中德高校聲樂教育課程之比較*

劉淘

(閩江學院，福建福州350108)

審美素質教育作為人的全面和諧發展的重要組成部分，以其他學科不可替代的特殊功能，對人的全面發展起著潛移默化的作用，它已成為全面實施素質教育的重要途徑和方式。在知識經濟到來的今天，聲樂對于創新精神和創新能力的培養，具有智育所不可替代的作用。加強高校的藝術素質教育，制訂出合理有效的高校聲樂教育課程標準，是全面推進高校聲樂教育的客觀要求。

一、中德高校聲樂課程設置對比

(一)中國高校聲樂課程設置

音樂教育系或音樂學專業，是我國高校改革發展中與國際高等教育接軌而出現的一個音樂學學科類別，在廣義上，教育行政部門和教育家都將音樂教育專業定位在“高師音樂專業”的范疇，因此，在音樂教育專業的培養目標、教學體制、課程設置、師資隊伍等教學方向上的建設，基本是按“高師音樂專業”的思路來制訂、發展和規劃的。然而在教學實踐中這樣的教育理念顯得陳舊，遠遠不能滿足社會發展的需要。我國高校當前聲樂教育存在著許多不足。在聲樂教學中，存在著把現有的結論教給學生的灌輸型教學模式，教學模式單一，大大束縛了學生學習的能動性，阻礙了學生創造性思維的發展，實際證明我國大學生在聲樂學習上普遍存在認識、技術和心理上的諸多問題。我國高校的聲樂教學對聲樂語言、音樂和情感三位一體的特點不夠重視，忽視了聲樂教育中的心理教育、情感教育以及民族文化教育。

(二)德國高校聲樂課程設置

德國的高等教育在國民經濟發展中起著舉足輕重的作用。德國高校在聲樂課程設置方面顯得比較靈活。在一些符合學生個性發揮的課程設置方面，充分契合學生自身的條件，提供多種課程選擇方案。選擇最適合學生的教學課程，能夠更好地提高學生學習成績，開發潛力。“開設培養藝術和創造才能的專業——例如造型藝術、工業與時裝設計、舞臺美工、平面設計、器樂或者聲樂。教師在聲樂教學過程中講究肯定學生，營造輕松和諧的教學氛圍。”此外，教師平時注意引導學生不斷拓寬自身藝術視野，把握學生的心理調節，讓學生在一種輕松融洽的氣氛中掌握并學會控制自己的肌肉與氣息等歌唱器官。除了培養學生的穩健自信，通過聲樂教學中欣賞優美動聽的旋律，體會歌曲所表達的精神境界和神韻，還可以培養學生的追求藝術美的心理。通過聲樂教育培養學生對美的追求和創造，從而把對美的追求和創造延伸到文學、行為、心靈等各個方面。德國高校音樂系的聲樂專業在課程設置方面，注重啟發和引導學生積極地進行聯想和想象，使情感體驗得到拓展和深化，同時也培養了學生的創造性思維。“德國大學傳統上一直遵循洪堡先生提出的教學和科研并重，注重全面人文主義的教育方針的辦學原則”。但隨著社會的發展，為了順應時代的發展，創辦世界一流的高等教育，德國高校采取了一系列改革措施。在高校音樂課程設置方面同樣實施了大范圍的改革。

(三)兩國教育差異分析比較

德國高校音樂教育，課程設置充分反映了學校對學生個性的尊重。除了利用傳統的聲樂基礎技法教學為學生打下學習基礎，還開創許多創新的聲樂教學方法。網絡信息時代，學校借助于圖書館和電子網絡提高學生的聽覺水平，除了讓學生接受不同歌唱家的演唱外，還讓學生對同一首歌曲的不同版本進行分析、欣賞、演唱，在潛移默化中培養學生的創新思維，同時也拓展了學生的視野。而我國傳統的大班聲樂教學缺乏針對性。除了課程學習，教師對學生個性的尊重不夠，在拓展學生的思維空間方面處于劣勢。大學生在感知歌曲內容和創作手法、作品藝術處理等方面難以得到真實有效的訓練。

德國音樂學院相對來說數量不多，規模不大。學生申請就讀此類院校的前提條件是參加專業能力考試，以證明自己擁有特殊的藝術天賦。校方本著因材施教的原則實行小班或者個別教學，允許學生在安排學習計劃時享有相對較大的自由，以培養和發展學生的個性和藝術才能。通過畢業考試和論文答辯的畢業生可獲得“碩士”或相應級別的學位，并具有國家承認的同等證書職業資格。但在國內，課程設置相對比較保守，課程也過于雷同，“不同專業的課程設置交叉過多，難以真正符合學生的發展實際。”

二、德國高校聲樂課程設置對我國高校聲樂教學的啟示

從德國聲樂教育研究發展現狀分析，聲樂教育學已在世界各高校得到了迅猛的發展。聲樂教育改革與創新勢在必行。沃爾夫岡·哈特曼在某聲樂教育會議上說:“一個受過完整教育的人，聲樂是重要的方面，它具有與語文、數學同等重要的地位。學聲樂為了什么?就是使自己獲得快樂”。在德國，民間銅管隊歷史悠久，數量也很多，很多不同職業的人，如理發師、律師、醫生等，下班以后就湊到一起，組成一個樂隊，大家樂在其中。”在很多國家，聲樂是作為核心課程來教的。可以說，聲樂應當陪伴一個人終生，一個人應當一輩子享有聲樂。因此，聲樂不是精英教育，而是素質教育，是國民教育。現代化是一種綜合的觀念。“它要求經濟與技術、政治與社會、文化與教育、個人的才能與品質都必須適應現代化，并產生和諧的關系，這就給教育提出了培養目標整體化的要求”。目前國內的聲樂教學方式遠遠不能滿足這樣的要求，建立比聲樂教學法層次更高、內容更充實的聲樂教育學，已是歷史發展的必然趨勢。大學基礎教育中音樂課程改革的基本理念是以學生的發展為中心，注重對學生進行心理審美情趣和創新精神的培養，這個基本理念應貫穿教學的全過程。高校的聲樂教學應當采取多元化的教學手段，在潛移默化中培養學生美好的情操，健全的人格，強調學生的情感體驗，高尚的審美情趣，使學生在學習聲樂、感受音樂的同時達到合理性的完美結合，從而使當代大學生具有更高的情商和審美情趣，提高綜合素質。

(一)德國聲樂課程設置在藝術教育特色上對我國高校聲樂教學的啟示

在德國，也有人為了考大學而學聲樂，但為了這種單純目的的人為數很少，大部分人還是為了自我表達。家長也讓孩子學樂器，但不僅僅是鋼琴，范圍非常之廣。中國的許多孩子學鋼琴，也不一定就是眼光狹窄，恰恰相反，因為這畢竟也是一條讓孩子走向成功的道路。鋼琴確實是理解聲樂的很好載體。對聲樂學習而言，鋼琴是一種輔助手段。相信隨著時間的推移，大家的視野會更加開闊。學習聲樂，一種目的是學一門技術將來找份好工作，另一種目的是獲得一個更好的人生。顯然，后者是更好的選擇。當然，學習聲樂不可能立竿見影，它不是自動售貨機，投進硬幣，出來巧克力。它對于人格的培養和完善，是一個長期的過程。因此，對聲樂教師的培養是關鍵之關鍵，也是當務之急，這正是聲樂院校所要承擔的責任。“在市場經濟的條件下，中國聲樂教師的培養不能盲目隨流，要培養一批符合中國國情的聲樂教師并不是一蹶而就的，它需要一個漫長的過程作為鋪墊。”當今形勢下，我們應著眼培養有國際視野、關心和了解國際聲樂學科教育研究的形勢及其發展，具有國際交往能力的人，這是加強國際合作的重要條件之一。因此，建議課程設置方面，對于國際交流方面要有一定重視并有所體現。同時，積極開展學術交流活動，通過聘請國外教師交流授課、學生交流等多種方式進行國際化交流，使學生能夠擁有更多的國際交流機會，促進學生國際視野的提高。

(二)德國聲樂課程設置文化藝術應用上對我國高校聲樂教學的啟示

創新教學觀念與方法。教師在給學生布置新歌時，一方面要幫助學生了解作品的背景和所要表現的內涵，在完成作品的同時表現出個性，并且建立正確的、美好的聲音概念，以此使學生掌握學習、處理新歌所需要的步驟、要點。另一方面教師在上課時應把精力放在講解如何建立正確的歌唱狀態，如何辨別正確的聲音，如何分析理解作品等方面，而不要給學生過多的“拐棍”。要把學習和交流當成進步的階梯，經常故吐納新。教師要告誡學聲樂的學生，要多聽多看名家的歌唱和表演，學習名家處理歌曲的細膩感、表現藝術作品的精髓，而千萬別一味的模仿別人。這樣才能提高自己在聲樂學習上的能力，所以教師在課上讓學生做練習前，要著重講清楚每一條練聲曲練習的意圖是什么，通過練習要達到什么樣的目的，只有這樣才能使學生的練聲，由感性認識上升到理性認識。在演唱作品是能做到較為深刻的領會作者的創作意圖，盡可能減少作品中的情感流失。教師要具有豐富的文化底蘊，具有敏銳的文字感悟力、理解力、想象力、創造力、表現力等。

三、結語

音樂的本質是審美，音樂教育更應以審美為核心。從普通高校的聲樂集體課中，探討其與音樂的感知力、想象力、理解力等音樂審美功能方面的作用。音樂教育是高校美育教育的重要手段和主要途徑，由于我國高校音樂教育主要是一種專業教育，針對綜合大學音樂系一般大學生的音樂素養普遍不高的現狀，更應更新高校音樂教育的觀念，在搞好專業教育的同時，樹立新的教育理念，以提高音樂系專業學生的整體藝術素養，并在實踐中通過多種方式將這種教育理念落到實處。

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