Q五月天是最成功的“科普大師”？

很多科普平臺集結了許多喜歡科學，也愿意談論科學的人，但是憑心而論，除了這些科普平臺，你生活周遭的這種“科宅（臺灣詞語，類似Geek）”多嗎？以臺灣科學教育用考試領導教學讓人倒胃口的程度，日常生活中碰到更多的是這樣的情況吧：“DNA”，啥？“量子力學”，啥？“夸克”，啥？“納米”，應該跟池上米很像嗎？

科學得跟日常生活有交流的基礎，才能更好地談科學

科學普及或推廣的工作如果要能夠在普通民眾生活中生根，并進而開啟各種社會世界間的對話，是很困難的一項工作。很久以前就有科學教育學者提出，真正的“學習科學”其實就是在學習“談科學”。也就是不管在讀、寫、推理、解題、生活中，都可以用科學的語言來進行溝通或表達。能談就代表科學成為你生活中的一部分，不管談得順不順、好不好、對不對；如果不能談，科學就不過是你生命中的過客，生不帶來死不去，哪怕你在考試中拿了高分。

有個著名的意大利科學傳播學者布奇（Bucchi）就曾談過一個概念叫做“邊界對象（boundary object）”，這東西就像是在不同的語意世界中所共同擁有的一些“資產”，也許不同語意世界的人對這“資產”的界定有差異，對它建構出自己的意義，但同時它還能作為與其他世界溝通的基礎。例如“基因”這個科學邊界對象就是很典型的例子，它是我們大家日常生活中耳熟能詳的用語，但是在各種不同的情境中，卻可能各自具有很不同的意義。比方在生物科學實驗室、新聞媒體、商業組織、一般民眾生活等，大家都可以用“基因”這個詞來描述一些事物，意義或許有些不同，但卻開啟了大家與科學世界溝通的可能。如果可以在文化中多滲透一些好的科學“邊界對象”，那或許會有許多實現的可能。

五月天用音樂營銷了科學

以臺灣流行音樂團體五月天為例，2012年他們在北京鳥巢體育館舉行的“五月天2012諾亞方舟世界巡回演唱會”，創下單日進場10萬人次的紀錄。即使在臺灣，2008年12月在臺灣中山足球場舉辦的“十萬人出頭天”演唱會，進場人數也有6.5萬人左右。當樂團主唱阿信狂放地唱著《DNA》這首歌時，其實已經成功地營銷了“DNA”這個科學的邊界對象。

因為在這個過程中，歌迷會自己去定義出這些詞匯對于自己的意義，不論它符不符合科學理論中的精確界定，民眾可以開始親近它、談論它、詮釋它。或許對于許多“科宅”而言，這根本是微不足道的科學接觸（而且五月天科學概念還不一定正確……），但是對于許多民眾而言，這卻是他們參與科學的第一步（很多人可能連這一步都沒有，課本就被丟進垃圾桶了）。從這個角度看，五月天對于科學傳播工作的貢獻，可能不亞于任何一場科普演講中的科學大師（作者吐槽：哪個科學大師能有10萬人的現場聽眾？）。這樣的說法并沒有特別地吹捧五月天之意，而是依據最近的一個研究分析，五月天的歌詞確實是臺灣流行樂界最具科學素養的，包括阿姆斯特朗、輻射塵、DNA、地心引力、落葉劑……都曾寫進歌詞中。

“流行文化”其實是營銷科學的最好管道，只是臺灣的流行文化鮮少將“科學”作為思考的對象。以流行音樂為例，能夠像五月天這樣善用科學題材的好手其實并不多，多數的音樂創作都局限在一些特定的主題或風格，相較于國外樂手對于科學的善用實在是差距很大。例如蔡健雅有一首《達爾文》的歌詞是這樣寫的：

有過競爭

有過犧牲

被愛篩選過程

學會認真

學會忠誠

適者才能生存

懂得永恒

得要我們

進化成更好的人

我的青春

有時還蠻單純

相信幸福取決于愛的深

讀進化論

我贊成達爾文沒實力的就有淘汰的可能

我的替身

已換過多少輪

記憶在舊情人心中變冷

我的一生

有幾道旋轉門

轉到了最后只剩你我沒分

懂得永恒

得要我們

進化成更好的人

詞意中雖然建構了“進化論”、“達爾文”、“適者生存”這幾個重要的科學邊界對象，并且詮釋了“進化成更好”這樣的科學意義（ 編輯注：此句不嚴密。從微觀的角度上說，自然選擇可以讓一個生物更加適應它當下所處的環境，然而并不能一般意義上地說這樣是“更好”。宏觀上，生物演化的大趨勢就更不能以“更好”概括了。），但是歌曲的重點仍是在表述愛情這件事。就邊界對象所能夠發揮的功能而言，這類的歌詞用法理應是投入科學傳播相關工作人士所樂見的。不過如果每一首歌詞所呈顯的訊息都是這樣情愛類的，科學與流行文化間的連結仍只會停留在一個十分表象的層面。

境外音樂才是真愛科學？

看看境外樂手對于科學的使用：

首先，與“科學”相關的創作題材就多元許多。例如美國洛杉磯有一個樂團Ar tichoke曾經以英文字母排序的方式，依序以科學家的名字作為歌名，出版過兩張專輯，每張專輯描述26位科學家的故事，華裔女物理學家吳健雄（Wu, Chien-Shiung）就是其中的一首歌（在我們連吳建雄都還搞不太清楚時，國外已經有人把她寫成歌了）。再比如，英國另類搖滾天團電臺司令（radiohead）也曾以歐洲的大強子對撞機為題材編寫Supercol lider這首歌。這些歌曲的題材都直指科學活動的核心，是目前臺灣流行音樂前所未見的延伸觸角。

其次，在科學知識的類型上，臺灣流行音樂獨鐘愛天文或太空這類科學知識類型，使用星星、月亮及太陽等生活化的科學用語，對于其他科學知識的想象相對貧瘠。對照歐美流行音樂所呈現的題材，例如前陣子剛剛來臺灣的德國Kraf twerk樂團所引領的“robot pop”，不論是表演形式或是音樂內容，都透過電子音樂的呈現來描述身處于信息與科技時代中的人類處境。英國樂團OMD以當年承載原子彈去執行核爆任務的轟炸機“Enola gay”為歌名，指出人類在能源、能量上負面使用的錯誤認識。類似這樣的科技想象所呈顯出對于科技社會的多元思維，幾乎還沒有在臺灣的流行樂壇發生。

最后，臺灣歌曲的歌詞即使用了科學的詞匯，也多以感情及心情的描述居多，很少針對“科學活動”本身。當然，流行音樂的存在原本就不是用來科普的，因此透過流行音樂來抒發情感，這是原本就可以理解的狀況，但是使用了科學的詞匯，其意義卻多不是用來描述“科學/科技”，即使涉及科學的部分，跟情感部分相比也是比例懸殊，這就實在匪夷所思。例如前述蔡健雅《達爾文》的歌詞，清一色透過進化論來說明愛情的糾葛。但是歐美的樂曲中，以達爾文及進化論為題，可以有許多不同層面意義的述說。1978年美國的后龐克樂團DEVO，以反進化（de-evolution）的概念來消遣科技的發展對于人類可能帶來的違反達爾文進化論的作用；意大利Banco del mutuo soccorso樂團，以一張名為《達爾文（Darwin）》的概念專輯討論人類進化的問題；美國的心靈蒙蔽合唱團（third eye blind）也有一首《達爾文（Darwin）》，是透過進化論的概念探討人類進化過程中信念及信仰的意義，這些歌曲都不僅是情感或個人心理狀態上的抒發。

用流行文化營銷科學很有效

流行文化擁有普遍性及深入普通民眾生活的特質，無疑是一個導引民眾參與科學最強而有力的媒介工具。臺灣目前有許多棘手的科技議題，例如核電、能源、食品安全、氣候風險等，都很需要一般民眾參與意見。這些議題有許多都是需要仰賴大家在日常生活中一點一滴的累積，在養成“談科學”的習慣后，方能有更進一步的參與及決策。也就是說，我們的底層文化中，需要更多、更多的“科學邊界對象”來協助大家親近科學，這是一個需要長期累積的歷程。以核四議題為例，如果過去民眾對于核電問題壓根“很少談”，有一天大家突然瘋狂地對擁核或反核積極表態，這種像“一日球迷”般的“一日核迷”，才真需要讓人捏把冷汗。

目前臺灣流行音樂所唱的“科學”很多是“單調”與“變調”的科學，距離作為一個合適與稱職的邊界對象，尚有漫漫長路。如果有一天，我們看見許多的樂團將科技議題寫進歌詞，看見偶像劇的帥氣主角是科學家，街頭藝人在展演科學魔術、電影的故事背景是海生館……或許這會是可以慶幸科學在我們文化中扎根的時候。