對高中《音樂鑒賞》有效教學的幾點思考

張雋

摘 要： 隨著新課程改革的不斷深入，追求“有效教學”，關注學生的全面發展已成為課改的熱點問題，廣大高中音樂教師也在為尋求更有效的音樂課堂教學方法與策略積極努力地進行探索與實踐。為此，作者結合自己的教學經驗，從四方面就如何提高高中《音樂鑒賞》教學有效性進行探究。

關鍵詞： 高中音樂課堂教學 有效性 音樂鑒賞

音樂教育是實施美育的重要途徑，旨在培養學生對音樂的感悟和表現能力，提高學生的音樂素養，啟迪智慧，陶冶情操，使他們的身心得到健康發展。高中階段是學生音樂素質全面發展的關鍵時期，知識積累相對豐富，主觀意識很強，他們面對繁重的學習任務和巨大的升學壓力，對時間的分配和知識的攝取都有較強的主動性和明顯的選擇性。作為一名高中音樂教師，筆者真心希望每一位學生都能在音樂課堂中受益。高中音樂課，既要面對應試教育的大環境，又要肩負素質教育的重任。在這樣的現實中，如何使學生獲得最大收益呢？我認為，提高課堂教學的有效性是當務之急。

所謂“有效”，主要是指通過教師一段時間的教學后，學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益，并不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真，而是指學生有沒有學到什么或者學生學得好不好，如果學生不想學或者學了沒有收獲，那么即使教師教得再辛苦也是無效教學。同樣如果學生學得很辛苦，但沒有得到應有的發展也是無效或低效教學。

有效教學有利于激發和強化學生的學習動機，提高學生的自我期望；有利于提高教師的教學技能和專業水平；有利于學生提高學習效率和學習能力；有助于落實素質教育和新課程改革的順利實施。

那么，如何提高“高中音樂鑒賞”教學的有效性？

一、讀懂學生——有效教學的起點

有效教學的著重點在于“有效”，而教學的“效”不是由教師單方面決定的，而是教師和學生雙方相互作用的結果，教學之“效”，源于課程標準，最終體現在學生的學習上。評價一堂課的有效性不僅從教師的教來看，更重要的是從學生的學來看。因此，“讀懂學生”是有效教學的起點。在課堂教學的過程中，教師應具備了解學生的意識和能力。在了解學生的基礎上，才能對教學預案是否符合學生實際作出判斷，并及時進行必要的調整；在了解學生的基礎上，才能與學生展開深度互動，有的放矢地促進教學與學生的發展。教學過程中，教師對學生的認識是教學的起點。進入高中階段的學生已經具有了一定的音樂鑒賞能力，能夠辨聽、感受音樂要素的變化與作用。幾年的高中音樂鑒賞課實踐清晰地反映出要讓學生都喜歡，確實是個很難的課題，也不是一朝一夕就可以做到的，需要一個長期探索和研究的過程。但我們不妨把起點放低一些，先不要奢談音樂對于理想的啟迪、音樂對于人生的意義，通過一學期乃至一年的學習，學生自己感受到了教材中的音樂是美的、能豐富他們的感情，音樂教育就算取得了很大成功。如欣賞柴可夫斯基的《〈第六（悲愴）交響曲〉第四樂章》，要讓學生從頭至尾全神貫注地集中注意力聆聽作品，感受各個聲音之間的關系很難，因為這要加以訓練。因此我在介紹這部作品時，降低聆聽難度，在授課前深入解讀授課內容即音樂作品的音樂元素，找出最具特色的音樂部分介紹給學生，引導學生在短短的四十五分鐘里觸摸音樂內在的最本質的東西，并由此感受音樂的美。讓學生在有限的時間里，把握音樂風格特點，提高聆聽的專注度。

二、選擇適當的教學內容——有效教學的保證

教材使用的效果將直接影響課堂效果的優劣。高中音樂鑒賞模塊有四個版本的教科書：人民音樂出版社，花城出版社，湖南文藝出版社，陜西人民出版社。無論哪個版本的教材，盡管教材的編寫已經十分人文化，體例、內容等安排也較為科學，但不可能適應不同檔次、不同地方、不同教師的需要。因此機動靈活地使用教材十分關鍵。高中音樂教材的使用，比義務教育階段的教材有更大的機動空間。因此在不影響教學目的與效果的前提下，選擇適當無疑有利于提高學生學習興趣。

怎樣在有限的時間里讓他們真正感受音樂的魅力是我們面臨的一個難題。在市教育局組織的中學音樂課改觀摩研討活動中，我選擇了《人音版》教材中的琵琶協奏曲《草原小姐妹》作為教學內容進行了有關探索。這是一節我國優秀民族音樂作品的欣賞課。我從作品題材選擇著手，將我國第一部琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分《草原放牧》作為本課的主要教學內容，圍繞音樂的“節奏、旋律、和聲”等基本要素逐步展開對作品的分析，并借助多媒體的教學手段，注重音樂本體的力量，創造性地利用鋼琴順利解決多種難點，在輕松、和諧的氣氛中帶領學生聆聽。讓學生在活動參與中感受優美動人的旋律，陶冶情操，收到了良好的教學效果。

三、重視“問題”的作用——有效教學的關鍵

吳斌先生再三強調“音樂鑒賞，關鍵是問題，必須重視問題的設計與作用”。課堂問題的設計充分顯現出教師的教學理念和教學智慧。可以說，問題是課堂的興奮劑，有效教學的催化劑。教師們必須扎扎實實研究音樂，精心設計有內涵的問題，引導學生真正走進音樂。提出有效問題，可以說是高中音樂有效教學的關鍵環節。有效問題應該是學生有興趣探究的；是能夠與真實生活緊密相連，學生覺得非常有價值而愿意為之付出努力的；是能夠引起學生的回應或回答，并能自行解決的；是有一定創意、有一定思維負荷，對驅動學生的思維向縱深發展有促進作用的。

在《人音版》第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》的導入中，我先請同學們欣賞已故的世界三大男高音之一帕瓦羅蒂演唱的《我的太陽》的視頻。之后我向學生提問：“如果你擁有帕瓦羅蒂的歌喉，你會唱什么？當然這首歌是代表中國到世界舞臺上去的。”簡單的問題引發了學生思考。這個問題同時具備了趣味性、真實性、可行性、驅動性等特征，學生的回答非常精彩，有說京劇，有說評彈……答案各式各樣，當然學生說的答案最終歸結到中國的民間音樂。我繼續介紹：“作為世界著名男高音歌唱家，帕瓦羅蒂具有超高的演唱技巧，他唱過很多作品，難度有9個HC的作品，技巧要比《我的太陽》難得多，但每次他一定會帶一首《我的太陽》到世界舞臺上去。這是意大利本土民歌。這樣的藝術家，他對本民族的民間音樂有著這樣的執著，那么在座的各位呢？同學們知道幾首中國民歌啊？”這時我注意到很多學生臉上求知的表情：好像真說不出幾首。“準備好了嗎，一起學習吧！”一個真正的有效問題的提出，才有可能為接下來的學習活動提供自主探究的舞臺。

在第十二單元《傳統風格體裁的解體——現代主義音樂的新趨向》的教學中，首先用一首調性音樂——莫扎特《G大調弦樂小夜曲》讓學生對十九世紀音樂有一個感性認識，聽一聽、唱一唱，即刻就可抓住主題旋律。然后聽一首無調性音樂勛伯格的《一個華沙的幸存者》，聽覺似乎迷失方向，沒有穩定的歸宿音，刺耳、怪誕，對比非常強烈。設問：能哼唱這一片段的旋律嗎？兩首作品哪首是調性音樂？哪首是無調性音樂？最大的不同是什么？試想會有哪些社會的、歷史的、藝術的原因導致音樂在跨入二十世紀這個時間點上發生重大的變革與創新？通過對比音樂告訴學生二十世紀音樂發生的變革、創新及特點。最后一問將學生的視角從音樂拓展到更廣闊的歷史社會，啟發學生思考音樂與社會的關系，并由此懂得任何藝術都不可能游移在社會、時代之外，它的產生、發展、變革、創新都與此息息相關。

在音樂課堂中，無論是預設的還是生成的，總會有各種各樣的問題產生。老師要有敏銳的洞察力和靈活的應變能力，從而作出判斷、篩選和重組。教師理應“以學生為本”，充分發揮學生的課堂主動性，尊重并珍視學生的不斷變化的學習需要，學會傾聽學生的質疑、爭論，并在傾聽過程中發現他們困惑的焦點、理解的偏差、觀點的創意、學生的“意外”或許會打亂教學的節奏，但許多不曾預約的精彩也會不期而至。

四、反思教學效果——讓課堂更深入有效

反思是總結經驗，是為了更好地工作的一種本能的行為。尤其是教育工作者，更需要真誠地反思。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要條件。這樣能更好地促進教學內容的選擇、組合調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學效率，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

為了從本質上更深入了解反思，對于每一節課的教學效果，教師都應該進行反思：本節課學生領悟了什么？他們發現了什么？學到了什么？是自主學到的嗎？我給學生留有足夠的時間和空間了嗎？經常如此反思，不斷積累經驗，課堂教學定能夠更深入有效。

五、結語

課堂教學的有效性是一種過程，更是一種理念。它不僅關注知識的教育，更崇尚智慧的教育。只有了解學生，選擇合適的教學內容，在課堂上提出有效的問題，把教學過程看做是對話、溝通、合作、共享的活動，為學生主動探索和發現提供空間和機會，讓學生積極參與到有效的、多向的、高質量的互動教學中，才能真正實現課堂教學的有效性。而對于教學效果的課后反思，則不僅能積累教學經驗、改造和提升教師的教學水平，還可以使得課堂教學更深入有效。相信只要做個有心人，高中音樂鑒賞課會越來越受學生喜愛。

參考文獻：

[1]金亞文.《高中音樂新課程教學論》.高等教育出版社，2005.2.

[2]鄭莉，金亞文.《基礎音樂教育新視野》.高等教育出版社，2004.6.