用連堅接守博和物館創意文化的昨天和明天——上海博物館館長陳燮君專訪

撰文：沈一茗

上海博物館外景

上海博物館是一座大型中國古代藝術博物館，創建于1952年。上海博物館不僅是全國首批83家一級博物館之一，也是首批8家“中央與地方共建國家級重點博物館”之一。2012年，上海博物館獲得“全國最具創新力博物館”榮譽。

一、最具創新力博物館

1．創新，首先是大策劃、大思路

《創意設計源》：陳館長，您好！上海博物館建館60年來的歷程有目共睹。作為“全國最具創新力博物館”，您認為近20年來，上博在哪些方面尤其體現了自己的創新力？

陳燮君：《國際博物館協會章程》定義了博物館的基本功能，那就是對人類和人類環境見證物進行研究、采集、保存、傳播，特別是為研究教育和游覽的目的提供展覽。從博物館最基本的展覽角度看，所謂創新，我認為首先表現為大策劃、大思路。

近年來，上海博物館的展覽創新主要體現在探索建構“3＋1”展覽模式方面。這里的“3”是指世界古代文明系列展、邊遠省份文物精品展、特別文物系列專題展；“1”是指館藏文物珍品展。

《創意設計源》：“大英博物館藏古埃及藝術珍品展”、“墨西哥瑪雅文物精品展”、“伊特魯利亞人的世界——意大利前羅馬時期文物精品展”、“古羅馬文明展：羅馬帝國的人與神”、“古印度文明——輝煌的神廟藝術”等都是出色的世界古代文明系列展。

陳燮君：是的。除了上述世界古代文明系列展，“上博”已經實現的邊遠省份文物精品展有“新疆絲路考古珍品展”、“草原瑰寶——內蒙古文物考古精品展”、“雪域藏珍——西藏文物精華展”、“晉國奇珍：山西晉侯墓群出土文物珍品展”、“周秦漢唐文明大展”等。已經實現的特別文物系列專題展有“晉唐宋元書畫國寶展”、“淳化閣帖最善本特展”、“千年丹青：日本中國藏唐宋元繪畫珍品展”、“翰墨薈萃——美國收藏中國五代宋元書畫珍品展”等。至于館藏文物珍品展，“上海博物館藏歷代花鳥畫精品展”、“甲骨文發現一百周年特展”、“上海博物館藏文房四寶展”、“上海博物館藏歐洲玻璃陶瓷展”等都是其中的佼佼者。

2．創新，就是要瞄準制高點

《創意設計源》：近20年來，上海博物館以一個又一個高質量的展覽掀動人類文明傳播大潮，這其間創新力起到了怎樣的作用？

陳燮君：創新，始終要瞄準制高點。上海博物館是大型中國古代藝術博物館，做藝術史展覽，我們堅持根據歷史的方位來定位，從人類古代文明的高度來定位，立足博物館藝術視野中全球各大博物館主要藏品、精品來定位。從這三方面聚焦，創新和創意設計就有了高起點的支持。

策展及內容的選擇非常重要，這方面，上海博物館的創新力已與世界水平接軌。有記者問，近些年來上海博物館的哪些展覽屬于精品？在我看來，每個展覽都立足創新，都精于策劃、精于內容選擇。以2002年“晉唐宋元書畫國寶展”中的書法作品為例，共26件作品不僅與同時展出的繪畫作品一樣，件件為國寶級重要藏品，通過精心挑選和策劃，系列展品還呈現出中國書法文字的演變史。

《創意設計源》：“晉唐宋元書畫國寶展”不僅展出了王羲之的《行書上虞帖》、王獻之的重要作品《行草書鴨頭丸帖卷》，還有些佚名書作。

陳燮君：“二王”對中國書法發展史貢獻巨大。王羲之的書法博涉多優，兼取眾美，擅長楷、行、草三種書體，創造了兼容并蓄的書法風格。王獻之的書法被認為“雅正，雄秀驚人，得天然妙趣，為無上神品也。”（清吳其貞《書畫記》）上述大作本足以擔綱國寶展重任，但在2002年“上博”的國寶展定位中，我們不僅要呈現王羲之和王獻之的書法藝術，更著意呈現“二王”書法作品在中國文字演變史中的劃時代作用。從用筆的逆入、復勢、右轉等重復走向八面出鋒的自由，從一波三折的古字到行云流水的今字，從篆書、隸書到后來的楷書，“二王”及其時人對中國書法史的最大貢獻是完成了漢字及其書法的變革。

基于此，我們在展覽一線陳列了佚名絹本《真書曹娥誄辭卷》。這件作品我們不認為是王羲之的，但一定屬于王羲之時代的楷書，晉唐小楷抄本。我們還陳列了王珣紙本《行草書伯遠帖卷》、歐陽詢紙本《行書仲尼夢奠帖卷》。這樣的成列策劃，將單項貼、卷的展示有目的地聚集起來，突出了展品背后中國書法史劃時代變革期的風云突起，大大深化了本次展覽的意義。

2002年12月1日～2003年1月6日

上海博物館 第一、二臨時展覽廳

《幽藍神采 五代青花瓷器特集》

青地白花鳳凰穿花紋菱口瓶

為慶祝上海博物館五十周年館慶而精心推出的“晉唐宋元書畫國寶展”由故宮博物院、遼寧省博物館、上海博物館聯袂舉辦。

此次展品共72件，其中書法26件，繪畫46件，均為國寶級重要藏品。這是建國以來級別最高的一次古代書畫展示，為千載難逢之“盛世之展”。

佚名絹本《真書曹娥誄辭卷》、王珣紙本《行草書伯遠帖卷》、王羲之硬黃紙本《行書上虞帖》 、王獻之絹本《行草書鴨頭丸帖卷》、歐陽詢紙本《行書仲尼夢奠帖卷》在此次展覽中意味深長地比肩陳列。

《創意設計源》：2012年上海博物館包括“美國藏中國古代繪畫珍品展”、“元代青花瓷器特展”、“法貝熱珠寶藝術展”、“捐贈銅鏡展”在內的六大展覽令人印象深刻。“元代青花瓷器特展”將世界青花瓷研究的前沿話題、標尺范本引入發源地中國，實為“上博”創新力作。

陳燮君：景德鎮元青花瓷器的生產至今超過650年，因為主要作為貿易商品出口，國內存量有限，相關研究起步較晚。1929年，英國的霍布森發表論文，介紹了由珀西瓦爾·達維德爵士收藏的一對有“至正十一年”（1351）銘的青花云龍紋象耳瓶，從此拉開元青花瓷研究序幕。

“至正十一年”銘青花對瓶上確切的紀年文字令元青花瓷器界限清晰可見；多年來，這對青花瓶逐漸成為世界青花瓷研究中衡量相同類型瓷器的標尺。

上世紀70年代，元青花逐漸成為中國古陶瓷研究的重要關注對象。隨著80～90年代國內一批元代窖藏青花瓷的出土，元青花成為國內外持續研究的熱點。元青花窯址、年代、造型、紋飾、工藝、文化來源以及流傳、性質等問題得以深入討論，成果斐然。

上海博物館很多年前就開始策劃國際性的元青花展，十年磨一劍，2012年到2013年初，在慶祝上海博物館建館60年之際，我們終于將來自世界各地，其中主要包括土耳其、伊朗、英國、美國、日本、俄羅斯等國文博、考古機構和本館收藏的元青花精品集聚一堂。總數90余件展品每件都經過精心挑選，它們來自30余家參展機構；其中國外展品基本上是首次來到中國，有的國內展品也屬首次公開露面。我們以這近百件青花精品揭示了當今世界收藏、研究元青花的“面貌”，還以“至正十一年”銘青花云龍紋象耳瓶、青花鬼谷子下山圖罐這樣的標尺性作品，為來自全世界的研究者提供了近距離實物觀摩、比較研究的學術現場。

元青花重返中國參展，是中國古代陶瓷研究中的重要事件，上海博物館有幸成為這一重要事件的主要策劃者。

3．創新，應該是系統工程

《創意設計源》：上海博物館將展覽、研究、教育、傳播等諸方面工作的展開當作博物館文化的有機組成來看待，有創新特色。

陳燮君：創新，本來就應該是系統工程。我們將布展、研究、教育、傳播當作上海博物館創新實現的模塊系統。

我們有實力很強的展覽部。展覽的策劃方案確定后，怎樣布展，如何突出展覽主線，都需要創新力的支持。

展覽部先期要為不同性質的展覽采集文化符號。大部分情況下，主創人員去展品收藏博物館現采；條件不允許的，就去圖書館找資料補充。經過反復錘煉，定下設計思路。

準確并有創意地表達，對展陳設計來說非常重要。“上博”展覽部為大型展覽所設計的展覽現場每每令受眾贊不絕口。2012年下半年，“上博”四大展覽的陳列布展獲得了包括國外送展博物館的高度評價，俄羅斯送展方甚至向“上博”索要“法貝熱珠寶展”配色方案，認為“上博”展的色彩表達非常貼切精準，值得俄羅斯借鑒。

此外，科學的展示技術也是“上博”創新力得以實現的重要基礎。無論是以 “至正十一年”（1351）銘云龍紋象耳瓶為代表的元青花，還是以“莫斯科克里姆林宮復活節彩蛋”為代表的法貝熱珠寶，件件都是人類文明的無價財富。所以，展覽需以萬無一失的技術質量作為保證展品安全的首要前提。在展示元青花瓷器時，展覽部事先設計了中心展柜的鋼筋入地支架，正是穩定、堅固的支架保證了展品的安全。

《創意設計源》：每次展覽都有設計亮點嗎？

陳燮君：是的。布展是很精細的工作，曾經的固定用道具“大頭針”會在射燈照射下反光，影響展覽細節；“上博”自創“牙簽”道具，既能有效完成固定任務，也不會產生任何負面效應。

《創意設計源》：“上博”的創新力在展覽領域有非常出色的表現，在社會服務層面也有很好的口碑。

陳燮君：博物館有收藏保管功能、研究功能和教育功能。

我們有實力很強的教育部。創新上海博物館教育功能的展開，除了常規工作，我們開設講座，出版書籍，推出衍生產品。從成年人到未成年人，從專家到普通人，從中國人到外國人，都是我們的服務對象。

教育部門的工作千頭萬緒，最有特色的，我們不僅在館里配合展覽開講座，還與上海市教委密切聯系，與上海的三十幾個基地學校密切聯系，開展對未成年人的教育。我們培訓教師，發展了2000名教師會員和教育系統的志愿者，在重點高中做校園展覽，請專家去學校做講座。我們構建起一個公益平臺，通過這個平臺為城市的未來服務。

《創意設計源》：“上博”與大展配套的圖書出版創意連連，深受市場歡迎。

陳燮君：針對館慶60周年的幾個大展，我們編輯出版了多套圖書。一般來說，“上博”的出版部負責出版面向專業讀者群的圖冊，如《翰墨薈萃——美國收藏中國五代宋元書畫珍品》、《幽藍神采——元代青花瓷器特集》、《寶光璀璨——法貝熱珠寶藝術》；而教育部則負責出版面向普通受眾的普及性教育讀物，如《翰墨薈萃——細讀美國藏中國五代宋元書畫珍品》、《青花的世紀》、《元青花——博物館繪本》等。

“上博”有很強的科研力量。青銅、陶瓷、書畫、工藝四大塊共21大類是我們的收藏優勢，當然也就成了我們的主要研究領域。還有一方面的創新就是宣傳。“上博”的大展一般有五到六波宣傳：每年春節前，我們對當年將要推出的大展啟動宣傳；展品抵滬后，設計一個開箱宣傳。以后，展廳布置完畢、開幕式當天、展到中期，都會設計相應的宣傳推廣。“上博”非常重視展覽收官階段的宣傳策劃——閉館，常會成為我們歷波宣傳的高潮。2002年，“晉唐宋元書畫國寶展”閉幕是上海博物館的“書法不眠之夜”，我們邀請上海100位著名書法家現場演練書法。在“翰墨薈萃——美國收藏中國五代宋元書畫珍品展”的閉幕之夜，我們也邀請了幾百名學生觀眾，舉行了導讀性現場大型活動。

可以這樣說，上海博物館從策劃到宣傳，處處充滿創新創意。2003年上海SARS盛行，5月我們策劃“《淳化閣帖》最善本特展”時有個策劃思路，就是期望通過大家的努力，以10月1日展覽開幕時觀眾的觀展長隊作為申城走出SARS陰影的標志。結果，那天真在“上博”出現了等候觀展的長隊。

創新離不開一個一個具體的“點”，但創新絕不僅是一些散在的“點”；當我們以“上博”的創新力將本館的布展、研究、教育、傳播聯系起來，將“上博”的創新力與城市文化推進聯系起來，我們的創新就以系統工程方式展現出更磅礴的合力。

“上博”的創新力究竟怎樣發散到博物館服務體系整體運營的末梢？我們向上海博物館教育部副主任陳曾路單向追蹤了“上博”教育部近年為本館大展配套出版的普及讀物。陳曾路告訴我們：通常，教育部在大展開幕前一年左右時間就了解了未來展覽的性質、規模、特色，從而啟動相應的圖書出版策劃。

配合“美國收藏中國五代宋元書畫珍品展”，教育部找全世界最好的從事中國繪畫研究的專業人士，一幅一幅地對展品作針對性解讀。單國霖、高居翰、邵彥等專業作者的加盟，令黑封皮的《翰墨薈萃——細讀美國藏中國五代宋元書畫珍品》深深吸引了相對專業的觀眾，成為去年藝術界的名書。

《寶光璀璨 法貝熱珠寶藝術》

配合“元代青花瓷器特展”，教育部特別策劃了與出版部《幽藍神采——元代青花瓷器特集》相呼應的兩本冊子：《青花的世紀》，以圖文并茂的方式講述元青花與元代的歷史、藝術、考古；24開本的《元青花——博物館繪本》，以全部手工插圖、精巧的書籍裝訂方式和富于創意的裝幀形式，向小學生普及有關元青花的常識。

配合“‘紙無不言’——上海博物館‘紙文化’”系列講座，教育部造訪手工造紙廠，拜訪做木活字的老匠人，考察雕版印刷博物館，揀選民國時期的課本、讀本，請來設計師引領受眾回顧中國書籍設計的歷程。教育部策劃以“紙源、字紙、紙工、紙韻”四大內容模塊，數百幅精心繪制的手工插圖，朱鍔設計事務所出色的書籍裝幀設計，來完成“一張紙能承載多少傳統，一張紙能成就多少創意”這個穿越中華民族文明歷程的選題。普及讀物基于科學的嚴謹，又充分展現了創意的自由；教育部策劃的《紙》書因此大受市場歡迎，國家造紙專業人士甚至按圖索驥，依據《紙》書的插圖嘗試工藝還原。

當然，今天所謂的“書”，已經更多義為知識的載體。今天的“上博”教育部不僅組織青少年參與各種體驗活動，還于2012年開啟了中國博物館APP知識傳播的先河。

二、創新力與博物館文化

1．文化認知、文化認同、文化自信、文化自強

《創意設計源》：陳館長，在“上博”的整體策劃中，您怎樣確立創新力的終極落點？

陳燮君：簡單說，我們把博物館收藏保管、研究、教育等基本平行的功能作用深化為文化層面的認知、認同、自信、自強進階。這是“上博”創新力的終極落點，也是“上博”“博物館文化”的本質內涵。

對“上博”而言，文化認知，是通過系統創新，將中國的、外國的，古代的、現代的各種人類文明向社會成員實現知識性滲透。文化認同，是通過系統創新，守望與引領精神家園，促進社會成員追求真善美，守望精神家園。文化自信建立在文化認知、文化認同的基礎之上；所謂文化自信，是通過系統創新，促進社會成員對國家、民族的自身文化價值充分肯定，對自身文化生命力持有堅定的信念。當我們有了文化認知，當我們的民族形成文化認同，我們的國家才有機會以民族文化的自信心和自豪感為凝聚力，在漫長的歷史長河中保持自己、吸納外來，去創造獨具特色、輝煌燦爛的中華文明，最終實現文化自強。

“博物館”是民族與歷史記憶的寶庫，是民族文化的精神家園，上海博物館應該有歷史的擔當。

2．堅守和創意是“博物館文化”的傳承智慧

《創意設計源》：去年末，“博物館的文化力量——國際博物館館長高峰論壇”在上海舉行，您在論壇上代表“上博”提出了自己對博物館文化的深刻見解。

陳燮君：2012年 11月2日，上海博物館為紀念建館60周年舉辦了“博物館的文化力量——國際博物館館長高峰論壇”。來自美國、英國、日本、俄羅斯等國家和地區以及國內眾多省、市的博物館館長參加了這一論壇。與會代表結合實踐探討了博物館文化力量的源泉、表現形式以及博物館如何發揮文化功能等議題。

我認為，“博物館文化”的研究是博物館辦館規律的探索、博物館運營智慧的集聚、博物館精神家園的守望和博物館人文態度的磨礪。“博物館文化”具有文明的原創力、藝術的感染力、人文的震撼力和歷史的穿透力。“博物館文化”是博物館風華魅力之所在、發展動力之所在、文脈傳承之所在和未來時空之所在。“博物館文化”與博物館同生共長，支撐起博物館的璀璨星空。

《創意設計源》：您非常明確地提出，堅守和創意是“博物館文化”最重要的傳承智慧。

陳燮君：建館60年來，“上博”以堅守和創意，以“3＋1”展覽模式探索，以收藏保管、研究、教育“三大傳統功能”的現代化實踐實現了對博物館文化的傳承。我們還進一步提出了明天“博物館文化”的十大新理念，那就是：“以物為重＋以人為本”，“以史為鑒＋拓展未來”，“中國古代藝術博物館＋數字博物館”，“人事管理趨向人力資源管理”，“城市的窗口＋城市的課堂”，“安全保衛趨向平安建設”，“外事工作趨向文化交流”，“禮品制作趨向文化創意開發”，“保管展示捐贈品趨向善待收藏家”，“博物館管理理論研究趨向博物館學的理論探索與實踐”。我們要以堅守和創意，連接博物館文化的昨天和明天。

3．人生就是創新過程

《創意設計源》：2012年10月，“視覺意象——陳燮君油畫展”在上海美術館揭幕。人們欣賞您氣勢恢宏、意象萬千的藝術創作，更感嘆作為上海博物館館長的您在人生經營方面的智慧和創新。

陳燮君：個人也是系統，人生就是創新過程。

我最早從事航天航空專業工作，70年代主要搞導航計算機整體設計，打下了系統思想的基礎。世博會期間，我是主題演繹總策劃師和顧問之一，主持建造“城市足跡館”和“世博博物館”，這在別人看來可能是一個人沒法周轉的事，但在“上博”整個團隊的共同努力下，在系統論大框架下，我們完全可以有自己的切入角度和處理方法。

我曾在上海社科院從事哲學研究；在美國做訪問學者期間搞的是西方哲學和科學方法論。新學科、新方法與創新創意息息相通，所以，無論擔任圖書館還是博物館的管理工作，所謂創新創意，對我來說并不陌生。

我酷愛繪畫，喜歡音樂。面對復雜多向的“城市足跡館”和“世博博物館”建造，我們形成共識：要啟動左右兩個半腦，用系統方法去處理；為兩館創意定位，我們確定了“人在景中走，人在史中游”的視覺和史詩基調。城市足跡館的29個大展項，一個序廳，三大板塊，都將“史”和“像”結合了起來。上下左右天地六個空間，五大燈光系統，六大色彩關系，統統都要落地。我們還有自己創作的館歌。

人生是不是創新過程？要做好工作，首先就要讓自己的每一份素養積極地在“系統中”發揮作用。

2012年11月，上海博物館館長陳燮君在“博物館的文化力量——國際博物館館長高峰論壇”上語詞鏗鏘地說：“博物館文化”的新理念來自于昨天和今天的實踐，連接著博物館的明天。博物館“以物為重”，加強藏品的征集、收藏、保管與研究、展示，毫無疑義。這既是傳統的，又是今天和明天必須堅持的。然而，博物館同時要確立“以人為本”的理念，這樣才能進一步維護人民群眾的基本文化權益，才能進一步把百姓的文化民生放在心坎上，才能使觀眾樂于走近博物館、走進博物館，才能使“以物為重”的博物館更好地發揮“物”的重現歷史、展示文明、傳播知識、教化心靈的作用。上博將在回顧總結60年發展歷程基礎上，從管理實際出發，升華管理理論研究，從博物館學的高度，進行理論創新，反哺新的實踐，充滿文化自覺和文化自信地去迎接更加輝煌的明天。

本專題圖片提供：上海博物館