《中國音樂史》課程教學(xué)模式改革探究

[摘 要]長期以來，我國《中國音樂史》課程的教學(xué)情況不盡人意，教學(xué)模式有待改革。在教學(xué)內(nèi)容的組織方面，應(yīng)該圍繞基本內(nèi)容和重點(diǎn)內(nèi)容組織教學(xué)，固本強(qiáng)基，同時(shí)增補(bǔ)和加強(qiáng)中華人民共和國音樂史的教學(xué)，適當(dāng)開展專題教學(xué)；在教學(xué)方法的運(yùn)用方面，應(yīng)當(dāng)綜合采用講授法、討論法、實(shí)訓(xùn)法等教學(xué)方法，徹底告別過去的以應(yīng)試為唯一目的的“注入式”課堂教學(xué)方法；在實(shí)踐教學(xué)的開展方面，倡行參觀音樂博物館、組織樂古文翻譯大賽、開展專業(yè)性辯論賽等實(shí)踐教學(xué)方式；在學(xué)生成績的評定方面，完善平時(shí)考核的依據(jù)，提升平時(shí)考核所占分值的比重，同時(shí)全面改進(jìn)期末考試試卷的命題質(zhì)量。

[關(guān)鍵詞]《中國音樂史》；教學(xué)模式；改革

《中國音樂史》課程是我國音樂院校普遍開設(shè)的專業(yè)基礎(chǔ)課。專業(yè)基礎(chǔ)課是與專業(yè)相關(guān)的基礎(chǔ)性理論課程，其目的在于使學(xué)生掌握本專業(yè)的基本理論和基礎(chǔ)知識，提高音樂修養(yǎng)，為專業(yè)技能的學(xué)習(xí)和提高奠定堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。可以說，音樂素質(zhì)教育更應(yīng)該是一種全面的音樂學(xué)科教育和音樂文化教育，而不能囿限于演奏技藝的教育。

我國的音樂有著悠久的發(fā)展歷史，我國音樂院校也重視繼承和發(fā)展本民族音樂文化傳統(tǒng)，普設(shè)《中國音樂史》《民族音樂概論》等專業(yè)基礎(chǔ)課程即是明證。上海音樂學(xué)院更是將有關(guān)民族音樂文化的課程根據(jù)不同專業(yè)細(xì)化為多門不同課程，如鋼琴專業(yè)開設(shè)了《中國民歌概論》和《民族器樂概論》等，這樣的課程設(shè)置使有關(guān)中國民族音樂文化的課程時(shí)數(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過西方音樂文化課程。

一、《中國音樂史》課程教學(xué)內(nèi)容的組織

教學(xué)內(nèi)容的組織是創(chuàng)新《中國音樂史》課程教學(xué)的首要環(huán)節(jié)，堪稱《中國音樂史》課程教學(xué)模式改革的頭等大事。

（一）圍繞基本內(nèi)容和重點(diǎn)內(nèi)容組織教學(xué)

《中國音樂史》課程教學(xué)內(nèi)容的組織，應(yīng)依其內(nèi)在的邏輯序列，有條不紊，漸次拓展。筆者主張緊緊圍繞基本內(nèi)容和重點(diǎn)內(nèi)容展開，對前者加強(qiáng)記憶，對后者加強(qiáng)理解。關(guān)于先秦的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握西周的禮樂和音樂教育、樂舞與歌唱、先秦諸子的音樂思想等內(nèi)容；關(guān)于秦、漢的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握樂府、鼓吹、相和歌與相和大曲、古琴音樂、百戲等內(nèi)容；關(guān)于三國、兩晉、南北朝的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握佛教音樂、文人音樂、清商樂、歌舞戲等內(nèi)容；關(guān)于隋、唐、五代的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握宮廷音樂（宮廷音樂機(jī)構(gòu)、宮廷燕樂）、民間俗樂（曲子、俗講與變文、參軍戲、散樂）等內(nèi)容；關(guān)于遼、宋、金、元的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握市民音樂、說唱音樂（鼓子詞、唱賺、諸宮調(diào)、貨郎兒、涯詞和陶真）、戲曲音樂（宋雜劇、元雜劇、南戲） 、樂器與器樂等內(nèi)容；關(guān)于明、清的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握宮廷音樂、城市音樂、民間歌曲、說唱音樂（鼓曲、說唱大鼓、子弟書、牌子曲、彈詞、琴書、漁鼓道情）、戲曲音樂（傳奇、四大聲腔、花部亂彈、梆子腔、皮黃腔、川劇、豫劇）、歌舞音樂、器樂等內(nèi)容；關(guān)于中華民國時(shí)期的音樂，引導(dǎo)學(xué)生掌握傳統(tǒng)音樂、聲樂、器樂、歌劇音樂、音樂教育、音樂美學(xué)等內(nèi)容。[1]

（二）增補(bǔ)和加強(qiáng)中華人民共和國音樂史的教學(xué)

在我國現(xiàn)階段的高等音樂教育中，《中國音樂史》課程的教學(xué)不是“厚今薄古”，反而是“厚古薄今”。尤其是1949年后的中華人民共和國音樂史，僅在中央音樂學(xué)院和南京藝術(shù)學(xué)院等少數(shù)院校作為必修或選修課開設(shè)，且主要是在研究生教育層面。絕大多數(shù)院校的《中國音樂史》教學(xué)基本是以古代史和近現(xiàn)代史為主，甚至對中華人民共和國史只字不提。反觀俄羅斯的音樂院校，則是在《俄羅斯音樂史》課程之外，特別開設(shè)《20世紀(jì)俄羅斯音樂史》課程。

中華人民共和國成立至今，已有六十余年。在此期間，音樂事業(yè)取得了前所未有的發(fā)展，這集中體現(xiàn)在新中國成立之后十七年和粉碎“四人幫”之后的新時(shí)期，并在音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂教育、音樂批評、思潮論爭等各方面均有反映。無論是知青歌曲，抑或是音樂劇，均有可圈可點(diǎn)之處。即使是“文革”時(shí)期的“樣板戲”，也憑藉其成功的藝術(shù)傳播效果，對今后的藝術(shù)傳播產(chǎn)生了一定的啟示性價(jià)值。

《歌唱祖國》《我的祖國》《草原之夜》《洪湖水，浪打浪》《花兒為什么這樣紅》《祝酒歌》《軍港之夜》《年輕的朋友來相會》《我愛你，中國》《在希望的田野上》《長江之歌》《讓世界充滿愛》《黃土高坡》《濤聲依舊》《春天的故事》《走進(jìn)新時(shí)代》等，均是中華人民共和國時(shí)期涌現(xiàn)的優(yōu)秀音樂作品，值得音樂學(xué)子對其作音樂分析。港、澳、臺地區(qū)是中國的一部分，其音樂作品亦應(yīng)納入到關(guān)注的范圍之內(nèi)。

教師在講授中華人民共和國音樂史時(shí)，應(yīng)該堅(jiān)持史論結(jié)合，論從史出。“對于已經(jīng)有著較強(qiáng)價(jià)值判斷能力的大學(xué)生乃至研究生而言，他們所需要的不僅僅是音樂歷史的鋪陳，更需要對音樂作品的價(jià)值判斷、音樂歷史發(fā)展的邏輯線索以及對歷史的闡釋與批判等深層問題加以思考和認(rèn)識”。[2]中華人民共和國音樂史的教學(xué)，絕不能停留在簡要的歷史敘事的層面之上，而應(yīng)不乏深刻、恰當(dāng)?shù)睦碚撽U釋和歷史評價(jià)。

（三）開展專題教學(xué)，引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行研究性學(xué)習(xí)

教師應(yīng)盡其所能，開展專題教學(xué)，引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行研究性學(xué)習(xí)，學(xué)中有研，研中有學(xué)。專題教學(xué)能夠很好地把有關(guān)的知識點(diǎn)進(jìn)行串聯(lián)與統(tǒng)合，形成較為完善的知識體系。

筆者認(rèn)為，樂律學(xué)、記譜法等內(nèi)容，是比較適合專題教學(xué)的。樂律學(xué)方面，《管子·地員》記載了“三分損益法”，《呂氏春秋》在三分損益法的基礎(chǔ)上推算出十二律，漢代律學(xué)家、易學(xué)家京房提出了六十律理論，南朝何承天創(chuàng)設(shè)新律，南宋律學(xué)家、理學(xué)家蔡元定創(chuàng)立十八律理論，明朝朱載堉的“新法密率”更是在世界文化史上率先提出了十二平均律的等比數(shù)列原則。記譜法方面，西漢時(shí)就有投壺鼓譜，隋唐時(shí)有古琴文字譜、古琴減字譜、燕樂半字譜，宋代時(shí)有工尺譜、俗字譜、律呂字譜，明清時(shí)主要流行工尺譜。上述問題，講清講透，也是對《樂理學(xué)》課程教學(xué)的強(qiáng)力支應(yīng)。至于古琴音樂、說唱音樂、戲曲音樂等，在我國傳統(tǒng)音樂中分量較重，地位較特殊，亦適合用于專題教學(xué)。

筆者認(rèn)為專題教學(xué)既是對教材有關(guān)內(nèi)容的歸納和總結(jié)，也是對教材有關(guān)內(nèi)容的拓寬和延展，所以要求主講教師在教材框架內(nèi)自行補(bǔ)充講授內(nèi)容。

二、《中國音樂史》課程教學(xué)方法的運(yùn)用

課程教學(xué)方法應(yīng)當(dāng)綜合采行講授法、討論法、實(shí)訓(xùn)法等教學(xué)方法，改變過去的以應(yīng)試為唯一目的的“注入式”課堂教學(xué)方法。

盡管時(shí)代發(fā)展至今，講授法依然是《中國音樂史》課程教學(xué)的主要方法。通過講授法的運(yùn)用，引導(dǎo)學(xué)生系統(tǒng)研習(xí)光輝燦爛的上古音樂、多姿多彩的中古音樂、豐滿成熟的近古音樂、迅速發(fā)展的近世音樂，從宏觀上把握我國音樂文化的發(fā)展歷程。《中國音樂史》課程是專業(yè)課程，對其的講授應(yīng)富有條理性和清晰度，并且展現(xiàn)出專業(yè)上的深度。如在講授南宋姜夔的自度曲時(shí)，應(yīng)以《揚(yáng)州慢》和《杏花天影》為例，分析作品的音樂結(jié)構(gòu)，說明其音樂上的特點(diǎn)，進(jìn)而了解宋代歌曲藝術(shù)的成就。而在介紹民國趙元任的創(chuàng)作時(shí)，主要以《教我如何不想他》《也是微云》為例，肯定其按照中國語言在聲韻上的特點(diǎn)來處理歌詞與曲調(diào)間關(guān)系的做法；同時(shí)，也肯定其對曲調(diào)寫作的民族風(fēng)格的大膽探索以及對“中國化”的和聲的孜孜以求。

除卻傳統(tǒng)的講授法之外，討論法也是《中國音樂史》課程教學(xué)的另一主要方法。討論法可以催生課堂教學(xué)的啟發(fā)性和趣味性，亦可以激活廣大學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和能動性，從而大幅提升教學(xué)績效。當(dāng)然，如欲討論法運(yùn)用得當(dāng)，則教師應(yīng)能善于拋出議題，并且掌握足夠的材料，此外還擅于掌控討論的進(jìn)程。如討論和評價(jià)音樂人物，就應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生對音樂人物作客觀、全面及歷史的評價(jià)。

實(shí)訓(xùn)法是音樂學(xué)教學(xué)的常用方法，在《中國音樂史》課程教學(xué)中的運(yùn)用日益廣泛，在教學(xué)方法體系中居于重要地位。中國音樂史兼具音樂學(xué)和歷史學(xué)的雙重學(xué)科屬性，屬專門史，而專門史的教學(xué)應(yīng)該突出一個“專”字。筆者提倡在《中國音樂史》的課堂教學(xué)中多作實(shí)際演訓(xùn)，相信這也是對《音樂欣賞》課程教學(xué)的加持。由于筆者主攻聲樂，在《中國音樂史》課程教學(xué)中特別注重演訓(xùn)音樂名曲。漢族民歌與歌舞方面，演訓(xùn)了《黃河船夫曲》《搖籃曲》《走西口》《瞧情郎》《槐花幾時(shí)開》《對鳥》《采茶撲蝶》《十大姐》等；古典詩詞歌曲方面，演訓(xùn)了《關(guān)山月》《清平調(diào)》《木蘭辭》《滿江紅》等；中國近現(xiàn)代歌曲方面，演訓(xùn)了《玫瑰三愿》《鐵蹄下的歌女》《天涯歌女》《漁光曲》《北風(fēng)吹》《南泥灣》等。[3]

三、《中國音樂史》課程實(shí)踐教學(xué)的開展

我國音樂文化約有8000年的可考?xì)v史，相關(guān)音樂史料豐富，音樂考古成果更是振奮人心，如河南舞陽縣賈湖的骨笛、青海大通縣上孫家寨的舞蹈紋彩陶盆、河南三門峽廟底溝出土的陶鐘、山西襄汾陶寺遺址出土的夏磬、湖北隨縣曾侯乙編鐘、秦始皇陵刻有“樂府”二字的錯金銀鈕鐘等，不一而足。應(yīng)組織學(xué)生參觀有關(guān)的博物館、展覽館、陳列館，尤其是一些專題性質(zhì)的博物館，深切觀察人、自然、藝術(shù)的本來面貌以及三者之間的內(nèi)在關(guān)系，激活音樂學(xué)子強(qiáng)烈的生命感受和審美體驗(yàn)。

自實(shí)踐教學(xué)的視角而言，古譜今譯，難度極大，實(shí)不可行，但古文今譯，卻是可行。自《樂記》肇始，我國歷朝歷代都遺留了較為豐富的音樂文獻(xiàn)資料，宋元時(shí)代尤是如此。筆者認(rèn)為，兩漢時(shí)代的一批專門論及器樂的文論，如西漢王褒的《洞簫賦》、牧乘的《笙賦》，東漢劉幺的《簧賦》、傅毅的《舞賦》與《琴賦》、蔡邕的《琴賦》與《瞽師賦》、侯瑾的《箏賦》、張衡的《舞賦》、馬融的《長笛賦》與《琴賦》、阮瑀的《箏賦》等，[4]所談多為人們對音樂的體驗(yàn)描述，可供樂古文翻譯大賽的不時(shí)之需。北宋朱長文所著《琴史》，實(shí)是我國第一部音樂家傳記作品，亦可節(jié)選相關(guān)內(nèi)容，用于樂古文翻譯賽事。

組織專業(yè)性辯論賽，也是開展《中國音樂史》課程實(shí)踐教學(xué)的有效方式。辯論賽舉辦的成功與否，辯題的設(shè)置攸關(guān)重大。如果辯題沒有爭論點(diǎn)，辯論賽的開展也就了無意義。

四、《中國音樂史》課程學(xué)生成績的評定

教師應(yīng)運(yùn)用教育測量學(xué)的基本原理，科學(xué)評定學(xué)生成績，以考促教，教考互動，這也是《中國音樂史》課程教學(xué)模式改革的不可或缺的重要環(huán)節(jié)。

《中國音樂史》課程學(xué)生成績的評定包括平時(shí)考核和期末考試兩個部分，前者占30%的分值，后者占70%的分值。筆者認(rèn)為，平時(shí)考核所占分值的比重似可提升至40%，充分發(fā)揮考試對教學(xué)的督促作用，帶動學(xué)生注重學(xué)習(xí)過程，而期末考試所占分值的比重相應(yīng)降低至60%，同時(shí)堅(jiān)持閉卷考試的形式。

平時(shí)考核的依據(jù)應(yīng)該全面、多元，切忌粗糙、單一。考核依據(jù)可包括平常作業(yè)、單元測驗(yàn)、成績、課堂出席情況、學(xué)習(xí)態(tài)度、即席發(fā)言和回答問題情況、小組任務(wù)完成情況、參加各種課后活動情況等。平常作業(yè)的布置，在題型上不應(yīng)再以名詞解釋、簡答題為主。那些要求學(xué)生做“樂府”“鼓吹”“相和歌”“清商樂”“歌舞戲”之類的名詞解釋題或“漢代俗樂的發(fā)展表現(xiàn)為哪些主要內(nèi)容”、“簡述近代新型器樂創(chuàng)作的主要?dú)v史進(jìn)程”之類的簡答題，其結(jié)果是讓學(xué)生抄書，了無意義。應(yīng)以論述題、選擇題為主，加大考核的廣度和深度，力促音樂理論水平的提升以及音樂文化素質(zhì)的養(yǎng)成。應(yīng)布置“透視《聲無哀樂論》背后的音樂思想”“析論近代鋼琴音樂的藝術(shù)特征”等論述題、督促學(xué)生獨(dú)立思考及勤勉寫作，并對學(xué)生作業(yè)作出批改以及講評。

期末考試的命題質(zhì)量，對“寬正面、大縱深、高密度”的殷殷期許，的確有很大的改進(jìn)的空間。教師命題完成之后，應(yīng)交系主任、院長認(rèn)真審題，以策萬全。首先，應(yīng)確保試題的覆蓋面相當(dāng)寬廣，能夠涵蓋中國音樂史的方方面面，包括戲曲音樂、說唱音樂、民間歌舞、傳統(tǒng)器樂等；其次，試題應(yīng)該突出教學(xué)重點(diǎn)，加強(qiáng)對秦漢時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、中華民國時(shí)期、中華人民共和國時(shí)期音樂的考核；再次，試題應(yīng)該適當(dāng)顧及教學(xué)難點(diǎn)，不宜輕忽對音樂思想、古樂理、樂律學(xué)、記譜法的考核；又次，善于運(yùn)用作品分析、論述題進(jìn)行考核，驗(yàn)證學(xué)生的理論水平以及音樂素養(yǎng)；最后，大幅增加客觀題（如單項(xiàng)選擇題、多項(xiàng)選擇題、不定項(xiàng)選擇題）的比重，進(jìn)行深入、細(xì)致的考核，切忌流于空泛。

參考文獻(xiàn)

[1]臧一冰.中國音樂史[M].武漢大學(xué)出版社，2006，1-7.

[2]白云.史論結(jié)合 深入淺出——讀居其宏著《共和國音樂史》[J].音樂與表演，2012，（3）：15.

[3]曹美韻.中國音樂史與名曲賞析[M].浙江大學(xué)出版社，2001，63-140.

責(zé)任編輯 藍(lán)光喜