王博文
美國音樂家莫塞爾所說:“音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出發點和歸宿點。”而我們的音樂課堂教育,就是為了讓幼兒能成為音樂的“知音”,音樂的“消費者”、“享用者”。既然音樂欣賞在音樂教育占有如此重要的地位,認為應該從以下方面來加強音樂欣賞教學。
一、引導幼兒自主成為音樂欣賞主體
(一)“聽”的參與是欣賞作品的關鍵。
1、提問法——是在聽前教師有意識、有目的地給幼兒提一些簡單的帶啟發性的問題。
2、對比法——對幼兒來說,唯有對比才能真正獲得對音樂風格、特點、形式等要素的感性認識。
(二) “唱”的參與是欣賞作品的基礎。音樂欣賞是以聽為主的,但唱主題是欣賞作品的基礎。因為音樂主題是作品的核心,是樂思形成和發展的基本要素,引導幼兒聽前哼唱旋律,有利于幼兒把握主題形象,使幼兒在聆聽音樂過程中準確辯認主題的重復和變化,使幼兒的音樂思維真正調動起來,更好地獲得音響體驗。
(三)“想”的參與是欣賞作品的目的。首先應該要讓幼兒對作品的情緒進行體驗,在對音樂的高低、強弱、節奏、調性等因素感知的基礎上,對作品的情感,情緒做出判斷,在此基礎上來進行創造性想象。第二要求幼兒在聽的過程中對節奏的快慢作出想象。第三教師在欣賞過程中介紹作品時代背景、作者生平及創作意圖作為鋪墊,然后讓幼兒進行想象。
(四)“說”的參與是欣賞作品的深入。“說”就是讓幼兒說出聆聽作品后的感受。因此,在欣賞的過程中,教師應注重幼兒說的參與,及時引導幼兒說出聽后感是非常重要的。
二、培養和提高幼兒的欣賞水平的策略
(一)幼兒傾聽能力的培養。幼兒傾聽的態度、能力與習慣直接影響音樂欣賞活動的效果,從小培養幼兒對周圍生活中各種聲音有敏銳的感覺和細微的辨別能力,就能為幼兒欣賞音樂作品打下良好的基礎。因此,對幼兒來講,培養幼兒欣賞音樂的能力,幫助幼兒更好的感受與理解音樂,應當從培養幼兒傾聽聲音、了解聲音的表現力,培養對聲音的敏感開始。
(二)有效掌握樂理知識。為了更好地欣賞音樂,除多聽音樂進行感性體驗外,讓學生掌握一定的樂理知識是很有必要的。讓幼兒學習樂理方面的知識,如懂得節拍、節奏、主題和旋律等簡單的音樂知識。具備了這些知識,有助于更好地感受和欣賞音樂。
(三)了解所欣賞音樂的背景知識。欣賞音樂的時候,了解所欣賞樂曲的背景知識是很有必要的。如作品德時代背景、民族特征、作曲家生平、風格流派、創作個性及創作意圖等,使幼兒能更深刻地理解和領會音樂的內容。
(四)加強文化修養,豐富情感體驗。音樂欣賞能力與欣賞者自身的文化修養是相互依存、相互影響的。也就是說,音樂欣賞能力的高低是欣賞者文化藝術修養程度的表現,而文化藝術修養又在很大程度上決定著音樂欣賞能力所能到達的水平。某些藝術作品無論從題材或表現內涵來說都有相關的文化情境,只有加強文化修養,豐富自身的情感體驗,才能更好地體會音樂作品。
三、根據作品的形式,有針對性地安排教學內容
(一)針對音樂表達內容的欣賞。所謂針對音樂表達內容是指欣賞者的注意力和對音樂的審美興趣偏重于音樂所表達的內容。例如我們大家熟知的歌曲《我愛你,中國》,歌詞以一連串的排比句對祖國的山川景色、氣質品格作了細膩而生動地描繪和比喻,抒發了詩人對祖國深情的愛戀和由衷的贊美。歌曲的音調隨歌詞的意象遞進、升華,使欣賞者在具體內容的引導下,在明確的情感積淀上展開想象與聯想。
(二)針對純音樂形式的欣賞。所謂針對純音樂形式的欣賞,是針對無標題器樂音響運動形式美的欣賞。如現代作曲家亨德米特所寫的鋼琴曲集《音樂游戲》,也主要是以音響對位法游戲性組合給人帶來樂趣。巴赫的賦格曲、貝多芬的鋼琴奏鳴曲、帕加尼尼的24首小提琴隨想曲,都以精湛的純音樂構成方式達到了形式美的極致,可謂流動的建筑。對這類作品的欣賞,應該把注意力集中在音樂的音響形式方面,將音樂作為一種流動的,按美的規律建造起來的印象形式來欣賞。對這類作品的欣賞,要求主要把握音樂的組織形式,體驗音響律動豐富的發展變化,感受音響運動與主體心靈運動的契合。
(三)針對娛樂的欣賞。針對娛樂的欣賞與前面所述的集中欣賞不同,前面就是把音樂作為純粹的藝術品,而這個方面是把音樂作為了消遣品,雖不是嚴格意義上的欣賞,但是在今天這類欣賞還是具有普遍性的。隨著現在的青少年越來越早接觸社會,他們對流行音樂的喜愛是很明顯的,所以在欣賞這類音樂時應該選擇對人身心健康的作品。
綜上所述,音樂欣賞是音樂教育中不可取代的組成部分,要組織好欣賞教學,就要先從幼兒的角度出發,立足于幼兒的主體性,激發他們的學習積極性后,再加以具體知識的教學,并運用正確的方法把幼兒帶入到音樂欣賞的具體意境中,體會音樂,了解音樂,感受音樂,真正讓幼兒成為音樂的“主人”。