從水的角度談水墨技巧介入水彩畫面

李冰雪

（綏化學院 黑龍江綏化 152061）

一、水彩畫、水墨畫的分析

水彩畫從字面上來分析，是有水和彩構建起來的一種藝術，那么彩是色彩塑造、是服務于基礎造型，水則作為一種媒介調和色彩顏料，能使畫面表露出流暢性，如何使水彩畫呈現出一種獨特韻味，就得把重心放在水的應用上，水彩畫的特點是以簡潔、明快、直抒胸臆。水墨畫是用水調和墨以宣紙為媒介的一種繪畫形式，有著長久的中國文化的基奠，水墨畫可以說是中國文化的代表性的繪畫，水墨是一種自然形成的中國藝術精神，其用大量的留白繪畫技法來表現畫家的思想意識，發展源頭是以中國“和”為美的文化精髓。從兩種繪畫定義上看，水彩畫性質與中國水墨畫有共性聯系，欣賞水墨畫時能感受到其中水韻、線條還有繪畫意境，不難發現水彩畫有著相似之處。

目前，有許多畫家都做過水彩畫與水墨畫相結合的研究，如關維興的人物、張舉毅的花卉、張鐵山的風景、朱輝的靜物，以上畫家都是把中國繪畫上的大寫意表現手法作為重要的結合點，也有一些畫家們嘗試利用中國水墨畫中的用水和水彩中的色彩相結合，這些研究都是因為兩種繪畫都是以水為橋梁的，其兩者結合主要是想通過水的韻味和情趣來發揮畫家的思想，水的應用是水彩和水墨藝術家的共同追求。

二、水墨畫介入水彩畫的必要性

中國繪畫注重的是意象，西方繪畫重視的是貼切實物的形貌、質感、空間，其主要區別是把光色應用到繪畫表現畫面中，水彩畫用筆的“筆觸”和用水的“水跡”主要是服務于物像的造型基礎，盡可能的把水墨中水分的應用介入到水彩畫面中，如筆觸、水跡的韻律和水分的節奏進行處理，將水彩畫推進一個新時代。這也是說明水彩藝術的發展無疑是與水墨藝術介入有關聯。我國著名的水彩畫家李劍晨先生在與后輩交流時曾自謙地說自己：“畫了一輩子水彩，仍沒跳出外國水彩的圈圈”，回味這位老人家的話。能品味出這位老藝術家的謙虛，但是從這句話中也能看水彩畫的希望，這也是老背藝術家的強烈號召，這是中國水彩藝術的生存基礎，我們的主要方向是把外來的繪畫藝術與本土藝術精髓相互融合，兩者應相互介入其中，這樣能使中國特色水彩走的更遠。

（一）水是水墨藝術中的重中之重

水彩畫與中國水墨畫都是利用水作為調和來表現物像，它們的內在關聯都與水有著密切的關系。水墨畫是用水作為主導，以水調墨的特點，在這個特點的基礎上，要求水墨畫家對水分的掌握都是非常嚴格，在作畫時用水分的多少，對水墨畫產生很大的影響，水墨畫表現黑白灰的時候，其主要是利用水的特點：濃、淡、干、濕、枯，都是在用水技法上才能表示出來。由于文化的積累水墨畫家對水分的應用，都有著敏銳的感覺和豐富的用水經驗。水墨畫有著多樣的用水的方法，如“水帶墨”、“水破墨”、“漬水”、“潑水”、“鋪水”等，這樣在作畫時就可以體現出“潤含春雨”、“虛實相生”等多種藝術效果。

（二）水墨技法介入水彩畫

劉慶和的作品是典型的現代水墨畫與水彩畫相融合的例子，他融合了中國傳統水墨的水墨思想，再利用了水彩用水的技法。他的代表作使中國水彩畫家從中得到較大的啟發，如何用水墨藝術中“水”的技巧應用到水彩畫中去。比如水彩畫中利用水去沖色，洗、滴、灑水等技法，來表現稀薄畫法，去表現畫面中的雨天、雪天，通常是用很薄顏料，還有一種是可在色彩未完全干時，在鋪好的色底上，滴注或是用噴壺噴灑水滴，這樣就會是畫面形成很自然的各種點狀的斑紋肌理，這樣的效果具有一定的裝飾性，更好的利用了水在水彩畫中的表現力。例如：著名畫家張小綱的一組靜物畫，其中比較顯著的特點是充分的利用水，使水產生水漬的肌理來塑造形體。《初夏》（圖1-1）是張小剛一組靜物中較為典型的，其畫面效果主要是以淡破濃，多層疊色，偶然獲得的效果，并采取成功的與水墨的融合。在這幅畫面上，對水分的理解和濃淡干濕的應用，掌握恰到好處，要想畫出一張有張力的水彩畫，我們應結合水墨畫用水的思想，注重理解東方藝術喜歡微妙的平衡，雖說我們在創作時候是寥寥的幾筆，但重要目的是為了使畫面上體現出一種單純、厚重與空靈并存藝術精華。

1-1張小綱《初夏》

1-2梁楷《仙人潑墨圖》

從水彩畫發展上看，早期西方的藝術大師威廉、透納開創的寫意畫風以及“潑色法”大膽的嘗試是對意象藝術的精髓理解，這種和中國水墨畫的“潑墨”頗有點相象之處，大有“似與不似之間”的意味，南宋時期，畫家梁楷的《潑墨仙人圖》（圖1-2）就是更好的例子，這幅畫證實了潑墨與水彩的潑色法相近之處。

三、“水墨用水技法介入水彩畫面各項因素

水彩創作過程主要是抓住水彩的是特性，主要是掌握利用水分的性能并對水的靈活性加以控制和應用。利用水分的變化能使畫面上的色彩濃淡、明暗、干濕、枯澀，還有用水分掌握是能表現出形體的虛、實、硬、軟、聚、散等繪畫上的虛實關系，水分能更加豐富展示水彩畫的表現力，這樣畫面中的氣氛就被水調動起來，促使中國水彩藝術水味和韻味更加濃烈。要是不了解水分的掌握，就會形成畫面上的形式聚散，色淡形爛，等破壞畫面效果的因素。因此，水彩畫主要是如何掌握畫面的干濕和如何掌握好水色多次重疊的時間、多少水分能稀釋顏料。利用多少水分來創作水彩畫是十分重要，掌握好這技法就能避免水色泛濫。

水墨畫中水分主要是用來調節虛實的關系，虛中有實，虛實相生，這也是水墨畫的特有之處。水墨畫使用的紙張是宣紙，由于宣紙上作畫能產生出一種特有的感覺，如行進感、透明感與偶然性等效果。這些無疑不是促使水彩畫家與水墨畫家相互學習，對水分的利用融合的主要因素，我應在掌握水彩畫光的虛實間利用好水分的應用，要結合水墨藝術水的特性，這樣才能發揮水分本身具有的創新意識、時間意識以及空間意識。

（一）畫面中“水”的創新意識

首先，想把水彩畫與水墨畫兩種繪畫相融合，一項重要因素是是水分的應用，在水分的應用首要問題是水的創新意識，我們所處環境對水的影響是很重要的，生活中水無處不在，水是運動的、流淌的。所以“水”是水彩畫借鑒水墨畫于是比較重要切入點，水的創新意識就應掌握水的每一個偶然的瞬間，熟悉掌握水的流動方向，引導水方向才能表達藝術家想要的效果。在宇宙里水和生命是同時運動的，每一滴水都是不可能有重復的，畫家也是在用水上不能表現出一模一樣的效果，因此，我們要掌握水的創新意識，這才是水彩畫與水墨畫融和的重中之重。

水彩畫家和水墨畫家都是需要抓住水分的變化，掌握水分變化的瞬間情緒，使其畫面中每一處水分都成為絕版。如何理解什么時候利用創新意識，來要求判斷對水分的處理是否恰當，一、是看畫家能不能更好的表達出所畫題材，這樣是為了保障達到更好的畫面效果。其二、是為了更好的表達物象的質感，量感和空間感。通常在描繪不同的物象時，應有不同的水分的應用，水分的表現不是千篇一律的，一成不變的，也不能簡單的用量來計算。

（二）畫面中“水”的時間意識

經過長期的創作研究發現，水分是水彩畫與水墨畫互相借鑒的成敗，不只是用水的多少，而且還得有一個較為重要的因素是時間，水墨畫介入到水彩畫面中另一個表現手法，是利用水的時間來表現出豐富水彩畫，使水彩畫具有意象空間。理解時間意識的形式語言和內涵，其實是水和色相互交融的帶來的結果，例如：“形成帶有較強隨機性的水痕，這樣的畫面會產生奇妙感覺的變化，給畫面帶來酣暢、淋漓、明快、清新的視覺效果，能夠較好的利用水分的時間意識。這樣我們把水墨畫中的特點水跡與斑痕，更好的發揮到水彩畫中，這樣就能構成了中國水彩畫獨特語言，這語言就是在水的把握中，更重視如何掌握時間，這對水墨水的介入有很密切的關系。時間意識首先注意地域的不同，畫家對水分時間意識也有不同，應采取不同的時間表現方式，只要熟悉水的表現力，把握時間就不是很難掌握。在水彩畫與水墨畫的融合上主要是注意發揮水的表現力和時間掌握，畫家們需要認真體會他們之間相融合的微妙區別。

（三）畫面中“水”的空間意識

1-3《夏日》

畫面中空間意識是水彩畫深受水墨畫思想影響較深的因素，水墨畫講究的是一種簡略、含蓄，但凡是能將其省略的，我們都把他們推到畫面以外去，那種水和墨、墨與筆中的簡單的思想，留下的是智慧、是簡單藝術思維和朦朧的藝術效果，如古人講“虛實相生”“計白當黑”是講究融入滲透的藝術技法，重要的是講究哲學上的思考，在畫面中水分的空間意識是更巧妙的把這兩種相結合。這樣是能夠給藝術作品畫面主公留有余地，讓觀看著用想象力來思考對意境效果的特殊理解。畫面中要結合水彩畫在空間上要融合水墨畫的特點，構圖中也要背景和主題的虛實處理加以處理，這樣就襯托出主體，去繁從簡，再有運用黑白灰、明暗對比等回話因素，這樣的畫面主要目的是為了突出主體，更加豐富主題，才能使畫面中產生完美和諧的效果。水彩與水墨中朦朧美的融和更能發掘出水彩畫的微妙性質，體現出一種自然超凡脫俗的感受。這是在中國傳統美術思想影響下，空間上的處理主要是體現出高度的表現自由，具體如下：一、不局限與焦點透視的，二、不受瞬間時態的約束，三、沒有光影虛實空間客觀的具體性約束，根據以上的特性，水彩畫要結合中國美術的特點，畫面中保留大片白，給觀眾思想上想象的余地，這樣空白處能更好的產生多層次的藝術感。

四、結語：水墨介入水彩畫面中心得

在藝術創作中我注重的是畫面上對內心情感的抒發，使畫面帶有一份情感的力量，在創作中所要建立的是一種造型藝術，這是要把西方水彩特性發揮出來，其中要對客的物象感悟出藝術情感，再把對物象的特性情感表現在創作畫面中，在把水墨中的意識結合到畫面中，表達整體的意象性，有機的融合水墨藝術的思想文化，這樣有意境更能體現出現代韻味。在進行創作中，一幅完整的畫，所要表達的中心思想皆是“意在筆先，畫盡意在”，創作出把西方、傳統、現在等因素相互融合一起，使中國水彩打破原有的西方藝術，解開被認為局限性水彩的東西，在去加以改造，并且更好的利用繪畫技法，這樣更好的發揮出美感特性，例如水中的水漬的出現。《夏日》（圖1-3）這幅作品在時間上看上去短，人物的形象也不具體，主要是想表達出思想意境是非常的深刻，在從畫面上的灰色為基本色調，然后用水墨上首發大面積留白，這樣體現出水墨畫上的藝術特性，其主要目的是想把理性的因素淡化，加強畫面以虛實為主的畫面基調，結構表現手法上在用實來體現美感，畫面中較虛的空間用水意暢淋來表現，主要目的是想體現藝術與自然的融合，把水分的隨機性和抒情性突出，能更好的發揮水彩中水的性質，中心是以女人體表闡述的意義，生命的豐碩和飽滿，畫面中頭幾乎沒有明確的造型，身體的表達用單純手法體現，畫面的重點是對女性圓潤瑞澤的質感，再有把母性的美體現出來，人體的姿態上、動作上體現出女人特有的華貴，使人理解到和諧美的自然社會生活狀態。

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