傳統藝術 綻放時尚光彩——共賞竹編之“素生”系列

■星 空

(中國工藝美術協會工藝設計分會藝術家具設計研究中心，上海 200444)

經典需要回顧，文化需要傳承，歷史悠久的中國為后人留下了無數的經典藝術與文化形式，但是隨著時間的推移，很多藝術形式并未保持其應有的連貫性，而是被時間所稀釋，逐漸走出人們的視野。

傳統藝術與審美是中國文化的一部分，只有民族的才是世界的，所以保持傳統藝術的可持續性發展是在藝術界立足的根本。文化的延續性需要年輕力量的參與和全新審美形式的滲透，竹編之“素生”系列可謂是其中一例，經典的材料、創新的技法與全新的設計理念詮釋了中國新一代設計師對傳統藝術與現代審美之融合的探索與實踐。

1 傳統之雅

竹編屬于我國歷史較為悠久的傳統工藝，早在新石器時代人們便開始以竹、藤等自然材料為元素，編織籃、筐等器物。竹編這種樸素的藝術形式，承載著古人對于自然的崇尚與質樸的尊重，故模仿竹編也成為裝點其他器物的一種方式，如早期陶器上的竹編紋。

古人喜好竹之清雅，今人青睞竹之樸素，在生活節奏較快的現代社會，一絲自然的寧靜，可以引起現代人內心深處的共鳴，故竹編藝術走進了新一代設計師的視野。

“素生”作為新一代的竹編藝術，在思想上，將“見素抱樸，物生于有，有生于無”的中國精神內化于現代設計中；在技法上，突破了原有的織編、簍底編、方空編、六角編、鳥巢編、菊底編、人字花編等傳統的編織形式，開創了空編、曲面編織等創新技法，拉近了傳統藝術與現代審美的距離。

2 時尚之境

傳統與時尚之間的距離是文化連續性的最直接表現，由于現代觀念與傳統文化的沖突，導致一些傳統藝術無法與時尚元素擦出火花，最終阻礙了傳統藝術的與時俱進。“素生”系列以其獨特的造型與創新的技法詮釋了傳統與時尚的兼容度。

竹與陶瓷均是中國傳統工藝中的經典材料，將竹的質樸與自然融入瓷的細膩中，既包含了典雅的傳統之美，又不失時尚的現代之感。一縷竹絲、一片陶瓷、一種質感都傳達出人們對于自然與寧靜的向往。

“素生”將傳統技法與中國精神應用于現代設計中，喚起了人們對于探究中國文化的渴望，重釋了傳統審美的新形式。