魯文經
課程標準實施以來,承載著重要美育功能的中小學美術、音樂教育,客觀地說已經有了長足的發展和進步。如,中小學已經建立了較為完整的藝術課程體系;藝術院校擴招,使更多學生走上藝術學習的道路;學校和社會藝術教育得到極大的普及。但是,當代藝術教育進步發展繁榮的背后,卻出現了許多令人心痛、憂慮的問題,那就是藝術教育的邊緣化、應試化、功利化問題日趨嚴重。
從上世紀80年代起,筆者一直從事中學美術教育工作,經歷了從公辦學校到民辦學校,又從民辦學校回到公辦學校的過程,還有“孔雀東南飛”的經歷。雖然人們普遍對美術教育有了一定的認識,審美能力有所提高,并渴望通過美育來培養心性、陶治情操。但另一方面,當今美術教育在推行實施過程中,所遭遇的重重阻力與尷尬卻又是非常嚴重,令人深思的。
首先,當前社會上人們對美術教育的理解和認識十分膚淺、庸俗、片面,許多人以為學校美術教育的功能只是為了培養專業的藝術家,除此之外,沒有什么價值。因此,并沒有將中小學階段的美術欣賞與技巧訓練上升到一種素質教育的高度。許多人并沒有認識到通過美術學習,讓學生會用藝術思維的方式認識世界,學習藝術表現和交流的方法,沒有想到一個人的審美能力在現實生活中的重要性。
其實,當今時代學校美術教育的目的不僅僅是為高校輸送美術專業的學生,為國家培養美術家,更多的應是通過美育,大力普及和提高人們的審美能力和鑒賞能力。就社會發展背景而言,都市生活體驗和市場環境下“眼球經濟”的效應,越來越要求人們具有“美”術知識背景,具備必要的文化、審美辨識和判斷能力,以此應對當今網絡時代、讀圖時代所產生的大量新鮮事物。而公眾對這種知識背景、視覺審美能力的獲得,主要是通過學校美術教育的訓練和培養來實現的,這是當代美術教育獲得新發展的社會原因之一。
其次,多年以來,許多地方在片面追求升學率的大背景下,美術教育被邊緣化,這集中體現在中學美術教育階段。與小學、高中相比,初中的美術缺課現象應該是普遍而嚴重的。據我所知,經濟文化發達的地區都是如此,其他地區更是可想而知。一方面,初中美術課程設置的課時量每周只有一節,美術課在整個初中課程里的重視度比較低,教學設施普遍不完善,相當多初中階段的學校沒有專門的美術教室,大多只能在普通的教室里解決美術教育問題。欣賞方面的內容可以在普通教室進行,但許多技能方面的內容很難在一般教室里實施。通常情況下,每班學額在60人左右,學生狹小的課桌上堆滿了各種各樣的書籍及學習用品,埋頭寫字做作業已經勉為其難了,更不要說繪畫,做手工了。許多學校缺少電教平臺,即使配備了,由于種種原因也是或棄而不用,或時常損壞。在這種情況下,許多美術教學內容很難按課程標準實施,美術教育的質量從何談起。長此以往,美術教師喪失了教育教學的信心,學生喪失了學習美術的興趣。另一方面,初中美術課程面對學生的升學壓力,往往陷入不受重視的境地,許多學校一升到初三藝術類課程就停了。初一、初二年級也都存在著美術課時間被文化課擠兌的現象。高中階段的美術教育,從經歷到的和了解到的情況來看,基本上也就是這樣。有的學校確實開設美術欣賞課程,但多數都是虎頭蛇尾,上幾節課就草草結束了,直到高中畢業,用過的美術欣賞教材還都是嶄新的。有的學校根本就沒有開設美術欣賞課程,甚至有學生反映,他們連美術課本(當然也包括音樂課本)都沒有發。有些重點中學,甚至是自稱辦學特色以藝體見長的學校,美術鑒賞也是“應時而開”,上級主管部門如有檢查就應付一段時間,沒有檢查就停開,改上其他文化課。
再次,這些年,很多中學以向美術學院輸送考生為唯一的目的,中學美術教育越來越“功利化”,且已經發展到觸目驚心的地步。全國各地中學,不管是南方還是北方,開美術課只為一小部分學生,讓這一小部分學生把美術當做“專業課”來上,這一部分學生美術課所占用的時間,甚至與文化課學習的時間等同或者更多,而大部分學生是完全不上美術課的,除了小學里所上過的幾堂美術課,根本不知道美術是什么。所以,盡管在許多地區的學校教育中,有著專業的美術教師和成批從事美術專業學習的學生,但是這些美術生大批量地生產和涌現出來,并不都是因為這些學生真的愛好美術,對美術有興趣,而完全是應試政策的畸形產物。這一類中學美術教育“假繁榮”的背后,是迫于升學的巨大壓力,致使相當多的一部分學生進行美術專業學習。這些學生往往文理科的成績較差,如果不選美術(或者音樂體育)專業,考大學就沒有任何希望,為了能上大學,學校或老師、家長等幾個方面力量,早在高一的時候,就開始糾合起來,用盡各種手段將這些學生“動員”甚至逼迫到美術班中學習美術,這是一個方面。反過來,另一方面,一些真正愛好美術、在藝術上有潛力的學生,如果能夠順利考上不錯的學校,一般情況下,家長或者學校都不愿意“浪費資源”而讓他從事美術方面的學習。這種現象已司空見慣,致使美術教育反倒越來越成為一種“應試教育”,一種技術教育,與美育的理念完全背道而馳。
更加可怕的是,現如今但凡有高考升學任務的中學,不管是普通高中,還是職業學校,由于越來越懂得和重視藝術考生在升學率中的比重和份量,影響所及,連從事專業輔導的老師也做出許多與藝術格格不入的事情來。例如:有的教師在高考前,為向省城各美術培訓機構(畫室)輸送更多的培訓生源,得到高額的回扣而積極聯絡;有的教師為了籠絡學生跟隨自己學習美術技能,浮夸自己美術教育生涯中的業績;有的為了提升自己的知名度和分量通過不正當手段撈取生意資本,常常以市美協主席或書協主席、省理事等頭銜標榜自己;而對自己構成某種競爭威脅的同事,煞費苦心地在學生或外人面前極力貶低。
同時,隨著國民收入的提高,人們的美育意識也逐漸增強,近些年讓孩子接受美術教育成為家庭的選擇之一,社會的需求刺激了社會美術教育機構的大發展。不僅公辦培訓機構不斷增加,私人開設的高考輔導、繪畫輔導、書法輔導等機構也如雨后春筍,形成了公私“合營”的“繁榮”局面。各教學機構之間的競爭也趨于白熱化,除了努力完善環境、設置外,教師的教學觀念和方法也成為另一個競爭的焦點,但大多數都是技能、技巧方面的。在少兒美術教育繁榮的背后,經濟利益扮演了重要角色,利益的驅動引發了一些令人憂慮的現象:包括以金錢為目的的社會美術考級,一些教育機構只顧賺錢卻不提供高質量的教學服務,某些教育機構的從業人員不具備辦學資質,為了吸引生源獲取利益,常常以某某級畫家、書法家招搖撞騙,甚至有的通過某種關系獲取市美協主席、書協主席、理事等稱謂,游走于各種關系之中,積極參與社會各種書畫大賽的評定工作,儼然是一名學術權威人士,對自己名下的弟子呵護有加,對別人的弟子如有關系則網開一面,給個獎項,對競爭對手的弟子極力排斥,作品再好也要拒之門外。這種“既當運動員,又當裁判員”的勾當,實實在在地敗壞了社會的良好風氣,影響了美術教育的發展,玷污了美術教育工作者的形象,使得美術教育充滿了餿味和銅臭味。
當下市場經濟時代,考慮經濟利益無可厚非,但針對少兒的各類教育,包括美育也必須考慮社會效益。現在許多地區的藝術教育依然停留在表象,一些大賽和書展、畫展常常帶有功利和作秀的成分。因為我們普通大眾總是以結果來導向,只注重字寫得好不好,畫得像不像,注重孩子的專業成長,關注點集中在孩子是否掌握了美術的技能,尤其是寫實的技能,是否掌握了字的書寫技能,而對美術教育的“育”字即育人問題卻不予重視。當然,技巧、技術的確非常重要,但作為教育行為,美術教育需要關注的東西應該超乎其上,應該將關注的重點放在學生學習與練習的過程中。例如是否形成了正確的觀察方法,是否養成了良好的行為習慣,是否具有創新意識,從而通過美術教育達到心性的培養和情感人格的升華。我以為,這才是回到了美術教育的真正原點,美術教育的春天才能真正到來。