水墨傳情 經典再現

在金色的往事回憶中，那些花兒在純美地吟唱著；青海藏民們那淳樸陽光的笑臉，那般真切而舒朗。往往在澎湃的創作激情間，往昔歲月常涌上心頭，化作幀幀水墨佳作，流淌出性靈的手中畫筆……單應桂教授每每憶起20年前青海的寫生采風之行，仍然如在眼前，激動不已。

79歲滿頭銀發的單老，為時數月，以名為《盛裝的卓瑪》、《趕花兒會》、《小格桑》、《媽媽和寶貝》四張青海藏民寫生水墨大創作的組畫，實現了夙愿。大師般剛柔相濟的線條，將主體人物勾勒至一種詩化純美的程度，似乎畫中的卓瑪、格桑、母與子等都能與觀者對話交流，栩栩如生。濃淡明暗的過渡與對照，又是那般絲絲入扣，將水墨的表現魅力發揮到極致。

單應桂教授素來注重寫生得來的鮮活生動題材。她的藝術來源于火熱的生活，得益于深入群眾的感知。單老傳神的筆下，無論是素樸真醇的藏民、天真曼妙的女孩，還是婉約閨秀的仕女、高蹈出世的高士……都被畫家賦予其獨特的詩情畫意的濡染，線墨交融，生動感人。每幅作品，都那般具有可觀可賞、可贊可嘆的藝術魅力；源于生活本源的高層次感召力，令觀者回味良久。

在專業技法角度，單老創造性地將寫實筆墨融入年畫的創作手法，從而使作品異彩紛呈——中國水墨人物畫。從徐悲鴻到蔣兆和所形成的表現時代人文氣息的人物畫寫實體系，在中國繪畫史上推進了人物畫的改革和發展。又因受意識形態的左右，五六十年代走向了模式化。單應桂教授繼承了水墨寫實傳統，卻又另辟蹊徑，走出一條寫實筆墨與民間木刻年畫相融合的新路。從這個意義上講，她的人物繪畫，在當代中國畫壇擁有非常重要的歷史地位。

“隨著年齡增大，很久以來，我總感覺似乎正在老去。我也

度懷疑是否自己還有精力、還有能力畫出精彩的人物畫。這組青海藏民系列水墨新作，既是多年來一直涌動在心底的那份懷念和牽掛，也是創作激情所致，我覺得我必須要畫出自己的這種感覺，也定能在更高的創作手法上來證明自己。呵呵，我真的沒有老，接近80歲的我，手中的畫筆，還能繪出感人的佳作”單應桂教授的這番話，道出了心聲。這組大創作，應該是單老在新的藝術高度由量變到質變的標志。她的創作人書俱老，達到繪畫的巔峰時刻。

編輯/楊曉璐