性相結合的特點被彰顯得淋漓盡致。這種美不是單純的電視美與舞蹈美的簡單相加，而是相乘。電視藝術和舞蹈藝術緊密結合而產生的審美重構，為觀者帶來更具先鋒意味的審美沖擊。[2]電視舞蹈可以張弛、完善和美化舞者的精美動作和表達舞者情緒，挖掘深層感情，烘托舞蹈的氣氛，創造電視更高超的審美意境，讓觀眾充分體驗到舞蹈的美，展現了電視舞蹈的獨特魅力。電視舞蹈不應該僅僅停留在“可看”的審美層面，更應該將舞蹈藝術的情感性充分熔鑄到技術美學的土壤中，將舞蹈美與“電視美”相得益彰地融會、升華。

“影視藝術最獨到的效果就是方位變換技巧，進而實現觀眾與人物統一。以劇中任意一個人物為視角拍攝，完成其他任務和體現周圍環境，采取方位變化方式，從劇中人物內心視角理解人物感受?！癧3]表演者的動作通過方位變化實現高度自由化，觀眾也可以從中獲得全新的審美沖擊。這種拍攝技術已成為電視舞蹈審美形態上的獨特效果。多角度和多維度的視覺審美體驗會給觀者情緒上以巨大變化，從接受維度而言，電視舞蹈具有以往任何形式舞蹈所不具備的便捷性。電視舞蹈既能滿足以往現場觀眾坐在前排才能看清舞者細微動作和面部表情的需要，同時也能滿足現場觀眾坐在后排才能體會到的整體效果。電視鏡頭代替了人眼，更代替了人們在觀賞中無法實現的從任意角度完整地觀賞舞蹈動動作的需求。就劇場舞蹈而言，現場觀眾永遠無法達到俯瞰整個舞場和舞者形成的“一覽眾山小”的雄偉壯觀，而這種角度的拍攝尤其適用于配合了高科技舞臺背景的電視舞蹈。如奧運會與世博會開幕式上的大型舞蹈演出，基本主要采用這種俯瞰的拍攝角度。隨著電視手段和語言的豐富，觀眾從舞臺現場走到電視屏幕前，在一定程度上改變了對舞蹈的審美習慣。

簡潔是舞蹈最基本的美學特征之一。動作審美和審美心理都建立在對舞蹈動作的細細品味和舞景的配合。在電視舞蹈中，舞景的配合顯得尤為重要，與舞蹈本身相互呼應、相互襯托，形成新的審美效應，這是電視舞蹈獨特的審美特征。2008年北京奧運會恢弘驚艷的開幕式給觀眾留下了難以磨滅的記憶，新媒體成為了“前鋒”，當水墨畫卷緩緩展開，影像與舞蹈、燈光、音樂、文化的結合徹底征服了所有觀眾?？梢哉f，這也是新媒體舞景的加入效果。正是這種“高調”的舞景配合、簡潔整齊的舞蹈表演，成就了電視舞蹈的審美重構。使得一些本沒有舞蹈特質的素材組成的舞景隨著舞蹈翩翩起舞，用舞蹈進行語言表達，情景交融營造出特殊的電視舞蹈需要的氣氛，還可以利用舞蹈的節奏去組接畫面，聲畫對應。比如愛爾蘭傳統踢踏舞劇“大河之舞”，以謳歌愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經歷戰爭、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的頑強精神為主題，呈現出更恢弘，更磅礴，更深入人心的氣勢。電視舞蹈同時融合了舞臺經典舞蹈和電視受眾舞蹈平民化的審美情趣，使古典舞和現代舞都有了極大的傳播。從某種意義上說，電視舞蹈不僅是藝術的展示，更是一種美學觀念的呈現。

三、未來電視舞蹈的發展趨勢

電視這一新的電子科技產物使舞蹈藝術的傳播有了劃時代的進步，使得本來在舞臺上表演的，只有少數現場觀眾才能欣賞到的藝術進入了千家萬戶。讓更多的人們能夠通過電視認識舞蹈、學習舞蹈。電視舞蹈提升了普通民眾對舞蹈藝術的喜愛興趣和審美能力，對舞蹈的傳播與發展起到了巨大的作用。然而，當前由于受眾多原因制約，電視舞蹈學科分界不明，造成很多電視工作者缺乏對舞蹈藝術的了解，而專業的舞蹈表演者對電視技術又知之甚少的現象。因此，我們必須找到舞蹈藝術與電視媒介最好的結合方式，發揮電視媒介對舞蹈藝術傳播和發展的巨大作用，尋找更好的傳播發展出路。

電視舞蹈要以電視藝術統領指導創編制作的整個過程，要跨領域、跨學科交叉學習，培養優秀的電視舞蹈編導。電視舞蹈編導要熟悉電視技術與攝影設備，要對舞蹈藝術有較深入的了解，形成從電視舞蹈的設計構思到對舞景的布置選擇，到對現場的攝像錄制和后期的剪切制作能夠進行總體把控的思想能力。

電視舞蹈還要加強營造電視傳播媒介和受眾的互動。舞蹈藝術從高雅劇場走入尋常百姓家的電視，走向了高雅藝術平民化的趨勢，藝術的“平民化”指的不單純是供“平民”欣賞，更重要的是讓“平民”參與進來。 湖南衛視的2012春節晚會中《最炫民族風》表演過程中，隨著鳳凰傳奇的歌聲，現場的觀眾隨著節拍和歌手互動舞蹈，與此同時，畫面不斷切換到北京，沈陽，大連的廣場和海南的海邊沙灘，呈現出獨一無二的廣場舞，舞者的舞蹈動作簡單，沒有太高的技術要求，但卻也因此能夠全都融入氣氛，融入整齊的舞蹈中，使得電視屏幕前的觀眾也跟著動感的節奏和營造的互動氛圍不由自主地韻動。類似的節目有很多，而正是這種互動氛圍通過電視媒介的播出之后，給電視機前的受眾帶來強烈的感染力和身臨其境的感覺。

在新媒體和全球化風起云涌的時代，電視舞蹈的新媒體發展途徑也是電視舞蹈發展的重要方向。新媒體的特點是集成性強，容量大和較強的交互性。在新媒體中，用戶可以輸入信息，進行檢索、編輯、錄入同時還可以互動，參與到舞蹈的設計編排中。對于電視舞蹈來說，可以嘗試用新媒體進行舞蹈教學。網絡應該引起電視舞蹈界人士重視。特別是時下，網絡傳媒已深入到社會各個領域，占具生活的重要地位，并以最快的速度顛覆了人們傳統的視角經驗和生活方式。因此電視舞蹈可以通過網絡實現更進一步的再創造以及更快更廣的高效傳播。“借助動漫制作、網絡互動、影響和傳播速度等方式，網絡舞蹈得到了快速發展，以形象宣傳和與受眾直接數字化交流，為大眾提供更豐富的舞蹈信息資源，個人可以更為自由地將對舞蹈的認識、學習和創作等觀念在網絡平臺上充分交流。體現了一種全新的舞蹈認知形式。[4]將舞蹈藝術融入新傳媒，使舞蹈藝術的傳播發展進入了更快更好的軌道中。

四、結語

現如今，舞蹈已全面走入人們的生活中，人們對其的認識已不再是一門藝術，而更是從娛樂、養生、保健和交際等方面去認識和接受。因此，對舞蹈文化的良好傳承和發展電視舞蹈都是十分重要的。電視觀眾的需求和電視市場營銷趨勢，是電視舞蹈創作必須參考的因素，而隨著新傳媒不斷參與到舞蹈藝術創作和表演中來，舞蹈藝術的表現手法和領域得到了空前擴展。在未來的發展中，我們必須要將舞蹈藝術的優勢和電視傳媒優勢更好地結合，以適應時代的發展，并運用網絡傳播將舞蹈藝術推向更大的舞臺。

參考文獻：

[1]劉春：《數字化舞蹈 》，《藝術評論 》2004 年 11月

[2]湯旭梅：《舞蹈電視與電視舞蹈》，《北京舞蹈學院學報》2006年2月

[3]【匈】貝拉·巴拉茲：《電影美學[M ]》，中國電影出版社，1986年

[4]劉春：《數字化舞蹈 》，《藝術評論 》2004 年 11月