品古韻之美，傳民族文化

一個民族的傳統文化與藝術是其屹立于世界之林的根脈，需要這個民族的全體成員共同維護、繼承和發展。中學美術教師肩負傳承和發揚中華民族傳統文化與藝術精隨的責任和義務。繼承古代的傳統文化與藝術，既要秉承“傳統”之根，又要彰顯“現代”之靈，在交流與融合中“繼承”和“發揚”。

一、世界的認可，歷史的責任

國際藝術大師畢加索非常崇拜我國藝術大師齊白石，他曾對前來拜訪的張大千感慨：齊白石真是你們東方了不起的一位畫家！……中國的畫師神奇呀！齊先生水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。……談到藝術，第一是你們的藝術，你們中國的藝術。

畢加索不僅肯定了齊白石繪畫藝術的價值，更肯定和贊揚了中華民族的傳統文化與藝術。因此，身為21世紀的中國人，我們有責任與義務繼承和發揚中華民族的傳統文化與藝術。

例如在國家新課程標準的基礎上，中關村中學開發了獨具特色的裝飾藝術課程（如圖1）。我們以中國傳統文化與藝術中對“美的形象”的表現編排教學內容，具體劃分了三大部分：傳統圖案藝術的分類賞析、學習運用傳統元素的裝飾繪畫技能和學習運用傳統元素設計海報。學生通過學習有關傳統文化與藝術的一系列課程，不僅了解和認識了傳統文化與藝術，更將傳統文化與藝術中的精髓運用到現代美術設計之中，既賦予傳統文化與藝術嶄新的色彩，又使傳統文化與藝術具有鮮活的生命力。

二、對民族傳統文化與藝術的“繼承”與 “發揚”——鑒賞與實踐相結合

1. 傳統與現實相結合，初步賞析

傳統裝飾藝術是在禮樂文化氛圍中被逐漸賦予蘊意的，無論是圖案紋樣或是裝飾繪畫，其寓意表達的多是“吉祥”這一延綿久遠的主題。這反映了人們對至善至美的本質訴求。因此，教師在引導學生理解傳統文化與藝術的深刻內涵時，不僅要關注傳統文化與藝術本身，更要把握傳統文化與藝術的本質，使其符合時代的和諧共生性，向現代生活世界回歸。

例如中關村中學將高中美術鑒賞課與現代設計課進行融合，引導學生感悟中華民族的傳統文化與藝術，了解借物抒情、“以形寫意”和“形神兼備”的深刻意蘊，體味古代生活中的“善”和“美”，并努力將其帶入現代生活與學習的各個方面。具體包括兩點。一是在傳統圖案的題材和構成形式上，教師引導學生認識我國古代人民“善始善終”“至善至美”的處世哲學。二是在感悟傳統圖案的基礎上，教師引導學生總結、歸納和體悟傳統圖案中的藝術語言，為將其運用于現代美術設計之中做好準備，從而繼承和發揚中華民族的傳統文化與藝術。

案例：《美在民間——中國民間藝術》與現代設計

導入：中國領導人對傳統藝術的重視——胡主席秀剪紙（如圖2）。

討論：網絡評論胡主席秀剪紙——胡錦濤主席的剪紙作品《回娘家》在藝術節展出，對我國乃至世界非物質文化遺產的保護工作起到推動作用。

設計意圖：一是借助學生感興趣的實例引起學生的關注，激發學生的學習興趣；二是引導學生合理、正確地使用網絡及媒體查找學習資料。

教學過程：一是從現實生活中人們對我國傳統文化與藝術的重視入手，帶領學生品味和賞析傳統民間美術，辨析傳統民間美術的種類及特征，讓學生帶著問題學習。二是啟發學生弄懂傳統民間美術的表現形式、造型特點、色彩韻味和文化內涵，在鑒賞大師作品和學生習作的基礎上，引導學生將傳統元素與現實生活相結合，展示傳統民間美術在現代生活中的應用，并通過分析作品探討如何繼承與發揚傳統藝術與文化。

教學效果：首先，美術與時事相結合，指出民間藝術不僅是民間藝人的個人手藝，更是中華民族的珍貴歷史與文化的顯現。其次，民間藝術在歷史發展過程中形成了自己獨特的思想體系和創作經驗。

教學意義：本節課旨在幫助學生了解民間美術作品中蘊含的精神內涵、民俗生活內容和植根于民族文化深處的審美理想，歸納總結多種民間美術的藝術特點，引導學生努力學習和理解傳統文化藝術的精華，從而繼承、弘揚和創新民族文化。

2. 圖形與色彩搭配，提升技能

當學生能夠對傳統圖案藝術進行分類賞析后，教師可引導學生學習傳統元素的裝飾繪畫技巧。在教學中，中關村中學結合國家課本的知識體系增加了校本課程的設置，依次設置了透視知識、建筑速寫、黑白裝飾畫、彩色裝飾畫和美術字等內容。特別是在裝飾畫的教學中，教師給學生營造了開放的創作空間，讓學生盡情地展現自我。當然，教師也在旁邊做一些輔助性的工作，例如幫助學生選取創作素材等，使學生在教師的指導下，對創作對象有更深的理解。之后，學生針對創作素材進行創作，努力使自己的畫變得有情趣、有節奏感和韻律感，并具備一定的裝飾性。

案例A：圖形提升

導入：教師在屏幕上展示三張圖片，分別是：兒童玩具布老虎的圖片、紅色剪紙老虎的圖片和真實老虎的照片（如圖3）。

探討：對比現實中的老虎與民間美術作品中的老虎有什么不同。

設計意圖：中國民間美術雖種類繁多，但有其共同點。教師首先設計問題，引導學生進行思考，使學生在思考中總結民間藝術的表現形式，然后幫助學生自主完成學案內容，為最終的實踐活動——“海報設計”奠定圖像基礎。

教學過程：教師先帶領學生回憶以往學過的知識，分析民間美術作品中的老虎運用了哪些表現手法。最終，教師引導學生認識到三點。一是剪紙老虎很可愛，基本保留了老虎的特征，但對老虎造型進行了平面化的處理，且在身體上進行了裝飾。二是兒童玩具布老虎憨態可掬，它的頭部被夸大，身體被縮小，造型很有嬰兒的感覺，讓人覺得很親切，愛不釋手。三是現實中的老虎威武、兇狠，給人一種望而生畏的感覺。

教學效果：從造型、表現形式、民間色彩和文化內涵四方面總結歸納民間美術的表現形式，使學生了解到民間藝人將人們生活中喜愛的事物通過夸張、變形和裝飾等方法進行了適當的設計，并將自身的情感投入到藝術作品之中，寄托了美好的愿望。

案例B：色彩提升

導入：教師在屏幕上展示剪紙、風箏、兔爺、皮影和虎頭掛件等圖片（如圖4），讓學生討論作品中出現了哪些顏色，在顏色的使用上有什么特點。

設計意圖：一是通過對比觀察的方法，鍛煉學生的觀察力；二是通過對藝術品色彩使用特點的分析，為學生最終的實踐活動——“海報設計”奠定色彩基礎。

教學過程：首先，學生既發現了圖片上出現的紅、黃、藍、紫、綠和白等比較鮮艷的色彩，又注意到純色、對比色和互補色等表現手法。兒童玩具布老虎以鮮艷的黃色為底，上面裝飾了紅、藍、綠和白等色彩的圖案。其次，教師適時地點撥，使學生了解到，民間美術的色彩多用大紅、綠、黃、赭石、黑、白和紫等純色，講究對比，色彩鮮艷。民間美術的色彩特點，即艷麗、鮮明和淳樸。最后，教師總結歸納民間美術的形式與色彩的表現手法，使學生認識到傳統民間美術創作的精華，并賦予其時代氣息。

3. 借鑒與創新兼顧，自我設計與創作

通過系列的學習，學生不僅深入了解了中華民族的傳統文化與藝術，更學會了提煉中華民族傳統文化與藝術的精髓，并將其運用到現代美術設計之中。這不僅培養了學生的審美情趣和文化素養，更提高了學生的動手能力和創新能力。在將傳統元素運用于現代美術設計的過程中，學生既真切地感受到傳統的魅力，又將自己對傳統的理解融入美術創作與設計之中，這對今后的學習大有裨益。

案例：借鑒與運用

導入：向學生展示優秀作品，特別介紹分析《帶我飛向月球》這幅獲獎的學生作品（如圖5）。

討論：這件海報的設計者運用了哪些民間美術元素？作者是如何將傳統元素賦予現代美術創作的？

設計意圖：一是通過欣賞以往學生的優秀作品，明確作業的標準并啟發學生巧妙運用本課所學知識進行創作；二是鍛煉學生理論聯系實際的能力與創新能力；三是對本課知識進行總結和升華。

設計說明：作品以風箏（沙燕）為原形，體現了中國的傳統色彩；又以英文“Fly me to the moon”（帶我飛向月球）作搭配，既反映中西合璧、與時俱進，又象征中國航天事業的美好未來，寄托人們美好的憧憬。

教學過程：學生發現風箏上畫的是民間刺繡圖案“鴛鴦戲水”和“紅色大鯉魚”，有“吉祥”的喻意。右邊的英文字母使用非常鮮艷的色彩，體現民間美術的色彩特點。整個外形是沙燕風箏的造型，左右對稱，但表現手法不同，左邊較具體，右邊較抽象。

教師小結：造型，即借鑒風箏造型；圖案，即民間年畫中代表“吉祥”的裝飾圖案；色彩，即運用傳統民間美術中亮麗的純色；創新，即借鑒傳統元素的同時，運用現代構圖法則，古為今用，寓意深刻。

通過剖析作品的設計特點及構思，拉近了學生與作品之間的距離，讓學生更易接受。教師可站在設計者的角度，講解如何巧妙地將課堂內所學的知識運用到學生自己的海報設計中，既有傳統的氣息，又不失現代美術設計的韻味。

美術課為愛好美術的學生提供了展示自我的平臺，營造了了解中華民族傳統文化與藝術的氛圍，在提高藝術修養的同時，真正讓學生感悟、體會和運用中國傳統元素進行美術創作，培養學生繼承和發揚中華民族傳統文化與藝術的歷史責任感。

昨天，美在民間創造；今天，美在課堂發現；明天，美在手中創新。中華民族傳統文化與藝術的繼承與發揚就在我們中華兒女的學習與生活中踐行著——品古韻之美，傳民族文化！