中學合唱教學之我見

摘要：2010年，第六屆“世合賽”在紹興舉行，這讓紹興迎來了合唱藝術的春天。不僅讓紹興擁有了文理學院女子合唱團、紹興教師愛樂合唱團等世界金牌級的頂尖合唱團隊，更讓我市中小學的合唱教學迎來了蓬勃發展的機遇。很多學校紛紛組建了校合唱團，并乘勢開展了合唱教學的探究和實踐，學校合唱團的合唱理念和合唱水平有了長足的進步。

[中圖分類號]：J642.53 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-2-0-01

我有幸作為紹興教師愛樂合唱團的一員參與了“世合賽”。在這次比賽過程中，我們合唱團成員得到了如楊鴻年、陳祥文教授等一流專家面對面的指導，自身的合唱理念和合唱水平得到了很大提高。在獲得團體金獎的同時，也讓我對學校合唱教學產生了濃厚的興趣并有了長期的關注。這里我結合近幾年自身學校合唱教學的實踐和思考，就學校合唱教學的不足和建議作一梳理，我認為當前我們的中學合唱教學主要存在著三方面的問題。我在這里加以歸納，和大家一起探討。

1.合唱聲音感染力不足問題及建議。

聲音的統一、和諧是合唱藝術的靈魂。合唱是追求聲音共性的藝術。我們所說合唱的和諧就是要達到音量、音準、音色、節奏、和聲的高度統一。演唱時，既保持聲音的高位置，又要展現出混聲中的亮點，在氣息的支持下，讓歌聲具有穿透力和感染力（即張力），特別是在高音區要達到令人震撼的感覺。但我們很多中學生合唱團在表現作品的時候，往往音高到了相應的位置，卻不能真正堅定地立在那個點上，從而使作品的表現力大打折扣。所以我認為我們音樂老師在平時合唱排練中一定要有準確、合理的訓練理念。記得我們的合唱導師陳祥文教授就提醒過我們在中學生合唱隊訓練中高聲部一定要訓練好小字二組G音這個標志性的音。在平時的合唱團排練中我們要強化聲音推動感的培養，建立起合唱團員集體聲音的張力。

“和諧”是合唱表演藝術的美學原則，這是合唱藝術最重要的理念。合唱是追求共同的聲音、一個符合作品風格和情緒的聲音，那絕不是一個人的聲音，這就需要指揮根據作品的要求，讓合唱團員調整自己的聲音，達到共同的“和諧”。 對于集體而言，要注意音量的飽和點，聲音要“強而不炸、弱而不虛”，對于個人而言，聲音大的要強而不露，而聲音小的要弱而不堵，最終達到“和諧”，創造聲音的美。對一個作品一定要統一唱法，而且要求學生咬字準確，同時要學會控制地演唱，善于傾聽周圍的聲音。在合唱教學中，我們還要特別注重對學生假聲演唱的訓練。林振地教授就曾經提到在合唱中要用足假聲的功夫，假聲的運用在合唱團的訓練中是非常重要的。合唱除了追求聲音的漂亮、和諧以及和聲的豐滿外，還要非常注重聲音張力的追求，尋求聲音的感染力。如何獲得聲音的感染力呢？我認為我們要讓合唱的聲音有內容有修養。例如歌曲《送別》，旋律相對容易唱準，聲音的和諧比較容易把握。在這個基礎上，合唱團更重要的是把合唱的感染力表現出來，在聲音位置統一上下工夫，擺好共鳴狀態，尋找好的聲音，尋找聲音中的泛音律，在聲音張力上尋求表現力。合唱聲音的張力在合唱團有一定基礎后的重要性就會顯現出來，所以在排練的過程中，教師在引導學生的時候一定要提出合理有效的訓練要求和方法。

2.合唱指揮的掌控能力不足及建議。

指揮是合唱藝術的關鍵，一首曲子合唱成功一半的功勞應歸指揮。指揮是合唱隊的支柱，是作曲家及合唱隊與聽眾之間交流感情的紐帶和相互默契的重要橋梁，是合唱藝術表現中的主宰和靈魂。具備較高的藝術修養和藝術審美鑒賞力的合唱指揮，能夠使合唱隊的訓練達到科學性、思想性和藝術性的完美協調統一。在一些合唱演出或比賽現場我們總是會看到這樣的場景：一個學生合唱團將作品演繹得挺好，但指揮的掌控力不足卻大大削減了整體的表現力，反而覺得如果指揮不在場上會更完美！在平時的合唱團訓練中，我們在不經意間培養出了全自動合唱團，如果指揮的掌控能力無法很好地顯現出來，在演繹作品的時候就會顯得指揮是多余的，甚至是妨礙了合唱團的整體表現力。

我們作為中學生合唱團的指揮，必須遵循動作準確、節奏準確、速度準確、力度準確、情感表達準確和風格把握準確的原則。經過一定的動作手勢、準確的指揮語言來引導合唱團員對音樂的表現，我們的動作線條要有一定的技巧，賦予音樂性；要協調，賦予舞蹈性；要美觀大方，具有欣賞性，將內心的情感融入到動作之中。指揮的速度、力度是把握合唱作品氣質風格的關鍵，速度太快就缺乏美感，要做得恰到好處，力度不到位，對學生的引導就會不夠準確。

作品的表現力掌控也是指揮非常需要做好的一個環節，指揮需要在力度、速度和情緒引導等方面給出合理的掌控。設計出合理又易懂的手勢，保證作品的精美展現。所以當前作為合唱指揮的音樂老師急需提高自己的指揮掌控能力，強化訓練自己的手上功夫，對作品的理解和表現力做到心里有數，手上有度。

3.合唱作品的藝術表現力缺乏深度處理問題及建議。

記得我們愛樂教師合唱團在2010年第六屆世合賽上，《夜夜晚夕》作品演繹非常成功。我認為這一作品的演繹之所以這么成功，就是得益于指揮陳祥文教授在排練前，通過對作品的深入思考和分析。在作品分析、處理上的成功，特別是在“一個主題樂段出現五遍”上的精心雕琢和表現手法上的精致處理讓作品有了精美地演繹。由于指揮吃透了作品，并且很精準地引導我們合唱團員演繹了作品，最終實現了打動人、感染聽眾的效果。記得當時有一位世界級評委是這樣評價的：“作品的起承轉合把握得很好，循環呼吸做得很棒，這是一個非常難處理的作品，但你們整體處理很漂亮，在幾個難點處表現很出彩！”。

所以說，指揮在一個合唱作品排練前，通過勤奮的案頭工作，對合唱作品藝術表現力的深度挖掘和處理，對作品的最后演出成功至關重要。一個好的指揮應該有正確把握作品的能力，具備“能選擇適合合唱團演唱的曲目，反復感受作品，準確分析作品”等方面的能力，這就需要指揮有較高的文化素質和音樂修養。

對作品的“藝術表現力的處理，特別是結構的準確度把握”不足，是目前一線的音樂老師（指揮）普遍存在的問題，值得我們關注并重視。學校合唱團的指揮要積極主動積累作品處理的能力，對合唱作品要做足作品處理功夫，有意識深入探尋作品“如何表現？表現手段怎么用？如何處理？”等問題的答案，力求作品處理做到“放寬眼界，立足全局”。合唱有時就像油畫一樣，不能只用局部的眼光，要學會遠近結合的斟酌，要學會看到整個作品的流動，而不是只盯局部或幾個點。“讓合唱能抓住聽眾的心，讓聽眾的心隨著作品靈動”是對合唱作品處理的終極要求。

一個合唱曲目的處理需要在實踐中不斷完善和豐富；一個合唱團的成長，合唱團水平的提高，也需要一個不斷積累和豐富其演唱曲目的過程，這都需要合唱團多參加演出和比賽機會。比賽（演出），特別是參加各種不同性質和不同規模的比賽（演出），實際為深入分析排演作品提供了一個很好的平臺，也會迅速提高學生的表演能力和音樂審美能力。

中學合唱教學既能融洽人際關系，使學生超越小我、融入大我，也會有助于培養學生的合作意識和團隊精神。相信學校合唱教學水平會在我們一線音樂教師的不倦實踐和的共同努力下不斷發展、提高。