論“互動漸進”教學模式與音樂課堂的藝術相融

聶 婭

論“互動漸進”教學模式與音樂課堂的藝術相融

聶 婭

“互動漸進”教學模式是以“五個教學環節”為中心，即課堂自學、課堂討論、課堂展示、課堂檢測、效果評價。在音樂課堂教育活動中，通過師生互動，問題質疑，積極探討，情感交流，多向評價，從而達到幫助學生發現美、體驗美、享受美，以使教學達到能夠使學生自覺審美的藝術效果。

音樂教學；互動漸進；教學模式

聶婭/信陽職業技術學院學前教育學院講師（河南信陽 464000）。

人類生活如果沒有音樂是不可想象的，尤其對于人的情感世界來說，音樂無異于空氣和水一般重要。人需要音樂，社會需要音樂，培養人的教育同樣需要音樂。而音樂教育課堂模式的優劣則是體現音樂教育效果的標志，有效的課堂教學模式是提升課堂教育效果的重要途徑。為了在音樂教學活動中使學生受到美的熏陶，培養健康樂觀的生活態度，積極改革音樂課堂教學模式，提升教學效果也就顯得尤為重要。“互動漸進”教學模式融入音樂課堂教學，改變傳統的教師“一言堂”、“滿堂灌”教學模式，可以促進師生互動，教學相長。

一、“互動漸進”教學模式的內涵

“互動”指教學過程中的主體間活動,包括教師激發和調動學生主動參與教學的各種師生活動,學生在教學過程中形成主體性和展現主體性的師生活動。互動即具研究性學習的特征,使主體間活動的每個主體充滿主體性、發揚主體性、發揮主體性、展現主體性,又具合作學習的特征,使學生主體間相互合作、相互啟迪、共同發展。“漸進”是指教學活動主體不斷提升的發展過程,主要包括不同個體隨時間周期推移的不斷發展過程,不同個體不斷接近培養目標的發展過程。漸進就是隨時間和空間推移,個體不斷進步、不斷完善、獲得成功的發展過程。

“互動漸進”的教學模式則是指在課堂教育教學活動中師生共為主體，通過課堂自學，課堂討論，課堂展示，課堂檢測與效果評價五個教學環節的實踐演練，從而提升課堂教學的藝術性。

二、“互動漸進”教學模式的價值取向

“互動漸進”的教學模式是以“五個教學環節”為中心，即課堂自學、課堂討論、課堂展示、課堂檢測、效果評價。這種模式的價值取向是以課堂為主陣地，以有效課堂為核心，變講堂為學堂；重構課堂結構,改變教師教學方式,提高教學效益；重構課堂結構,改變學生學習方式,提高學習效益；改革課堂評價,以學生受益為主線,提升教學質量。而要實現這一模式，必須在音樂課堂教育中做到以下兩點。

一是實現“五個轉變”。1.將學生的被動角色轉變為主動角色，學生是教學活動的參與者、合作者、受益者，教師是教學活動的組織者、引導者、傳授者。2.將知識轉變為問題，問題是激發學習興趣和積極思考的重要途徑，通過問題探究明確是什么？為什么？怎么樣？3.將思維結論轉變為思維過程，主體間的思維碰撞,引發新思維、新方法，同時也是掌握分析問題、解決問題的思維過程。4.將單向情感輸出轉變為情感交流，營造平等、民主、尊重、信任的課堂氛圍，在此基礎上，師生情感相互激發、師生潛能相互激活。5.將單向評價轉變為多向評價，成功性評價、激勵性評價和發展性評價能激活師生間的創造力。

二是實現“五個互動”。1.師生互動與生生互動。2.問題互動，課堂教學目標要分解為問題目標，明確主要問題、重要問題、關鍵問題。在問題討論過程中，做到質疑、答疑、解疑互動。3.思維互動，在分析問題和解決問題過程中，要體現形成思維過程的互動和展示思維過程的互動。4.評價互動，在課堂教學活動中，要實現思維狀態和質量的評價互動以及課堂教學參與程度和課堂教學效果的評價互動。⒌情感互動，在課堂教學活動中，要體現平等、民主、尊重、信任的情感互動。

三、“互動漸進”教學模式下音樂課堂的具體實施環節及分析

（一）藝術引領——課堂自學

眾所周知，音樂是聽覺的藝術，藝術不容忍說教，審美不能依靠灌輸。學生要通過聽覺來感受音樂，在感受中提高鑒賞和審美能力，同時在聽的過程中對音樂有進一步的理解和想象。在“課堂自學”這一環節，教師應抓住本堂教學目標，做好課堂第一步的引領過程，使學生在老師的引導下，帶著問題去聆聽、思考、感受和學習音樂。第一步的藝術引領可有如下幾種：

1．同類藝術引領，可以促進學生在各門藝術之間互相聯通、互相遷移，從而提高綜合藝術審美能力。（1）用多媒體播放的電影故事引入影視歌曲的學習。使學生通過觀看了解影視故事的情節與音樂、歌曲的呼應，同時促進學生較好的把握歌曲思想情感的表達。（2）用載歌載舞的場面或某一個民族舞（多媒體播放）做引入，使學生對各民族文化藝術產生興趣和學習欲望。（3）用觀賞美術圖案來激發學生的興趣，如《唱臉譜》，學生通過多媒體觀賞到各種臉譜，教師提出問題：你現在觀賞的叫什么？你從每張臉譜上都看到什么？為什么這些臉譜有各種顏色和夸張的畫法等等，由淺入深的問題增加了學生對臉譜知識的求知欲，也為后面的學習環節做了鋪墊。

2.用藝術之外的其他相關學科來引領，可以開闊學生的文化視野，發展學生的形象思維，以提高其綜合素質。（1）用民間風俗做引領。如《劃龍船》，首先提問：農歷五月初五是什么節？在這一節日里有哪些民間風俗？這一節日是為了紀念哪一位愛國詩人？通過這樣的引入使學生了解到端午劃龍船的目的意義，開闊了學生的文化視野。（2）用情景引領。如，在安靜、嚴肅的氣氛中讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》，啟發學生從那雄壯的旋律、有力的節奏、鏗鏘的歌聲中，聯想中國人民萬眾一心，為爭取民族獨立、解放，冒著敵人的炮火，前赴后繼與敵人戰斗的情景。通過聽、唱讓學生感受歌曲激昂、振奮具有感召力的進行曲特點，使學生受到音樂的熏陶與感染，再通過國歌創作背景的介紹，使學生進一步了解《義勇軍進行曲》在當時的社會背景下所產生的巨大影響，激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情，讓學生在欣賞中潛移默化地接受愛國情感的教育。

3．創作節奏做引領。創作節奏可以培養學生的創作能力。讓他們在日常生活中多動腦筋。如在指導學生進行節奏創作時，教師將準備好的“ xx x”、“ x xx”、“ x x”、“x -”節奏卡片按一定順序排列起來，形成含有四個小節的節奏譜，教師提示學生用重新排列這些卡片的方式創作新的節奏譜。這個學習的過程實際上就是讓學生了解并嘗試創新的過程（重組法）。再如,指導學生進行旋律創作時，教師要求學生在“32 35 65 61|5 53 5|”后面續寫兩小節，有的學生感到困難。這時教師提示學生：“能不能從老師給的兩小節曲譜中‘抹’去一些音，把剩下的音調整時值后，用來作為后兩小節呢？”經過討論，學生也能較好的完成創作任務。

4．利用學生的生活實際導入。利用學生的生活實際導入，能讓音樂課堂走進學生生活。如學唱《青春舞曲》，首先提問：你的青春如何度過？隨著年歲由小變大你會失去青春嗎？那你又會怎么做？讓學生互相交流和思考，并從中引入到歌曲當中來。這種引入既緊扣本堂課的學習目標，又能很自然引入到下一環節。

（二）探索知識——課堂討論

這一環節，是教師引導學生做到用“心”去體驗，用“心”去感悟，用“心”去創造的過程，使學生的情感與音樂交融，與音樂互動，體驗不斷升華。還要使學生通過聆聽和感受，對音樂作品做進一步的理解和挖掘，以達到音樂審美的提高。如歌曲或作品是如何分段的？如何處理歌曲的情感？可以用什么樣的演唱形式來進行演唱？樂曲在哪些音樂元素中起了變化？變化后給你帶來什么情緒感覺？你聯想到什么？為什么？等等。學生會帶著問題，更認真的去聽辯音樂的起伏變化，用心去感受音樂的美妙，以提高審美鑒賞能力。這環節也是學生在理解和掌握過程中能進行聯想和創造實踐的升華過程。如《唱臉譜》這一課，我把學習過程設置為：聽中學、聽中悟（對京劇的唱腔模仿），學一學、畫一畫（感受臉譜的畫法），最后是為歌曲京腔部分配上戲曲中的動作——以體會和感受京劇中的“板、眼和亮相”，使學生對國粹的學習更有興趣。在討論中，可分前后4人一小組，每組成員應以強幫弱，帶動全小組成員參與音樂討論和實踐與發言，有輪值組長做記錄，由輪值發言組員發言，以達到共同參與、共同進步的目的。同學們通過聆聽學會了歌曲唱法，也體會到京劇的京腔京韻；通過實踐感受了臉譜的畫法，通過編配動作感受了京劇的舞臺表演。這些都是在討論學習過程中，由他們自己動手動腦掌握的，所以，學生學起來很感興趣，收益也不小。

（三）情感互動——課堂展示

為學生搭建小舞臺，給學生展示和表現的機會，學生們把小組的討論結果或創造情感的演唱、編舞等展示給大家。每次的展示，由輪值組長安排發言人，不固定由某一個學生承擔，或小組集體合作匯報展示，避免出現能者更能、弱者更弱的參差不齊的現象。小組成員要互幫互帶，共同進步。為更好的鼓勵學生們的自信心，作為觀眾的同學要真誠的鼓掌，給發言的同學以熱情的支持和鼓勵，使課堂呈現出情感互動，相互感染、互相激勵、相互激活的效果。

（四）民主平等的課堂評價

評價的標準應建立在平等的要求上。在回答問題時，（1）哪組成員參與性最高，人數較多。（2）哪組的成員表演的最好，富有聯想力。（3）哪組回答問題時，用詞恰當、語言精練、敘述清晰。（4）哪組成員學的又快又正確。由各小組統一打分，老師綜合評價，或一、三、五小組與二、四、六小組交叉給予評價，評價皆建立在民主、平等、尊重、信任的基礎上。

（五）鞏固知識——課堂檢測

課堂檢測可有以下兩種方式：一是教師帶領學生一起總結本節課學習目標，回顧知識點。二是教師提出主要學習點進行檢測，如老師領唱、學生合唱；老師提問要點、學生回答等。

四、“互動漸進”教學模式與音樂課堂相融的藝術效果

（一）學生學習的狀態變“被動”為“主動”，樂于主動傾聽和學習音樂

在音樂課堂教學中采用引“境”法，情感交流法等，極大地調動和培養了學生的積極性和對音樂學習的愛好，使學生在學習上變“被動”為“主動”，主動學習、創造性的學習。

（二）學生學習的方法變“膚淺”為“深入”，樂于主動深入體驗音樂

音樂藝術是一門聽覺藝術。聆聽音樂的感受可謂是仁者見仁、智者見智。初聽音樂作品，學生往往憑借直覺印象及個人喜好來評價，速度快或慢，情緒憂傷或喜悅，很難進行深入評價，或者感到無從說起。然而，教材中每一部音樂作品的選編都有其典型性特征，能夠深入體驗這些作品正是提高學生審美能力的有效途徑。在教學中，教師只有在充分聆聽并把握音樂作品的基礎上，才能恰當提出問題引導學生體驗音樂作品細節的微妙之處。

（三）學生樂于主動參與合作表現音樂，對音樂學習表現出極大的興趣

自信是學生學習的動力，在課堂提問及練習中，教師及時的肯定和鼓勵，將會增添學生學習的信心。教學中面對學生唱歌跑調等現象，應積極引導和鼓勵，最終樹立其學習音樂的信心，沒有因為“跑調”現象而對音樂課望而生畏。

對教師而言，因為教學方式的改變，引起學生學習狀態的改變及課堂學習效果的改變，由此反過來促進教師反省自身，提高業務理論和充實專業技能，實現教師專業成長。

：

[1]張愛華，宋方菊.小學音樂課堂教學模式探討[J].中國校外教育，2011，（2）

[2]饒瑜紅.音樂課堂教學模式探究[J].科技信息，2012，（25）

G642

B

1671-6531（2013）17-0088-02

責任編輯：何 巖