李 靜
(忻州師范學院專科部,山西 忻州 034000)
我國工藝美術歷史悠久,成就輝煌。象牙雕刻、玉器、陶瓷工藝、青銅工藝、染織工藝、漆器工藝、玉雕工藝等都屬于傳統工藝,為手工制作,技術性很強。一般都由師承傳授,有的可達數代,而技藝的延續可上溯千百年。以下將結合傳統工藝美術在現代室內裝飾設計中的運用進行論述。
傳統工藝即傳統工藝美術,或稱“傳統手工藝”。指由歷史沿傳而形成一個獨立存在的門類,并具有各自風格特點的工藝美術。我國的傳統工藝講究選料名貴、制作精致、嚴守“材美工巧”的法則。如廣東雕刻的象牙球有四十層,層層都能轉動;北京的玉器鏈條,環環相扣,轉動自如;四川的貢扇、編竹絲如錦鍛;蘇州的刺繡,一根絲能劈成幾十股。這些高超的技藝在世上堪稱“精絕”,顯示了勞動人民的智慧和力量。學習、研究和繼承、發展傳統工藝的精華,對于促進現代新的工藝美術的發展具有重要意義。
傳統工藝如自然中的植物,五彩繽紛,形態各異、千變萬化。圖案設計講究變化,在造型上講究形體的大小、方圓的變化,在色彩上講究冷暖、明暗的變化,在工藝材料上講究光滑、粗糙的質地變化。但是,若只一味追求變化,就會雜亂無章。只有將以上對比因素處理得當,才能使設計的圖案給人一種形式美感,從而產生誘人的藝術魅力。“統一”是規律化,是一種協調關系,圖案設計講究統一,在設計時應注意圖案的造型、構成、色彩的內在聯系,把各個變化的局部關系統一在整體的有機聯系之中,使設計的圖案有條不紊、協調統一。但是,片面地強調統一,又會呆板單調,沒有生氣,只有將變化與統一有機結合在一起,才會真正體現自然界的規律。
傳統木雕圖案裝飾不同于一般的繪畫圖案裝飾,它是根據特定的用途與內容,運用浮雕、陰雕、透雕、圓雕、鏤雕、淺雕等技藝,遵循傳統圖案構成的形式美法則,通過夸張、變形等各種裝飾手法,結合木材自身的特點,充分發揮設計者的想象力和創造力,創作出的具有獨特裝飾美感的雕塑。傳統木雕圖案廣泛應用于古建筑、傳統家具以及現代環境之中。傳統木雕的藝術表現范圍主要有:
1.木雕花板
木雕花板廣泛應用于古建筑房屋、舊民宅、傳統家具以及現代建筑、室內裝潢構件、陳設等。木雕花板的表現內容非常廣泛,如有歷史典故、戲劇、民間傳說、仙禽異獸、吉祥物等。
2.傳統家具
傳統家具圖案裝飾是木雕圖案裝飾藝術的又一表現領域,自古以來廣泛應用于桌、椅、櫥、柜、床、盆架等各種家具。雕刻的裝飾內容有龍、鳳、獅、象等吉祥寓意形象,木雕圖案裝飾不僅可加強器物的美感,同時也可表現出不同時代、不同地域、不同民族的追求喜好與文化內涵。
3.古建筑裝飾飾件
古建筑裝飾飾件包括宮殿、廟宇、樓、館、民居等建筑物上裝飾的木雕構件。梁架、華柱、月拱、門雕、窗扇等傳統木雕的內容基本為寓意祥瑞、高貴、福運、壽祿的紋飾,如銅錢紋、回紋、蝙蝠、壽、福、米字紋、幾何紋、松竹梅、靈芝以及龍鳳、麒麟、鹿、人物、民間故事形象、吉祥物、博古紋等。傳統木雕的裝飾手法很多,有浮雕、淺雕、鏤雕、透雕以及通雕等。
1.青花裝飾
青花裝飾是我國陶瓷裝飾藝術中有著優秀民族文化傳統的裝飾品種之一。自元代開始,它到現在已有700多年的歷史,是我國傳統陶瓷裝飾圖案中形式優美、內容豐富的一種裝飾形式。
青花裝飾長期盛行,是由于它不僅題材廣泛、紋飾生動,而且還具有獨特的中國民族風格,同時制作過程比較簡便。青花瓷圖案是以含鈷元素的礦物質為著色劑在陶瓷的坯體上進行描繪,然后罩上一層透明青釉入窯經1300℃左右高溫一次燒制成的藍色紋樣。青花不易磨損,不變色,不怕酸堿腐蝕,無鉛無毒,同時又清新明快,沉穩大方,很受世人喜愛。
2.青花圖案裝飾變化生動
青花裝飾采用對稱、平衡、變化統一等形式法則,根據不同陶瓷造型及裝飾部位變化的需要,用不同題材進行藝術的再創造。有的著重圖案紋飾形象的變化,有的著重圖案紋飾動勢的夸張,有的著重圖案紋飾神態的夸張。圖案中的適合紋樣、連續紋樣、綜合紋飾構成在青花中都有恰到好處的應用。
3.青花圖案裝飾:紋飾與器形的統一
青花圖案是包含陶瓷造型和裝飾的總體設計,屬造型藝術裝飾的表現范疇。陶瓷是一種有容積的形體,也是一種有實用與審美價值的器物,本身具有容積的量感、體積感和空間感,因此,青花裝飾既要受到生產制作工藝、材質與器型方面的制約,又要體現一定的藝術表現形式,它的設計歷來都是圍繞陶瓷造型與裝飾的藝術處理來進行的。在造型與裝飾的關系中,造型占主導地位。它決定了器皿的主要功能與樣式,是裝飾的基礎。但青花裝飾有其自身的構成形式,同樣一種陶瓷造型,裝飾什么內容,由誰裝飾,怎樣裝飾,其效果大不一樣。
4.圖案紋樣構成形式多樣
適合紋樣構成是青花圖案的主要表現形式之一。它以適合某種器物外型輪廓為要領。它的表現形式多樣,一是陶瓷器物造型的開光裝飾。如盤、碗、碟類的底心以及裝飾帶中的適合紋樣,有對稱式適合紋樣和均衡式適合紋樣兩類。二是二方連續形式的纏枝紋飾。它常以花卉植物的枝干或藤蔓作骨式向上下、左右伸展形成波紋式的二方連續或四方連續,或局部地填充適合紋飾,二方連續形式的圖案裝飾在青花陶瓷藝術表現中的應用所占比重最大、用途廣泛。三是應用各種幾何形的四方連續作骨式構成。如青花圖案裝飾中龜背錦、十字錦、古錢錦、菱形錦、萬字錦、燈籠錦等,這類裝飾多應用在陶瓷器物瓶、罐、缸的肩部,或作為開光式圖案裝飾外圍的輔助紋飾,其特點是裝飾性強、民族特色濃厚。
5.彩瓷裝飾
彩瓷裝飾是用特制的彩料在陶瓷上繪制的圖案,以增加器物的美感,提高其審美價值。彩瓷裝飾歷來受到設計者與制作者的普遍重視。作為以實用與陳設為主要目的的陶瓷,它是在已燒制好的瓷器上進行彩繪,再經780℃~850℃的爐溫燒制而成,其裝飾形式多樣,主要有釉上五彩、斗彩、粉彩、新彩等。
6.五彩
五彩也稱古彩,是陶瓷釉上彩繪方法的一種。它采用單線平涂的方法,即在已燒好的白釉瓷上用生料、礬紅線條概括、簡練而又剛勁有力地勾繪出圖案紋飾的輪廓,然后在繪制的輪廓內根據畫面需要平填黃、綠、藍、紫、紅五種透明顏料,故名“五彩”。五彩色彩鮮明,對比強烈,裝飾性強,富有民族特色。
7.斗彩
斗彩也稱“逗彩”,是彩瓷裝飾的又一種表現形式,它是釉下青花與釉上多種色彩相結合的一種裝飾手法。此類圖案在陶瓷藝術中的應用是先在坯胎上畫青花部分,上透明釉經高溫燒制成瓷后,再在其青花圖案空余部位按需要用釉上彩料填繪。入爐二次燒制成瓷即為斗彩。這種裝飾的特征是青花是整個斗彩畫面的主色調,其他色彩只是點綴變化。斗彩的方法有數種,如填彩、點彩、覆彩和染彩等。由于青花與釉上彩結合在一起相互爭奇斗艷,因而斗彩給人以鮮明清新、明朗典雅、豐富熱烈的形式美感。
陶瓷裝飾雕塑作為雕塑藝術中的一種藝術樣式,具有雕塑范疇的基本共性,同時由于“裝飾”的特質(“裝飾”的詞意是指在物象表面附加使之美觀的東西,“裝飾”就是美化),又與寫實雕塑和抽象雕塑風格迥異。陶瓷裝飾雕塑是以陶瓷原料為材料,進行塑形、雕刻等裝飾工藝處理,再經過1300℃左右的窯溫燒制成瓷。其工藝性、物質特性與藝術表現的創意滲透于整個過程之中,具有獨特的藝術表現特征。
1.浮雕
浮雕是陶瓷裝飾雕塑的主要裝飾形式之一,它是指在坯體表面上雕塑出形體起伏(凹凸)變化的紋樣。這種圖案裝飾方法大致有兩種:一是用雕刻的方法即在坯體上按需要雕塑凹凸起伏的圖案紋飾;二是用塑造的方法即在坯體表面用泥漿堆填或用泥料貼塑出各種凸起的圖案裝飾形體。以陶瓷材料或陶瓷器物為載體的浮雕可作為公共環境藝術的文化墻或作為建筑物室內外的壁畫、壁飾,適用的環境范圍較廣。
2.圓雕
圓雕是一種具有空間感的裝飾雕塑。它的題材一般為人物與動物。圓雕適應于多角度、多層次、多方位地按圖案造型表現,并通過形體的穿插組合等表述內容。圓雕一般適宜表現小件陳設品。鏤雕又稱鏤空、透雕或鏤花,是陶瓷裝飾雕塑的特種表現技法之一。鏤雕是按設計好的圖案紋飾將坯胎鏤成浮雕狀或將圖案紋飾外面的部分鏤通、雕透的雕塑技法。
3.鏤雕
鏤雕裝飾根據表現效果和工藝形式可分兩類,一是單面鏤雕,它在單面觀賞時可露出襯底材質,形成光影、肌理、材質及形體結構的強烈對比。二是雙面鏤雕,雙面鏤雕紋飾可兩面觀看,紋飾或落或懸,輪廓清晰,精巧通透。
4.色釉裝飾雕塑
色釉陶瓷裝飾雕塑表現形式十分豐富,裝飾雕塑的浮雕、圓雕、鏤雕等手法都可運用于此類形式。色釉裝飾雕塑主要表現形式有:一為單一色釉裝飾或多色釉裝飾。單一色釉裝飾雕塑適用于形式簡約的圖案裝飾,整體效果好。多色釉綜合裝飾多根據雕塑作品形體的不同內容、部位與物象施以不同的色釉,色彩豐富,變化多端。二為單色釉和復色釉混合運用。它通過高溫燒制時釉色相互交融,形成妙趣天成的色彩肌理。
5.彩繪裝飾雕塑
陶瓷彩繪裝飾雕塑分釉下彩繪和釉上彩繪兩種。釉下彩繪有青花、釉里紅高色釉等手法。釉上彩繪有五彩、粉彩、新彩、墨彩等表現手法。彩繪在造型上完附于圖案裝飾的載體。根據其特定功能、具體形態進行裝飾紋飾的變形。彩繪既有雕塑器表或造型局部的點綴,也有器物整體的裝飾表現。
總之,論文總結了我國現代室內裝飾設計研究較為落后的地方,然后對于傳統工藝美術進行研究,利用其特點設計出了符合我國國情裝飾設計風格,并且通過實例說明這種設計的有效性和可行性。真正意義上的中國室內裝飾設計發展是在20世紀80年代后開始的。目前,業界基本上已經形成共識:我國的室內裝飾要健康發展,應該走一條符合我國國情的現代化設計道路,努力探求中華民族的文化精髓,同時吸收國外先進的設計經驗,建立具有現代意識的真正體現中國特色的室內裝飾。
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