書刻紫砂壺：巧沁蘭心人扶醉

斜風細雨，如愁如織。在這個濕潤綿長春天里，焚香靜氣，泡上一壺沁人心脾的美茶，頓時覺得這春色芳機瑞錦。這壺如若是一把紫砂壺，那滌茶留香的獨特機理和不與眾芳爭色的低調秉性，自然更是讓人愛不釋手。

都說紫砂壺有材質美、工藝美、造型關，而當我在大可先生的庭院里見到他的書刻奇壺時，對紫砂壺的美有了一個全新的認識：一門新興藝術形式——書刻技藝在紫砂壺面的施展，使得原本就已經是藝術佳品的紫砂壺，又增添了一種肌理之美。而這種美在壺面之上形成的立體感和藝術性，不但讓人驚嘆大可先生的巧思和精湛技藝，更讓人垂慕他追求創新的藝術風范。

說起紫砂壺，古人說“茗注莫妙于砂”，宜興紫砂壺是備受推崇的“茶具之首”。眾所周知，傳統紫砂壺的雕刻工藝是在成型的泥胚上繪制各種紋飾、圖案，然后燒制而成。成品紫砂壺在質樸厚重中有一種閱盡滄桑之美。這也是紫砂的獨特魅力所在。而書刻紫砂壺的工藝恰好相反，它是在已經燒制好的紫砂壺上進行再創作，包含了書與刻兩個部分。先書寫，然后刻出線條的肌理，讓壺面呈現出立體感十足的線條，而整個壺更加形神兼備、氣韻不凡。

話雖簡單，然而一款書刻紫砂壺的出爐，不但要經歷一個漫長的創作過程，而且又要有相當的藝術功底。首先是書寫。這不是隨隨便便的工筆書，而是有藝術底蘊的書法創作。大可先生本身就是中國書法家協會的會員，他的書法作品獨樹一幟，行草字體在他的運筆之下遒勁灑脫、酣暢奔放。而這種運筆風格也被帶入書刻紫砂壺的創作中。因此，書刻紫砂壺首先就是一幅難得的書法藝術品。當然每個壺還要根據器形特點、顏色、質感等構思出不同的文字創意。才相得益彰。

其次，要將寫好的字鐫刻在壺面上，這也不是一道簡單活。泥胚雕刻，細柔軟棉，非常利于雕刻技藝的施展，即便偶有閃失，也好補救。而在燒成的紫砂壺上雕刻，那難度就大了許多，力道的拿捏要非常精確：力道輕了，書刻的立體感和氣韻就喪失了；力道過重就會穿破壺身。大可先生早期的嘗試，往往會因力道過重而將壺身戳破，優質的紫砂壺瞬間變得不名一文。待到技藝日臻完善之時，其書刻作品力道分毫不差。流暢的線條凹凸有致。書法筆力雄勁的風骨展露無遺。這樣的作品浮現在紫砂之上，顯得卓爾不群、令人稱絕。而紫砂壺本身的硬度。決定了這還是項力氣活。

就如同每一把紫砂都是孤品一樣，書刻紫砂壺自然也是獨一無二的。當被問及：為什么會將書刻技術引入到紫砂的創作中？大可先生說道：藝術總要不斷地突破創新。是的，他是中國壽山石書刻第一人，也是紫砂壺書刻第一人，這種創新實踐本身就是為藝術品增加更多的氣韻，讓它投射出更多的美感。對于一把需要藝術家傾注20多個小時才能雕琢出來的妙品。我們除了驚嘆還有什么呢？因為它的背后，承載的是藝術家經年累月的藝術探索和追求。

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六方如意

這款書刻作品選用了上乘的宜興紫砂，壺面的褐色折射出幽幽的古樸之美。壺肚被設計成六邊形，每一面都書刻著不同字體的“如意”二字，故名六方如意。書刻技藝的使用既不喧賓奪主、奪去紫砂的光輝，又能為紫砂增色不少。那曼妙的古體字更凸顯了紫砂的古拙，撫摸上去，玲瓏的質感更令人愛不釋手。

如意金鐘

這款取材自古代編鐘的書刻作品，集中展示了該技藝的獨特魅力。整體器形如同一口銅鐘，壺面上刻著篆體書，仿佛一下子回到了青銅時代。那種承襲古人的藝術效果，在其它紫砂壺作品中從未見到。每個字體，就如同鑄鐵一般鑲了上去，精妙絕倫中顯得大氣十足。