智化寺京音樂及其所用樂器述略

中國藝術研究院 楊 靜

京音樂是指傳承于北京東城智化寺、成壽寺、水月庵、天地庵、廣濟庵及南城關帝廟、天龍寺及北京周邊地區的寺廟音樂，京音樂以智化寺為中心。

智化寺為明代宦官王振于明正統九年（公元1444年）建立。寺廟建立之初，幾近奢靡，香火不斷。明正統十四年（公元1449年），因不顧大臣的反對，王振力勸英宗親征瓦刺，致使英宗于土木堡被俘，王振也在亂軍中被殺，隨后舉家被抄，這便是歷史上的“土木之變”。智化寺也在這次事變后，失去了明英宗及王振的庇佑，寺運日漸衰退下來。乾隆七年（公元1742年）協理山西道、山東道監察御史沈廷芳得知智化寺的來歷后，向皇帝奏請毀掉寺內所有與王振相關的碑文、畫像等，智化寺至此徹底衰敗，寺內僅留藝僧看守大殿。直至上個世紀的50年代，智化寺內的情況才得以好轉，楊蔭瀏、潘懷素、查阜西等專家相繼來到智化寺，對京音樂進行采訪、錄音、研究，一時掀起京音樂沉寂長久以來的一次高潮，各路專家、媒體紛紛關注。

改革開放后，隨著宗教政策的逐步放寬，北京佛教協會以及智化寺文物保管所相繼對在文革中受到“破除”影響、有著悠久歷史、即將瀕臨失傳的智化寺京音樂展開一系列的搶救工作。到了上世紀90年代初，智化寺中能夠演奏京音樂的只剩下第26代中幾位年事已高、退休在家的老樂僧：本興、福廣、慧明，傳承再次面臨困境。近年來，幸有從河北屈家營音樂會請來的五名農民樂手來接續智化寺的音樂香火，京音樂才得以在歷經570多年后的今天得以繼續奏響。

1 智化寺京音樂概述

智化寺京音樂的傳承方式為口傳心授，智化寺招收和訓練徒弟都有著嚴格的規范，在27代傳人以前，智化寺只招收12歲以下的孩子，入寺以后，學徒必須經過7年嚴格的音樂訓練，訓練時要經過念譜、背譜、樂器模型上演奏的練習后，最后才能在樂器上進行實際演奏。

智化寺京音樂所用記譜方式為工尺譜與俗字譜的混合體。譜字寫法如圖1所示：

現存京音樂的樂譜中最早為康熙33年（1694年）智化寺的和尚容乾所抄的《智化寺音樂腔譜》。

京音樂常用的調名有五種，包含四個調高，大哨正調與小哨正調、小哨背調、大哨皆止調、大哨月調，宮音分別為F、降B、降E、C。其中正調與背調兩個調應用最多。

京音樂的曲式結構可以分為只曲和套曲兩大類。只曲也叫小曲，是指用于單獨演奏的曲牌，不能與其他曲牌相聯。京音樂的只曲有《三皈贊》、《普庵咒》、《垂四調》等。套曲也叫大曲，是指由多個單獨曲牌相聯構成的，結構框架相對穩定的一種大型曲式。京音樂的套曲有《錦堂月》、《晝錦堂》、《罵玉郎》、《孔子泣顏回》等，每一個套曲結構都由拍、身、尾三個部分組成。這些套曲按照使用的時節的不同，又可以分為兩種：中堂曲（白天佛事中使用）和料峭（夜間放焰口使用）。

京音樂的傳統樂隊排列編制為9人14件樂器。樂隊排列形式有兩種，如圖2所示（中間方框部分為桌子）。

圖1 智化寺京音樂手寫譜例圖示

圖2 京音樂樂隊排列形式

2 智化寺京音樂樂器述略

智化寺京音樂由三個部分組成：禪門、音樂門、法器。所用樂器相應也有所區分。

2.1 禪門

禪門專指念誦佛經時的人聲歌唱。智化寺用于誦經時的樂器有木魚、引罄、鐺、小鈸、懺鐘、大罄、鈴、杵、花米碟、凈水瓶、佛尺等，但現在寺內已基本沒有誦經儀式，筆者在走訪中只是看到了用于誦經的懺鐘，圖3是智化寺內現存用于念誦佛經的懺鐘。

2.2 音樂門

音樂門專指笙管樂器和打擊樂器的演奏，所用樂器主要有笙、管、笛、云鑼等。

2.2.1 笙

智化寺京音樂中所用的笙是十七簧笙，為北宋舊制。據宋代陳旸《樂書》（1099年）卷150“義笙管”條說：“圣朝大樂所傳之笙，并十七簧。舊外設二管，不定制，謂之‘義管’，每變均易調，則更用之。”從智化寺現存的笙樂器來看，并沒有看到十七簧笙加入兩個義管。

圖3 智化寺京音樂中使用的懺鐘

民間所用的笙一般為十三簧，河南地區則較為流行十四簧方笙，河北保定吹歌會中雖然有所謂的全字笙，但在樂器的十七笙苗中，其中有幾根笙苗是沒有簧片且不被使用的，實際上并非十七簧笙。而現存于智化寺的笙卻有十七簧“滿簧笙”，如圖4所示。

隨著時代的發展和樂曲的需要，智化寺京音樂中所用的笙也發生了形制變化。開始出現了十七管十五孔十四簧笙、十七管十四簧笙、十七管十四簧的加擴音筒的笙，另外，也出現了加鍵笙。圖5為智化寺第26代藝僧福廣所用，為清末、民國初期的笙。當時樂器的形制已經演變為十七管十五孔十四簧笙。

圖6為民國時期到解放前所用的笙，這時的笙已經演變為十七管十四簧笙，笙內雖有槽，但已經沒有簧片了。

圖7中陳列的笙，左三為解放后到文革時期的笙，左二為文革后期的笙，左一為1980年代的笙，三個均為十七管十四簧笙。

圖5 十七管十五孔十四簧笙

圖6 十七管十四簧笙

圖7 智化寺保存的部分笙

21世紀初，開始出現了附加擴音筒的笙和加鍵笙，笙的音量逐漸增大，同時加鍵笙也可以奏出低音，笙斗部分開始出現注水口（笙冬天涼，有了注水口，就可以對笙斗進行加溫，從而保證笙的發音準確），如圖8、圖9所示。

圖8為現代常用笙，不加擴音筒，圖9為附加擴音筒和鍵的笙，智化寺內演出較少使用，但這種笙的音孔在笙苗上方，已被封住，這樣便解決了簧片太寬、跑氣的問題，演奏時只要通過按鍵，樂器上面的音窗就會抬起，使用更為方便。圖8、圖9均為十七簧全簧笙。

由此可以發現，隨著時間的推移，笙的形制也在不斷發生著改變，笙嘴越來越長、越來越彎，笙斗由木質變為銅質，再到鍍鉻的銅斗。笙斗底部也歷經從無孔到有孔，再到無孔的形制變化，同時吹嘴底部也加入了注水口。

由于笙簧的變化，原來十七管全簧笙可以吹出的樂音，現在的十四簧已然不能吹響。可喜的是，智化寺第27代傳人胡慶學已經在嘗試將文革時期所用的笙進行調整，試圖恢復以前所用的十七簧全簧笙，以便能夠更豐富的表現樂曲的需要。

2.2.2 管

管，又稱作篳篥。現在民間一般通用的管子是八孔管，采用前七孔、后一孔的形制。在智化寺京音樂中所用的管子則為九孔管，采用的是前七孔、后兩孔的形制。宋代陳旸樂書中提到篳篥時，曾經說道：其大者九竅，同時又加注提到：今教坊所用，前七孔、后二孔，以五、凡、工、尺、上、一、四、六、勾、合十字譜其聲。從現在看到的智化寺保存的九孔管子，可以確定的是智化寺京音樂所用的管子為北宋教坊篳篥的遺制，這一點在其吹奏大哨正調所用的按指法上可以看到。樂器所用的按指法與陳旸樂書中所記錄的北宋時期的篳篥的按指法有兩點相同，分別是：調首音同為合，除了靠近上端的三孔以外，其余各孔的按指法均相同；調首音合的絕對音高同為sol。

圖8 現代笙

圖9 加鍵笙

圖10 清代九孔管子

圖11 清代中葉九孔管子

圖12 胡慶學制作的九孔管子

圖10為智化寺保存的清代或是更早時期的九孔管子，這與宋代篳篥形制是一致的。此外，據胡慶學介紹，這根管子各孔是由骨頭或象牙制成。至今保存完好。

圖11為智化寺現存清代中葉的九孔管子，可以清晰地看到樂器形制為前七孔、后二孔，但后面的兩個音孔中，其中一音孔已被封住。

圖12為胡慶學制作的前七孔、后二孔的九孔管子，沿用了宋代舊制，也是現在智化寺京音樂演奏中常用的管子。胡慶學將傳統的九孔管進行了改良，將正面最下方兩音孔之間的間距縮小，由此使得不同樂音之間的音程關系更為精確。

在智化寺京音樂的演奏樂器中，管子為主奏樂器，在樂隊中起著至關重要的作用，演奏中管子很少加花、注重樂曲行進的穩定性，同時要求演奏者具備嫻熟的技巧。因此，在京音樂的學習中，管子是最難掌握的，只有真正具有天賦的人才能學習管子。人們也常以“千日的管子，百日的笙”來形容管子學習的不易。表1是京音樂中管子演奏各調的指法。

2.2.3 笛

智化寺京音樂所用的笛子為曲笛，笛音比一般的曲笛高，在智化寺京音樂的演奏中，管子作為主奏樂器要求穩定，能夠控制整個樂隊，笛子則常常加入裝飾音和流暢的花音，聽起來更為華麗、活潑，與古樸、莊重的管子形成音響效果上的對比。智化寺京音樂中使用的曲笛六孔全按為dol，正調首音“合”為fa。圖13是智化寺現存的清代的笛子。

智化寺現今所用的笛子多為有接口的現代笛子。智化寺京音樂中曲笛翻調的指法與在一般曲笛上演奏的指法是相同的，但由于智化寺的曲笛比常用曲笛高小三度。因此，同樣的指法，聽起來也是有所差別的。表2是智化寺曲笛與一般曲笛在同樣的演奏指法上演奏出各調調名的對比表。

2.2.4 云鑼

云鑼為元代后期的樂器。智化寺所用的云鑼為十面小鑼組成，又稱十面鑼。鑼面無臍，在其邊緣上鉆孔，用繩系在木架上固定。每面鑼的大小相同，但厚薄不同，因此，音高也不相同。云鑼為整個樂隊的定音樂器，音色清脆，通常演奏樂曲的骨干音，也常做同音反復。云鑼也算是樂隊中的節奏性樂器。云鑼演奏時常為左手持木柄，右手敲擊。如果是雙云鑼同時演奏，則需要架子放置雙面鑼，雙面鑼演奏時的旋律不變。圖14為智化寺老藝僧福山用過的清代的E調云鑼，云鑼的邊緣部分已經殘缺。

圖15為智化寺第27代樂手演奏時使用的F調云鑼。其音名由上至下、由左到右分別是：尖工、凡、尖尺、尖上、六、五、乙、工、尺、上。據胡慶學所說，智化寺已經重新購置了兩架E調的云鑼，希望能夠恢復京音樂上世紀50年代的音響效果。

2.3 法器

法器專指由打擊樂器演奏的樂隊聲部。主要樂器有有鼓、鈸、鐃、铦、鐺。

表2 智化寺京音樂中使用的曲笛與一般曲笛指法對照表

圖13 由北京文博交流館智化寺管理處提供清代曲笛

圖14 智化寺清代E調云鑼

圖15 智化寺F調云鑼

圖16 智化寺京音樂中使用的鼓

圖17 智化寺京音樂中使用的鈸

圖18 智化寺京音樂中使用的鐃

圖19 智化寺京音樂中使用的

圖20 智化寺京音樂中使用的鐺

2.3.1 鼓

智化寺京音樂中所用的鼓為堂鼓，鼓的上下兩面蒙牛皮，演奏時將鼓放在木架上，用木槌敲擊演奏。京音樂中鼓的演奏抑揚頓挫，起著穩定節奏的作用。常用的演奏技法有擊中心、擊邊、滾擊等，圖16是智化寺現在所用的鼓。

2.3.2 鈸

智化寺京音樂中所用的鈸為銅質圓形，中部隆起呈半球狀、中心有孔，可以將布條或綢子穿入。兩面為一副，演奏時雙手各持一面互相擊打演奏。常用的演奏技法有：兩片合擊、碰邊、用一片立直擊另一片的反面中心等。圖17是智化寺現存的兩副鈸。

2.3.3 鐃

智化寺京音樂中所用的鐃為響銅制成的圓形樂器，形制與鈸類似，但也有所區別。鐃的碗頂平而小，直徑只占全部的五分之一；鈸的碗頂則相對較大，占全部的二分之一；鐃面較大而且薄，邊緣翹起。鐃的常用演奏技法有：兩片合擊、碰邊作連音等。圖18是智化寺京音樂使用的鐃。

智化寺京音樂中所使用的铦又稱小鈸、小镲。形狀同鈸一樣，體積略小。铦的音色清脆，常用來表現歡快的氣氛。铦的常用演奏技法為兩片合擊。圖19為智化寺京音樂所用的铦。

2.3.5 鐺

智化寺京音樂中所使用的鐺子由小鑼和木架組成。小鑼無臍，用繩系于木架上。演奏時，左手持木架，右手用木槌敲擊，發音清脆。圖20為智化寺京音樂所用的鐺。

由于智化寺京音樂第27代樂手只有五名，因此，現今也不可能依照京音樂早期的樂器排列形式進行演奏。關于智化寺京音樂的傳承已不再是單純的學習與繼承，而是除每天的常規練習與固定的四場演出外，還要參加一些智化寺管理處安排的相關活動。因此，京音樂中打擊樂的部分已基本不再演奏，樂器的排列形式逐漸演變為云鑼、笛、管、笙、鼓由左至右并排坐在桌子的一邊。但這批京音樂演奏樂手深知肩上的使命，每個人都在用行動盡力的繼承和恢復固有的京音樂文化傳統。

3 結語

從智化寺京音樂使用的樂器不難發現，樂器都不同程度地經歷了從傳統到改良，再回歸傳統的一個過程。筆者在進行調查時了解到：智化寺京音樂在2013年9月14日舉行的第四屆智化寺音樂節上，改變近年一直沿用的F調演奏法，轉而改為上世紀50年代楊蔭瀏等專家來智化寺采訪、錄音時所用的E調演奏法演奏，據推測可能是京音樂最早使用的演奏法。寺內為此重新購置了E調樂器。最終，智化寺京音樂從演奏樂器到所用調式都實現了從傳統到改良，再到回歸傳統的過程。當前的智化寺京音樂無疑成為傳統文化適應現代社會發展進行自我調整的經典音樂案例。

[1] 楊蔭瀏.《智化寺京音樂（一）1953年1月1-4日》[M]. 北京：中央音樂學院中國古代音樂研究室采訪記錄第一號（油印本），1953.《智化寺京音樂（二）1953年2月9-14日》[M]. 北京：中央音樂學院中國古代音樂研究室采訪記錄第五號（油印本），1953.《智化寺京音樂（三）1953年3月3-4日》[M]. 北京：中央音樂學院古代音樂研究室采訪記錄第二十一號（油印本），1953.

[2] 肖學俊.《智化寺京音樂與屈家營音樂會同族性之比較研究》[J].《比較音樂研究》, 1995（4），23-29.[3] 張振濤.《音樂會——冀中鄉村禮俗中的鼓吹樂社》[M]. 山東濟南：山東文藝出版社，2002.

[4] 張振濤.《笙管音位的樂律學研究》[M]. 山東濟南：山東文藝出版社，2002.

[5] 袁靜芳.《中國漢傳佛教音樂》[M]. 北京：中央民族大學出版社，2003.