穆 揚
舞蹈學專業(yè)從開辦至今為我國培養(yǎng)了眾多的舞蹈高級藝術(shù)人才,近十年來該專業(yè)得到飛速發(fā)展,越來越多的文藝愛好者投身舞蹈事業(yè),并為此做出了巨大貢獻。該專業(yè)所涉及的舞蹈門類和理論研究等課程頗多,有別于單一舞種專業(yè)(中國古典舞或芭蕾等專業(yè)),所以主要培養(yǎng)目標與之相比看似近然而結(jié)果卻大相徑庭。以芭蕾舞表演或教育專業(yè)為例:此專業(yè)屬于單一舞種專業(yè),主要培養(yǎng)目標是為芭蕾這一專業(yè)學術(shù)門類培養(yǎng)舞蹈演員、教師或編導。為達到這一目標,該專業(yè)的眾多舞蹈實踐與理論課程總是圍繞“芭蕾”為中心而開設(shè)。比如《古典或現(xiàn)代芭蕾基訓》《古典芭蕾課堂進程教學法》《芭蕾劇目》《西方芭蕾史綱》《西方古典文學》等等一系列課程。其中部分專業(yè)核心課程的開設(shè)時間為四年,充分體現(xiàn)了該學科的專業(yè)性與獨立性。但舞蹈學專業(yè)的學習內(nèi)容在時間上涵古蓋今,在范圍上涉及中外。其培養(yǎng)目標是為舞蹈這一學術(shù)大類培養(yǎng)教師、編導以及研究人員。二者因培養(yǎng)目標不同,故課程設(shè)置亦存在一定差異。以北京舞蹈學院舞蹈學系專業(yè)課程設(shè)置為例:該專業(yè)學科的實踐與理論課程有《中國古典舞基訓》《芭蕾舞基訓》《現(xiàn)代舞基訓》《中國民族民間舞》《中國古典舞身韻》《舞蹈編導基礎(chǔ)訓練》《中國古代舞蹈史》《中國現(xiàn)當代舞蹈史》《亞非舞蹈史》《歐美芭蕾舞史和現(xiàn)代舞史》《中國民間舞蹈文化》《舞蹈教育學》《舞蹈心理學》《舞蹈解剖學》等課程。其中包含舞蹈門類眾多,理論知識涉及面廣,不難看出該專業(yè)是針對舞蹈這一學術(shù)大類而開設(shè)的。且基訓課程訓練模式亦存在多元化,目的在于讓學生接觸并掌握更多舞蹈種類的基本元素特征和舞蹈綜合理論。雖然芭蕾與舞蹈學同屬舞蹈類專業(yè)體系,但在課程設(shè)置、培養(yǎng)模式、培養(yǎng)目標上卻完全不同。理論上如產(chǎn)生混亂,那邏輯與操作上必然南轅北轍。所以在舞蹈學專業(yè)課程設(shè)置和教學中不宜單一或長期使用某一舞種的基礎(chǔ)訓練。如此有悖于該學科的建設(shè)初衷,影響專業(yè)發(fā)展以及模糊培養(yǎng)目標,導致其畢業(yè)生在當今新形勢的就業(yè)浪潮中無法體現(xiàn)自身的專業(yè)特色和個人能力。
(一)有礙舞蹈學專業(yè)學科建設(shè)與發(fā)展
芭蕾誕生于文藝復(fù)興時期的意大利宮廷,屬于歐洲古典學院派劇場舞蹈體系。該舞種擁有完整科學以及獨立的訓練模式,素有“西方文明結(jié)晶”與“貴族藝術(shù)”之稱謂,新中國建立以后由蘇聯(lián)引入中國。而現(xiàn)今高校舞蹈學專業(yè)以專業(yè)名稱、培養(yǎng)模式、教學目的和培養(yǎng)目標為依據(jù),開設(shè)的文化理論與實踐類課程范圍寬廣,強調(diào)“一專多能”。假如舞蹈學專業(yè)在實踐類基礎(chǔ)訓練模式上單一或長期采用芭蕾基訓,則會在此專業(yè)課程體系結(jié)構(gòu)上形成“獨樹一幟”的病態(tài)。如此病態(tài)不僅使基礎(chǔ)訓練模式過于單一,且勢必與亞非國家(特別是中國)舞蹈的文化理論課程教學內(nèi)容形成斷層。以上狀態(tài)在教學中循環(huán)運行,最終導致整個課程體系結(jié)構(gòu)得不到完善和鞏固,培養(yǎng)目標亦與其他專業(yè)混淆不清。在學科建設(shè)與專業(yè)發(fā)展上也扮演著“絆馬索”的角色。
(二)在中國民族民間舞系統(tǒng)學習階段形成“僵化”形態(tài)
中國各大民族民間舞蹈在某些層面的基本屬性都有很多類似,所以學生在系統(tǒng)學習中國民族民間舞階段難免都有“串份兒”的經(jīng)歷。這樣的經(jīng)歷在很多人看來并不是一件好事,其實這種經(jīng)歷反而能使學生更加深入了解各民族民間舞蹈的外形特征、舞蹈韻律和動作連接,以便學習至最終掌握。而西方芭蕾則不然,從兩個層面進行剖析:
1.從舞蹈外形上
西方芭蕾為擺脫地心引力束縛,強調(diào)以挺拔和騰飛來表現(xiàn)自身的高雅與獨特,同時利用大量的技術(shù)技巧展現(xiàn)其難度與風格,無時無刻不體現(xiàn)著貴族氣息。“開、繃、直、立、輕、高、快、穩(wěn)”是它的主要特征與訓練目的。 利用芭蕾基訓對身體的柔韌性,關(guān)節(jié)的開度,腿部的爆發(fā)力、控制力、靈活性進行訓練是非常具有針對性和訓練意義的。可由于強調(diào)獨特和高雅,芭蕾舞者的上半身一直處于垂直地面的挺拔狀態(tài),并且每一個舞姿造型和元素性動作都有其嚴格的要求和角度規(guī)范。眾所周知,在舞蹈表演形式上,西方為“足蹈”,東方為“手舞”。對于強調(diào)體態(tài)造型和韻律連接的中國民族民間舞來說,長期采用西方的基礎(chǔ)訓練模式難免導致上半身過于僵化,束縛舞蹈情感延伸。
2.從舞蹈氣息運用上
根據(jù)西方芭蕾的主要外形特征與訓練目的可以看出它強調(diào)氣息向上,而東方舞蹈大都要求氣沉丹田,視大地為母,并以此為依托起舞。例如中國、印度、日本、韓國等國的傳統(tǒng)舞蹈以及民間舞。而中國民族民間舞以展現(xiàn)民族特色為主要目的,其上半身的運用方式尤為重要,外形與內(nèi)涵各有千秋,表現(xiàn)手法更是靈活多樣。再如藏族舞蹈的踢踏旋子鍋莊;東北秧歌的基本動律; 蒙族舞蹈的胸背、肩、臂、腕;云南花燈的“崴”與道具使用;維族舞蹈的頸、肩、腕; 朝鮮族舞蹈的體態(tài)舞姿與氣息運用;中國古典舞和漢唐古典舞的元素性動作與代表性舞姿等。
根據(jù)以上簡單分析的內(nèi)容可以得知東西方因人文環(huán)境、地域分布、風俗習慣、思維方式等因素導致各自的舞蹈審美觀和舞蹈美學價值取向存在較大差異。同樣,西方芭蕾的主要表現(xiàn)手法和創(chuàng)作理念與中華民族內(nèi)心深處已根深蒂固的儒家思想是背道而馳的。單一或長期使用芭蕾基訓進行訓練,對中國民族民間舞無論是氣息運用、韻律連接、情感延伸還是道具使用來說都具有一定的束縛或反作用。
(三)降低舞蹈學的專業(yè)性和特殊性
芭蕾舞是舞蹈中的一個門類,而芭蕾舞專業(yè)的所有專業(yè)理論課程幾乎都圍繞“芭蕾”而開設(shè)。從芭蕾舞鞋到“腳尖舞”,再從芭蕾專業(yè)術(shù)語到各種芭蕾專業(yè)理論,其專業(yè)性與獨立性可謂面面俱到。在舞蹈學專業(yè)基礎(chǔ)課程訓練模式中單一或長期使用芭蕾基訓會占用其他舞種的專業(yè)訓練課時,使其他舞蹈門類的教學因為量的不足而產(chǎn)生質(zhì)的下滑。假設(shè)舞蹈學專業(yè)四年的基訓內(nèi)容都采用芭蕾基訓,而民間舞課程也同時進行開設(shè),那么在專業(yè)屬性上便會與芭蕾舞專業(yè)或是民間舞專業(yè)產(chǎn)生混淆。而在專業(yè)性與獨立性層面相比又弱出二者許多,變得缺斤少兩毫無優(yōu)勢,“一專多能”的特色亦不明顯。
新建本科院校的舞蹈學(或舞蹈方向)專業(yè)因在起步或初級建設(shè)階段,辦學經(jīng)驗和硬件設(shè)施以及教師職稱結(jié)構(gòu)等環(huán)節(jié)相比專業(yè)藝術(shù)類院校肯定要薄弱一些,但結(jié)合自身各方面優(yōu)勢和特色進行全力發(fā)展也能取得輝煌成就,近年來就有多所新建本科院校在各級各類舞蹈比賽中取得了優(yōu)異成績。
前面提到,舞蹈學專業(yè)以為舞蹈這一學術(shù)大類培養(yǎng)教師、編導以及研究人員為主要目標。根據(jù)專業(yè)性質(zhì)和培養(yǎng)目標,同時參考眾多藝術(shù)類或師范類院校的訓練模式后,筆者認為新建本科院校的舞蹈學(或舞蹈方向)專業(yè)可將四年的基訓課程訓練模式分為三個階段進行教學:
第一階段:芭蕾基訓。大學一年級的學生大年齡多為16到18歲之間,正處于身體發(fā)育的最后黃金階段,在這一時期使用芭蕾“開、繃、直、立”的要求狠抓其基本能力訓練。主要訓練目的在于塑造學生身體外形與線條,培養(yǎng)挖掘身體的各方面能力和潛力,全面提高學生的舞蹈外在素養(yǎng),為以后的專業(yè)訓練做好鋪墊。同時在無形中也鞏固了外國舞蹈文化和西方芭蕾史綱等文化理論課程。
第二階段:中國古典舞基訓。芭蕾基訓對于訓練身體外形線條和腿部能力是非常完美的,但其僵化的外形與動作連接不適宜其他舞種的訓練學習。大學二、三年級正是專業(yè)學習最為重要的時期,采用中國古典舞基訓是具有強烈的針對性與必要性的。中國古典舞基訓的腿部訓練方法借鑒于芭蕾訓練模式,結(jié)合自身民族特色和代表性舞姿而最終形成。此訓練體系對于中國民族民間舞或者東方舞蹈的上半身來講,其“提、沉、沖、靠、含、腆、移、擰、仰、傾”等基本動律元素無疑是最好的訓練方法;而“形、神、勁、律”的訓練同樣有益于中國民間舞上半身表現(xiàn)形式的靈活性和多樣性;腿部的訓練也保證了第一階段能力的再培養(yǎng);技術(shù)技巧訓練與中國民間舞的技術(shù)技巧更加接近甚至相同;在理論課程方面對中國舞蹈史和中國民間舞蹈文化等舞蹈專業(yè)理論課程也進行了滲透。
第三階段:現(xiàn)當代舞基訓。現(xiàn)當代舞基訓強調(diào)外松內(nèi)緊,對身體能力要求較高。經(jīng)過一、二階段的系統(tǒng)訓練后再進入此階段學習,其目的在于繼續(xù)培養(yǎng)和鞏固學生的舞蹈基本能力,避免學生在畢業(yè)前期產(chǎn)生“退功”現(xiàn)象,保證畢業(yè)生質(zhì)量。采用此基本訓練還可以使學生在保持身體能力的前提下接觸更多的舞蹈種類,豐富學習內(nèi)容以提高個人專業(yè)綜合素質(zhì)修養(yǎng),同時對學習外國舞蹈特別是歐美舞蹈也具有一定的輔助作用。但大學四年級的學生主要以理論學習和社會實踐為主要學習目的,所以實踐操作類課程不占主導地位,且課時量較以往要低。
結(jié)語
東方舞蹈與西方芭蕾猶如中國武術(shù)界的“南拳北腿”。二者在舞蹈學專業(yè)的整個課程結(jié)構(gòu)中雖同屬專業(yè)課程訓練體系,但顯現(xiàn)著不同的訓練意義和舞蹈美學價值。現(xiàn)今舞蹈類課程或?qū)I(yè)在普通高校藝術(shù)類教育平臺已相當普及,作為高校舞蹈教育工作者,我們應(yīng)在世界舞蹈專業(yè)領(lǐng)域?qū)で笾聘唿c,結(jié)合自身專業(yè)特色,針對專業(yè)培養(yǎng)目標集眾家之所長優(yōu)化課程體系結(jié)構(gòu)。為高校舞蹈類專業(yè)建設(shè)和發(fā)展做出貢獻!