
《威廉·克萊因:ABC》(William Klein:ABC)
作者:威廉·克萊因(William Klein)
出版:亞布拉出版公司(ABRAMS) 2013
威廉·克萊因,美國當代著名攝影師,攝影界怪才,其影像作品以夸張不羈為標志。你只須翻一下這本畫冊,就能感受到克萊因那狂熱且好奇的目光。在這些拍攝于紐約街頭的照片中,你仿佛能聽到克萊因與被拍攝者的對話。不管是偶然還是公然挑釁,克萊因總能熟練地將拍攝對象的情緒調動起來,讓他們很少有機會隱藏自己。
克萊因對城市生活有著天生的敏感和掌控力,各種人物狀態都能被他牢牢抓住,定格在照片上。他的許多照片并沒有精確的所指。一間簡陋的公寓,幾個年輕人,一棵小樹被一圈鐵欄桿環繞……你可以說這照片暗含著對窮苦的忍耐和對未來的希望,也可以理解為照片預示著這些年輕人被環境所困。
1990年代,克萊因開始利用他之前的攝影作品進行再創作。他將拍攝的大量膠片小樣放在一起,用顏料勾畫涂抹。克萊因似乎對記錄“決定性瞬間”之前和之后瞬間的照片著了迷。他用這種方法像偵探一樣還原他拍攝照片時的所見所思,探索照片的取舍之道。這種“克氏獨創”的照片小樣再創作將攝影與繪畫嫁接在一起,也是克萊因將實驗藝術運用在攝影上的成果。
克萊因親自參與設計這本畫冊。本書避免過度分析,只依靠影像講述克萊因職業生涯的奇聞軼事。克萊因通過這本書將他在攝影/繪畫/視覺設計上的興趣融合在一起。書中處處顯露克萊因熱情、惡搞和好奇的天性,真是一個老頑童。
《美國101》(America 101)
作者:阿瑟·格雷斯(Arthur Grace)
出版:弗蘭攝影出版社(Fall Line Press) 2012
阿瑟·格雷斯是那種知道如何讓觀點被讀者理解的攝影師。1970年代的通訊社攝影記者經歷,讓他養成對事物保持中立、運用直白攝影語言的拍攝習慣。這本畫冊不是過期的新聞照片的匯總,而是攝影師格雷斯的獨白。在這本畫冊中,格雷斯用機智幽默的調子為我們展現了這片土地上的風土人情。美國中部的鄉土風情在畫冊中占有相當的分量。
畫冊從1970年代的波士頓校車危機(指1974年,校車送黑人學生去南波士頓高中學校而引起騷亂,有歧視黑人的白人學生父母朝校車射擊,迫使這所學校關閉的事件)展開。格雷斯以此告訴我們,美國在歷史上不無疼痛。他會帶我們到那些政治馬戲團去轉一轉,也會帶我們到鄉下去看一看,更多的美國人其實居住在這里,但他們并不被關注。
格雷斯來自那個以內容為王的時代。在那個時代,過度的技術處理被人們所不屑。然而,時過境遷,以美學為導向的拍攝思路似乎開始大行其道。這本畫冊,也是對那個時代的再次召喚。