NEW ALBUM專輯是什么讓我遇到這樣的你

呂革

剛滿21歲的白安，一位臺灣創作型女歌手，人如其名，像一張白紙。去年年底，她在臺灣發行了第一張個人創作專輯《麥田捕手》，10首歌曲都是由她首次一手包辦詞曲創作，相信音樂公司出品。

第一次聽白安的歌是那首主打歌曲《是什么讓我遇到這樣的你》，一首比較私人的歌。可能所有人第一次的感受和我都一樣，這位歌手的發音怎么這么奇怪？難道是國外長大，后來查資料才明白，這位土生土長的臺灣女孩的發音就是這么不同，說好一點是有些發音不清，說壞一點簡直就是吐字不清。我甚至一直在心里默默發問：姑娘，好好說話就那么難么？如果你學一下白安那種發音方式會發現不僅不容易學會還很容易咬到舌頭。個人認為，應該不是公司故意培養出來的宣傳方式，而故意不訂正其發音，順水推舟博眼球的可能性很大。

其實不必多說，每個歌手咬字方式不同，我聽起來覺得難受，別人一聽就愛不釋耳也不一定，就像每個人對食物的偏好不同。我還是忍受著這種令我難受的咬字方式，堅持聽完了整張專輯。整張專輯只有幾首歌比較驚艷，可我為什么竟覺得這張專輯聽的值得？其實，咬字方式并不是一個人的聲音或者一首歌的全部，如果因為咬字方式而埋沒了這極佳的音質和溫暖的詞曲，多可惜啊。

有人說她像孫燕姿，有人說她像王若琳，還有人說她在模仿王菲，但我分明從中聽到了曾軼可的味道。或許她與曾軼可一樣都有發音及唱功的問題，但兩人都無疑是才女。她是咬字很奇怪，但創作能力極佳的才女白安。

白安的伯樂李宗盛說，白安的旋律之所以抓人，最重要的原因是她更傾向從基本的和聲中尋找可能，摒棄那些復雜的枝節，用一兩個小節就完成一個句子，用簡短好聽的動機再組成整首歌曲。

白安的這張專輯是以鍵盤類樂器為主的，也是創作型歌手搭配一件時尚流行外衣的大膽嘗試。最典型的案例莫過于專輯第二主打《麥田捕手》，白安最早在鋼琴上寫出了這首歌，你還能在她的Street Voice主頁上找到demo時的樣子。可在專輯的正式錄音版本中，你發現她把一切都換成了合成器，如萬花筒般的音色包圍著你。若你點開這首歌的MV，還能看到她如何用iPad做鼓機、并快速地演奏著合成器的樣子。即使到了最后打擊樂鼓組進來，打的也是80年代風行的Disco的奏，但鍵盤演奏下翻飛亂舞的低音區里，感覺不到一點土氣。

可白安的音樂也有不大不小的硬傷，這也是許多以鋼琴為創作武器的歌手們共同遇到的。說白了，一句話：太單調。白安以專輯《麥田捕手》示人時，她和制作團隊解決了這個問題，即用大量的合成器（Synthesizer）音色，搭配民謠搖滾的不插電方式來豐富音樂架構。這要感謝幕后團隊，制作人及編曲。正因為有了他們，這張專輯才不會成為千篇一律的作品集錦。

專輯幕后班底都來自李宗盛的團隊。一位是大哥多年來的御用編曲周國儀，這位金牌編曲曾打造過諸如《十二樓的莫文蔚》等作品，上張令人印象深刻的作品是楊宗緯的《原色》，而白安的《麥田捕手》則體現了他對時尚的觸覺及理解，以及一位資深音樂人與時俱進的進取心。另一位則是制作人李劍青，內地新銳音樂人，他的搖滾吉他手及交響樂團首席小提琴手的雙重身份為白安的音樂拓展了容量。值得一提的是，這張專輯的錄制和制作也都在北京完成，鼓的部分還有國內搖滾樂迷熟悉的“萬能青年旅店”鼓手荀亮的加盟，也是一張典型的“合拍片”專輯。

白安小學開始學音樂，擅長吉他與Keyboard，13歲開始對創作產生了興趣，16歲時嘗試將自己創作的歌曲放上street voice網站，17歲登上簡單生活節時，她以一曲自創曲《Bird》引來喝彩。而這張《麥田捕手》是白安沉寂2年的作品集錦。

《麥田捕手》是美國著名小說家塞林格的小說《麥田守望者》的臺灣譯名。之所以白安會拿它來當同名歌曲的原因除了小說是她的最愛之外，更是對小說傳達的精神世界大為感動。“這個世界是美好的，但有時美好的令人脆弱，永遠不要讓別人覺得你不值得你所擁有的。”

《是什么讓我遇見這樣的你》是專輯第一主打。白安說，成長的過程總是快樂悲傷交互輪替，當我因為過去的傷口開始恐懼未來、害怕相信，謝謝讓我遇見這樣的你，讓我重新找回自己，不再拒絕相信。這首作品以鋼琴做底，以時尚電音點綴其中，講述一位小女生初涉世事時不安與堅定在的狀態。而白安的發音在這首歌里也是最招致詬病的。白安除了卷舌音、前后鼻音有問題之外，更把z、c、s全部唱成了zh、ch、sh，非一般別扭。第一句歌詞“我是宇宙間的塵埃”基本沒人聽懂，更有網友把“是什么讓我不再懷疑自己”聽成“不再畫一只雞”，成為笑談。

我個人推薦好作品包括《倒著走》、《不聽》、《我只想在乎我在乎的》。

白安說，我一直認為只有這樣寫出來的東西才是有血有肉的，也從沒想過寫歌唱歌是要討好誰，但我相信只要情感是真實的，一定有人會喜歡，會和你產生共鳴。

她做到了。

一肩之隔

歌手：秦嵐

唱片公司：金牌大風

熟女治愈系情歌，撫平你內心的皺褶。她是秦嵐，一樣擁有百轉千回的女人心事；她是秦嵐，一樣經歷現實生活中的跌宕起伏。歡笑有時，悲慟有時，脆弱有時，強悍有時。你熟悉的秦嵐，你不認識的秦嵐，唱歌的秦嵐，和你只有一肩之隔。

美好

歌手：龐龍

唱片公司：龍翔天樂

龐龍2013年推出自己的第十張音樂作品專輯。這是龐龍唱給自己的專輯，也是一張包含四季的唱片。無數人情冷暖和悲歡離合盡在歌聲中翻滾起伏綿延。它不僅是龐龍最“美好”的一張專輯，也是龐龍迄今為止最“耐聽”的一張專輯。

楊宗緯《初.愛》

歌手：楊宗緯

唱片公司：環球唱片

雖然童年的記憶日漸模糊，但曾經歷過的一些考驗——親情、愛情、友情，都發生在這個城市中，故地重游尋找最初的向往是這張專輯的落腳點。李宗盛對他的建議是：沒有一個人是生活在偶像劇或電影里，每一個人都很平凡。所以要求他很平淡地唱，但平淡中要透出個人情緒。專輯中有流行潛質的《其實都沒有》，有正能量的《這一路走來》，更有表達自我的《無邪》、《無常》、《出走》，重要的是，它擺脫了李大咖的影子，展示出一個坦誠的楊宗緯。

簡單的幸福

歌手：趙詠華

唱片公司：滾石唱片

已近知天命的趙詠華發行了新專輯《簡單的幸福》，不再是那個唱著生活細節的小女人，她的愛不再困惑于愛情，親情、感恩、祈禱這些大主題的表達，體現了她對生活的豁然開朗與感悟開化。所以，在整張專輯中，我們聽到的是一整片天空的風景，單純而美好。

趙詠華是敢愛敢唱的女人，她的微博中有下面的句子“當歌手都不在，當音樂都沒了生命和靈魂，我們該怎么活？于是我拼了。我的生命就該好好唱歌，我的靈魂屬于真誠音樂。

Pink Dahlia

歌手：張敬軒

唱片公司：環球唱片

張敬軒其實很喜歡翻唱女歌手的作品，而這張名為《Pink Dahlia》的翻唱專輯所選取的都是在香港大有成就的女歌手的作品，且這些作品都有著很深的影響力，不能不說，張敬軒的翻唱具有很大的挑戰性。這張專輯對原作的改編力度并不算很大，甚至相對保守，更多的是用弦樂來調節氛圍，也就并沒有在真正意義上把這些經典改得面目全非。

The Next Moment

歌手：陳柏宇

唱片公司：索尼音樂

專輯中翻唱的《魚眼》、《一休》當屬能讓人留下印象的作品，其它非陳柏宇創作的作品作用在陳柏宇身上似乎效果不是太明顯，甚至還不如陳柏宇自己創作的《繭》更有作用力。收錄的兩首國語作品顯得很多余，陳柏宇的國語生硬，這兩首作品擺在專輯中也只能充當附贈品。