美國作家愛倫·坡文學作品中死亡主題的探究

“死亡”是文學創作中永不凋敗的主題，美國作家埃德加·愛倫·坡對這一主題尤為鐘愛，幾乎在他所有的文學作品中都極力展現出“死亡”主題。事實上，我們也可以認為是“死亡”主題傾向于愛倫·坡，因為他在短暫的40年人生中，親身經歷了至親的紛紛離世，所以他作品中的“死亡”主題與他的現實生活具有緊密的聯系，是愛倫·坡對困苦生活的真實反映，但與傳統創作思維不同的是，愛倫·坡在作品中賦予了“死亡”一種獨特的審美性，通過豐富的想象和細膩的文字把“死亡”主題酣暢地凸顯出來。

一、埃德加·愛倫·坡

埃德加·愛倫·坡是一位頗具爭議性的美國作家，但不能否認他在科幻、恐怖等小說類型中取得的杰出成就。愛倫·坡在文學創作中賦予了死亡別樣的審美意識，并堅持推崇恐怖美學思想。他首先從自己的文學作品著手，嘗試著營造恐怖效果，再進一步為創設這種死亡美學多加思考，就好像他曾經在《怪異故事集》的序言中坦白自己的文學作品都是經過了再三的思考才創作的。在美國浪漫主義思潮涌進的時候，愛倫·坡作為浪漫主義作家的獨特代表，可以說他是一個天才詩人、優秀的短篇小說家，同時也是象征主義的代表，但就是這樣一個在美國文學領域享有杰出成就的人，卻擁有不幸的人生遭遇和特殊的歷史背景，從而導致他的心理十分的敏感，并具備了一種獨特的審美意識。他青睞于美學，但是他創作的諸多文學作品卻總是與死亡相聯系。雖然他一生都充滿坎坷，但是他仍然贏得了榮譽和聲譽，他的小說作品在20世紀上半葉的美國獨領風騷。評論界對他的作品具有不同的看法，其中以蕭伯納為代表的評論家極力贊賞愛倫·坡的文學造詣，而另一些評論家卻對其作品給予嚴厲的指責。在今天，當我們重拾愛倫·坡的文學作品，也經常被其中迷離的場景構建以及深奧的內涵所折服。在愛倫·坡的文學生涯中，屬短篇小說取得的成就最高，給世人影響最大的則是恐怖小說，例如《麗姬婭》等，他在作品中盡情地展現出獨特的哥特式風格。另外，愛倫·坡還是整個西方偵探小說的創始人，他擅長于揣度人們的心理世界，并通過嚴密的邏輯手段來創作，著有偵探小說《莫格街兇殺案》等。

二、愛倫·坡作品中的死亡主題

愛倫·坡在文學作品中賦予的“死亡”主題，不僅僅是來自于他自身的想象力，還是他一生中親身經歷親人的紛紛離世的真實表達。愛倫·坡在著作《創作的哲學》中具體地說明了他在文學創作中的意圖和構想，并著重提出了“死亡”主題，尤其青睞于把“美女死亡”作為作品中的核心主題。他還進一步地說明美是詩最終的歸宿，它包含凄美的同時也是唯一的，而“死亡”則是所有最為凄美題材作品中的關鍵所在，所以當“死亡”與“美”相互進裂的時候，也是文學作品最富有詩意的時候。愛倫·坡在此基礎上進一步總結出，美麗婦人的死亡正是最蘊涵詩意和美學的主題，其實這一主題正是來自于他內心中對于已故家人、戀人的懷念，甚至對于愛倫·坡來說，所有活著的事物都是了然無趣的，在他筆下描寫的事物必然都是沒有生命的，所以在他的小說中融入了許多超于自然界的因素，如折磨、仇殺等題材，死亡則是他最為青睞和在其作品中重復出現的一個主題內涵。“死亡”主題包括人類生理的變化，早逝等，但由于這一主題總是給人一種陰暗的感覺，所以他創作的恐怖小說往往不被世人所認可。事實上，死亡作為一個生命的告終，對于整個人類來說都有無以言說的魅力。死亡是人類生活中的一個有機組成部分，它充分地展現在政治、藝術等領域，古往今來都受到諸多文學作家的青睞。即使如此，沒有誰能像愛倫·坡一樣把“死亡”主題描寫得生動而又細膩。他所展現的死亡無疑是令人驚恐的，但賦予其恐怖的同時又蘊涵了獨特的美；美與死亡是相互依存的，只有在死亡來臨的時候才能盛開出最為嬌艷的花朵。愛倫·坡孕育的對死亡的美學價值不同于歐洲文學中的普遍死亡美，他是以一種冷酷的方式盡情地凸顯出死亡美。

其中備受世人矚目的詩歌《烏鴉》于1845年發表，是愛倫·坡的一部代表作，描寫了一位年輕男子對離世戀人的深沉懷念，首先在開頭部分就營造出一幅陰郁的場景，詩中涉及到了“奄奄一息”

“陰影”等詞匯，抒發了凄涼的內心情感，奠定了灰暗的情感基調。與之相類似的作品還有《鄂榭府崩潰記》，小說的開篇也為讀者營造了一種近乎死亡的氣息，天空中的烏云、灰蒙的天氣，通過簡短的景物描寫就把死亡的氣息展現無遺。其中包含的“秋日”“十二月”等詞匯都說明一年的時光即將走向盡頭，而“陰郁”的天氣描寫也渲染了悲傷的感情氛圍，“子夜”則說明夜幕即將來臨，此時的空氣中充斥著錐心刺骨的寒風。小說僅僅以這樣的開頭就足以讓人看到愛倫·坡對死亡主題的迷戀。

三、愛倫·坡熱衷“死亡”主題的原因

（一）愛倫·坡人生悲苦的境遇

愛倫·坡之所以青睞于創寫“死亡”主題，主要原因還在于他一生中親身經歷了自己的親人紛紛離世的場面，正是因為在他身上發生了諸多的不幸，所以他在文學創作中對“死亡”主題的描寫才如此深入。愛倫·坡兩歲時父親去世，并在此不久之后母親也因為患上了肺結核而早早地離開了人世。愛倫·坡面對正值青蔥歲月的母親的病逝，心中留下了難以磨滅的陰影，母親因而成為愛倫·坡作品中美麗女子的化身。另外，母親的早逝也啟蒙了他的戀母情結，在他心中，母親的外貌形象特征逐漸成為了他對女性的審美，即黑亮的頭發、白嫩的皮膚。進入青春期后，愛倫·坡擁有了“初戀”，事實上，他戀上了同學的母親簡，他認為簡是一個溫柔、多情的少婦，一發不可收拾地迷戀上了她，并認為她是最漂亮的女人。因此，每一次遇到生活或者是學習上的問題，他都會主動去尋求簡的幫助，他甚至在簡的身上重拾了早已離去的母愛，但是美好的生活總是短暫的，在幾年后，簡就因突發病癥永遠地離開了人世。當時的簡只有31歲，遭遇了與愛倫·坡母親相同的人生悲劇，簡的死亡無疑在他心中再一次劃下了巨大的傷痕，幾乎使他難以走出生活的困境，而簡自此以后也成為了愛倫·坡筆下最為理想的女性代表。當愛倫·坡踏上了文學之路后，美麗和死亡兩大主題就緊密地聯系在一起。例如在小說《艾蕾奧瑙拉》中，他塑造的艾蕾奧瑙拉這一女性形象，并描寫了小說主人公從小就愛上了她，愛倫·坡把她的眼睛刻畫為一條涓涓細流的河水，浸透了周圍的群山。

（二）愛倫·坡獨特的審美情懷

在愛倫·坡的文學創作中，把死亡作為一種審美傾向，往往具有悲劇的意義。小說中營造的背景充滿了恐怖氣息，如陰森的黑夜、凋敗的房屋。小說人物往往都是魑魅的女性，沉浸在劇烈的思想斗爭中，以及性格上帶有些許神經質的男性，故事情節始終都聚焦于各種死亡事件而展開敘事。愛倫·坡曾經在《創作哲學》中具體明確了自己的創作思想，認為把審美性描寫到極致的時候，就必然包含了催淚的特性。因此，當死亡和美完全融合在一起的時候，一個令人著迷、溫柔的女性即將死去的時候，則是世間最凄美的主題。他的作品都圍繞著年輕女性的死亡，例如《麗姬婭》等。死亡在他的筆下是一種燦爛的美麗和一出支離破碎的悲劇，它成為了美的象征，而最為濃烈的美，它本身的形式就包含了丑惡，往往充滿神秘感，陰暗而不被外人所知。在美國的文壇中，愛倫·坡作為把丑惡歸屬于美學的審美意識中的第一人，他還深入地挖掘了一些極為丑陋、變異的美學藝術，并運用浪漫主義的創作手法來展現他們唯美的愛情故事。在《艾蕾奧瑙拉》中，相愛的男女一起手牽著手，兩人在一起度過了15個年華，愛情浸潤了他們的心靈。他們緊緊地擁抱在一起，就好像是一條蛇纏繞著大樹一樣，在緩緩流淌的河水中倒映著他們親密的影子。“自那一日后，我們雖然都默默無語，但是心靈早已是合為一體的。”當讀者在細細品讀優美意境的時候，陡然就因為艾蕾奧瑙拉的死亡而急劇地把美好的愛情給打破了，艾蕾奧瑙拉艱難地嘆了一口氣，好像她的身上壓了重擔，她不斷地抽搐，發出了痛苦的聲音。

四、結語

正是因為愛倫·坡特殊的時代背景以及悲痛的人生隋感經歷，才促使他賦予死亡不同的美學特征，并使他傾向于把死亡作為文學作品的主題。他在美國的文壇中遭遇了種種非議，甚至及至今天，愛倫·坡的死亡主題仍在文壇中被否定，認為它是消沉的、負面的，但是不可否認的是，愛倫·坡的作品中包含了獨特的審美性。愛倫·坡作為一個浪漫主義的代表，卻用他的筆墨渲染了一個近乎慘不忍睹的世界，用其敏銳的視覺來抓住人類的內心世界。無邊的想象力與飽滿的文字進發出火花，完全掙脫了傳統的美學思想，向世界展現出另一種獨特的美學理念，這是屬于他的新里程，在美國的文壇史上點綴了亮麗的一筆。