淺析納蘭詞的美麗與哀愁

摘要：納蘭性德生于清順治十一年，正黃旗人，天資聰穎，博通經史，擅丹青，精于騎射，十七為儲生，十八舉鄉試，二十二歲殿試賜進士出身。納蘭性德之所以留名至今，是因為他作為橫絕一代的詞人，以心碎的驚艷之美出現在文壇之中。納蘭容若之詞清新真摯、意象優美，將白描的抒情手法運營純熟。那些字里行間的情感世界，或感嘆或緬懷，或詠物或述邊，或動或靜，或悲或喜，牽動著讀者內心最柔軟的情思。“人生若只如初見”的驚鴻一瞥間，納蘭詞在江南煙雨中若隱若現，展現著獨特的美麗與哀愁。

關鍵詞：納蘭性德 意象之美 化用之美 悼亡詞

中圖分類號：I206.2 文獻標識碼：A

一 煙雨平生：美麗與哀愁交織的起點

“正是轆轤金井，滿砌落花紅冷，驀地一相逢，心事眼波難定。誰省？誰省？從此簟紋燈影。”納蘭性德的一生如同這首婉約的小令，前半生是滿地落花堆砌、眼波心事難懂的少年風流，后半生是形單影只的哀怨惆悵。

納蘭的詞總顯得凄婉斷腸，或許可歸于愛情的不如意，那些落英繽紛的篇章總是讓后人羨慕不已，也唏噓不已。他情真意切卻情深不壽，實在是一個可憐的羅密歐。納蘭的一生只有短短的三十一年，而其中的十幾年間都在為幾個女子纏綿悱惻、感懷悼念。然而，比起歷朝歷代無數仕途不順、一生顛沛流離的文人墨客來說，他實在不算是一個悲劇的男人。一個男人夢想的或該有的他都擁有了，或擁有過。一個深愛著他的妻子，一個默默仰慕他的小妾，一個至死不渝的紅顏知己，一群淡泊名利、相濡以沫的朋友，除此之外，他還有令人羨慕的顯赫家世和出身。他并不甘心于父親安排的錦衣玉食，不恥于利用自身得天獨厚的地位和才干，更不滿足于仕途平坦、官運亨通。比起一年三貶的蘇軾、顛沛流離的少游和總不得志的李太白，納蘭性德年紀輕輕就被康熙選中做了近侍，可以說，他的一生也許是可喜的。

納蘭性德，在繁花似錦中心境高遠，甚至荒蕪，是心性所致。那個封建的時代，社會道德和家庭使命像牢籠約束著世上的每一個人，然而與許多文人不同，納蘭的痛苦并不是家庭或者社會強加的。納蘭的相逢是在美麗的人間，那圍著圍欄的金井之邊，那落紅堆積的深秋時節，那翩翩飛舞的年少時代。少年戀人眼波流轉，最是天真無邪的初見。然而，相逢之后，塵世浮塵，現實的結局總是“從此簟紋燈影”，邂逅愛情之初總會心花無涯，相守總是可望不可即。

納蘭詞中總是透露著一種“我是人間惆悵客”的無奈和心酸，揪著讀者柔軟的心，不明白這個溫潤如玉的男子何故如此憂愁，或許是他萬事無缺，反而容易執著于遺憾，始終為沒有得到而愁腸難解。

二 解構納蘭詞的美麗元素

納蘭詞的美麗元素集中于他的愛情詞之中。“人生若只如初見”是這種美麗意象的啟蒙。天地未開、混沌未分的朦朧時刻，時光如卵、歲月如梭，故事和主人公都未破殼而出。或許，來不及發展，也就來不及悲傷。最初的驚鴻一瞥便戛然、便收梢，留得住初見時心花無涯的驚艷，才耐得住寂寞終老。

1 意象之美

詩歌創作帶有藝術家強烈的個人感情色彩，這種內在情感通過具化的意象表達出來，“立象以盡意”，獨特的藝術形象和感染力由此而來。

納蘭詞中不乏傳統意象的借鑒和吸收，如菊花寓意著高潔和隱忍；楊柳扶風往往代表思親、懷鄉之情；鴻雁是在外游子客居他鄉、羈旅孤獨的體驗。納蘭性德在詩文創作中并不排斥固定意象的運用，善于以大眾審美為基調，營造出渾然一體的藝術氛圍。

與此同時，納蘭詞的個性化意象之美是不容忽視，甚至是更為鮮明的。以其對“夢”的描寫為例，經典詩文中有大約100多種自創的意象，吹夢、殘夢、幽夢、魂夢、遠夢等在其他文學作品中并不常見，形成了他獨有的風格。以《金縷曲·亡婦忌日有感》為例：

此恨何時已。滴空階、寒更雨歇，葬花天氣。三載悠悠魂夢杳，是夢久應醒矣。料也覺、人間無味。不及夜臺塵土隔，冷清清、一片埋愁地。釵鈿約，竟拋棄。重泉若有雙魚寄。好知他、年來苦樂，與誰相倚。我自中宵成轉側，忍聽湘弦重理。待結個、他生知己。還怕兩人俱薄命，再緣慳、剩月零風里。清淚盡，紙灰起。

詞中意象眾多，雨、花、雙魚、清淚是傳統意象，一般能夠讀懂，旨在營造凄涼、哀傷的情境，而“魂夢”是作者的獨到表達，刻畫愛妻先逝后自己渾渾噩噩的生活狀態。通過意象的銜接和轉換，這樣一幅畫面立體、形象：遠方天氣陰雨凄迷，容若手捧亡妻信箋，立于凋零的花瓣之下，回想這三年的似夢非夢，流水流淌。

又如，《沁園春》中，詞人也通過意象抒發情感。繡榻是妻子生前歇息小憩的地方；斜陽代表對生命無常、來去匆匆的感嘆；春花是那些回不去的年少時光。這些瑣碎的生活意象見微知著，緬懷著從前的點點滴滴。毫無疑問，這里的意象之美重在羅列，層層遞進，加深詞人哀愁的郁結。納蘭性德詞風低沉，情思懇切，“冷”“殘”“寒”“孤”等詞語出現頻率較高，與“月”“花”“煙”“香”“紅”“夜”“沙”“秋”等相襯使用，滲透殘缺、孤獨之感，在《飲水詞》中更是登峰造極。

袁行霈曾言：“意象，首先必須呈現為物象，否則很難為人理解。”納蘭詞在此基礎上，與蘊含感情色彩的形容詞相連接，細細雕琢，使那些無情無性的自然事物帶上濃厚的情緒意味，或清麗自然或哀怨陰霾，或哀婉動聽或氣勢奔騰，搖曳著古詩詞的意象之美，也成為納蘭詞經久不衰的魅力源泉。

2 化用之美

細細研讀，會發現納蘭詞化用技法的運用次數很多，特別是以唐宋婉約派詩人及花間派詞人為藍本的化用。從類型上看，“明化”“暗化”“正化”“反化”兼而有之，原句化用、減字化用、增字化用、改寫化用等具體手法交錯使用。化用絕不是簡單的臨摹或抄襲，自然典雅、直抒胸臆、了無痕跡是化用之美的最高境界。

從抒情角度看，容若化用前人詩句和自己的文學主張、性格愛好密切相關。例如，在《虞美人》中有言：“回廊，落月成孤倚。背燈和月就花陰，已是十年蹤跡十年心。”，這是納蘭容若追憶十年前戀情而作的。“回廊”是作者的相思之地、傷心之地，歲月靜好，往事歷歷在目，愛情的創傷顯得更為沉重。“一寸相思地”巧妙地化用了李商隱《無題》一詞中的一句“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰”。又如，在《采桑子》一詞中：“不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊。夢也何曾到謝橋。”這是一段對曾經戀人的思念之作，通篇以百無聊賴的意蘊為基調，化用了晏幾道《鷓鴣天》中“夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋”的詩句，容若反用其義，以反問的語調，剖析夢中歡樂的幻滅，與晏幾道剛好相反。

從寫景的角度看，化用也可以錦上添花、事半功倍。《菩薩蠻·寄梁汾苕中》有言：“知君此際情蕭索，黃蘆苦竹孤舟泊。”正是化用了白居易《琵琶行》中的“黃蘆苦竹”，描繪言梁汾身處險惡隱憂的人文環境之中。又如，在《沁園春》中：“踟躕久，忽崖砅轉石，萬壑驚雷。”描寫的是納蘭性德奉命出使覘梭龍的沿途自然風光，與《蜀道難》中的“連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧虺，崖砅轉石萬壑雷”這句詩有異曲同工之妙。

除此之外，《虞美人》中的“狂瘦”反化《南史·沈昭略傳》，暗指仕途失意。《金縷曲》中“有解憶”反化杜甫《月夜》“遙憐小兒女，未解憶長安”的詩句，隱喻盼望之情。《蝶戀花·出塞》中“一往情深深幾許”明化“庭院深深深幾許”而成。

正化是與前作保持本身含義上的相通或相似，情感基調要求一致，這也是化用手法中最常見的。反化則恰好相反，新作者與原作所要表達的意思相悖，是一種異化的思維模式，既化用又駁斥，體現矛盾之美。明化顧名思義是明顯的、不遮掩的化用，不作歪曲婉轉，直截了當，意思表達明白顯豁。暗化則要求在化用詩文時不露痕跡，讀者倘若不熟悉古籍前作，通常難以察覺。不得不說，暗化是納蘭性得化用之美的核心體現，可謂：“凡用事用語，妙奪化工，無復絲毫痕跡，乃為至佳。”下面例舉幾個納蘭詞中暗化的范例：《御帶花·重九夜》中的“向禪榻茶煙”并不是簡單的在榻上喝茶抽煙，而是來源于杜牧的“今日鬢絲禪榻畔，茶煙輕揚落花風”。又如，“閑教玉籠鸚鵡念郎詩”是化用柳永詩句：“卻傍金籠共鸚鵡，念粉郎言語”，“暖護櫻桃蕊，寒翻蛺蝶翎”暗化了李煜的《臨江山》一詞。

化用之美在于貫通古今，既表達了作者的文學意象，又使作品的歷史內涵得到了擴張，短短數十字之間折射出古人對人生的理解和啟迪。納蘭詞化用之技，技巧純熟、不著痕跡，呈現優美不俗、設計精巧的風格，文雅之氣濃郁芬芳。

三 解構納蘭詞的哀愁情緒

悼亡之作是中國古典詩歌的一個特殊文學體裁，情真意切，不乏感人肺腑之作。納蘭性德詞作的十分之一都是悼亡詞，數量之多、質量上乘為人稱道。

納蘭容若的悼亡詞以回憶為視角，通過細節描寫，刻畫沉痛的哀思，最終形成凄美哀婉的詞風。其藝術特色主要可歸納為以下幾點：

1 生動的細節描寫。“細節之處見魔鬼”是文學創作的箴言，刻畫細節往往顯得真切動人。納蘭性德在其悼亡詞中將夫婦間生活瑣事詳細描摹，字里行間流露出相濡以沫的情分，如《青衫濕遍·悼亡》中有言：

青衫濕遍，憑伊慰我，忍便相忘？半月前頭扶病，剪刀聲、猶在銀。憶生來、小膽怯空房。到而今，獨伴梨花影，冷冥冥，盡意凄涼。

這里的夫妻情深連用了三處細節刻畫：第一，“青衫濕遍”是詞人痛哭流涕，淚珠灑在衣服上，陰濕了一大片，足見心摯意誠，別出心裁；第二，妻子逝世已經近半個月了，銀燈之下依舊能看見縫補衣服的身影，聽見剪刀咔咔的聲音，突出追思之深；第三，詞人想到妻子平日里“小膽怯空房”，現在卻“獨伴梨花影”，更覺凄涼，擔心妻子難以抗拒孤獨，心懷不忍。三處刻畫，層層遞進，小事之中蘊含大情思，可見，以小見大是納蘭詞感人至深的因素之一。

2 恰當的對面著筆。納蘭性德與妻子盧氏感情深厚，相知相通，因此，常以己之心度人之心，癡想著妻子的種種活動，特別是對自己平日里的關愛和思念。這種對面著筆的寫法立于紙上，別有一番意味。如《青衫濕遍·悼亡》中的技巧運用：

判把長眠滴醒，和清濕、攪入椒漿。怕幽泉，還為我神傷。道書生薄命宜將息。再休耽、怨粉愁香。

詩句是說“我”多么希望用“我”的滾燙淚水將你叫醒，讓你活過來，回到“我”的身邊。可有時又怕你醒來之后為“我”傷神，勸”我”放棄兒女情長。細細讀來，讓人有一種無奈之感，仿似一種相見而有不敢見的沖動，五內淤積，情思深遠。

3 精致的幻境描寫。納蘭性德常常在幻境特別是夢境中看到妻子的影像，似幻似真，虛無縹緲，醒來后又一片惆悵。如《沁園春·代悼亡》中“夢冷蘅蕪，卻望姍姍，是耶非耶”的拷問和《沁園春·瞬息浮生》中“遺容在，只靈飆一轉，未許端詳”的感嘆，都是對幻境的描寫。前者寫看到妻子姍姍來遲的婀娜多姿之態；后者寫伴隨著一陣靈風，妻子的幻影一閃而過，來不及捕捉就消失在天邊了。諸如此類，好像與妻子在冥冥中短暫相會，這種神志迷離恍惚的狀態讓人心疼。

4 渲染凄清的環境。環境是襯托情感的不二之選，納蘭詞多婉轉、冰冷之作，他在凄清的環境刻畫中襯托那種無奈、哀怨的心思，使詞境深婉而悲涼。最經典的是《于中好》中“衰楊葉盡絲難盡，冷雨凄風打畫橋”與《沁園春》中“真無奈，倚聲聲鄰笛，譜出回腸”，詞人將哀思之情全盤托出，令人動容。

四 結語

納蘭性德被譽為“滿清第一詞人”，其詞清新真摯，文字意境優美，顯示出高妙的白描抒情手法和技藝。無論是愛情詞、友情詞、風光詞還是悼亡詞，都交織著美麗與哀愁的意象和元素，這種矛盾仿佛已經成為納蘭詞的標志，讓讀者在一半海水一半火焰的悵然中一生嘆息，品味一個至情至真的文人才子。

參考文獻：

[1] 樊藍燕：《從意象看納蘭性德詞藝術風格》，《赤峰學院學報》（漢文哲學社會科學版），2012年第9期。

[2] 李曉明、王喜伶：《論納蘭詞的化用之美》，《中國韻文學刊》，2008年第2期。

[3] 熊芳沁：《我是人間惆悵客——納蘭性德詞中的情感探析》，《北京理工大學學報》（社會科學版），2011年第2期。

[4] 房日晰：《論納蘭性德的悼亡詞》，《商洛學院學報》，2012年第1期。

作者簡介：王永州，男，1990—，山西朔州人，本科，研究方向：文學欣賞，工作單位：北京大學。