如何為音樂會準備鋼琴

文/[美]約翰·格蘭霍姆 編譯/于 快

如何準備音樂會鋼琴？這對于全職或兼職的音樂會技師來說，都是一個需要認真考慮的問題。辛辛苦苦為音樂會準備了鋼琴，演奏家走上舞臺試了試卻拒絕演奏，雖然這不會經常發生，但也會讓人驚出陣陣冷汗。

一個音樂會技師的故事

我是一名兼職音樂會技師，一年當中至多有十幾次機會準備音樂會鋼琴。我在美國俄勒岡州西南部做了25年的技師工作。正如許多在農村工作的鋼琴技師一樣，我也是一個“通才”，幾乎要應付所有的事。我在鋼琴專業學生的起居室為他們調古鋼琴和舊的立式鋼琴；為一些顧客做三角鋼琴估價；還在教會和學校工作；為當地社區大學維修鋼琴；同時，我還是這所大學的音樂會技師。

在學校能容納1200人的禮堂中，有兩架九尺鋼琴。一架是當地社區音樂會協會的1953年的D型斯坦威三角鋼琴。幾年前，這架鋼琴重新換了弦、聯動杠桿、弦槌柄和弦槌。另一架是古老、有點破舊的Mason & Hamlin CC鋼琴，是最近捐獻給這所大學的。斯坦威自然是一線品牌的音樂會用鋼琴。然而，在這個社區，“一線”意味著每年一般會在音樂會上被使用5、6次。Mason & Hamlin鋼琴通常用作伴奏鋼琴或者用于當地音樂演出和露天表演等。在有些場合，我曾為雙鋼琴音樂會準備過這兩架鋼琴。還曾經為一個地區的音樂會鋼琴演奏家準備過這架鋼琴，因為這位演奏家偏愛Mason & Hamlin鋼琴更為低沉與復雜的聲音。因此，他每次來辦音樂會，我都會準備這架鋼琴。

幾年來，我多次準備兩架鋼琴，沒有發生任何事故。然而，作為一名技師，我總是認為我對音樂會工作知之甚少，特別是整調和整音方面。鋼琴的演出機會并不多，所以我做音樂會準備工作也很少。此前大學一直沒有改善Mason & Hamlin鋼琴的預算，同時我也沒有一直負責調斯坦威鋼琴。而后來發生的一件事，讓我認識到一定要學習如何準備音樂會鋼琴的知識。

那是一場為社區音樂會協會表演的鋼琴獨奏會。演奏者來自紐約，是一位在西海岸做巡回演出的優秀青年鋼琴演奏家。跟往常一樣，我要為他準備斯坦威鋼琴。我在音樂會的前一天為鋼琴調了音，確保在演奏家來了之后音律不會有太大的變化。我調了音，對擊弦機也做了例行檢查，確保踏板能準確并安靜地工作。完成調試后演奏家就到了。大家打了招呼，簡短地聊了兩句。而熱身后不久，他便拒絕用斯坦威鋼琴，想用Mason & Hamlin鋼琴。

我驚呆了：“斯坦威有什么問題？”

“是整音，太響了，觸感和擊弦機整理也不好，讓人無法接受，我無法演奏斯坦威。我演奏過Mason &Hamlin，它的音質更加適合我的曲目。請你為我準備這架鋼琴。”

此時距音樂會開始還有大約一個小時，距禮堂向聽眾開放還有半個小時。我的心跳開始加速。“但是這架Mason& Hamlin有問題，大學支付不起修理的費用。我也沒有足夠時間為你準備好......”

“你盡力吧。我相信你能做到。”他大步走下臺去。

稍事平靜之后，我開始考慮自己的處境。我可以拒絕演奏家的要求，這樣會迫使他或者演奏斯坦威、或者取消演出。這兩種后果我似乎都無法承受。而另一種選擇是用生平最快的速度為音樂會作準備工作。最終我選擇了后者，并在40分鐘后調好了鋼琴，讓經理開門放聽眾進來。聽眾進場的時候，我又做了幾個調整和踏板檢查。音樂會準時開始，鋼琴音調聽起來很得體。演奏家在演出休息時感謝我的幫忙。這次經歷讓我意識到自己的不足，促成我學習斯蒂夫·布雷迪的課程。

學習如何準備音樂會鋼琴

1974年，斯蒂夫·布雷迪第一次為音樂會調音。1978年～2003年，為西雅圖華盛頓大學的首席鋼琴技師。其間大約為 5000場各種不同類型的音樂會準備過鋼琴。經過25年的實踐，他總結了一套有效的操作規程，并開設課程，將此規程和其他經驗傳授給業界同行。

斯蒂夫·布雷迪認為：為了音樂會的成功，鋼琴技師與演奏家應該是合作者的關系。目標是為演奏家提供一個能夠順暢表現音樂的工具。如果擊弦機太沉重或無法重復，有撥弦聲和嗡嗡聲，整音不均勻，那么演奏家就要克服這些問題，無法順暢演奏音樂。

規程具體的做法

1.音樂會前，了解演奏家和全部的節目表。

2.做一遍完整的調試并在彩排前按照音樂會核對清單（后文列出）做檢查。

3.在彩排前后與演奏家見面。

見面時應做：簡短、正面地詢問演奏家對鋼琴的想法；如果對全部節目表、節目順序或者彩排時間表有疑問，請詢問；告訴演奏家需要重新調琴的時間，并讓他/她留便條。

不應做：除非演奏家主動握手，否則不要與其握手；不要主動提供意見；除非與鋼琴或演奏廳等客觀限制相關，否則不要放棄征求意見；不要談論自己。除非演奏家主動談起，否則自我介紹不要長于1～2分鐘。

4.聽彩排的部分節目。

5.彩排后再做一下精調音。

6.聽音樂會。

7.演出之后與演奏家見面。

音樂會核對清單

☆ 鍵孔和銷釘的檢查（檢查并糾正過多的摩擦）；

☆ 踏板噪音（檢查所有踏板并排除噪音）；

☆ 制音器踏板的同步、止音器上梁（需要時，兩者都要調節。同時確保延音的正常工作）；

☆ 弱音踏板，過度不能太急；

☆ 琴床的調整（中盤釘和耳木必須準確設置，確保調節的力度和穩定性）；

☆ 擒縱調整（一只手保持在弦槌的上方同時重擊鍵）；

☆ 縮調和回落（必須做到最佳的時機控制）；

☆ 整音（必須有力，特別是第五個八度，過度均勻）；

☆ 背檔木（盡可能高地抓住弦槌）；

☆ 復奏彈簧（高音區必須有力，中音區甚至有些跳躍，低音區平順）；

☆ 雜音的排除（確定外殼螺釘和合頁螺絲必須擰緊）；

☆ 琴鍵的流暢：沒有粘連的琴鍵；

☆ 琴凳（檢查在不同位置受重情況下是否有噪音出現，緊固所有螺絲和螺母）。

技師應該在彩排前的調琴中參照上面的核對清單。不需要遵守特定的順序，每一個項目都同等重要。任何一項出錯，都會對音樂會造成不良的影響。按照上面的核對表準備音樂會的鋼琴應該需要2～3小時。如果鋼琴服務音樂會的時間太緊湊，則需要一整天的時間使樂器達到可以在音樂會上使用的水平。調音是必須做的，這也是一項最重要的工作。在按照核對清單調琴之前，拆掉琴鍵蓋和壓鍵條，并在準確位置替換耳木。