論音樂課堂的組織教學策略

摘要：在多年的教育教學實踐中，尤其是在新課程的實施中，可以逐漸摸索出課堂組織教學的要領和一套對中低年級學生行之有效的組織教學方法，這些方法始終以音樂為本體，圍繞音樂課堂而進行。重點是課前唱歌、節奏模拍、旋律模唱、琴聲引導、建立座次表、語言激勵、眼神表情示意、豐富的課堂語言這幾種方法。

關鍵詞：音樂課堂 組織教學 語言激勵

教學的組織是指在課堂教學中，教師協調、調控、整合課堂教學的各種因素及關系，使之形成一個有序、高效的整體，從而保證課堂教學活動順利進行的行為方式。組織教學成敗在很大程度上決定了課堂教學的成功與否。筆者曾聽過不少教師的音樂課，發現很多教師尤其是青年教師的課在教學過程的設計上都有其獨到之處，也能從設計上體現出新課程標準的理念，實際教學效果卻總不盡人意；究其原因就是課堂組織教學方面存在缺陷，不能充分調動學生的主動性。

音樂教學是學生素質教育的一項重要學科。但由于長久以來在人們心中形成的“豆芽學科”概念還沒有完全消失，音樂也沒有納入統一考試的范疇，加之部分音樂教師對音樂教學的態度不端正，教學觀念落后等等，諸多的因素導致音樂課堂組織紀律散漫。同時，由于音樂的學科特點，歡快愉悅的課堂氣氛是必須的，但在實際教學中往往歡快過度。那么，如何調控好課堂紀律，讓課堂氣氛“熱烈”而不“熱鬧”，動靜有別，亂中有序，這成了一個讓音樂教師頭疼的問題。有的教師會有這樣那樣的感嘆：“現在孩子真是越來越不好管了”、“誰會在意我們豆芽教師的心情”、“混吧，和學生一起混完了事”……那么，真的是孩子們越來越不好管理了？是“豆芽”永遠難登大雅之堂？還是教師們自身的原因呢？

其實，問題首先還是出在音樂教師身上。雖然素質教育已轟轟烈烈地進行了幾年，但一些教師的教育教學觀念仍未轉變，沒有充分認識到音樂教學對于學生素質教育的重要意義，有的甚至還沒有從“音樂課就是唱歌課”的錯誤觀念中跳出來，多半是以一種完成任務了事的態度去應付教學任務。這樣的課堂教學注定是失敗的。“熱愛是最好的教師”——這句話不僅僅是教師對學生態度，更是教會教師對自己的職業的態度。只有真正熱愛自己的事業，你才會明白它的重要意義，你才能真正品味到其中的幸福！

教學方法的單一和落后也是影響課堂教學的另一重要因素。基于音樂的學科特點，尤其是小學階段的音樂教學，其根本目的在于“提高學生的審美能力，發展學生的創造思維，形成良好的人文素養，為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。”教師講、學生聽；教師教、學生唱，這些單一傳統的教學方法不可能完成這一目的，也不可能激發學生學習的興趣，調動學習的熱情，當然課堂紀律可想而知，教學效果也就可想而知了。

在多年的教育教學實踐中，尤其是在新課程的實施中，我逐漸摸索出課堂組織教學的要領和一套對中低年級學生行之有效的組織教學方法，這些方法始終以音樂為本體，圍繞音樂課堂而進行。下面，我重點談談課前唱歌、節奏模拍、旋律模唱、琴聲引導、建立座次表、語言激勵、眼神表情示意、豐富的課堂語言這幾種方法。

1 課前唱歌

這是一個教師們都常用的方法，方法相同但用法不一樣就會有著不同的效果，通常教師是在學生進入音樂室后請一名同學帶頭唱歌，這樣往往下面的同學還沒有安靜下來，也就沒有參與到歌唱中，于是教室里唱的唱、說的說、打的打、笑的笑，熱鬧非凡。發現這一問題后，我在這一活動中略作改動：在學生未進入教室之前，教師已開始在鋼琴上彈奏歌曲，通常是本期所學的，學生能夠背唱的歌曲。這樣，當學生三三兩兩進入教室時，教師帶著學生唱歌，由于學生是陸續進入的，因此后來的同學進教室后聽不到說話聲，只聽到歌聲，自然而然也就加入了演唱，根據學生進入音樂室的速度可確定演唱的時間。一曲歌罷，琴聲停歌聲也隨琴聲嘎然而止，為課堂教學打下了一個良好的開端。

2 節奏模拍

根據小學生的心理生理特點，他們的注意力集中時間相對較短，在教學活動中，難免會有講話或搞東西等小動作，影響課堂學習。此時教師可暫停教學，拍出一條由四分音符和八分音符組成的短小節奏，如“XXXXX”，“XXXXXX”等，邊拍邊說：“請你跟我拍一拍”。學生的注意力會因教師的突然變化而吸引過來，并跟著教師拍出節奏樂句。這樣既訓練了學生的節奏模拍，同時集中了學生的注意力，此時再展開教學，效果是可想而知的。

3 旋律模唱

這一方法和節奏模拍有相似之處，效果也是非常明顯。在實施這一方法時，我會根據學生年級段的不同，采用相同旋律模唱和唱反調的不同方法進行。唱反調主要是要求學生把教師唱出的級進或跳進式曲調，反過來唱出。如教師唱“135”，學生則答“531”，或“12345”“54321”等等。這一方法，在調控課堂教學的同時，又鞏固了學生的唱名音高概念，一舉兩得。這樣的方法，遠比枯燥地讓學生進行音階練習更易讓學生接受和掌握。

4 琴聲引導

音樂是聽覺的藝術。學生的音樂活動首先應建立在“聽”的基礎上。當學生第一次走進小學音樂課堂，我會首先讓學生聆聽幾小段音樂，“1234567151”是表示“起立”的意思，“1765432151”是“請坐下”；一首舒伯特的搖籃曲則是代表“靜息”的意思；一曲教師自編的16小節的歡快音樂則是代表“結束討論，回到座位”，等等。馬克思說過：“音樂是人類的第二語言”，我讓這些優美動聽的第二語言代替了教師單一的說叫和吼叫似的“安靜、安靜”。當學生在展開激烈的討論時，或各組在自由開展打擊樂器訓練時，隨著教師的手指在琴鍵上靈巧地游動，一曲輕快的音樂叮咚奏響，聽到熟悉的音樂，學生馬上結束討論或停下手中的打擊樂器回到各自的座位，隨著一個重音的結束，教室里又歸于寧靜。

5 座次表對位點名

所有非語數學科教師都有這樣的同感，教了幾年還叫不出幾個學生的名字。這是由于我們通常面對的都是好幾個甚至上十個班級的學生，而每周最多兩節課和他們在一起，在這么短的時間要記住幾百名學生的名字的確是一件難事，不能準確呼出每個學生的名字也是組織課堂教學的一大阻礙。所以我每接手一個新的年級，我做的第一件事就是為各班制作一張座次表，學生對名入座。而教師上課也借助這張座次表，不管是學生回答問題還是上臺表演，不管是提醒學生認真上課還是嚴厲批評，我都會直呼出學生的名字。教師直呼其姓名，讓學生覺得和教師親近了許多，也讓個別開小差、有小動作的同學收斂了自己的行為。當然，有的學生偶有注意力不集中的時候，我會保護孩子們的自尊心，委婉地提醒，并不是每次都點名批評。這樣，把握好批評的尺度，也就拉近了師生的距離。

6 語言激勵

“賞識教育”是在新課標理念下大力倡導的一種教育模式，“賞識教育”是建立在教師對學生真誠的愛的基礎上，只有在內心深處充滿著對學生真誠的愛，你對學生的賞識才會發自內心，才會真誠，才會讓學生也從內心感受到你對他（她）的贊許和肯定。教師在贊許學生的同時一定要做到語言和表情的統一，用你真摯的語言用你燦爛的笑臉告訴學生：你真棒、你真行、你真能干、你太聰明了、你太可愛了、你想得比教師還全面、你對音樂的感受真獨特……同時，適時地摸摸學生的頭、撫撫學生的小臉蛋、拍拍學生的肩，用這種身體直接的接觸告訴學生你對他的肯定和愛。作為音樂教師，不僅要學會使用“賞識教育”，同時還要注意絕對不能輕易說出傷害學生的話，有時或許你并沒有在意，也或許你認為你的這句話并沒有傷到學生，但是孩子畢竟是孩子，他們的心靈就像一張白紙，任何一句不經意的批評的語言都有可能傷害他們幼小的心靈。

7 眼神表情示意

俗話說“眼睛是心靈的窗戶”，一個眼神能清楚地表達內心的想法；一個微笑能溶化學生內心的堅冰。音樂歸屬于藝術的范疇，藝術以美為特質。音樂教師要引導學生去感受音樂所表達的真善美的境界，使學生與之產生強烈的情感共鳴，從而真正發揮音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能。我們可以設想一下，教師板著一張臉面對學生，能讓學生感受到音樂的內在美嗎？能讓學生產生情感共鳴嗎？所以，真誠的微笑是音樂課堂一個最有效的教學方法。一個鼓勵的眼神能讓學生放松心情，一句贊賞的話語能增強學生的自信心，一個發自內心的微笑能讓你和學生成為真正的朋友。當學生調皮時，一個嚴厲的眼神就能提醒學生“專心上課”，當學生認真回答問題或上臺表演時，一個鼓勵的眼神在告訴他“你能行，你真棒”，面對這樣一個會用眼睛說話的教師，學生還會不聽話嗎？

8 豐富多彩的課堂語言

談到課堂語言的組織，我們必須要談一談音樂教師的人文素養。人文素養是指人們在人文方面所具有的綜合品質或達到的發展程度。是與科學素質相對應的概念。音樂本來就是一門人文學科，盡管它也離不開科學，但人文素質對于音樂教師更好地理解音樂、傳播音樂、創造音樂，更好地培養有文化品味的人具有十分重要的意義。良好的人文素質是當代音樂教師必備的條件，同時加強人文素質教育也是我國音樂教育改革的需要。而我們現階段音樂教師人文素養的現狀是：文化底子薄，知識結構不合理；缺乏崇高的人生理想信念；創造力不足。文化底子薄正是導致課堂語言貧乏的一個重要因素，而缺乏崇高的人生理想信念則是導致課前準備不充分、課堂設計不精心、課后反思無耐心的主要原因。

浙江大學校長鄭強曾說過這樣一段話：“教育的本職不是謀生，而是喚起興趣，鼓舞精神。靠教育來謀生和發達也是可以的，卻被我們過度重視了。”“民強不等于國強。沒有民族精神的凝聚，國家就沒有力量！教育界的精神意義在于：中華民族五千年文明不僅塑造了個體的你我，更塑造了我們共同的價值和利益！”

因此，加強自身文化修養，不斷提升自己的人文素養也是提高課堂教學效率的一個最有效手段，這里有兩個層面的意思：一是通過提高自身文化修養豐富自己的語言表達能力，更能提高學生學習的興趣和動力；同時通過提高自身的人文素養，提升自己對教師這一職業的正確認識，從根本上解決“混一天算一天”的心態問題，從而認真地去面對自己的每一節課，每一個學生。

以上是音樂課堂上一些具體的組織教學的方法，這些方法都不是獨立存在的，而是相輔相成，在教學中要根據課堂的實際情況靈活運用，但僅僅有這些方法，還不能說就能成功地組織一堂課，要想輕松駕馭課堂，作為一個音樂教師，還必須有良好的基本功，有較強的舞臺演藝能力，有熟練的音樂制作能力，有較強的音樂創造能力，同時還要有充分的課前準備，要學會建立和諧的師生關系，要善于處理課堂的偶發事件，只有這樣，你才能讓你的課堂成為學生們向往的地方，成為學生學習音樂、享受音樂、了解音樂的最好地方！

總之，課堂組織教學是一門值得我們每一位教師認真探討的問題，只要我們真正把學生當成自己的孩子，你就會走進他們的心中，成為他們真正的朋友。也只有這樣，我們才能真正帶領他們走進音樂的殿堂，和他們一起共享音樂盛宴！

參考文獻：

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