摘要 本文以古琴曲《梅花三弄》與王建中的鋼琴改編曲《梅花三弄》為研究對象,對兩者所體現出的意蘊進行研究與分析。
關鍵詞:《梅花三弄》 古琴 鋼琴 意蘊 王建中
中圖分類號:J647 文獻標識碼:A
一 琴曲《梅花三弄》意蘊賞析
古琴在中國音樂發展史上具有不可替代的地位,“弦外之音”一詞就體現了中國對古琴音樂獨特的審美情趣。古琴本身所代表的文人氣質以及中國文化審美特征是其得以流傳和繼承的重要原因,它通過對音樂中情感因素的挖掘與激發,讓中國傳統音樂具有了旺盛的生命力。古琴的旋律流暢優美、節奏有序、音色古樸、音響適中、結構形式均衡,這些特點造就了琴曲《梅花三弄》的青春與優雅,而琴曲《梅花三弄》所表達出的梅花品質也是對古琴本質內涵的傳承以及對文人精神與氣質的追求。
1 琴曲《梅花三弄》樂曲中意蘊的體現
琴師通過古琴彈奏可以用樂曲的形式抒發自身內心的想法,從而實現對琴師心靈世界的展現,并實現琴師與琴的完美結合,在琴曲《梅花三弄》的樂曲中,“借梅詠懷”的創作手法體現的十分明顯,這也正是琴曲《梅花三弄》最明顯的意蘊之美。
(1)以樂寓志
清代的《天聞閣琴譜》這樣寫道:“蓋取其秋高氣爽,風靜沙平,云程萬里,天際飛鳴。借鴻鵠之遠志。寫逸士之心胸者也。”對人所具有的心理特征做出了描繪,通過用靜態的和動態的諭旨描寫,表達出了志存高遠的境界。這一特點在琴曲《梅花三弄》中體現的也同樣明顯。琴曲《梅花三弄》通過以靜寓動,以及不俗的意義和高遠的意境將人的思想和個人境界予以美化,運用了我國傳統文化中以樂寓志的手法。在琴曲《梅花三弄》中,通過歌頌梅花的傲雪凌霜來表現思想上的堅貞不屈,通過歌頌梅花的玉潔冰清來體現品行上的“富貴不能淫”,通過歌頌梅花的不畏嚴寒來展現氣節上的堅忍以及英雄氣概。以樂寓志的手法使琴曲《梅花三弄》具有了為人立志的獨特韻味。
(2)以樂寓人
中國優秀的傳統琴曲,能直接或間接的反映出琴師的內心世界。在內心世界中,喜、怒、哀、樂是最直接的體現方式,通過古琴曲的創作或者彈奏,能夠將這種喜、怒、哀、樂以及性格、品德、思想、氣質直接的呈現出來。實現樂曲與琴師的結合,并能夠使樂曲達到以樂寓人的效果。琴曲《梅花三弄》雖然是對花木精神的傳達,以及對梅花清純品質的描寫,但同時也是描繪我國人民優秀品格的意向。琴曲《梅花三弄》對梅花的氣質做出了詳細的刻畫,這就為琴師抒發情操打下了基礎。琴師彈奏《梅花三弄》時通過梅花的純潔品質來抒發出高尚節操。樂曲中泛音曲調的部分表達了梅花所具有的恬靜、高潔的形象,而樂曲的后半部分又通過節奏與音色的強烈對比,展現出梅花與寒風狂雪進行搏斗的畫面。琴曲《梅花三弄》的這一韻味,使琴師可以抒發出堅貞不屈、剛毅不拔的情懷和精神。
(3)以曲寓意
中國傳統的優秀琴曲,能夠通過立意抒發出對生命意義的感悟。這個過程并不是直接的,而是需要在立意中使琴曲曲境表現出藝術情操以及高尚人格;用藝術情操或高尚人格的意向感悟樂曲中對生命的意義,使樂曲具有以曲寓意的韻味。在傳統琴曲《梅花三弄》中對象征手法的運用,使梅花體現出了人的思想和品質。在對第一主題進行再現的過程中,輕盈的樂曲節奏以及清澈的泛音大有“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”的美好意境。宋詞人洪皓創作的《江梅引·憶江梅》抒發了自己思念故國和愛國的感情。“漫彈綠綺,引《三弄》,不覺魂飛”中的《三弄》既梅花三弄,體現了在金的屢屢勸降下堅持的氣節,而琴曲《梅花三弄》象征了高潔、堅忍的情操。所以,琴曲《梅花三弄》的寓意特征是顯而易見的。
2 琴曲《梅花三弄》的意蘊文化
(1)古琴的文化韻味
古琴又被稱為七弦琴、瑤琴等,是我國最古老的彈撥樂器之一。關于古琴有文字可考的歷史有四千余年,其淵源也很多說法,雖然有些傳說以無從考證,但是這些傳說卻代表了古琴本身的文化韻味。琴曲《梅花三弄》就是由古琴彈奏,這也使《梅花三弄》對古琴本身的文化精神進行了傳承。《梅花三弄》由于古琴的特質具有了音色清亮、旋律優美、節奏活潑等韻味特點,使琴曲《梅花三弄》具有了以物詠懷,借物抒情的文化價值。
(2)琴曲《梅花三弄》對意蘊的傳達與體現
審美是指人自身審美意識以及審美觀念的體現,審美的發展具有時代性,同時也是審美經驗進行積累的過程,所以,審美也具有傳承性。審美范疇的不同決定了審美標準具有肯定性以及否定性兩類。而對琴曲《梅花三弄》需要從肯定性的審美入手,對該琴曲的審美應當注重琴曲本身的崇高與優美,來感悟琴曲《梅花三弄》所傳達出的意蘊。
琴曲《梅花三弄》在樂曲的開頭通過對低音散板的運用,形成了肅靜的氣氛與曲調,展示了梅花迎風而立、不畏嚴寒的精神面貌。當聽眾跟隨這幅畫面進入到樂曲中時,樂曲運用借物詠懷的手法,對梅花與寒風冬雪搏斗的品質與精神進行了歌頌,并展現出與像梅花一樣的人格特征以及英雄氣概,這正是琴曲《梅花三弄》中崇高特點的表現。
琴曲《梅花三弄》中從始至終流露出對梅花高雅脫俗、冰清玉潔等特點的贊許與向往。整首樂曲旋律優美、節奏輕盈,將剛柔并濟的樂曲特點良好的傳達給觀眾,使觀眾眼前呈現出“輕輕舞玉翻銀”的梅花形象。讓觀眾的聽覺在琴曲旋律中得到升華,這便是琴曲《梅花三弄》中優美特點的表現。琴曲《梅花三弄》優美特點的突出,才使其在我國傳統音樂中獨占風騷,在我國歷史悠久的藝術殿堂中始終占有一席之地。
琴曲《梅花三弄》所蘊含的文化內涵十分豐富,不僅包括古琴彈奏技法,同時也包含許多非技法的因素存在。在對琴曲《梅花三弄》韻味的賞析,在提高對古琴文化感受、感悟、理解等方面具有重要意義。意蘊也使琴曲《梅花三弄》奠定了我國傳統音樂所具有的獨特精神意境,展示了以器為用,以人為本的思想。
二 鋼琴曲《梅花三弄》意蘊賞析
鋼琴曲《梅花三弄》改編者為我國著名的作曲家王建中先生。鋼琴曲的改編不僅保留了琴曲中寶貴的文化精神與藝術意蘊,同時也重視對西方鋼琴演奏技巧的借鑒。改編的鋼琴曲《梅花三弄》飽含我國音樂特色與風格的鋼琴作品。鋼琴所具有的表現特征與我國傳統樂器古琴有著明顯的區別,鋼琴更多的是運用大跳急速以及渾厚激昂等表現形式,其中充滿了戲劇性的變化。鋼琴發源于西方,所以它本身對西方哲理思辨的意境能夠做出適當的闡述與表達。我國傳統古琴曲所表現的多是山水以及人的胸懷品質,在琴曲《梅花三弄》的平和質樸和從容舒展感受中,可以感覺出我國傳統人民追求淡泊寧靜的美學心態。這種追求和境界與鋼琴的融合,賦予了鋼琴更加寬厚博大的審美意義。我國傳統音樂《梅花三弄》用鋼琴來表現,使鋼琴演奏具有了古雅和淡泊的藝術風格,從而使表現空間得到了擴展。在探析鋼琴曲《梅花三弄》意蘊的過程中,可以從作曲家王建中的思想上來挖掘鋼琴曲《梅花三弄》所具有的特點,并對鋼琴曲《梅花三弄》本身的審美價值進行深入分析。
1 王建中的作曲思想
王建中是中國當代杰出的音樂教育家、作曲家、鋼琴家。在他創作手法多樣、題材豐富的眾多音樂作品中,鋼琴改編曲占有十分重要的地位。他所改編的鋼琴曲可以劃分為三類,即根據說唱音樂、民歌以及傳統民族音樂作品進行改編的鋼琴曲。其中《梅花三弄》就是根據傳統民族音樂進行改編的鋼琴曲中代表作品之一。王建中根據中國傳統民族音樂作品特點,在發揮出鋼琴獨特的演奏技巧同時,保留了原作中的主題風格和中國風味。在對王建中改編鋼琴曲進行賞析的過程中,觀眾可以感受到十分濃郁的民族風情。鋼琴與中國傳統民族音樂作品相得益彰的結合,使人耳目一新,所以包括鋼琴曲《梅花三弄》在內的改編鋼琴曲,都具有明顯的民族風格與美學價值。
(1)民族風格
與琴曲《梅花三弄》相比,由于在演奏樂器、演奏手法和技巧等方面都發生了很大的變化,所以鋼琴曲《梅花三弄》在對中國傳統神韻的傳達上還是有些差異。在鋼琴曲《梅花三弄》中,和聲以及肢體的運用都建立在中華民族傳統審美觀的基礎上,而彈奏技巧也實現了對我國傳統美學意境的傳達。其精致簡練、通俗易懂的風格更容易被大眾所接受與喜愛,所以說鋼琴曲《梅花三弄》既是對鋼琴獨特的美感進行了表現,同時也對中國傳統旋律和曲調進行了新的詮釋,可以說是鋼琴與民族傳統音樂的成功結合。
(2)美學價值
王建中的鋼琴改編曲中,美學價值的體現在鋼琴曲《梅花三弄》中也十分明顯,鋼琴曲《梅花三弄》雖然與琴曲《梅花三弄》相比不再那么原汁原味,但是它所能夠體現出的中國美學思想,以及民族音樂氣質仍能使聽眾感受到鋼琴音樂所帶來的神韻和意境。王建中的《梅花三弄》雖然與琴曲《梅花三弄》在美學價值方面有些遺失,但是通過尊重中國審美價值與審美傾向,從音色、演奏速度等方面,對遺失部分的美學價值進行了適當彌補,從而實現了在鋼琴與《梅花三弄》結合的基礎上,體現出了獨特的美學價值。
2 鋼琴曲《梅花三弄》的審美價值
與古琴相比,鋼琴的表現性能更善于利用大跳急速以及渾厚激昂的充滿戲劇性變化的表現手法。中國傳統音樂古曲所彰顯的大多是山水、景物以及具有象征意象的氣度和精神,它所體現出來的是淡泊明志的人生態度與美學態度。而鋼琴與古琴曲《梅花三弄》的融合,使鋼琴演奏曲具有了淡雅平和的質樸。
(1)淡泊中的風雅
在鋼琴曲《梅花三弄》中的引子敘述階段,緩慢的速度會使聽眾的情緒變得沉靜,一拍中的一個音、一個和弦使節奏顯得輕描淡寫。在鋼琴的聲音中,高音區中的多音和弦與低音區的八度實現了有序的連接,從而使聽眾由樂曲的名字聯想到梅花傲雪的形象,從而體會到淡泊的意境又不失風雅之感。
(2)淡雅中的傲然
鋼琴曲《梅花三弄》中,三次梅花主題的演奏部分具有優美的旋律,展現了高潔傲然的梅花形象。其中第一次梅花主題由右手體現,左手彈奏的是具有民族性特色的五度和聲,為右手的主題表現進行了陪襯;第二次梅花的主題則換由左手體現,右手所彈奏的是具有民族化特點的四度雙音,來對左手的主題表現進行了陪襯,聽眾可以體會出鋼琴曲《梅花三弄》所具有的濃重民族文化韻味;第三次梅花的主題則是在高音區體現,鋪墊所用的是滾拂音,在這里無論是鋼琴曲的主題,還是梅花傲岸的性格都體現的越來越明顯和清晰。在三個主題的表現中,鋼琴本身所具有的寬闊的音域被彰顯出來,同時立體音效的豐滿以及彈奏的連貫輕盈,也使梅花淡雅傲岸的性格和美感凸顯出來。
(3)動感中的堅韌
在鋼琴曲《梅花三弄》中的高潮演奏部分,隨著愈加緊張的速度,輕度變得十分活躍,并且演奏的力度在全曲中也達到了最強,這一部分的動感和激昂正是對梅花的堅韌與其戰斗精神體現的贊揚。高音區的八度展示出了鋼琴獨特、豐滿的功能,而鋼琴音質的金屬感也很好的表現出了流暢明快的旋律,并成功的體現出了梅花斗雪的剛強之美。
(4)舒緩中的意境
在鋼琴曲《梅花三弄》的尾聲,鋼琴曲的速度從高潮中的緊張逐漸減弱,情緒也慢慢徐緩。在尾聲的演奏中,梅花經歷風雪洗禮后的堅毅形象被表現出來,把一種怡然平靜的感覺傳達給聽眾,聽眾在這種感覺中經過聯想可以體會到一種古雅且超脫的境界。
三 結語
鋼琴曲《梅花三弄》是對古琴曲《梅花三弄》的創新,雖然由于樂器的不同,所以在音響、音色方面具有一定的差異。但也正是因為這些差異的存在,才能夠促使我國傳統音樂的表現形式多樣化。王建中所改編的鋼琴曲《梅花三弄》通過民族化手法的處理,適應了我國大眾的審美需求,從而成就了古曲《梅花三弄》與鋼琴藝術的完美結合。這種充滿中國傳統審美情趣的鋼琴曲創新,對中國鋼琴改編曲的發展具有十分重要的借鑒價值。
參考文獻:
[1] 王建中:《王建中鋼琴作品集》,上海音樂出版社,1995年版。
[2] 張前、王次炤:《音樂美學基礎》,北京中央民族大學出版社,2004 年版。
[3] 李美燕:《琴道與美學》,社會科學文獻出版社,2002年版。
作者簡介:喬平,男,1980—,河北撫寧人,本科,講師,研究方向:音樂教育,工作單位:河北外國語職業學院。