淺論音樂高考中的聲樂訓練

袁進軍

在音樂高考中，聲樂占據重要地位，考生的狀況不同，甚至沒有基礎，在有限的兩年半時間內，把考生訓練得具有一定演唱能力，達到高考應試水平。

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近年來，隨著人們文化水平的全面提高，音樂教育已經普及，藝術類考生中，音樂考生逐年遞增，學生們為了自己的夢想，刻苦學習、努力拼搏，爭取考取一個理想的音樂大學。由于自己十幾年來一直站在聲樂高考教學的第一線，比較了解當今音樂高考考生狀況。

一、考生狀況及特點

大多數考生（中學生）與成人聲樂訓練，所經歷的過程是一致的，著名聲樂教育家金鐵霖先生說過，任何一個歌唱者都要經歷三個階段（1）沒學過聲樂的學生正處于演唱模仿他人的歌曲，沒有專業素質，處于模仿階段，這一階段為自然狀態。（2）學過聲樂后，老師指出演唱毛病，如氣息淺、聲音蒼白、喉頭沒下沉等。學生感覺在學習過程中，不得勁，不如開始時隨意唱，唱歌不自然、別扭。這一階段叫做科學的不自然階段。（3）經過科學的系統學習后逐漸適應了聲樂學習的發聲方法，最后習慣了這種演唱方式，這一階段叫科學的自然階段。通過了三個階段的學習后，考生才逐漸樹立自己的演唱方式。

二、考生的聲樂訓練

18年的聲樂教育，接觸過不同的考生，有跑調的，有沒有聲音的，他們的學習條件千差萬別、各有不同。多年的教學總結了一條行之有效的教學方法，取得了良好的效果。

現在的考生一般都要經過二年半的學習，筆者也接收過十六個月學習的考生，可以說是時間短、任務重。不論時間長短，聲樂訓練過程基本一致。

1.歌唱的準備

選擇學生從以下學習聲樂具備條件入手。（1）健康聲帶；（2）健康體魄；（3）敏銳聽覺；（4）良好節奏；（5）歌唱樂感；（6）會思考；（7）豐富的文化知識。

2.樹立考生正確演唱姿勢

正確的歌唱姿勢：歌唱者身體自然挺立，而腳稍分開站穩，全身重力均勻分布在腳上，頭正、雙目平視，兩肩放松放平，胸部舒展，小腹稍收。

歌唱時應注意幾點：（1）避免聳肩、塌胸，下巴前伸，低頭、揚頭、歪嘴、眨眼、皺眉或無目的的搖晃，面部表情緊張等不良習慣。（2）練唱時不要把手擋在耳旁或肚子旁。

3.氣息的練習

在筆者整體的聲樂教學過程中，對歌唱氣息的訓練非常重視，古人曰“善歌者必先調其氣”，“氣乃聲之帥”。氣息是歌唱的原動力，是歌唱的靈魂，能不能把歌曲唱好，氣息起決定作用。那么氣息應怎樣練習呢？呼吸的方式基本有三種，即胸式呼吸、腹式呼吸及胸腹聯合呼吸。

胸式呼吸是一種依靠胸腔控制氣息的呼吸方法。吸氣時雙肩和胸部明顯抬起。這種呼吸法的不足之處在于吸氣淺。氣短橫膈膜與腹部肌肉使不上勁，同時難以找開喉嚨，影響音域的擴大和聲區的統一。

腹式呼吸法，即腹部呼吸支持點，也就是橫膈膜支持點。目前大多采用胸腹聯合呼吸法。筆者的訓練即采用此方法，很實用。

歌唱中的氣息狀態與安靜說話時的呼吸狀態，除了吸氣比較深，吸氣量比較大的不同之外，更關鍵的不同還在于歌唱時的呼氣動作，是在吸氣和呼氣兩大肌肉群對抗的情況下穩健完成的。我們所說的氣息支持，也是針對歌唱發聲時呼氣肌肉的狀態而言的，當我們歌唱時，如果光靠吸著向下沉的力量，就根本不可能發出聲來，因為聲帶本身不會振動發聲的，而是通過腹部向內收，尤其是小腹向內向上收縮甚至臀部也提著點，以促使橫膈膜向上回升，并以此推動氣息，向上向外呼出使聲帶振動發聲。歌唱發聲是在呼氣中完成的，沒有呼氣的力量就沒有歌唱，因此這種力量也被稱為氣息的支持力量，在筆者這些年聲樂教學中采用了抬重物法、憋氣法，這些方法在其他老師眼中，是有悖聲樂訓練常理的，比如在這兩種方法中憋口氣，氣息就僵，沒有聲音，但剛開始是這樣，隨著時間的推移，控制強了，氣息就流暢了，所以如果是二年半的學生，筆者會在第一年時間里采用此方法訓練考生的氣息支撐耐力；而到二年直至考試，我會采用斷音的唱法，訓練學生氣息的彈力，這樣氣息流暢了聲音也就流暢了，筆者訓練最短的學生十六個月，也是用這種方法，最終考上了音樂學院聲樂系，這讓筆者更加堅信實踐是檢驗真理的唯一標準，另外在筆者的教學中遇到很多跑調的同學，經過氣息的練習，學生也逐漸不跑調，最后達到跟常人一樣正常演唱，有一名學生跑調跑得厲害，經過訓練后，最終考上了湖北師范學院。

4.聲音的訓練

聲樂，顧名思義即聲音的音樂，“沒有聲哪有樂”，所以聲音的訓練尤其重要。首先要打開喉嚨，喉里有聲帶，因此喉的穩定很重要，沈湘教授說過，喉就像琴的碼子，不能隨意動，那么我們采取打哈欠的方法即把喉頭沉下去，打哈欠的最初階段，有一個很自然、松暢的深吸氣，這時的喉結位置就是歌唱時的正確的喉結位置，打開喉嚨后，第二步，解決共鳴訓練問題，聲帶發聲是基音，把聲音擴大即共鳴，人的發聲共鳴腔有喉腔、咽腔、口腔、胸腔、腹腔、額竇，其中最重要的即咽腔，歌唱的“嘴”，筆者在引導學生訓練時讓口腔、咽腔撐開，撐著唱，聲音唱到咽腔，然后想著擴大，隨著時間的推移，咽腔最后有共振聲音出現，逐漸上下擴展到喉腔、胸腔、腹腔，最后到額竇，全線振動，聲音訓練完畢。我們所教的學生，因為是考生，所以達不到最后最高水準，但我給學生打下了堅實的聲帶基礎，對聲音的正確概念，為以后的學習達到更高水平。用U母音訓練，打開喉嚨，樹立管狀聲音通道，U母音具有強迫內部的力量來打開喉嚨作用的，重點唱I母音，用來加強聲帶訓練的。U母音練習時，最初階段聲音比較暗淡，沒有光澤，經過一年以后，聲音就能出來了，發I母音時間不能太長，結合起來最好。

5.情感的訓練

聲樂訓練中，筆者也很著重情感的訓練，任何好的聲音都是為歌曲內容服務的，情感的表達即音樂內容的表達。歌曲演唱最高標準即是聲情并茂，聲樂教育家金鐵霖說過，合格演唱即“聲、情、字、味、表、象、養”七字。感情排在前面，它的重要不言而喻。在教學過程中，筆者會首先要學生把歌詞反復朗讀，直至朗讀到非常有感情。平常也要求學生多讀書，增加文化修養，一個人最后的演唱成就，取決于文化修養與藝術修養，缺一不可。

6.模擬訓練

因為考生訓練最終都要到考場的，那么到考場后，大多數同學都非常緊張，本來已經練習得很好，因為緊張發揮不出應有的水平，成績一下子就下來了，甚至有的考不上大學，因此模擬考試的訓練十分必要。除了在每學期中有二個月的考查和期末的考試外，臨高考前，筆者都安排十余次模擬考試，把專業課老師都請來，訓練學生們的心理素質，對學生們出現的失誤，請老師現場點評，經過多次的訓練，學生們的心理素質、表現能力，都有大幅提高，達到應考水平。

總之，高考前聲樂訓練是一個復雜的系統工程，如有一個環節出問題，就會影響整體考試水平，因此，每一步都要做強。在筆者的聲樂高考班中，近些年來也出了很大成績，不乏考入重點音樂院校聲樂專業、師范大學聲樂專業。實踐證明筆者的聲樂訓練具有很強的操作性，在今后的教學中，筆者還將更加努力，為聲樂高考教學做出自己的貢獻。

參考文獻：

＼[1＼]李晉媛，李晉瑋.沈湘聲樂教學藝術.上海音樂出版社，1998，10.

＼[2＼]音樂.高等教育出版社，2006，7.