北齊“文林館”館臣的詩歌創作及其詩史意義

摘 要：文林館設立于北齊武平三年（571），是后主高緯時期以修御覽為由而設立的一個文學侍從機構。文林館的設立，標志著北齊文學已上升到了一個新的高度，具有了“文學的自覺”因子。在此，南北各方詩人云集，相互品評、唱和，汲汲于文事活動，極大地活躍了創作，也極大地促進了南北文學的交流和南北文風的融合。正因為文林館中集中了南北各地的優秀文學人才，北齊詩壇碩果累累才有了可能；也正是這批來自不同地域、不同文化背景和不同階層的創作團隊的存在，才使得北齊詩壇流派紛呈、風格多樣，開創了具有獨特時代精神的一代詩歌的新局面。特別值得一提的是，一些年輕文士在此感受南北詩藝，迅速成長，之后由齊入周、入隋，為隋代甚至唐代詩歌的發展奠定了基礎。

關鍵詞：文林館臣 南北交流 詩藝傳播 顏之推

一、引言

據《北齊書·文苑傳》載：“后主雖溺于群小，然頗好諷詠，幼稚時，曾讀詩賦，語人云：‘終有解作此理不？及長亦少留意。……三年，祖奏立文林館，于是更召引文學士，謂之待詔文林館焉。”①“文林館”的設立，不獨是北朝文壇的大事，也是中國文學史上的大事，可以看作是北朝文學成熟并達到高峰的一個標志。北中國自晉末大亂后，文化南移，文壇凋零，而經過百余年的經營，終于出現了一個專門的文學機構，這不能不說是一大進步。據《北齊書·文苑傳》載，“文林館”廣招天下文士，將“當時操筆之徒，搜求略盡”，一個地區的文學事業就以此為標識，表明一種良性的文學創作環境業已形成，一支頗具規模的足以與其他地區抗衡的作家隊伍業已建立。而有這樣一支主創隊伍，北齊文學的輝煌首先就有了人力的保障。

就“文林館”的人員構成看，五十五名館臣中，有大批是來自南方的。當時正值南方梁陳代變，社會板蕩，眾多的梁蕭宗室和文士來投奔相對穩定的高齊，他們中如蕭放、蕭愨、顏之推諸輩，皆有較高的文學素養，入文林館，成為詩壇的一支重要力量。同時，在館中還有一部分本土成長起來的青年詩人，如盧思道、薛道衡、邢邵、魏收等，他們生活在高氏重視文治的年代，也得到了良好的漢文化熏陶，是當時詩壇的中堅，著名的“北地三才”中的二才就出自他們中間。在館臣中，也有幾位來自上層統治集團，他們致力于文學活動，有成果存世。

就詩歌創作而言，因為這是一支結構復雜、具有不同文學經驗的詩人團隊，所以，其詩作的表現形態也不盡相同。出自鮮卑軍人及上層貴族之手的詩作偏向北地民歌，粗獷豪邁，具有濃郁的民歌色彩。而北齊詩歌的主流卻是出自南來詩人和本土詩人之手的整合南北詩風之作，這樣的詩技藝嫻熟，代表了當時詩壇的最高水平，所謂北朝詩的第一座高峰也正是借此達成的。

一、文林館臣詩歌——南北交流的藝術結晶

談到東魏、北齊詩壇，論者總愛引當時兩位詩壇領袖邢邵、魏收互相揭短的史實說事。《北齊書》魏收本傳載：“收每議陋邢邵文，邵又云：‘江南任，文體本疏，魏收非直模擬，亦大偷竊。收聞乃曰：‘伊常于沈約集中做賊，何意道我偷任！任、沈俱有重名，邢、魏各有所好。”以為當時詩人只一味模仿南朝詩，盲目向齊梁詩風看齊，過分講究形式的唯美，已失去了本土詩豪放、粗樸、雄厚之本色，脫離了北方的文化土壤，是一種步趨齊梁、東施效顰的產物，全無可取之處。事實上，就北齊現存的八十余首文人詩看，雖不少具有明顯的學習南朝詩的痕跡，但絕非簡單的因襲模仿。他們在吸收南方詩藝術技巧的同時，并沒有完全放棄自己的傳統，而是以一種藝術自覺的態度有目的地吸收，基本保持了自己作品的獨創精神和地域風格。這在“文林館”詩人群中表現得更加明顯。可以說，北方詩人因欽慕而主動向南方學習始于北魏后期，到北齊設“文林館”，大批南方優秀詩人入館，更引起了當地詩人的矚目，向南方詩人學習，成為當時詩壇的風氣。但這種學習從來都是雙方互有的，各自以自己的創作經驗為根本，互相學習、取對方所長補自己之短，其最終的結果就是：南方詩人入北后，一改以往“浮艷”的詩風，具有了北方詩的“氣骨”；而北方本土詩人在保持固有詩風、詩質的同時，更注重詩的外在修飾之美了，詩藝也更加純熟了。因而，本土詩人學習、模仿南方詩人詩作，抑或南方詩人入北后主動向本土詩人詩作靠近，以修正自己的原有詩風，這種相互之間的融匯本是無可厚非的，對北方詩壇的發展還是一股巨大的推力，因為交流、引進向來都是事物發展的最佳途徑和模式。

由于北齊詩壇的文人詩歌是承北魏洛陽時代之韻而唱響的，二者一脈相承、只有高下而難分彼此。所以，洛陽時代本土詩人傾心師法南方詩歌的情形在文林館臣中也普遍地存在著，正如魏收、邢邵互相指斥的那樣。不過，也正像我們前面分析的，這只是文學交流過程中正常的藝術借鑒，尤其對于落后的一方來說，這種借鑒可能持續時間更長、更深刻而已，所以，其痕跡也更明顯。以裴讓之的《有所思》為例：

夢中雖暫見，及覺始知非。輾轉不能寐，徙倚獨披衣。

凄凄曉風急，月光微。空室常達旦，所思終不歸。

裴詩寫閨情，思婦內心哀怨、情思婉轉，頗有南朝宮怨詩的味道。全詩著力刻畫了一位思婦怨婦的形象，她對遠行親人刻骨銘心的思念，由夢中短暫相聚，到覺后苦苦追思，竟至徹夜難眠。結句“空室常達旦，所思終不歸”，極寫思婦獨守空室，日夜思念之痛苦生活和心境。夜夜日日，愁怨積郁，這份重壓，何以堪當？而所思之人，又終不能歸，這樣的境遇，對一個弱女子來說，真是前路茫茫，結局難料，或許就在這生活和情感的雙重重壓下，某一天突然崩潰，陷入更大的悲劇中。但詩中并不點明“不歸”之人的身份，也無暗示不歸之緣由，僅以思婦的形象出現，使整首詩更有張力，更能激發讀者的再創造。從詩風看，雖似南方之閨怨詩，尤其思婦的形象、口吻等，頗類南方同題材詩，但絕無南詩的艷詞麗句，仍保留了北詩的樸素與疏淡。足見他們學習、借鑒南方詩，只可謂之深，而絕非“偷”。

裴讓之是北齊重要詩人，史載“讓之少好學，有文情，清明俊辯，早得聲譽。魏天平中，舉秀才，對策高第。累遷屯田、主客郎中。省中語曰：‘能賦詩，裴讓之。”②他的詩在當時學習南方詩風的本土詩人中是有一定的代表性的。

樸素、粗放一直是北詩固有的地域性詩風，但這時不少詩人的詩卻變得講究修飾了，有了南方詩的些許輕巧、典雅、明麗。但明麗卻不浮艷，典雅而不凝重，南朝詩流行的對女性服飾、情態、容姿乃至膚色等的描寫，在他們的詩中是絕難見到的。他們的學習借鑒，是從來不以犧牲自己的詩歌立場和文學審美為代價的。這一點在盧思道等后起之秀的創作中，表現得更突出。

盧思道是北齊時成長起來的青年一代詩人的代表，史載其“嘗于薊北悵然感慨，為五言詩以見意，人以為工。……周武帝平齊，授儀同三司，追赴長安，與同輩陽休之等數人作《聽蟬鳴》篇。思道所為，詞意清切，為時人所重”③。盧思道現存詩二十余首，就其代表作《從軍行》《聽蟬鳴篇》諸詩看，確有“詞義清切”、“悵然感慨”的特點。

盧思道在北齊時，“自恃才地，多所陵轢，由是官途淪滯”④。長期的官場失意，北地高寒的自然環境，使他的詩也自覺養成了一種悵然悲慨之氣。再加上他擅長樂府古題，像《從軍行》這類“軍旅苦辛之辭”，詩體的書寫傳統以及北地固有的詩歌風氣，導致了他前期詩的總體風格是悲涼、慷慨，充滿現實感。而初唐詩境擴大，走向“江山塞漠”，應該就是盧思道等一批北齊青年詩人開風氣之先的。其《從軍行》從艱苦的邊地生活、激烈的戰爭場面寫到思婦別情和怨恨，或想象或寫實，批評戰爭的殘酷，抒寫征人思婦的苦痛，視域闊大，很有力度。其氣韻、風格直逼唐詩，難怪明人胡應麟謂其“音響格調，咸自停勻，體氣豐神，尤為煥發”，“可入初唐”。⑤

盧思道的另一首詩《贈劉儀同西聘》也很能見出北齊詩的獨立品格。該詩寫于北齊后主天統四年（568），雖無《從軍行》的悲慨神氣，但“極野云峰合，遙嶂日輪低。塵暗前旌沒，風長后騎嘶”這樣具有唐詩氣象的詩句，在南朝詩中是根本無法找到的。盧思道的詩不僅以悵然悲慨之氣、樸實而又不失典雅之致自成一體，也講究形式之美，對仗、音韻皆從南詩脫胎而出，又能卓然自立，體現了北齊成長起來的一代年輕詩人的詩歌風范。

二、本土館臣詩之魅力

在“文林館”館臣中，本土詩人之作最能超越南詩、彰顯自身本色之處的，是豐富的題材和反映社會生活面之寬廣。舉凡戰爭風云、北地風光、男女戀情及宴飲酬答、友朋送別，等等，皆為詩的題材范圍。并且，由于學南詩的緣故，這些題材的詩在風格上也有一定的偏向。有的較重詩藝技巧，受齊梁詩風的影響頗大，風格偏向“綺麗”；有的則重視內蘊的充實，受南朝詩影響較小，如邊塞題材之作及軍旅武人或上層貴族的醉飲之作，風格偏于粗放，有“貞剛”之氣。前者如寫男女戀情及專以女性為描寫對象的一些詩，寫得婉轉細膩，風格偏于綺麗，學齊梁詩比較到位，幾可亂真。像劉逖的《對雨》就頗有這種功夫，而陽休之的《春日》和盧詢祖的《中婦織流黃》更為典型。如《春日》：

遲遲暮春日，靄靄春光上。柔露洗金盤，輕絲綴蛛網。

漸看階蔓，稍覺池蓮長。蝴蝶映花飛，楚雀緣條響。

這實際是首寫景詩，在融融春光中，“蛛網”、“池蓮”、“蝴蝶”、“楚雀”……一連串特定的物象顯示出一派萌動的生機。而浸透其中的詩人情思又是柔弱、婉約的，極具女性化的韻味，就如同盧詢祖《中婦織流黃》中的那位“織女”一樣，情思綿綿，時斷時續，亦幻亦真。描寫又是十分細膩的，很注重景物的細枝末節，充斥著一種小情小調。其實，這類完全效法齊梁的情詩，抒情主人公不論是男女，都是詩人按齊梁詩的套路設計的，并非詩人真情實感的流露。

基于北齊詩人的生活環境和詩歌的題材性質，那些偏離本土詩主題而取法齊梁詩風者畢竟屬少數，既不合時宜也沒有前途。所以，在北齊詩豐富的表現領域中，無論什么題材，無論怎樣借鑒齊梁詩，總能不失本色，更多地抒寫出北地的人文精神和氣質來。就是寫景懷人、宴飲酬別這樣柔性的題材也不例外。如同樣是寫景詩，祖的《望海》一詩氣勢雄闊，大起大落，充溢著大海般的浩氣。

登高臨巨壑，不知千萬里。云島相連接，風潮無極已。

時看遠鴻度，乍見驚鷗起。無待送將歸，自然傷客子。

祖人稱“四不像”宰相，一生政治生涯跌宕起伏，頗有傳奇色彩。本詩當是目未盲時所作，很能見出其詩情詩才。登臨遠望，遼闊的大海無邊無際。天際處，海天相接，島在海上，如在云中，若隱若現。在海風的勁吹中，海潮洶涌，其壯無比。就在這嚇人潮聲中，大雁、海鷗翱翔云天，披風穿浪，勇猛搏擊……全詩寫大海的壯景，境界開闊，氣勢恢弘，充分體現了一個政治家詩人的胸襟和氣度。在藝術技巧上，該詩對仗、音韻講究，修剪、轉合適度，從南詩得益不少，但氣勢豪邁，語言樸素，全詩顯出北詩的本色，頗有初唐詩的韻味。再如鄭公超的《送庾羽騎抱》一詩：

舊宅青山遠，歸路白云深。遲暮難為別，搖落更傷心。

空城落日影，迥地浮云陰。送君自有淚，不假聽猿吟。

這是首送別詩，情思凝重，一派凄悲。尤其是“青山”、“白云”、“空城”、“落日”、“浮云”這些意象，使詩的境界高遠，飽含悲情。也正是在這一連串富有悲劇意義的意象組合中，突現了詩人彼時彼地送別的獨有心境。雖然淚眼相別，悲則悲矣，但絕無南詩凄戚、纏綿的兒女情長，而是充滿了一種丈夫之氣，是典型的北方式的豪別。最能體現這一風格的，還有那些抒寫邊地風光和戰爭豪情的邊塞詩及上層武人的仿民歌之作。如裴讓之和祖的同題《從北征》，二人之作一樣風格豪放、深沉，有異曲同工之妙。雖然邊地苦寒，軍旅生活充滿危情，但軍人們威武勇猛，一往無前，一種英雄主義和樂觀向上的精神躍然紙上。

三、南來館臣詩之貢獻

北齊時長期活躍于晉陽詩壇的南來詩人主要有顏之推、蕭愨、蕭放、蕭祗、蕭轂諸人，他們入居“文林館”，以其最藝術化、最接近純文學標準的詩作，為北齊詩的成熟及藝術飛躍做出了巨大的貢獻。

毋庸置疑，他們的詩藝水平要略勝于本土詩人，詩風也葆有更多的南方元素，故多被后人目為齊梁遺音。但就他們現存的少許詩篇看，與“齊梁詩風”還是有較大的差距，基本是一種南北詩風匯通而偏于南風、具有新的精神氣質的詩。這從蕭愨的《秋思》和蕭放的《冬夜詠妓》二詩即可見出這批詩人入北后的詩風變異。如《秋思》：

清波收潦日，華林鳴籟初。芙蓉露下落，楊柳月中疏。

燕幃緗綺被，趙帶流黃裾。相思阻音息，結夢感離居。

這些蕭梁宗室雖遭逢亡國亂離，客居異地，但他們安于現狀。在其作品中，我們僅能看到對過去貴族生活留有的一絲情懷，而絕無家國之痛。《秋思》借秋景、懷人，抒寫出一種悲涼的情懷和綿綿不絕的愁情離緒。在詩意中，仍能解讀出一個亡國貴族獨特的心境：雖無復國之激情、亡國之痛苦，但一種難以排遣的愁緒和個人身世之感還是非常明顯的。在藝術表現上，全詩具有明顯的齊梁詩的特征，如對仗工巧，造境纖小細膩。尤其“芙蓉”一聯，寫景之自然、精細，廣被后人稱道。時人顏之推就謂其“蕭散，宛然在目”⑥，清人沈德潛也贊其“不從雕飾而得，自是佳句”⑦。《冬夜詠妓》一詩則揭示了他們心態的另一面，即既然國已不國，家也無家，留居北方，就只能隨遇而安、得過且過，本著享樂自適的生活追求和人生態度，去面對生活。于是，在詩中我們看到了一個沉湎于歌舞享樂生活，狎妓夜宴、醉生夢死，一副優游于人生舞臺的落魄文人形象。不過，在他們的詩中，不論是感嘆個人的身世，還是書寫歌兒舞女的醉態生活，因現實的生活環境和文化環境已非過去的江南溫柔之鄉，正如蕭愨的精細造境不為北方詩人激賞一樣，所以，他們的藝術習慣也必然要契合北方的審美要求。這就使他們的作品不至像過去那樣過分地玩弄文字游戲，內容上脂粉氣也明顯減弱，更沒有齊梁宮體詩的色情成分，而是多了一層北地的生活氣息，風格上也一掃過去的浮艷而變為清麗、雅潔。

在詩藝習慣適應北方環境這些方面，顏之推、荀仲舉諸人的表現尤其突出。如顏之推《從周入齊夜渡砥柱》：

俠客重艱辛，夜出小平津。馬色迷關吏，雞鳴起戍人。

露鮮華劍彩，月照寶刀新。問我將何去？北海就孫臏。

《北齊書》本傳稱顏之推詩“辭情典麗”。而他則自稱“吾家世文章，甚為典正，不從流俗”⑧，似乎齊梁詩的艷辭麗句他并不喜歡，“典正”、質樸才是其家學文風，也是他一貫的追求。我們看他現存詩文，確有這一特質。就前期詩作看，他雖不做“艷詩”，但也并未像他說的“不從流俗”，辭彩還是比較講究的，也確有詩風“典麗”的一面。但入北后，受北方文化和詩風的濡染，其詩一反“典麗”而歸于沉郁、蒼勁，尤其歷經多次的改朝換代和人生風浪之后，愈顯得平靜、厚重，雖不失家國之痛和世態炎涼之感，但總體呈典正、平和之態。《從周入齊夜渡砥柱》是顏之推的代表作，敘詩人于江陵之役被迫入關后，聽說北齊常遣送南朝文人返國之事，便趁機夜渡黃河，投奔北齊。砥柱山，在今河南三門峽市東北，原黃河包山而過，山在河中，宛若砥柱，故名。此處水急浪高，行舟往往覆入水中。詩人冒險月夜涉河，足見歸心似箭。結句“問我將何去，北海就孫臏”，亦正好表明了這種心跡。此詩寫得較輕松，也頗見俠者風范，但“俠客重艱辛，夜出小平津”還是寫出了一個異鄉游宦者的艱難的生存狀態。詩中雖用典，但并不生澀，譚獻以為“南人入北，顏氏之文樸而暢”⑨。若以“樸而暢”來總結顏詩風格，也是比較恰當的。但這是顏之推于國亡家破后，在經歷了亡命異域的大災大難后，其文學生命得以升華后的一種新變。若審視其江陵時代的作品，就不全是這個樣子了。如其《神仙》一詩，反映他當年的生活，年輕有為的顏之推，不僅生活優裕，也充滿著人生的理想。他激情飛揚，放縱想象，把自己看作神能無比、超乎一切的超人。這首詩不僅體現了其詩辭彩富贍、頗為“典麗”的一面，也是一首浪漫主義的杰作，雖然不求對仗之工整及韻律、節奏之和美，但辭宏思博，也見出了顏之推這位江南才子的才情。

四、“文林館”館臣之詩史意義

“文林館”之諸館臣，不論是出于本土，還是來自南方，他們作為北齊詩壇的一支中堅力量，共同將當地的文人詩推向了高潮，其成就可圈可點。

（一）“文林館”匯聚了南北兩地的文人，日常事務編撰類書、總集，相互唱和，極大地促進了南北詩歌的交流。

據史載，“文林館”設立后，館臣日常的主要事務是編撰《修文殿御覽》和《文林館詩府》。毫無疑問，南北詩人共聚一處，難免會談詩說文，進行詩藝的切磋和交流。這對各自取長補短、相互學習提高肯定有益，而南北詩藝的融會就在他們彼此的交流中迅速完成。尤其是編撰《文林館詩府》這樣的大型詩歌總集，雖說因失傳我們已難知其輯錄內容，但應是館臣們各自創作的合集，在編輯中可以想見他們的分工合作。包括對確立編輯方針的相互協商，對入選作品的欣賞、評定，對入選體例和標準的約定，等等。可以說，這部詩歌總集本身就是以顏之推、李德林為首的南北詩人交流、合作的結晶。

此外，南北詩人在日常的館務活動中彼此之間還建立起了深厚的友誼，相互唱和，彼此欣賞，共同構建了一道壯麗的詩歌美景。如《北齊書·文苑傳》載：“仲舉與趙郡李概交款，概死，仲舉因至其宅，為五言詩十六韻以傷之，詞甚悲切，世稱其美。”荀仲舉是由南入北的館臣，李概是北方士人，以詩痛悼亡友，足見二人平日交往之深。

（二）“文林館”館臣們在做詩時匯通南北詩風，終使北朝詩壇出現了第一座高峰，并成就了像“北地三才”之魏收、邢邵這樣的足以彪炳詩史的杰出詩人。

自孝文帝“太和改制”以來，南北文學之交流、匯通一直在加速地進行著，到北齊時，經過匯聚南北的“文林館”館臣們的努力，這種交流漸臻完成，并結出碩果，從中走出了魏收、邢邵、顏之推等這樣的文學大家。作為實證，在他們的詩作中，既保留了北詩勁健、貞剛之氣，又體現了南詩的修辭和裝飾之美。對北詩一貫的隨意、不重技巧和藝術上的粗糙，他們通過學習南詩，從中汲取經驗而逐漸克服掉；而對南詩的浮艷詩風，諸如一些不健康的內容和形式上的過分虛飾，他們也并未盲從。就是那些已養成了一定的藝術定勢的南來詩人，也積極地吸收北詩的藝術元素，很快以北方詩風為基調，完成了一次藝術生命的跨越。因此，南北文學的交流，南北詩藝的匯通，是“文林館”館臣們文學做工的最大貢獻，是北朝文人詩成熟并發展到高峰的文本內在的動因。而世人一貫稱道的“盛唐氣象”實際上正是以此為源頭的。

（三）由于“文林館”館臣們來自不同的地域，視野開闊、經歷曲折，所以，其詩的取材范圍擴大，題材豐富，意境雄闊，確立了北詩成熟后特有的審美標準和追求。

“文林館”館臣們不論來自何處，基本都經歷過戰爭和亡國的亂離，出入塞漠，奔走于南北，使他們具有了豐富的人生體驗和廣博的聞見。而這些見之于詩，取材范圍無疑會大大拓展，詩歌真正走向江山塞漠實際也正是由此開始的。

再者，這些詩人長期生存于并非安逸的環境，高寒的氣候、艱苦的地理條件，加上高氏王朝與南朝及西部宇文氏政權經常性的戰爭，使他們始終處于一種崇尚勇氣和武力的社會氛圍中，久而久之，他們自身也會沾染上一份豪氣、一種北地漢子的精神氣概。加上他們開闊的眼界和北地特有的自然、社會風物，就促成了他們的詩以壯為美、以意境的闊大為盛的主流審美取向。所以，我們欣賞他們的詩，會領略到一種大海樣的胸懷，高山、大漠般的氣魄。“吳師破九龍，秦兵割千里。”（顏之推《古意》）“向浦低行雁，排空轉噪鳥。”（劉逖《秋朝野望》）這樣的氣勢，這樣的境界，正是北齊詩獨特的審美標準和價值追求。

① 《北齊書》卷四十五《文苑傳》，中華書局2000年版，第416頁。

② 《北史》卷三十八《裴佗傳》，中華書局2000年版，第914頁。

③ 《隋書》卷五十七《盧思道傳》，中華書局2000年版，第935頁。

④ 《隋書》卷五十七《盧思道傳》，中華書局1973年版，第1400頁。

⑤ 《詩藪》內編卷三，上海古籍出版社1979年版，第47頁。

⑥⑧ 《顏氏家訓·文章》，齊魯書社2004年版，第147頁，第139頁。

⑦ 《古詩源》卷十四，中華書局1984年版，第343頁。

⑨ 《復堂日記》，清光緒十三年刻本。

作 者：盧有泉，文學博士，廣西師范學院新聞傳播學院副教授，主要從事漢魏六朝文學和新聞傳播學研究。

編 輯：趙紅玉 E-mail：zhaohongyu69@126.com