淺談傳統定格動畫電影中的畫面美學

摘 要：通過研究定格動畫作品中畫面美學特點，比較優秀動畫作品，結合關于美學相關理論，對其中幾部國優秀動畫作品的光影與材質、構圖、色彩進行分析，對本課題進行闡述、研究及總結，在三維電腦動畫流行盛行的時代，定格動畫仍然以其獨特的魅力深受觀眾喜愛。

關鍵詞：定格動畫；畫面美學；視覺

[中圖分類號]： J206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-1--02

近年來，由于微電子技術，計算機應用技術、數字化技術、機電一體化技術的廣泛應用，技術設備已進入數字化時代。新技術設備的使用極大地豐富了影視創作手段，大大提高了影視作品的技術質量和藝術效果。在高新技術快速發展的今天，筆者認為傳統的定格動畫并沒有失去它的意義，隨著2006 年《僵尸新娘》、《人兔的詛咒》兩部定格動畫入圍奧斯卡獎最佳動畫片，2009兩部動畫片《了不起的狐貍爸爸》與《鬼媽媽》奪得2010 年82 屆奧斯卡優秀動畫片提名，而這些動畫電影都是傳統的定格動畫，高技術結合美輪美奐的畫面使觀眾對動畫電影產生興趣，并受到好評。這也喚起我們對定格動畫沉淀已久的記憶。在某種程度上，定格動畫在現在技術的支持下，呈現在我們面前的作品是3D動畫電影無法比擬的，它更真實、畫面元素更豐富、空間更立體，定格動畫電影的畫面具有它獨特的韻味。

所謂定格動畫（stop-motion Animation），是通過逐格地拍攝對象，然后將影像連續放映，從而讓角色活起來。我們所指的定格動畫一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色來制作的，所以經常被人稱之為偶動畫。這種動畫形式甚至比傳統手繪動畫歷史更古老。

動畫電影之所以受到觀眾的青睞，與它本身的美學特點是分不開的。動畫美學具有四個較為突出的特點，首先，人們都追求理想化的美，包括對青春的崇拜、對現實中無法實現的美，等等心理因素，這些給動畫一個契機，使得大量多元化的動畫美學形式的形象存在于大眾流行文化中；其次，動畫電影的敘事文本可以比普通電影的敘事更夸張、更虛幻、更奇異和多變，是畫面看起來更多元化，也更富有想象空間。再次，現代的高新技術支持者動畫產業的發展，各類型的動畫電影都借于電子技術發揮個子的優勢。最后，動畫美學是一項成體系的結構模式，從前期文學劇本、分鏡腳本到后期的制作、配音等形成完整的制作模式，投入大量的人力、物力、財力，各部門協作所形成的新形美學，在前期的宣傳、后期的衍生產品方面也有著普通電影無法比擬的龐大產業，衍聲品以用于生活的各個角落。

筆者認為偶動畫在畫面美學上除了延續動畫美學特點外，它也有別于其他種類的動畫形式，有著自己獨有的幾個美學優勢。

首先，是偶動畫電影的畫面空間真實性。就目前而言，沒有任何一種動畫制作形式可以超越偶動畫給觀眾帶來的空間真實感。這主要是基于，偶動畫的拍攝畫面本身就是一個真實的空間，不是三維制作出來的空間，也不是二維手繪出的空間，畫面中的道具很多也采用了同一屬性物品的質地，燈光是人為設計，人為布光，主要光源本身并非后期特效制作，這些為整個影片的真實感奠定了基礎。

其次，偶動畫具有傳統手工藝制作之美，偶動畫電影更是要求手工制作非常精細。這種多材質的手工人偶與道具在畫面里很有張力，使畫面看起來很有層次，富有活力。

談起偶動畫的畫面美是通過什么來向觀眾傳達的呢？那么我們面對一幅畫面或者一個鏡頭來談其是否美，必然是通過畫面元素來呈現。畫面元素包括很多，在此就其中三方面來談。

一、畫面中的光影與材質美

對于影視作品來說，光線是靈魂，它可以塑造形象、環境再造、烘托氣氛等。定格動畫中的燈光師與材質是分不開的，它與CG動畫的燈光、材質有區別。三維動畫在制作流程中，建模后將材質貼好，通過軟件中的不同燈光與位置布光。定格動畫中材質對燈光的影響與表現在感情和意境上更為真實。

制作材質的真實感使定格動畫片組成一系列鏡頭后，為人物依附了靈魂，賦予了感情，觀眾與之產生共鳴。

定格動畫的照明工具以影視照明工具為主，光源面積大小視影片場景大小而定，多數以小型燈具與散射光燈具為主。布光方法上與電影相同，再結合情節需要特殊處理。

在《僵尸新娘》中，幾具骷髏跳舞的鏡頭，利用燈具將骷髏的影子投在墻上，整組畫面主光源為腳光，墻上的影子比較長，骷髏跳舞動起來，墻上的影子隨之舞動，整幅畫面光影非常漂亮，顏色也很絢麗（圖1）。其中一個骷髏與艾米麗跳舞，鏡頭直接推上墻，拍攝影子之間的關系。在1小時12分44秒，艾米麗胸上鏡轉身看，這以畫面中前景正常照明，后面的背景是一面墻，在月光的照射下，墻的一條邊打亮，這樣整幅畫面中并不是人物鮮活起來，背景的一條亮邊使畫面更有層次。1小時12分49秒，艾米麗走出教堂，準備離去，閉目抬頭，背景中教堂的天窗照射下的一大束光線襯托著艾米麗上后擺動的白紗裙，整幅畫面像油畫一樣精美，感覺愛美麗像天使一般離去（圖2）。

光線的創造性，主要體現光線的表意功能和象征功能，可以說用光線表現某種特殊意義或表達某種情感，借助光的作用表現某種寓意、暗喻、意念。光影豐富了畫面的內容，讓畫面不再只是人物與人物之間的關系，光影是一只無形的手，既可以交代故事情節，又可以使畫面更具美感，突出層次，還可以通過這種變化的形式緩解疲勞。

二、畫面中的構圖美

在畫面的構圖中一般由主體、陪體和環境組成。一般以主體為中心來安排和配置其他部分。陪體在畫面中處于為主體服務的地位，起修飾和映襯的作用。一般來講，定格動畫電影構圖類型通常可以分為靜態構圖與動態構圖，封閉性構圖與開放性構圖，它們從不同角度彰顯電影構圖的美。靜態構圖主要是固定視點組織靜止對象，動態構圖時專注于對象運動的過程。封閉式構圖形式的畫面是相對獨立、相對封閉的， 畫框是畫內空間與畫外空間的嚴格界限，通過畫框內的視覺形象展現事物，封閉式構圖的畫內空間相對獨立、空間平衡。開放式構圖畫面的畫內空間是與客觀世界緊密聯系的有機組成部分， 畫框不再是畫內空間與畫外空間的嚴格界限。它通過觀眾的心理聯想來完成畫面內容。

三、畫面中的色彩美

色彩可以給人在溫度、重量、體積、空間、性格、感情、心理等方面帶來不同的感官沖擊。不同的顏色給人的感覺也各不相同，在心理上把色彩分為紅、黃、綠、藍四種，也就是我們平時所說的四原色。通常將紅與綠、黃與藍兩對稱為心理補色。紅、黃、綠、藍加上白色和黑色，成為心理顏色在視覺上的六種基本感覺。盡管在物理科學上黑色是人眼不受光的情形，但在心理上多數人認為不受光會沒有感覺，而黑色確是實實在在的感覺。

這些研究對燈光色彩在動畫中的運用的重要性給出了明確的科學解釋，在藝術領域中，燈光色彩讓影片更具有觀賞性，給觀眾視覺與心理震感。

偶動畫電影畫面的色彩要比普通電影運用更大膽，觀眾們對動畫電影的色彩合理性顯然沒有電影敏感，因為動畫本身就是一個發揮無盡想象空間的藝術形式，只有想不到的，沒有做不到的，這使觀眾看動畫時處于完全放松的狀態。這是動畫得天獨厚的優勢。

美國偶動畫《鬼媽媽》片中開始卡洛琳跑入樹林里，灰暗色的燈光襯托小女孩恐懼的心理狀態，鏡頭中卡洛琳穿著黃色的衣服在冷灰色的燈光下，顏色的明暗對比、色調對比非常強烈。當她最初進入鬼媽媽房間時，那里的一切和現實中完全不同，鬼父母不像現實的父母一樣工作忙碌，對她非常關心，這時畫面的色彩也大做文章，鬼媽媽的房間跟現實中媽媽房間不同，是暖黃色的，這種對比非常強烈，也是本片在畫面色彩上很成功的一面，它很明確的奠定了兩種截然不同的畫面色彩基調，表現現實與鬼媽媽世界的差別，突出了兩種世界在卡洛琳眼中的印象，也襯托的小卡洛琳的心理變化。整個影片是以卡洛琳的視覺和心理狀態為主線，穿梭在現實與鬼媽媽世界之間，最后她決定選擇現實的世界，通過她的努力，有一個完美的結局，隨著卡洛琳的心理變化，畫面色彩也隨之契合，最后在現實生活中，畫面色彩變成暖色調，整個影片的畫面色彩恰到好處。《鬼媽媽》成功地將色彩豐富于畫面之中，給觀者帶來視覺美感享受，同時也起到了對觀眾心理情感的干預。這是色彩美學在畫面中最重要的顯現。

總而言之，傳統定格動畫電影中的畫面美學必須通過構圖、光線、色彩等多種元素的綜合運用來體現。在三維電腦動畫流行盛行的時代，定格動畫仍然以其獨特的魅力深受觀眾喜愛。電子技術的產生不等于定格動畫的終止，《僵尸新娘》將定格動畫與電腦技術相結合，走出一條高技術的定格動畫道路，展現自身的潛力。