一、以實用為主的、淳厚、質樸、稚拙的造型
著名的哲學家恩格斯曾經提出,人類文明階級的形成標志是人類學會了使用陶制品,制陶工藝的出現標志著人類歷史文明的新一輪發展,也標志著人類精神文明歷史發展的新階段。我國的陶瓷雕塑工藝發展聞名世界,早在中國歷史發展的五六千年前,陶器就已經出現,憑借著其美感與樸素的制陶工藝,改變了人們對陶瓷雕塑的認識,也將我國發展陶瓷雕塑工藝的年代大幅度的提升到了一定年限,原始人的意識通常會有較為生活化的表現方式,原始化的意識表現是最真實的,根源在于實用的、均衡性的美感,從實用性的觀點出發,原始人使用的石器與制陶工藝的藝術價值也遵守美感的法則,從自然物質世界實用價值中提煉出了價值,強調從實用性中了解自然風光,陶瓷雕塑的藝術價值在于社會需求,要體現出自然之美,必須從均衡美感的標準之中了解到陶瓷雕塑的美感,強調陶瓷雕塑的藝術美學價值,從遠古希臘時期蘇格拉底就開始從社會科學的觀點上了解到了美學的發展方式,將美學與效用聯系在一起,認為美學是衡量歷史文化價值與文明程度的標準,原始時代的陶瓷藝術各有歷史時代的陶瓷雕塑實用性,原始陶瓷雕塑的美學特性,是通過純粹欣賞價值的藝術雛形階段體現出來的。陶瓷雕塑也體現出了人類發展過程中集體勞動與共同生存的價值觀念,強調了人類起源過程中的一些時代發展特色,反映了集體勞動、共同消費的思想,反映了真實的生活寫照。
二、氣勢宏大、場面磅礴、形神兼具的秦俑藝術
中國歷史經歷了奴隸社會的發展過程,進入封建社會,經過數千年的發展,生產力與生產關系之間形成了較為有效的發展關系,人類在長期的社會生活與生產實際關系中不斷體現了觀察生活與歷史生活的真實狀況,人們也逐漸意識到了美的概念。實現了由單純模仿到自由化的實踐的過程,由粗到精、由簡入繁、由感性到巧合的過程,通過先秦時期的陶瓷雕塑表現,標志著秦代陶瓷雕塑的藝術內涵,反映了陶瓷雕塑的本身價值,秦俑在陶瓷雕塑方法上運用了塑、捏、貼、刻等技法,準確地表現了對象的體、量、神、色、質等方面,標志著秦代雕刻的發展已經進入了成熟階段,新興地主階段從掌權過程中表現出了歷史發展的現實意義,秦俑繼承了原始社會以來對陶瓷雕塑精神信仰的一種全新觀念,秦俑藝術的美學思想是一種現實主義思考,秦俑繼承了原始社會的陶瓷雕塑的技巧和制陶工藝的精湛技巧,在我國歷史上起著承先啟后、繼往開來的作用,開創了一種嶄新的境界。可說秦俑藝術的美學思想是現實主義的,是強調形與神的,是寫實的,而場面的雄偉壯觀,陣容的氣勢磅礴,形象生動,刻畫考究,手法多樣,等等,構成了秦代陶塑藝術的基本美學風格和特征。反映了秦代軍旅的強盛,以及所要表現的政治內容與時代特色。
三、粗獷雄渾,古拙天真,充滿氣勢與力量的漢俑
漢代的經濟發展、社會政治發展、軍事發展都表現出了繁榮的狀態,漢朝的統治者對政權發展充滿了自信,也對唐代的強盛發展表現出了未來長遠發展的打算,漢朝的統治者在文化藝術上表現出了一種獨特的欣賞發展觀念,充滿了文化藝術上的銳不可當的氣勢與力量,因此,漢朝藝術也表現出了粗重笨拙的一些表現手法,漢朝的統治者對于藝術品的要求也是體現出氣派磅礴,雄渾大氣的文化內涵,不要求過多的藝術體驗,只要求藝術生命的綻放與飛揚流動的形象美感,將運動與力量、氣勢與精致進行有效的結合,表現出了漢代藝術獨特的本質。
漢俑較之唐俑盡管處于草創階段,顯得幼稚粗糙,簡單和笨拙,但是上述那種運動,速度的韻律感,那種生動活潑的氣勢與力量,就反而愈顯其優越和高明。……如果說唐代藝術更多地表現了中外藝術的交融而彼有“胡氣”的話,那么,漢代藝術卻更多突出地顯現著中華本土的音調傳統,那由楚文化而來的天真狂放的浪漫主義,在那滿目琳瑯的人對世界的行動征服之中的古拙氣勢的美。
漢的陶塑手法表現精煉、概況、形神兼備、粗獷雄渾、古拙天真,進而構成漢代陶塑的美學特征。
四、斑駁絢麗,飽滿圓潤,集中外藝術之大成的唐三彩
由于社會的進步,生產力水平的日益提高,從而豐富了美的內容。唐代,由于三彩釉的逐漸形成使陶瓷雕刻增添了更多絢麗的光彩,從此陶塑藝術又進入了一個高峰時期。
三彩陶瓷雕塑風格沿革我國傳統的藝術風格,一方面賦予了一定浪漫氣息,也表現出了創造性的低溫鉛色釉彩,顯示出了絢麗、斑斕、烘托出了富有浪漫色彩的唐代風情文化。
唐三彩在風格上,與以前那種超凡絕塵及充滿不可言說的智慧精神不同,而更多的體現了人情味和親切感。它的雕塑具有這樣一種不離人間而又高出人間,高出人間而又接近人間的典型特征,它不同于高出人間的魏,也不同只不離開人間的宋。唐代陶塑正是在社會生產力大發展的情況下,在材料的更新換代上以絢爛華麗的色彩,以及豐滿的造型代替了以前的粗獷狂放。
絢麗的唐三彩是一種盛唐時期的文化藝術結晶,也是繁榮時期的唐代社會發展的真實寫照,她凝結著唐代藝術家的豐富浪漫的想象力,也體現出了現實主義與浪漫主義相結合的典型發展特征,以及瀟灑浪漫魅力十足的藝術風格,同時巧妙運用了形神具備的寫實手法與技巧,更體現出了彩釉裝飾與唐三彩的藝術風格。
五、富有世俗氣息的清代陶瓷雕塑
景德鎮的瓷塑在清代較有發展,但許多為宮廷的御品,手法纖細繁瑣,民間也有部分題材多取自民間風俗和傳說,如壽星羅漢等。景德鎮的瓷塑在手法上基本采用釉上彩飾的方法,其體面較平,起伏不大,目的是適于加彩。由于這些工藝上的限制而制約了藝術上的表現,同時,這種制約又恰恰成為該藝術的典型特征。
總而言之,清代具體的文化內涵與藝術表現力主要集中在景德鎮的陶瓷雕塑風格,表現出了陶瓷雕塑的文藝內涵,也體現出了世俗文化的真實寫照,這與封建正統的文化藝術發展相符合,清代的一些文化人士、士大夫的貴族生活逐漸與市井小民的思想利益愿望揉和成為一體,表現出了清代時期的真實審美情趣與文化藝術內涵,清代景德鎮陶瓷雕塑繼承了傳統的寫實手法,并保持了獨有的釉彩彩繪風格,區別于傳統的藝術表現方式,并形成了景德鎮的陶瓷雕塑美學特征。
六、結束語
中國古代陶瓷雕塑的美學價值主要表現在不同時代的文明價值特性,陶瓷雕塑的美學價值集中表現在文明社會發展程度、經濟發展規模、人民的思想意識、藝術觀念,等等。古代陶瓷雕塑的美學價值不僅僅是在美學方面有所表達,還在道德意識上有所表達,針對古代陶瓷雕塑的美學價值的研究,還必須要針對性的研究觀點,需要詳細分析古代陶瓷雕塑的各種信息。