淺談線描教學

一、線描藝術的特點

從自然視覺的角度講，世界由形體和色彩組成，但如果換個視角，那么，我們還能從中發現優美線條的存在。實際上，正是由于線條本身存在的概括力、表現力和主觀性，讓線描成為了一種轉換過的、富有創新及想象的主觀視覺表達形式。

線的價值在于它表現形象的自由度、獨立性，甚至時而清晰時而簡約，時而流暢時而充滿韻律的無窮變化，這些，都需要學習者自己去體驗和發現。線描訓練能使人的視知覺能力更加全面，體驗更加入微，審美能力和主觀思考能力也同時得以增強，而這些，是大多數美術專業都需要必備的專業素質與素養。因此，線描作為一門適用于大多數美術專業的基礎課程，是完全成立并且非常有益的。

二、線描課的教學目標

對于教學，我們總是可以預設許多目標，就線描課程，現歸納有三：

1.讓學生建立言之有物的意識和習慣。當強調深入仔細地觀察對象——也只有對自然物理性、結構性有了充分認識，才可能抽取、概括、組織成為線形式的表達。這個階段主要培養學生的感受力。

2.主觀審美的介入。線描是需要積極審美和組織畫面的藝術形式，自然主義的造型觀無法讓線描教學成其為更有意味和價值的知識。審美意識及能力的介入，讓藝術表現的規律被提到了主體性教學中。取舍、概括、組織、解構、虛實、強弱、頓挫等藝術表現法則需要在學生的畫面中扎根，并變成一種表現才能。

3.通過線描訓練，使學生將習得的知識真正轉化為自己專業的基礎素質。通過學習，線描中涵蓋的概括、組織、抽取、表達、審美等能力，終將匯入學生未來的專業學習中，并成為良好的起點：這個起點首先有了言之有物的狀態和視覺感知系統作為根本支撐；其次，在實踐寫生中建立各樣的主動能力，使之成為未來專業學習的踏板。

三、線描課的教學內容

線描課其實遠非看上去的那么簡單，要想真正學好這門基礎課程，關鍵并不在于描摹客觀對象的能力，應該說，除了最直觀的“以線造型”功能，線描還兼有其它更為豐富和深廣的教學內容和價值。

1.培養敏銳的感受能力

只要是藝術作品，就一定存在如下完整的重要過程：先產生深切“感受”（第一個階段），然后再竭力“表達”出來（第二個階段）。如果從藝者面對物象卻沒有關注主觀感受，那么，即便描繪的技術能力再強，也無法想象在起初，我們將依據什么去確認：畫面里究竟要“說”點什么才好？所以，具有敏銳的、角度獨特的個性化感受，是產生表達沖動和激情的動力前奏，是產出優秀藝術作品的前提條件。初級階段的線描學習，通常以寫生為主，面對各種各樣的寫生對象，需要首先啟發學生情緒情感方面的個人感受能力，把藝術活動中的第一個階段盡力做好。

2.操練取舍畫面元素的能耐

大千世界盡管豐富多彩，但我們熟知的環境，其實由色彩和體面關系構成，而并非直接由線條組成，所以，在動筆前，線描作品實則需要一個構思的預備過程，那就是——取舍，它分成兩個階段，一，站在主觀感受的主題位置上提煉出所需對象；二，以組織線條的眼光來獲取對象線條化的客觀因素。

3.強化組織畫面的技巧

組織和處理畫面的能力，就是前面提到的藝術活動第二階段的能力——“表達能力”。所謂表達，就是將對象在主體心理層面投射下的印象充分展現給受眾，這樣的傳達效果（從視覺到心靈）越暢通，所代表的溝通能力也就越強。同時，組織畫面主要分為兩大層面：一，純視覺的審美層面；二，圍繞表達中心點，搜羅一切相關因素進入畫面，以突出主題。

兩個層面的搭建，關鍵以畫面元素的客觀特征以及貫通始終的審美法則，來作為進行表述的參考和依據，這里，審美法則是學習者組織畫面必須掌握的重要法則，它主要體現在構圖和形式美感的處理當中，特別是線描，更能體現和學習到審美法則中的節奏美感（比如，線條在粗細、曲直、長短、寬窄、疏密、松緊、輕重、剛柔，以及由線條密集度不同而組成的黑白灰色塊等等因素中，所形成的對比與變化的和諧關系），甚至包括學習線條間存在的前后穿插關系的處理，和對畫面在主次、刻畫、強弱、虛實等方面的處理辦法與技巧。

4.了解線條的表達規律

線是被賦予了豐富情緒的一種繪畫元素，一般認為，直線中的水平線使人感到廣闊、寧靜；垂直線使人感到上騰、挺拔；斜線使人感到危急或空間變化；而曲線中的波紋線、螺旋線、拋物線等的特征則是流動、變化、柔和、輕巧和優美，人對曲線的視覺及心理感受，往往比直線更具活力，也更加輕松和愉快。

換一個角度看，線的形態特別豐富，也特別有趣——直的時候，它表達著純樸和本真；曲的時候，它表達著柔和與優美；長的時候，它是靜穩的；短的時候，它是活潑的；粗的時候，它剛烈；細的時候，它清秀；輕的時候，它抒情；重的時候，它果決；急的時候，它充滿動感；緩的時候，它脈脈流淌；緊的時候，它扣人心弦；松的時候，它恬淡自在；疏的時候，它閑散；密的時候，它豐富；強的時候，它激情有力；弱的時候，它柔軟溫情；虛的時候，它縹緲；實的時候，它肯定。

當掌握了這些關于線條的基本特征和表達規律，在使用它的時候，就會游刃有余，甚至感到妙趣橫生，體驗到意外的內心愉悅及享受。同時，由學習線描掌握的這一套美學法則，也可以更加廣闊地融匯和運用到此后的各門專業知識中去，令學習者受益匪淺，這個，也正是線描教學在美術各專業中能夠發揮的重要基礎功能之一。

5.掌握線的造型性

線具有概括性，它能將繁雜的對象單純化，并準確、簡約地將物象結構、形象特征勾勒出來。但也正因為它的概括性，使其具有了相應的較大難度，因為它要求肯定和精確，排斥似是而非，它還要求我們用線去塑造復雜的形象結構。

6.在線描中研究藝術語言及符號

美術是講求獨樹一幟的學科門類，它十分強調語言的獨創性和風格的個人化，作為從藝者，研究自身的獨門語言及符號，是終其一生的職業目標。線描作為一種繪畫方式，它正好可以帶領我們在線的領域內進行自我的特質發現與認識，并引領我們進入一個關于自身藝術語言及符號的探索體驗地帶。

四、線描課程的教學方法

1.一個針對作業的重要要求：只能使用中性筆、鋼筆等無法擦拭、涂抹的工具，鼓勵學生盡量細微地觀察，準確地表達，力圖下筆就能人畫，不依賴修改效果，以此強化相關能力。

2.安排最初的兩天時間臨摹優秀線描范本，事先為學生作畫面講析，讓學生明確學習的目標、方向和要求。

3，兩周以后進入寫生階段，強調主動地有個人風格地組織和處理畫面。其中，老師要作示范，面對學生，既要個別指導，又要集體講評，方式以表揚和鼓勵為主。

五、結束語

實踐證明，上述教學內容是科學的，方法是行之有效的，值得有共識的教育者加入自己的觀念進行試教學，在經過總結和調整后，最終成為一套既個性又靈活的成熟教學體系，為幫助學生打好專業基礎而奉獻我們的聰明才智。

【馬蜻，四川師范大學美術學院】