中國傳統花卉紋樣的藝術價值與文化內涵

張繼迎

【摘要】中國傳統花卉紋樣是植根于本土文化的一種藝術形式，具有鮮明的中國特性。時至今日，現代裝飾設計吸收運用了大量傳統花卉紋樣素材，將古典與現代相結合，具有獨特的審美與實用價值，本文通過對其藝術價值及文化內涵兩方面進行分析，闡釋傳統花卉紋樣之所以經久不衰，依然深受現代人的喜愛的根本原因。

【關鍵詞】傳統；花卉紋樣；藝術價值；宗教；哲學

紋樣又稱紋飾、花樣。是一種依存于工藝品的本體而存在的藝術形式。作為人類視覺藝術中的重要內容之一，紋飾伴隨著人類文明的發展腳步。當代哲學家卡西勒甚至將紋樣的社會功用抽象概括為“符號活動能力”，并指出，這是人類區別于其他動物的主要之處。

一、起源與發展

春秋戰國時期，出現了諸子百家，文化藝術空前繁榮。花卉題材以寫實的風格出現在裝飾中。漆器、絲綢等工藝品上出現了花卉植物形象，色彩繽紛，造型豐富而神奇。魏晉以后，隨著佛教東傳和絲綢之路的開通，花卉成為主要題材，其中蓮花紋在佛教用品中廣泛出現，同時蓮花紋還在青瓷器皿、絲綢、磚刻、石雕和金屬工藝品中出現，為唐代的裝飾發展和成熟奠定了良好的基礎。由于唐代的繁榮，花鳥裝飾風格也有所變化，蓮花、忍冬等異域傳入紋樣開始向本土化發展，并產生了寶相花、團花、卷草紋等新的紋樣形式。牡丹成為國花紋樣，鳳凰口銜同心結或瑞草，出現在百花叢中。折枝花的出現進一步豐富了花卉紋樣的表達語言，這一時期，孔雀、仙鶴、鴛鴦、鸚鵡等與牡丹、海棠、茶花、石榴、葡萄等花卉相結合，形成了一幅幅繁榮昌盛的圖案。晚唐至宋代，以寫實為主的工筆花鳥畫興盛起來。

二、藝術價值

1、裝飾性

傳統花卉紋樣常常出現在建筑、家具、工藝品等器物之上，從其本身所特有的裝飾功用來看，自然界的花卉儀態萬千，有著近乎完美的奇特造型結構，李澤厚先生的《美學四講》中寫到“不但自然美的存在是有關美的本質的重要問題，而且自然美的觀賞，也是有關消除異化、建立心理本體的重要問題”。

從設計角度來看，花卉本身結構復雜多變，有很強的節奏韻律感。設計者在勾繪花卉紋樣時，能夠根據審美需求對其進行結構重組，設計出各式各樣的花卉紋樣。相比于人物或動物紋飾，花卉紋樣的創作無疑更具靈活性。這也使得花卉紋樣能夠廣泛的應用于具有各種不同需求的器物之上。同時，花卉紋樣熔鑄了創作者的主觀想象，被喻以各種象征性或人格化的品格，在實現其裝飾價值的同時，也被無數創作者借以寄托生活感悟、情感體驗，中國傳統花卉紋樣也具有較高的藝術價值。這一特性，又使得其裝飾價值得以提升。

2、美學思想

美學家朱光潛說，“自然再美因為沒有人的主觀意識的滲透，也只能成為美的條件”。黑格爾認為：“藝術美高于自然，因為藝術美是由心靈產生和再生的美，心靈和它的產品比自然和它的觀念高多少，藝術美也就比自然美高多少”。自然有其樸素之美，然經過人類智慧加工的自然事物，又呈現出另一種意蘊，我們稱之為藝術之美。

中國傳統花卉紋樣的精神品質，是人類通過擬人的方法賦予它們的，但在凝神觀賞時，由于移情作用，產生了一種物我兩忘的境界，在對美好品質的強烈共鳴中，把自己心靈中美好的東西在無意識中得到提升和發展，從而收獲到良好的美育效果。中國傳統花卉紋樣線條多用曲線，表達出花卉的柔和、輕盈、優雅、流暢、婉約、波動，充滿韻律與節奏，給人以運動感和自由感，創造出柔美的審美形象，在面的分割上常用圓形與方形。“圓”來自于規體，“其勢也自轉”。它給人的感覺是柔韌、溫和、充實、豐富的，它表現出的是一種陰柔之美。中國傳統花卉紋樣中常用的圓形結構體現出了中國人團結并向往圓滿之意。而紋樣中的“方”來自于矩形，無論是正方形還是長方形，共同的審美特性都表示方正、安穩、平實、剛勁、嚴謹等，是一種陽剛之美。從這些構成形式中都融入了中國傳統文化及審美情感，抒發著人民的渴望與意愿。

三、中國傳統花卉紋樣的文化內涵

在現代設計中，對中國傳統花卉紋樣除了不斷的整理、挖掘、傳承和發揚外，還要不斷吸收外來民俗文化的滋養，與時俱進、不斷創新。在本民族傳統文化的基礎上，創作出具有時代感的作品，豐富中國傳統花卉紋樣的題材，傳承中華民族思想及文化。

1、民族性

一個民族在其漫長的繁衍過程中，必定會生成、整合、積淀出自己的民族性格，并滲入到其民族文化之中，由此區別于其他民族，形成其特有的風格，我們稱之為民族特性。中國傳統花卉紋樣的鮮明民族性表現在追求其氣韻、傳神與形神兼備，善于運用夸張、寓意、象征的表現手法，含蓄在內，造型上不受客觀對象的束縛，追求寫意，這一點與西方繪畫藝術截然不同。西方繪畫藝術發展出了諸如素描、油畫之類的繪畫手法，立體感、透視性等原則使得其繪畫藝術講究對現實環境的實體描摹，描摹的相似程度是衡量其藝術水準的重要指標之一。同樣的審美觀念也應用在其雕刻、雕塑等藝術上。而中國傳統花卉紋樣追求抒情寫意、圓融通達、自然而然才是中國人所追求的審美意境。從這一點上來說，中國傳統的社會形態及其衍生的中國傳統哲學對中國人的藝術審美觀產生了深刻影響。

2、宗教性

中國傳統花卉紋樣的宗教性體現于兩個方面，一是中國傳統花卉紋樣的審美選取向到了中國宗教文化的深刻影響；二是中國傳統花卉紋樣在宗教建筑、器皿等許多方面有著廣泛的應用。

佛道對中國傳統花卉紋樣的影響同樣巨大，其中最典型的就是寶相花，隨著佛教傳入中國，佛教造像隨之盛行起來，佛教藝術位居首要地位，促使這一時期裝飾雕塑的發展，從而推動了花卉紋樣在建筑裝飾中的應用。花卉紋樣以其形象化與持久性擴大了各種宗教的影響，起到了文字、詩歌和演講等方式難以表述的作用，成為有效的宣傳方式。

3、哲學性

①儒家思想。中國傳統花卉紋樣如折枝紋和卷草紋的構圖，多求圓潤、平和、協調、對稱等形式，從這些構成形式特點中體現了儒教文化的審美特點。而儒教強烈的等級觀念、倫理道德，則透過花卉紋樣及其他紋樣中大量取意吉祥的創作體現出來。“家”是中國人的倫理基石，而“國”則需要這樣一個牢不可搖的統治基石。于是平安吉祥，多子多福等美好的愿望常常通過傳統家居裝飾表現出來，花卉紋樣就是其中一種。

②道家思想之體現。由儒家“天人合一”觀念自然引導出藝術的中和之美，若是但看老莊道家的表面文章，似乎是否定了審美和藝術，跟儒家大不相同，但是在內在本質上，二者又有相通之處。道家崇尚原始自然，促進了中國紋樣對原始自然花卉題材的發掘，陶冶熔鑄出相應的審美情趣和格調，對自然的喜愛，對花鳥的鐘情，正是中國傳統藝術的一大特色。在對自然花卉進行抽象概括、夸張變形創作出的傳統花卉紋樣，其在表現自身特點的同時也寓意著自然生生不息的力量。這種審美意趣，正來源于“太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦”的道家思想。

中國傳統花卉紋樣作為現代裝飾設計的重要素材，在現代技術的催化下繼續展示著傳統文化的魅力。在漫長的發展路途上以其斑斕多彩的藝術性不斷充實和裝點著人們的生活，同時又在人們的創作與改造下融合了越來越多的文化內涵，對于現代藝術紋樣的理論研究與實踐應用的都有積極的影響。

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