格萊美與全英音樂獎會師 誰更好看？

近期，全球最有影響力的兩個頒獎禮格萊美和全英音樂獎相繼舉行。日期如此之近，歐美樂迷們也難免將其進行一番比較。平心而論，若以好看不好看作為標準的話，相比回歸保守、再也玩不出什么新花樣的格萊美而言，這屆的全英音樂獎的確更好看。

對于歌迷而言，一場頒獎禮最大的吸引力是什么？歌迷們雖希望自己的偶像能拿獎，但是“享受當下”似乎更為重要，也就是獲得視覺上、聽覺上和心理上的滿足感。而在第55屆格萊美頒獎禮舉行之前，主辦方就已發出禁令，禁止參加典禮的明星們袒胸露背，并將透視裝納入這一范圍。如此而言，至少在視覺上，格萊美已經先輸一局。

華麗的舞臺，瘋狂的歡呼聲，全明星陣容的班底，再配上足夠的八卦鏡頭和主持人對嘉賓的種種調侃。如果不在專業上探討誰該拿獎、誰的獎給得更公平之類的問題的話，全英音樂獎的確更有看頭。除了剛在格萊美上“跑完場子”的泰勒·斯威夫特和賈斯丁·汀布萊克之外，現場超震撼的繆斯樂隊、久未露面的羅比·威廉姆斯的精彩表演的確滿足了歌迷們對于一場頒獎禮的基本期待。

格萊美：越獨立 越上道（第一部分）

今年的格萊美注定是近十年來最為年輕化的一屆格萊美。聯想到此前幾屆對格萊美保守傾向的老生常談，再到去年格萊美給阿黛爾（Adele）辦完個人表彰大會。同樣不可否認一個事實，那就是格萊美在評選保守這點上，多少受了樂壇大環境更新換代不善的拖累。雖然，格萊美有著對某些老歌手格外的偏愛，以及對世俗流行樂本能的抗拒，但卻不代表他們真的老眼昏花，罔顧樂壇新勢力崛起的事實。今年的格萊美改變路數，本著讓大家過個好年的愿望，給在場每位明星分發小紅花。

獨立文藝的春天回歸

印象中，似乎好多年沒有看到獨立文藝的大旗在格萊美的舞臺上如此高揚了，盡管格萊美近些年從來沒拋棄了文藝小眾的氣質，在經過了流行舞曲的繁盛時拱門之火（Arcade Fire）的逆襲，以及阿戴爾這個從小作坊走出的全球明星肆虐后，格萊美終于將獨立文藝掛徹底推向了第55屆格萊美頒獎的前臺。

獨立樂隊Fun.、“鍋貼哥”Gotye、“法海哥”弗蘭克·奧申、民謠樂隊MumfordSons，這些去年人氣急升的獨立音樂代表人物，幾乎霸占了歐美樂壇的半壁江山。如果說去年的阿黛爾連奪6獎代表著樂壇逐步走向懷舊風，那么今年的獎項歸屬就預示著這股懷舊風還將愈刮愈烈。不過，作為今年格萊美的熱門，新銳歌手卡莉·芮·吉布森則坦承獨立音樂熱只是一個暫時的現象，想要走向主流，獨立歌手還有很多的路要走。“我們的單曲大熱，更多的是機遇的成分，這與我們真正的成功還是有著本質的區別。”

“神曲”立功

今年的頒獎禮因為獎項并不集中被媒體形容為“缺乏尖子生”，而一批樂團新晉勢力嶄露頭角，讓“年度歌曲”《We Are Young》實實在在地成為了頒獎禮的主題。

如果說《最炫民族風》是中國人最愛的神曲，《江南Style》是風靡全球的神曲，那么本屆格萊美上斬獲“年度歌曲”的《We Are Young》則是當之無愧的美國神曲。這首來自紐約獨立樂隊Fun的歌曲，不僅因為熱門美劇《歡樂合唱團》廣為傳唱，又在美國最有影響力的超級碗橄欖球比賽間隙循環播放，走紅程度可見一斑。此次“神曲”出馬，不僅拿下“年度歌曲”，也讓Fun樂隊勇奪“年度新人”獎項。

同樣，憑借人氣作品《Somebody That I Used to Know》嶄露頭角的“鍋貼哥”Gotye，不僅拿下了“最佳流行樂隊/組合”大獎，也依靠熱門專輯《Making Mirrors》摘下了“最佳制作”、“最佳另類音樂專輯”獎項，成為本屆格萊美頒獎禮上的又一顆人氣之星。第一季《美國偶像》冠軍凱莉·克萊森的新單曲《Stronger》，作為又一首朗朗上口的“神曲”，也為凱莉拿下 “最佳流行演唱專輯”獎立下了功勞。

新人上位“YOUNG”的一代

還記得賈斯汀·比伯以極高人氣入圍，頒獎典禮上卻顆粒無收的尷尬場面嗎？格萊美歷來有尊老的傳統，雖然本屆頒獎禮上的表演不乏埃爾頓·約翰這些老面孔以及致敬的環節，但最搶眼的顯然是“YOUNG”的一代。獲得7項提名最終斬獲兩個綜合類大獎的樂隊Fun，雖然在獲獎時調侃稱他們已不年輕，但作為一支僅僅才發第二張唱片的樂隊，他們顯然是樂壇的新勢力。獲得6項提名、最終拿到最具分量獎項“年度專輯”的英國民謠樂隊MumfordSons，也同樣才發行了兩張唱片。加上本屆獲得“最佳流行歌手”的阿黛爾，還有蕾哈娜、泰勒·斯威夫特，凱莉·安德伍德和米蘭達·蘭伯特等，這群風華正茂的“80后”，為頒獎禮注入了青春的活力。

“法海”不懂愛？

不過。沒有什么比在格萊美上穩贏對手這樣的對決更加解氣了，盡管在頒獎禮的前陣子在西好萊塢的錄音室，弗蘭克·歐申（Frank Ocean）被克里斯·布朗（Chris Brown）“痛扁”，但弗蘭克卻在與克里斯·布朗的最佳當代RB專輯爭奪中拔下頭籌，只能留下在鏡頭中翹著二郎腿的克里斯黯然神傷。這一幕無疑也讓今年的格萊美更好看，事實上，專輯《Channel Orange》的確擔得起這個獎項，可謂是實至名歸。Frank Ocean，這個25歲的型男因為一條標志性的發帶給眾多歌迷留下深刻印象，他的首張專輯曾被多家媒體打出滿分，被譽為近年來RB復興的重要新生力量。此次法海憑借專輯《Channel Orange》獲得了6項提名，可惜黑人歌手在格萊美的命運向來不濟，他最終無緣綜合類獎項。

在樂壇淫浸數年的弗蘭克交出的這張專輯顯示出了老練的制作技巧，多元的RB元素與弗蘭克天賦異稟的聲線完美相容，可謂是近些年來最讓人驚艷的RB專輯。本以為至少會拿一個最佳新人，甚至奪得年度專輯，但不想只能止步于年度RB的分類領域，實在讓人惋惜。人算不如天算，看來時運不濟，并非“法海”不懂愛，只能將一腔熱誠投入到下張專輯去吧。

全英：扶持新人 驚爆冷門（第二部分）

2013年新人紛紛斬獲重量級獎項讓世界樂壇充滿青春氣息，而一向擁有提攜新人傳統的全英音樂獎，更在2013年這個早春，把超過半數的獎項為樂壇新鮮人親手奉上。盡管沒有設置最佳新人獎項，但每年先于頒獎禮揭曉的評論家選擇獎，卻用一次次眼光獨到的精準選擇，成為英倫新人的最佳上位平臺。而在今年，這一獎項也產生了首位男性獲獎者。來自倫敦的90后帥小伙湯姆-奧德爾，加冕2013年的英倫新人王。本土類獎項半數歸于新人，國際獎項部分也有新人的搶眼表現。在格萊美上有所斬獲的法海哥Frank Ocean，在全英獎上也沒有空手而歸，憑借個人首張專輯Frank Ocean將最佳國際男歌手獎收入囊中。

“阿黛爾2號”——艾梅麗·桑德稱霸

盡管在出道時隱去了本名中的“阿黛爾”名號，但艾梅麗·桑德卻和另一位阿黛爾一樣，在出道后迅速獲得英國樂迷的寵愛。2011年8月，桑德發行首支個人單曲《Heaven》，首周空降英國最權威排行榜英國單曲榜亞軍。隨后收獲首個全英獎獎杯—2012年度評論家選擇獎。半年后，艾梅麗-桑德發行首張個人錄音室專輯《Our Version of Events》，正是這張專輯，幫助桑德在本屆全英獎上收獲包括兩個英國年度單曲在內四項提名，并最終問鼎最佳英國女歌手和英國年度專輯兩大重頭獎項。并帶來全場壓軸表演。

如果說去年全英獎的大贏家阿黛爾代表著英國樂壇逐步青睞獨立懷舊風的話，那么艾梅麗·桑德這次的完勝意味著這股懷舊風將愈刮愈烈。桑德稱：“我不認為自己是一個流行歌手，制作這張專輯的時候，我堅持了自己的立場，很高興能夠見到它受到大家的喜愛。這個獎項讓我感到不再孤單，非常讓人難以置信。感謝買過這張專輯的樂迷，感謝你們讓我制作了一張我一直喜歡的專輯，你們一直是我創作音樂的來源。”

本屆全英獎，憑借首張個人專輯斬獲大獎的遠不止桑德一人，繼2012年的艾德-希蘭之后，全英音樂獎又把一位優質創作宅男推向世界。2011年10月發行的個人首張專輯《Every Kingdom》，在全英獎頒出之前，你甚至很難在網上難搜索到與他相關的資料。作為本屆頒獎禮的最大冷門，樂壇超級菜鳥本-霍華德一飛沖天，在本屆全英獎上連獲最佳英國男歌手和最具突破大獎。而得獎的效果也立竿見影，頒獎禮舉辦第二天，霍華德專輯《Every Kingdom》的銷量就大幅躥升近46倍。

阿黛爾因為“恩怨”放鴿子

作為全英音樂獎中唯一的全民票選獎項，英國年度歌曲無疑是對英國本土歌手人緣好壞最直接的考量。也正因如此，2013年英國年度歌曲歸于風頭無兩的阿黛爾名下似乎最沒有懸念。2012年，同樣是在全英獎舞臺，因為直播時長的限制，盡職盡責的典禮主持使得阿黛爾的獲獎感言慘遭腰斬。雖然事后，典禮主辦方和轉播電視臺負責人都在第一時間向阿黛爾道歉，但在當時，惱羞成怒的阿黛爾卻并不買賬。所以今年阿黛爾獲獎之后，阿呆姐會在全英獎舞臺吐出怎樣的獲獎感言，絕對是自一年前就定下的謎案。可是，今年阿呆姐為了準備奧斯卡，缺席了全英獎，“遙控”著就捧回了獎。

阿黛爾2012年收獲英國年度專輯，2013年又將全民票選的英國年度歌曲收入囊中。兩連冠的超大喜事卻不敵獲獎致辭被打斷的恩怨，這次全英獎倒是不來了，讓觀眾們撲了個空。

冷門 冷門 還是冷門

這次全英獎對美國不得志歌手的扶植，就體現在對Lana Del Rey永無止境的追捧之上，這使得打雷姐在本國總是想盡了法子告訴美國人：我是美國人呀，我唱的可都是美國夢！也許打雷姐忘了最為關鍵的一點就是，美國夢往往都是外國人做的，也正是這一點，促成了全英國的媒體從2011年起就大肆宣傳打雷姐。今年的全英獎的另一個冷門獲獎結果是，“打雷姐”拉娜·德蕾憑借專輯《Born to Die》擊敗了鄉村天后泰勒·斯威夫特拿下國際最佳女歌手大獎。“打雷姐”在發表獲獎感言時多謝了他的經紀人和唱片公司Polydor，支持她音樂事業的發展。

本·霍華德，本屆“全英”最大功績就是普及這個陌生名字。全場登臺領獎的明星里，唯獨他需要字幕介紹：民謠歌手、莫里森（Van Morrison）、德雷克（Nick Drake），形容他的關鍵詞都與低調有關。獨立歌手在一眾主流對手中脫穎而出，突然想到音樂還有水準二字的評審團，挑出低調民謠歌手來彰顯品位。

至于“法海”弗蘭克·歐申當晚也摘得了國際最佳男歌手，他對此說：“作為來自新奧爾良的歌手能夠摘得這項大獎我感到非常榮幸，感謝所有的樂迷。”此外，獨立樂隊The Black Keys和超級人氣樂隊One Direction也各有斬獲，分別奪得了國際最佳組合和全球藝人大獎。

格萊美PK全英獎 老派與本土的共同掘新（第三部分）

聯合今年的格萊美獲獎情況來看，全世界的音樂圈子都在悄然發生變化，往年大開嗓門唱大流行歌曲的音樂人，在這兩個音樂獎項中都頗為失利，評委們不再關注大街小巷上播得最大聲唱得最廣泛的那幾首歌，而是側重于音樂風格均衡發展以及真正貼近心靈的歌謠之上，這也就是為什么像MumfordSons、The Black Keys、Frank Ocean這類偏小眾的音樂人，成為今年奪獎熱門的原因。不過這一切都在One Direction拿下2013全英音樂獎全球成功獎前相形見絀，但公平而言，這支奇葩樂團在這兩年所獲得的成功，其實只是讓更多人意識到他們老了而已。無論你想把一個獎項做得有多么高端，最不應該忽視的，正是當下最年輕的那一撥未來的最愛！

細看兩大音樂盛事的獲獎名單，就更能發現其中的千差萬別了。只著眼于本土音樂的全英音樂獎存在著眼界或許不夠開闊的嫌疑，但卻勝在敢于肯定新人所取得的藝術成就上。比如分獲最佳男、女歌手獎的本·霍華德和艾梅麗·桑德，都是憑借首張專輯得以迅速躥紅的大熱歌手。人紅，作品好，這樣的歌手能夠獲獎，本身就說明全英音樂獎在選擇獲獎對象時的態度——不玩格萊美那種高大全的套路，也不想讓自己顯得多么面面俱到。

至于兩大音樂獎都向阿黛爾伸出了橄欖枝，倒是意料之中的事情。誰叫這個女人在過去的一年里這么技驚四座呢？不給獎說不過去，但怎么頒出這個獎就各有不同的說道了。比起格萊美象征性地給了個“最佳流行歌手”獎糊弄了事，全英音樂獎則顯得客觀了許多。《Sky Fall》能夠摘得“最佳英國年度歌曲”獎，顯然更有分量，也絕對堪稱眾望所歸。有這么一首紅遍全年的歌曲得到肯定，這才是阿黛爾最需要的。想拿空頭支票忽悠人，那可找錯了對象。