原生態創作
素描手稿,可以說是藝術家的一種原生態創作。畫面呈現給人的不會是精致與刻意,更多的是手工制作感與創作靈性,毫無刻意經營和過度雕琢的痕跡。
6月2日,“武漢名家紙上作品展”在至觀藝術繪館開幕。包括王心耀、王祥林、冷軍、李乃蔚等的十一位藝術家,五十余幅作品。作品大多為素描類:有藝術家主線創作的草圖,有隨感而發的小品畫,還有他們外出寫生和速寫。
展覽策展人王祥林向我們介紹,本次展覽作為“微藝術·武漢藝術Shopping季”的一部分,旨在培養市場,提供價格合理,易于為大眾接受的藝術品,讓藝術品真正走進大眾。
低價格高價值
此次展覽中,最貴的作品不過兩萬,價格最低的作品不過千元。如此價位,不到這些當代藝術大家主線作品價格的兩成。這些藝術家的大作品有的甚至是千萬級的,一般的收藏者難以企及,但是他們平時隨手畫下的這些手稿,卻是既有收藏價值,又有大眾收藏的可能性。
王祥林介紹,一般來說,藝術家素描手稿,不以平尺論價值。如果一定按平尺計算的話,其手稿平尺單價可能高于其主線創作,但由于素描手稿尺寸較小,所以單價也會相對較低。當然,至觀藝術繪館所期望的,不僅僅是成為從事藝術品銷售的商業機構,更希望以自身的影響力,真正擔負起培養引導藏家的責任。
在現場我們看到,很多作品均被貼上已售出的紅點標簽。據王祥林透露,本次展覽的所有作品在展覽首日便被藏家熱情訂購,開展不久,除畫家保留作品之外的展出作品悉數被藏家訂購,顯示了藏家對于名家作品的熱情。
像島嶼也像隨筆
展覽現場的布置,以類似生活空間的呈現方式讓藝術作品顯得更加平易近人。我們看到郭潤文的畫面上,整體的光影、色彩,營造出濃濃的古典氛圍;王祥林的《大江湖》系列手稿,又能看出隱藏的刀光劍影。風格不一卻又都展現出質樸隨意。你會覺得手稿就像島嶼。島嶼的四周都是海水,海水是成品,島嶼就是那些素描手稿,但在海水以下,島嶼實際上都是相連的,一個島嶼和其他的島嶼可以連成一個整體。
此次名家紙上作品,王祥林拿文學體裁作比喻,認為“它們就像是散文隨筆,又或者像是畫家自言自語式的日記”。王祥林說,對藝術家的關注與欣賞,不要僅僅局限于常見的藝術范疇內,而是要擴充到整個文學藝術領域。有時候,文學作品反而更能表達出畫作中所沒有的想象力。