作為電視節目的創作者,掌握好節目的節奏,才能跟得上時代的節奏、時代的步伐。那么,如何合理把握電視節目的整體節奏呢?節奏源于運動,電視作品由一系列活動的影像排列組合而成,其間就有節奏的產生。節奏的表現形式是一種連續而又有間歇的運動,由于電視作品是時間與空間的復合體,節奏自然既表現在空間的運動形態上,又表現在時間的運動形態上。
電視節目表現形式節奏是對內容情節節奏的體現。控制電視節目節奏的關鍵是處理好影響表現形式節奏的各種主要因素。
1.畫面主體物的運動節奏
在鏡頭畫面里,主體物運動的狀態是電視節目最基本的節奏。對于畫面中那些相對靜止的主體,通過一定的手段可使它產生一種潛在的運動節奏。因此在電視節目編制中,編導在運用主體物運動的狀態去控制表現形式節奏時,同時要考慮畫面內容所賦予的內容情節節奏,使之構成更符合觀眾心理和認知規律的整體節奏。
2.攝像機鏡頭的運動節奏
攝像機鏡頭的運動節奏,是攝像機運用推、拉、搖、移、跟等技巧時所產生的節奏。節奏的快慢、松緊是由鏡頭相應的運動造成的。同樣是一個推鏡頭,用2s和用6s完成所產生的效果就會截然不同,前者急促、緊張,后者舒展、流暢。采用何種運動方式的節奏,要根據節目內容的需求來決定。
3.鏡頭剪接的節奏
剪接率是指鏡頭轉換的速度,它由一定長度的放映時間里所包含的鏡頭數量來表示。在一定的鏡頭段落中,如果鏡頭越來越短,鏡頭數目就越來越多,稱為“剪接率加速”;反之,稱為“剪接率減速”。
《泰坦尼克號》節奏的安排,從劇情上看是符合內在節奏設計的;從形式上看,則是與鏡頭的運動形態直接聯系在一起的。影片前半段,輪船剛剛啟航,迎風破浪,多選擇有外部運動的鏡頭。用大量的俯仰鏡頭、運動鏡頭,從側面展示泰坦尼克號的英姿,展現它征服大自然的傲慢與雄心,整個節奏輕松、明快,與感情曲線發展吻合。影片下半段,鏡頭趨于平穩和靜止,仿佛注視著人類的貪婪和自負,但剪接節奏明顯加快,船艙進水,物件跌落,船體斷裂,旅客落水,救生艇起起落落,叫喊聲此起彼伏,畫面多有傾斜和變化,形成一種強烈的視聽覺動感,增強畫面節奏張力,內在節奏的強度明顯強于影片的前段。
4.鏡頭長度的節奏
一部電視節目是由許多鏡頭編輯而成的,節目中的每一處組接,相當于音樂中的旋律或詩歌中的韻腳。鏡頭分為長鏡頭與短鏡頭。長鏡頭的節奏緩慢,有時能使人感到壓抑,有時能表現焦躁不安,有時則可以表現人物的無能為力;短鏡頭節奏快、活潑,易產生速度、活力、力量等效果,也能在觀眾心理上造成劇烈的沖擊。電視編導應認真掌握和靈活運用鏡頭長度的節奏規律,根據電視節目內容的要求,恰當取舍鏡頭長度,增強鏡頭畫面內容的表現力。
5.景別變化的節奏
鏡頭景別的大小,對電視節目的節奏也有影響。因為觀眾要看清楚不同景別的主體物時,所需的時間也是不同的。如在發射運載火箭的現場,從遠景、全景逐漸變化到發射火箭的近景,就有一種緊迫的節奏感。當火箭發射后,從它的近景再逐步變化為遠景,既看到主體物——火箭升空,又看到群眾歡呼雀躍的場面,這是將產生一種歡快、舒展的節奏感。在電視節目中,編導應掌握景別的變化,去充分表現電視節目的內容。
6.聲音節奏
電視節目的聲音由解說、音樂和音響效果三方面組成。而與畫面密切配合的解說,又是聲音的主體。電視節目的聲音節奏就是以解說為主,伴以音樂、音響效果形成的節奏。它應與電視畫面的空間節奏密切配合、和諧統一,形成電視節目的整體。
影視作品的節奏歸根到底是一種蒙太奇節奏,簡單地說就是把事件、情節發展的強度和速度通過剪輯最終完成,其強度和速度能使觀眾的感情隨之一起跳躍,或緊張,或興奮,或輕松,或傷感。為了更好地體現節目主旨,電視編導必須根據影視作品的內容和結構的需要,綜合各種視聽元素,對劇情展示、人物刻畫、情緒把握等做出正確的選擇。運用各種表現方法去創造符合藝術規律和感知規律的電視節目節奏。恰當把握電視節目的整體節奏,努力使電視節目的行進達到渾然天成的理想效果。
(作者單位:包鋼新聞中心)
責任編輯:白潔