創(chuàng)意譯文實踐：《大學語文》文言文教學新探

余權

（福建江夏學院，福建 福州 350108）

創(chuàng)意譯文是筆者在進行《大學語文》教學期間實施的一種文言文創(chuàng)新教育法。創(chuàng)意譯文，顧名思義是一種創(chuàng)意性的古文翻譯方式，不同于以往的以忠實原文為最高原則的翻譯方法，因為那種方式無法容納翻譯者個人的主觀想象以及聯(lián)想內涵，這會使得文言文翻譯枯燥乏味，也無法調動起初學者的學習興趣。筆者認為，創(chuàng)意譯文的基本原則是要求學生在尊重原文本義的基礎上，進行適當的想象和發(fā)揮，以期達到譯者與創(chuàng)作者之間的溝通與交流，進而產生某種譯者與文本之間互動之后的創(chuàng)造性的譯文。為了保證對原著的尊重和基本語義的完整表達，創(chuàng)意譯文具體的創(chuàng)寫原則為“只可增，不可減”，即只可在原文的基礎上增加內容，而不可省略、跳過原文的內容。如此，既可避免學生完全脫離原文原義，又可以給予學生一定程度的創(chuàng)作發(fā)揮的空間，更重要的是激發(fā)了學生的學習興趣。經過一個學期的教學實踐，結合學生的反應及教學效果，筆者發(fā)現創(chuàng)意譯文的教學效果良好。

事實上，文言文教學一直是語文教學的難題，多數學生感到學習文言文很痛苦，有隔膜感。尤其是在大學階段，對大多數教學對象來說，《大學語文》屬于公共課，并不是他們的本專業(yè)，因此在態(tài)度上便會產生抵觸情緒，更何況遇到文言文，對于大部分學生來說，他們并不一定具有很好的古文功底，就更難在學習上產生一定的興趣和積極性。這一點也反映在傳統(tǒng)的教學過程中。一般來講，常見的教學方式是教師備課時花大量時間讀解注釋，然后在課堂上逐字逐句翻譯給學生聽，經過一番斷斷續(xù)續(xù)的費力譯解，多數學生昏昏欲睡、反應冷淡，課堂氣氛十分沉悶。這一傳統(tǒng)翻譯方式的弊病之一，在于花了大量的教學精力在文言文翻譯上，很多老師逐字逐句去翻譯的出發(fā)點是好的，但因為對文言文的閱讀和理解一定要建立在對文言字詞的理解基礎上，加之課堂授課時間有限，使得學生在學習層面上僅僅停留在對基本原義的理解上，即使有對原文的藝術特色的賞析，也是淺嘗輒止。更重要的是，這種方式無法激發(fā)學生的主體性，也沒有形成學生與文章之間的對話關系，其基本語文能力沒有得到深入而全面的提升。文言文是中國文學史上的寶貴的語言藝術，如何提高學生對文言文的學習興趣，成了語文教學中亟待解決的問題。

筆者所采用的創(chuàng)意譯文，首先是針對如何提高學生的學習興趣這一核心問題。當代的大學生都具有強烈的主體性與創(chuàng)新意識，如果單純地讓學生被動地學習某一經典文章的基本原義，或者是學者們總結出來的幾條干巴巴的藝術特色，往往無法調動其內在動力深入地體會文章作者的用意以及謀篇布局的用心，而陳舊的教學方式也不符合這一充滿創(chuàng)新的時代特征，因此，讓學生在尊重原文的基礎上，鼓勵學生對原文進行適度的想象與發(fā)揮，必然能激發(fā)學生的學習興趣，由被動接受變成主動學習。

下面我們就以《大學語文》中辛棄疾的一首詞為例，來談談創(chuàng)意譯文如何應用在古文學習當中。在學習辛棄疾的古詞《水龍吟·登建康賞心亭》教學中，筆者引導學生對原文進行適當的改變和想象，提示學生可將這首詞改編為一個電影小劇本，將這首詞改編成一個小電影分鏡頭劇本，給學生介紹了“推拉搖移”“大遠景、全景、中景、近景、特寫”，以及聲音與畫面之間的關系等電影知識，讓他們在熟讀原文的基礎上進行創(chuàng)作。

原文為：

楚天千里清秋，水隨天去秋無際。遙岑遠目，獻愁供恨，玉簪螺髻。落日樓頭，斷鴻聲里。江南游子，把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意。

休說鱸魚堪膾，盡西風、季鷹歸未？求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣?？上Я髂?，憂愁風雨，樹猶如此!倩何人喚取，紅巾翠袖，英雄淚。

以下是學生改編后的創(chuàng)意譯文：

上片：

大遠景：首先映入眼簾的是一片開闊無邊的楚地的天空，清冷的秋氣彌漫千里之外；（鏡頭再推向更遠處），江水滔滔遠去，奔流到天邊，看不到盡頭。

接入視角（全景、特寫）：詩人站在高樓之上（全景），凝神遠望，眉宇緊鎖（特寫）。

轉遠景：遠處的秀麗山巒，仿佛婦人的玉簪螺髻，向人訴說著她的哀愁與恨意。（以含怨帶愁的女子為自比）。

快切鏡頭（全景、遠景）：不一會兒，一輪通紅的落日映紅了高樓上的木梁（全景），一只失群的孤雁發(fā)出凄厲的哀鳴（遠景），穿過畫面，消失于天際。

中景：殺敵心切的游子把寶劍看了又看，寶劍雖然在身，英雄雖壯志滿懷，卻不能身赴沙場，痛快殺敵，只能在落日樓頭里嘆息，這是何等的哀愁，何等的無奈。一腔熱血無處報，英雄只能一遍遍地拍打著所依的欄桿，以表達內心的抑郁與憤懣。

特寫：鏡頭最后停留在詩人無可奈何、悲憤萬分的臉部特寫。

下片：

內心獨白：

我不愿學那張翰棄官歸隱，以遠離名利為由而逃避匹夫之責；也不會斤斤計較于個人的安逸享樂，求田問舍之小事，如若我也是這般的話，真是愧對我所景仰的賢君劉郎呀。

我不會貪圖享樂，也不懼怕任何困難險阻，只怕那流水一般逝去，擋也擋不住的逝水年華呀，想起了大將軍桓溫當年的慨嘆，樹木在風雨摧殘中也會凋零，漸漸老去，何況我這已經日漸衰老的人呀。唉……時不待我，歲月不等人！

動作設計：

罷，罷，罷，能否喚來一位紅顏知己，她拿著紅色的手巾，用她那綠色的衣袖，為我擦干英雄的眼淚？

上面的創(chuàng)意譯文用現代電影的語言再現了詩人的當年登高望遠的情境，具有強烈的畫面感。除了這樣分鏡頭的劇本改編外，創(chuàng)造性的譯寫方式還有多種形式。比如，將《晏子對齊侯問》改編為一種對話體式的小品劇，將《詩經·七月》改編成一種類似于民俗紀錄片的劇本。甚至有的學生在原文的基礎上加入大量的現代情節(jié)，形成古今文化的對話。

當然，考慮到一些具體的問題，以及在教學中出現的實際情況，在進行改編創(chuàng)造的同時，我們必須進行適當的限制。例如，筆者在教學中發(fā)現，有的學生在創(chuàng)寫譯文的時候直接跳過原文內容，另起爐灶，這就走向了另外一個極端，即過分創(chuàng)意，造成了對原文的極度不尊重，也就偏離了原文的本義。針對此種文體，筆者提出創(chuàng)意譯文的基本原則是要求學生在尊重原文本義的基礎上，允許學生進行適當的想象和發(fā)揮。具體的創(chuàng)寫原則為“只可增，不可減”。即只可在原文的基礎上增加內容，而不可省略、跳過原文的內容，由此避免學生產生脫離原文、胡編亂造的錯誤行為。

通過這樣創(chuàng)造性的翻譯工作，不僅激發(fā)了學生的創(chuàng)作熱情與想象力，同時全面提高了學生的基本語文能力（聽說讀寫能力）。因為學生要想對原文進行創(chuàng)造性的譯寫，必須對原文進行透徹的理解，包括對字詞的理解、典故知識、文體知識的了解，同時要深入體會作者的思想感情，把握主題大義。這種創(chuàng)意譯文的方式，極大調動了學生學習的積極性和主動性，也在一種快樂的過程中被迫主動學習。同時，學生要用自己的語言來描述詩中情境，更是磨練了學生的語言措辭能力，特別是描寫能力，這一能力是當代大學生所嚴重虧缺的基本語言能力。