不要把詩寫得太像詩了

馬忠

摘要：只要對當今詩壇稍加關注，你就不難發現：大家一方面在嘆息詩歌“不景氣”，另一方面又有大把人在寫詩。這是為什么呢？著名詩人陳有才表達了他的看法：不要把詩寫得太像詩了。他說，如果把詩寫得太像詩了，詩就失去了真氣。這里，我想結合陳有才先生新作《看不透》《想不通》《聽不懂》《你“雀”誰吔》，簡單地談談個人的看法。

關鍵詞：詩歌；詩人；詩歌創作

【中圖分類號】：I052【文獻標識碼】：A

一、詩歌形式的自由化有別于當下“太像詩”的詩

所謂“太像詩”，就是符合所謂的詩歌衡量“標準”，能體現詩歌的寫作“套路”的詩。這樣的詩，如同八股文，寫得四平八穩，有的甚至讓人挑不出丁點兒毛病，但往往是放下詩稿就印象全無了。這是為什么呢？我們知道，詩歌在歷史的發展中，形成了注重“精致形式”的詩歌傳統，但因為精致而帶來的謹嚴，也對從人們情思的自由表達，造成了相應的限制，時間一長便形成了幾乎可以“數字化”生產的寫詩套路。“白話詩”的寫作打破了注重“精致形式”的詩歌傳統后，雖然人們不會再以“精致形式”作標準，來判別詩是否為詩，但人們還是會以是否具備“精美語言”和所謂“意在言外”作為判別詩歌的重要參照。如此一來，同樣易于導致陳詞濫調，使得詩歌寫作成為一種修辭操練。

基于上述原因，導致了今天大量“太像詩”的詩歌出現。陳有才先生的這幾首新作，不像通常我們看到的那些“太像詩”的詩，講究如何開頭、如何結尾、如何結構等，它完完全全就是詩人個性化的表達，凸顯了他突破傳統、另辟詩歌寫作路向的創新意義。比如《想不通》第一、二節：“隔壁二哥十五歲那年/在山上放牛時學唱山歌/唱的詞兒他咋也想不通/想不通他還愛想/總想不通”。“東風不刮西風刮/燕子銜泥不銜沙/好馬不吃回頭草/蜜蜂不采鬧秧花/小姨子不走姐夫家。”詩人沒有彎、沒有繞，也沒有任何鋪墊和渲染。而是開門見山，直奔主題，濃郁的生活氣息撲面而來。在寫作方式上，這幾首詩都“拒絕隱喻”，直接說出事物的本相。更為可貴的是，這幾首詩歌作品還引入了民歌吟詠的結構，一唱三嘆，在反諷和幽默的表象之后詩意彌漫。

二、詩歌語言的散文化有別于當下“太像詩”的詩

語言是詩歌的生存方式，丟棄了語言就丟失了詩歌的根本。我們看到的“太像詩”的詩歌語言，一般都是經過作者反復打磨，精雕細琢出來的，語言是他們最大的追求。隨著生活節奏的加快，人們的審美趣味也在發生變化，現在的讀者都希望能讀到輕松的東西，喜歡過輕松的生活。讀者喜歡不喜歡讀你的東西，語言顯得至關重要，這是連通作者與讀者的橋梁。而詩歌從文言到白話，從格律化到散文化也隨著語言的變化自然而然地形成了趨勢。盡管此說遭到過不少質疑，但我認為詩歌本應百花齊放，散文化是詩歌創新的一部分，是詩歌語言發展的必然，也是詩人展示個性的地方。

陳有才先生的這組作品，便是對詩歌散文化的較好嘗試。詩人以口語入詩，再現日常生活沙礫般的質感和細節，記錄抒情主體對于社會和人的觀察，比如：

“哥呀

二狗子給我送梔子花

二哥說

聽不懂

哥呀

二狗子給我送雞蛋

二哥說

聽不懂——

哥呀

二狗子昨夜在我窗戶下吹口哨

二哥說聽不懂——

哥呀

二狗子在后山洼親我嘴摸我奶子

二哥發火了

舉起右拳頭

我打斷他狗腿

掰掉他狗牙

哥呀

二狗子親我摸我我會懷孕嗎

二哥兩手一攤

又傻傻地

微笑著說

聽不懂——”（《聽不懂》）

詩人打破了詩歌語言的定勢思維與形式，采用黑色幽默、嘲諷與自我嘲諷、戲謔、拼貼、戲仿、悖論等各種修辭手法和語言手段，增強了詩歌語言的表現力和感染力。在詩里，我們既看不出那些被寫作者趨之若鶩的“非升華”的寫作理念，也沒有“形而上”的拔高和“生活在別處”的心態，有的只是詩人直面當下，關注日常生活中的詩意。

結語：詩是語言的藝術。陳有才的寫作，給了我們這樣的啟示：現代詩需要喚起的也許就是大家怎么樣重新對語言抱有一種愛。語言不只是一種工具，“重新命名”它不是對語言的使用，而是對語言的發掘、探險和重新定義。另外，新詩在其語言實踐中必須經歷審美洗禮，沒有對詩歌“散文美”的領悟，也就沒有對詩歌語言新的突破。從這個意義上來講，我們是否應該重新審視詩歌散文化呢？