肖邦《第二鋼琴奏鳴曲》的審美特征分析

摘要 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的音樂作品不僅具有柔美、浪漫的風格，也表現出精密的邏輯思維。以19世紀30年代為分界線，肖邦在這之后的音樂作品都日益凸顯出激越而又強勁的審美特征，同時還蘊含了深刻的哲學思想和豐富的情感內容，這也直接促使他成為了把個性和文化性完美融合在一起的代表作曲家。本文以肖邦的奏鳴曲套曲《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》為例，通過對這一音樂作品的基本內容進行分析，并著重探析其審美特征分別體現在音樂體裁、音樂內涵以及審美取向等方面。

關鍵詞：肖邦 《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》 審美特征

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是波蘭杰出的音樂家，集合了演奏和創作的藝術才能，他的音樂創作囊括了廣泛的范圍，例如：奏鳴曲、圓舞曲、波蘭舞曲等。在他一生的音樂創作生涯中，音樂風格與他的人生經歷和生活遭遇具有緊密的聯系，其變化過程并沒有一個明顯的界限，他早期的音樂作品中包含了華美的抒情特性也一直圍繞在他創作的始終，但是我們仍可從中發現，19世紀30年代以后創作的音樂作品中，肖邦開始適當增加了一些先前從來就沒有出現過的激越元素，并持續到晚年。這一變化在音樂作品《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》中尤為突出，這是一部具有濃厚審美性的代表作，所以選取這一部作品作為研究視點，有利于我們探析他當時的生活狀況和精神態度，并進一步解讀他賦予作品中的審美思想。

一 《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》

音樂作品《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》創作于19世紀30年代，當時的肖邦在歐洲的藝術中心法國還沒有開拓自己的音樂天地，再加上他身邊缺乏知己以及對祖國的深切懷念，所以此時的肖邦一直處于壓抑的心理狀態中。在他心中認為無論是表面上的何種歡樂，都無法釋懷沉淀在他內心中對祖國土壤的熱愛，這種情感是無法借助任何語言來表達的。因此，這部音樂作品采用了降b小調來創作，實質上這與他當時的抑郁情感是不可分割的。這一時期的音樂創作也是肖邦發展的關鍵時期，經由前期的積攢，無論是在思想上，還是藝術表現上，肖邦都已經邁向了成熟的階段，正是因為他運用了巧妙而又嫻熟的作曲技術，才成就了這部音樂作品，使其成為了鋼琴在奏鳴曲的典范。

《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》總共由四個章節構成，前兩個章節的音樂風格較為相似，最大的變化主要體現在后兩個章節中。在第一章節中采用了慢板，在呈示部，主部通過b小調的主和弦開始緩緩地進入，展現主題的節奏要比先前加快一倍，表達興奮、激動的情感，降b小調明顯讓人感覺到一種焦灼不安的情緒，首先由四個較為低緩的音節作為引子，再漸入一個深藏悲痛的聲音；緊接著，又夾雜了一種讓人難以探尋和焦慮的情感，肖邦把自己的真實情感也一同涌進，直到出現了安詳而又平穩的第二主題降D大調。這一主題隨著情緒的邁進不斷深化，并充滿了飽滿的情緒，最終在第一步章節的最后部分實現了超越，轉換為一些破碎而又令人厭惡的焦躁之聲。第二章節呈現出來的是諧謔曲，這一章節是通過嚴肅的旋律進入的，雙手八度音調要有強烈的力量感，曲調逐漸變得昂揚，其中還包含了驚恐的氣息，接著采用了連續半音階更是營造出一種恐怖的情緒，就好像呼吸都被限制一樣，旋律的速度也相應變得緩慢，在中部的旋律較為恬靜，尤其是左手和弦奏響出音律更有一種令人心跳加速的感覺，而右手的旋律則表達出對沒有希望的凄楚和無助之情。第三章節也稱作《葬禮進行曲》，整個部分都沉浸在慢板的速度中，柔緩而又悲傷。這一章節總共分為三部曲式，第一部分是將b小調具有并置的結構；中間部分則開始以降D大調為主，但是肖邦似乎更加青睞于這個插部，在每一個部分都運用了反復的記號，延長了整個章節的時值。第四章節的內容帶有濃郁的神秘感，從材料的角度來分析，可以劃分為再現的三部分，但是這樣的分類似乎沒有很大的意義，因為整個章節都沒有體現出旋律感，而是使章節一目了然，沒有任何的曲折。但這一部分卻擁有更加深遠的價值意義，就好像舒曼對它評價的，這個章節雖然沒有設置一些復雜內容，也沒有任何的旋律，但是卻讓我們感到其中包含了一種令人害怕的神靈，隨時都要把反抗他的東西消滅。

二 《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的審美特征

1 自律性的音樂體裁

在肖邦一生的音樂創作生涯中，共完成了三首鋼琴奏鳴曲，他的第一首鋼琴奏鳴曲于1829年完成，在時隔十年后才著手第二首的創作。相較于第一首作品，第二首鋼琴套曲《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的體裁上實現了繼承，采用自律性的體裁，并形成了獨特而又鮮明的音樂氣質。這主要歸因于肖邦對音樂素材的高度概括和表現，具有十分縝密的邏輯性，同時，他在音響意境的表現中也富有審美性。《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》中肖邦采用的自律性音樂體裁，甚至到海頓時期也仍然沿用。但是發展到貝多芬時期，這種傳統的自律性音樂體裁開始逐漸融入了一些非音樂因素，例如人的真實情感。特別應該說明的是，古典主義時期與浪漫主義時期所創作的鋼琴奏鳴曲從本質上來說存在明顯的差異性，古典主義奏鳴曲的作品，以莫扎特的K.282為例，會讓人聯想到情感上的一些因素，而這種情感則是來自于作曲家真情實感的表達，并不是刻意去營造的。19世紀的浪漫主義時期，肖邦作為浪漫主義的代表，在鋼琴奏鳴曲的創作中不可避免地融入外部的世界以及自身的審美意識，但在《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的體裁上，這種非音樂因素的表現遠遠沒有如同其它音樂體裁表現得敏銳，因為它仍然保留著自律性的音樂體裁特征。同時我們也可以清晰地看到貝多芬的奏鳴曲中已經呈現出強烈的抒情效果，音響營造的情感和意境已經逐漸趨于外化，從這一角度來看，無論是肖邦的鋼琴奏鳴曲創作，還是貝多芬的音響意境表達，他們都使奏鳴曲的自律性音樂體裁增添了內在的情感，特別是到了舒曼、李斯特一代，這種發展方向已經日益凸顯。

2 折射生活際遇的音樂內涵

在起初無標題的音樂創作中，把一部音樂作品的內容作為一個特殊的定義是沒有現實意義的，也無需這樣做，但也不能完全否認全部作品。音樂創作作為一種生活的反映和意志的堅守，作曲家總是會與他所處的社會背景或者是遭遇機遇聯系起來，就如同肖邦的鋼琴奏鳴曲《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》，集中反映出他的情感表現和精神現狀。從另一個角度來說，作曲家的情感和精神處境并不是作品中著重表現的內容，但是其作為一種內在的推動力，來自于作曲家的真實生活體驗總是會轉變成各種形式從而給作曲家的創作帶來潛在的影響，而所說的音樂內涵其實就是指在音樂創作中與一些非音樂因素相結合所展現的內容。但正是來自于這些各不相同的生活機遇和精神感悟，才潛移默化地促使作曲家把其轉換為物象化的事物，也正是如此，當我們要進一步地把握肖邦的這部鋼琴奏鳴曲的核心內容時，就可以從他當時的生活現狀和精神實質著手來獲得最為真實的感知。《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的創作背景正值法國的“七月王朝”，巴黎雖然擁有歷史悠久而又深厚的文化傳統，但是正如肖邦所說的，巴黎有最為華麗的奢侈，有最卑微的群體，有最令人憎惡的罪惡，這里的每一句語言都與花柳相聯系，吵雜和雜亂更是達到了讓人難以接受的程度，它使你在這個貌似天堂的地方漸漸變得手足無措，冷漠得沒有人會主動詢問你的生活狀況。肖邦也正是在這一時期來到了巴黎，由于他在經濟上并不充裕，所以也依賴于父親的幫助，但是在短暫的兩年時間里，他就已經自由地進入到巴黎貴族的音樂社會中，并認識了許多音樂界的著名人士，例如：門德爾松、羅西尼、海涅等人。肖邦還經常以鋼琴家的身份參加巴黎貴族社會舉辦的文藝沙龍，舉辦演奏會、授課不斷的增多，肖邦的生活也得到了保障，這些文學藝術家們雖然擁有迥然不同的個性和風格，但是隨著交往的深入，相互在思想上也得到了啟迪，這對于肖邦來說，不僅是一種精神上的支撐，也深深地影響了《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的創作。

3 反映個人精神狀態的審美取向

無論是傳統音樂體裁，還是個人的機遇，這些因素都可以概括為環境因素，外在的環境在無形中推動了肖邦的鋼琴奏鳴曲的創作，事實上，在肖邦的私人生活中，還有另外一個內在的情感因素在影響他。在1835年，肖邦在德國與父母一起度過了非常愉快的一個月，并在同一年中，他親自擺放了波蘭貴族沃德津斯基，他很快就被他女兒瑪麗亞的氣質所吸引，兩人很快就墜入了甜蜜的愛情中，并幸福地度過了一年時光。翌年，肖邦準備向瑪麗亞求婚，但因為家族門第之間的原因，女方父母嚴厲地拒絕了他，最終他也只能悲痛的接受，無法結合的愛情致使他陷入了抑郁和悲傷之中。而在1836年底的時候，肖邦又結實了來自于法國的女作家喬治·桑，并經由一年的往來后就成為了戀人，這段感情一直維持到1847年之久。在這一期間，鋼琴奏鳴曲《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》也在陸陸續續地進行創作，但肖邦的情感生活和精神狀態仍然還充滿了曲折。在1838年，肖邦帶著愛人以及兩個孩子在不斷的奔波和輾轉，分別到了馬略卡島和瓦爾德莫薩，就在這幾個月的時間內，肖邦就曾在馬略卡島上親身感受了兩種天壤植被的精神情境，這里雖然被稱為美麗的土地，但是由于島上的氣候十分潮濕，再加上他在和喬治·桑相互的過程中，被她憂郁的情緒以及難以消除的肺結核病征，致使他在與人交往的過程中不斷遭受歧視和鄙夷，這些因素都埋藏在肖邦的內心深處，他正在經歷人生中最為痛苦和苦澀的時期，甚至在他心里還產生過死亡的想法。對于肖邦來說，瓦爾德莫薩是一個到處藏匿著陰暗和鬼魅的地方，終于在1839年，他們在諾罕度過了整個夏天，并在冬天來臨的時候返回了巴黎。肖邦曲折的生活遭遇以及反復的精神狀態都讓他的思想和心緒感到力不從心，他在與喬治·桑共同生活的期間，喬治·桑努力為肖邦《降b小調第二鋼琴奏鳴曲》的創作營造一個穩定而又積極的環境，特別是在諾罕莊園，這里幽靜而又安詳，有利于肖邦思想和精神的穩定。

三 結語

總之，鋼琴奏鳴曲《降b第二鋼琴奏鳴曲》作為展現肖邦早期的音樂風格的作品，其表達了他嚴肅、深刻的審美思想，并一改從前慣有的華麗、浪漫的審美風格，被這種凝重的氣息和審美性所遮蔽。肖邦賦予《降b第二鋼琴奏鳴曲》濃厚的審美特征，不僅展現出自律性的音樂體裁，也在不同程度上反映出他的情感生活和精神狀況。這部音樂作品的創作時期正值法國的“七月王朝”，肖邦初次來到了法國巴黎，并在短暫的時期內結實了諸多杰出的藝術家、作曲家以及詩人，風格迥異的文學藝術家隨著交流的深入，其思想也不斷地感染肖邦；再加上肖邦曲折的情感經歷以及精神狀態讓他的創作思想日益成熟。因此，當我們試圖去了解這部音樂作品的時候，也可以對肖邦當時的生活寄予、時代背景等方面著手，對此有了某些程度的了解后，更加有利于我們對作品主題內涵的解讀，當我們在聆聽和感受其跳躍的旋律的時候，總會在我們腦海中浮現相關的歷史信息，這就實現了聽眾與作品之間的聯系，實現了情感和精神上的共鳴，而正是因為這種微妙的聯系，我們在聆聽的時候也更加開闊了想象的思維，隨著想象和聯想的作用，使我們真正地理解了其包含的審美特性。

參考文獻：

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[5] 張峻斌：《肖邦〈b小調鋼琴奏鳴曲〉唱片版本評析》，《鋼琴藝術》，2010年第6期。

作者簡介：

李建忠，男，1968—，河北河間人，本科，講師，研究方向：鋼琴教學，工作單位：泊頭職業學院。

李金軍，男，1985—，河北泊頭人，本科，助教，研究方向：鋼琴教學，工作單位：泊頭職業學院。