青綠賦彩山水秀

色彩對人的情緒影響清晰可辨。《爾雅·釋天》中記載：“春為青陽，夏為硃明，秋為白藏，冬為玄英。”大自然一年四季的色彩變化的確能牽動人的情思，從而引發藝術聯想。在接受美學看來，色彩甚至比形狀、線條更能直接地影響人的情緒。

中國畫無論水墨、淡彩還是重彩哪種形式，其色彩追求都越不出“隨類賦彩”的范疇。若以此品評畫家劉旭的青綠山水作品，其設色之傳統豐衍，畫面之平和雅逸，無不展現了自然的青翠交輝、清醇至美。

劉旭的青綠山水畫充滿靜雅秀爽的品格。一幅《瀑布出云韻獨清》圖，設色建構均有出新。畫面以大幅青綠色塊取形造勢，尤以石綠色彩為重，于或多或少、或大或小、或深或淺、或濃或淡的變化中，造就峰巒云岫疊翠、煙嵐氣脈貫通，遂得盎然生機。山之精彩浮動，全藉于樹。劉旭注重林木的視覺主體地位，多以墨線勾勒點畫，與山體開合和色彩抑揚相應合，參差錯落不繁亂，生氣頓出。畫遠景，淡染淡暈，呈輕煙遠渚無渙散，對比中青綠色彩更為突出。在處理水時，劉旭極少作大水面和長瀑流，多在坡腳交錯、碎石幽澗之處留出有限空白，塑造狹闊有致的河道和蜿蜒諧趣之溪流，見氣見眼，為畫面色彩構成生發提神之效。他還運用大面積重墨以襯托石青石綠，穩重而跌宕，令色彩更為響亮。

觀《瀑布出云韻獨清》，覺劉旭山水畫，見筆，見墨，見染，見色，賦色不遺墨骨，墨以托色，色中潤墨，融合為貴。筆墨原自楚楚，令其作品潔整濃郁見清冷暢和。劉旭作品師法古代山水畫，但在設色上以現代繪畫理念強化豐富性。借鑒古人的“青綠”語言來闡發自己對現代山水的理解，使劉旭的青綠山水作品與傳統樣式必然不同。

責任編輯：杜 蕊