視覺傳達專業裝飾繪畫課程教學改革探索

李曉霞　李國勇

摘要：裝飾繪畫課程是各類設計專業的必修課程，但在教學過程中學生們并不明確此門課程的重要性和必要性，往往提不起設計意識來。在網絡時代的今天，信息共享使得學生過分依賴于網絡搜圖。臨摹圖形，熟練技法變成了這門課的主導方向，這是我們不愿看到的結果。欣賞，分析，示范，作業這樣的傳統教學套路顯然對于現在的學生來講已不能調動他們的創作激情。怎樣激發學生的學習熱情，給學生更廣闊的創意空間，是裝飾繪畫課程改革的重點所在。

關鍵詞：課程特點；專業要求；改革方案；實施及成果

[中圖分類號]：G423.07 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-7-0-01

一.裝飾繪畫是一門實用性的藝術，它通過一定的表現方法，把圖案與裝飾需要結合起來，起到美化生活的作用。裝飾繪畫的特征主要體現在以下三方面：

1.1 裝飾性。從審美角度來講裝飾就是修飾，是使具有功能性的產品和作品具有審美功能。用概括、夸張、變形等藝術處理方法，采用多樣的材料與技法展現美感，是裝飾繪畫的魅力所在。

1.2 裝飾繪畫需要依附于一定的物質產品后才能實現其價值，同時它具有市場性的特征。裝飾繪畫通常會用于產品的包裝與裝飾，它會受產品材料的限制，同時它也有助于提升產品的價值。

1.3 裝飾繪畫具有藝術性和實用性的特征。裝飾繪畫具有獨特的藝術風格，有收藏價值。同時它也可以走進我們的生活，應用于我們身邊形形色色的產品，滿足人們實用的物質要求。

二.裝飾繪畫在美術設計類高校各專業的基礎教學大綱里都是必不可少的科目，它是寫實繪畫向設計專業過渡的重要科目之一。通過此課程可以啟發學生的設計意識和想象力，造型方式和表現技法的發現和挖掘能引導學生對新技法新材料的嘗試，為之后的專業設計做好鋪墊。而不同專業方向對這門課應有不同的要求和側重點。例如視覺傳達專業主要是通過二維造型，色彩，創意給人以視覺美感并體現其實用功能，針對這一特點裝飾繪畫課程會側重于形式美感，創意表現和材料研究幾個方面。

三.視覺傳達專業的裝飾繪畫教學旨在發揮裝飾繪畫的審美特點與實用裝飾功用，同時上好這門課對之后的專業設計課有很大的幫助。針對目前教學過程中出現的學生創作意識薄弱，學習興趣不足的問題，對視覺傳達專業裝飾繪畫的課程進行了改革。改革方案主要體現在如下幾個方面：

3.1 開闊眼界，分析、欣賞大量的好作品，包括大師的作品，兒童畫作品，生活及大自然中的裝飾。學生在欣賞佳作的過程中能夠體會裝飾繪畫獨特的藝術特征，很多作品會使學生的腦海里突然有靈感閃爍。讓學生上網收集資料，通過對資料的分析，要求學生針對裝飾繪畫的特點、分類、材料技法幾個方面做文字報告。這樣的教學安排，目的是讓學生主動地學習，在探索中摸索前進比用最快的方法直至目的地會有更多的收獲。

3.2 在裝飾繪畫之前的課程大多安排素描色彩等繪畫基礎課，這些課程目的是鍛煉造型能力，所以教學安排以寫生為主。而裝飾繪畫的藝術特點不同于寫生，它可以用夸張、扭曲、分解、等藝術手段進行創作。改變學生的寫生意識十分重要，所以在課程的初期階段需要讓學生學會由寫生向意象裝飾轉變的方法。例如對寫生的速寫作品進行改變，用簡化，夸張，變形，裝飾，構成語言等方法使速寫作品變成裝飾繪畫。在此過程中學生學會了如何運用裝飾語言，了解了裝飾繪畫的特點，為之后的主題創作環節打下基礎。

3.3 困擾學生的最大問題是“畫什么”而不是“怎么畫”，創新能力和想象力的匱乏使得學生面對白紙愁眉不展。在教學過程中創意練習十分重要，向學生出示一些字、詞，讓大家快速的說出或畫出大量的相關方案和圖像。這種頭腦風暴似的創意訓練，能夠讓學生的思想釋放出來，大膽的去思考去體驗。

3.4 學習傳統和經典是我們教學過程很重要的一個環節，把握學習對象的精髓，消化并理解，最后“為我所用”，這是我們學習傳統和經典的目的所在。例如一個女學生對傳統青花瓷上的圖案很感興趣，但一味的臨摹和模仿總也跳不出“青花”圈子，后來她提煉了青花的色彩和密集圖樣這兩個特點進行創作。她的作品是用青花的色彩畫了一系列甜點、卡通、街景等形象，將這些小形象密集的組織起來構成清代服飾的斜襟兒樣式。此作品秉承傳統又不失時代氣息，很成功的傳承與發展了傳統和經典。

3.5 主題創作階段是這門課的最重要環節，提供多個主題讓學生對題創作，讓學生體驗創意的過程。學生選出一個主題，隨后收集資料，進行多個方案的制定，老師把關確定方案。這個過程絕不是簡單的臨摹，而是創造或再造。在此過程中能夠體驗創作思路的萌發，逐漸成熟，細節處理，直至完美呈現。

3.6 更多材料，工具，技法的體驗。主題創作的環節只是把創意圖畫在紙上，真正的作品還沒有完成。三個主題創作為：在白瓷盤上用釉料繪畫；在紡織品（服裝，鞋帽，帆布包）上用丙烯或紡織染料繪畫；自選材料，變廢為寶，選擇用過的包裝盒，瓶子，石頭，木頭等材料進行繪畫。當創意、繪畫呈現在物品或商品上時，裝飾繪畫的實用價值就能完美展現出來了。

3.7 學生的作品完成后，讓學生進行市場調研，定價，銷售。學生們對每件作品定價，在定價之前需要對市場同類產品進行調研，了解市場需求量，價位，核算成本，銷售渠道等等。最后在校內展廳舉辦展銷會，學生的作品以展銷的形式投放“市場”，接受“市場”的考驗。

四.學生對視覺傳達專業的裝飾繪畫課程的教學改革的反饋很好，學生們對這門課產生了濃厚的興趣，懷著飽滿的激情進行創作，才思涌溢，并有很多好的作品問世。

4.1 學生在學習過程中體會了主題創作的艱難，意識到創意、主題、設計是繪畫的先行。

4.2 了解了釉上彩的陶瓷繪畫技法及燒制過程。有了更多的想法和創意能把我們的衣物變得更美，甚至可以變廢為寶。

4.3 體驗了產品開發、設計師、制作者、市場調研員、銷售員各種不同角色，了解了從產品開發到投放市場的全過程。

4.4 部分學生的作品在展銷期間被賣出，學生有了經濟回報，感受到了自己勞動價值。

五.由此可見教學過程中需要有針對性的提出問題，并積極地思考解決問題。相信保持思考的狀態一定能讓教學改革創意無限。