音韻美，語言美，意境美

摘 要： 古詩是我國傳統文化的精髓，古詩教學要打破傳統的教學模式，教師要放開自己，放開學生，讓學生自主探究，深切體會古詩的意境美、語言美、音韻美。

關鍵詞： 古詩教學 音韻美 語言美 意境美

古詩是我國傳統文化的精粹，經過千百年的沉淀，流傳下來的能夠選入小學課本的古詩更是精華中的精華，可謂字字珠璣。它是中華文化的一部分，使學生近距離接觸、感受中華小學古詩的教學，對于小學生認識中華文化的豐厚博大，吸收民族文化智慧，提高文化品位和審美情趣，培養熱愛祖國語言文字的情感，受到高尚情操與趣味的熏陶，發展個性，豐富學生的精神世界有著舉足輕重的意義。

新課程標準指出：“小學語文教學應該立足于促進學生的發展，為他們的終身學習、生活和工作奠定基礎。”“以生為本” 的教學理念始終警策著我們。小學語文古詩教學是個難點，在以往的教學過程中，許多教師基本上是一個路子教學：老師講解，學生識記，最后背誦。雖然現在已經有很多人做了各種各樣的嘗試試圖改變這一局面，如創設情境教學古詩，利用音樂欣賞古詩，進行美的古詩教學研究，利用網絡進行古詩教學，體現學生的主體性，培養學生創新能力等，但這些教學模式內容豐富，卻只流于形式，這樣的模式教學，只能強硬地灌給學生一些知識，而學生的自學能力得不到培養，更何況中國的古詩詩情畫意充滿美感，這種模式教學卻讓學生失去了發現美的眼睛。反思過去，小學語文古詩教學應該注重培養學生自主探究的能力，重視學生的自主性，重視以讀為本，讀中感悟，使學生終身受益。

一、通過朗讀，讓學生體會古詩的音韻美。

語文課標指出：小學各年級的閱讀教學要重視朗讀，讓學生充分地讀，在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感熏陶。詩歌的特點是富于節奏美、韻律美和意境美，誦讀起來朗朗上口。在教學過程中，我堅持以誦讀為本，要求學生在理解基本詞義、句義的基礎上，通過反復誦讀、反復吟詠，體會古詩的韻律、意境，引導學生進行多種方式的誦讀，如：教師聲情并茂的范讀讓學生得到熏陶，繪聲繪色的領讀讓學生耳、腦、口、眼協調活動，注意詩的節奏和停頓，讀出感情，學生自由讀、個別讀、分男女讀、小組讀、全體讀、配樂讀等，從形式各異的閱讀中領會讀的樂趣，體會詩人所要表達的思想感情，感受詩中的意境，激發學生感情上的共鳴。這樣的古詩課堂教學，學生讀書不下二十遍，學生不僅讀得不累，而且越讀興致越高，當堂背誦根本不成問題。

二、借助想象，讓學生感受古詩的語言美。

想象是人的大腦對已有的表象進行加工改造從而創造新形象的過程。在記憶表象的基礎上，充分發揮“想象”心理過程的作用，還原詩中描繪的場景，使學生進入詩境，解決因古詩時空跨越度大……而給小學生帶來的學習困難。

古詩詞語凝練，跳躍度大，寫法夸張。因此，小學古詩教學首先要使詞語表象化，并使其強化（建立）、活化（轉換）、優化（加工）。即在意讀詩文時，引導學生借助想象，將詞語在腦海里形成主體畫面。如教“遙看瀑布掛前川”這句詩，教者緊扣“掛”字，引導學生展開豐富的想象，似乎同詩人一同觀賞龐然的瀑布凌空直瀉而下，領略其雄偉的氣勢。古詩是詩人觸景生情、借景抒情、借物喻理、富有高度想象力的作品。探究古詩創作的本原，小學古詩教學要借助詩人的想象，啟迪學生思維，感悟其詩情畫意。如教“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”這句詩，學生經過看錄像和反復吟讀詩句，悟出：這是詩人被大自然景色所陶醉，產生一種幻覺，從而吟出這千古佳句。教者引導學生借助詩人的豐富聯想，展開想象，領略詩人雄偉的氣魄，以及詩人熱愛生活、熱愛大自然的情懷。古詩構思精巧，多處留有藝術的空白，言雖盡而意無窮。小學生學習古詩，借助想象、聯想，補其空白，走進作者所描寫的世界，感悟語言文字所暗示和啟發的蘊意和情感。如《詠柳》，詩人自問自答：“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”教者引導學生緊扣這設問的手法，展開豐富的想象，品味這無窮之意。

三、圖文結合，讓學生感受古詩的意境美。

古詩言簡意賅，富有形象感、意蘊感和情趣性，三者又以形象感為基礎，因此教者越來越重視對學生加強視、聽等感官形象性的刺激，強化表象的建立、組合、轉換，其教學手段形態化。圖畫具有直觀性和形象性。借助圖畫將古詩詞語形體化，更易于學生清晰理解詩意，深刻領悟蘊含的哲理。如教杜甫的《聞官軍收河南河北》時，可讓學生觀察書上的插圖想象一下人物的語言動作，從而更加深刻地感受杜甫聽聞祖國統一之時的喜悅之情。

古詩教學的一個重要方法，就是運用生動形象的教學手段，創設一種與其相應的情境，使學生披文入情，緣情融情，感悟一切景語皆情語。如《三衢道中》，詩人以新穎的構思：先記敘后描寫，既繪色，寫出綠蔭，又繪聲，寫出鳥鳴。教者運用形態化的教學手段，將學生帶入引人入勝的迷人山區，觀賞初夏的風光：梅子黃黃、綠蔭重重、溪水淙淙、黃鸝聲聲，領悟詩人熱愛祖國美好山河的喜悅之情，從而產生愉悅之感，與詩人一同感受意境美。

如張志和的《漁歌子》描繪了一幅筆墨洗練、形象鮮明、閑適淡雅的圖畫。“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥”。寥寥數筆，將江南的春天、秀麗的山川、落英繽紛的景色，以及它所蘊涵的無限春意，寫得異常生動、傳神。“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”。風和日麗的江南固然是美的，但是斜風細雨中的江南春色，別有一種韻味。它使蔥蘢春色，變得幽清淡雅，更有吸引力。而這個垂釣的漁翁，不但是景物的有機部分，而且是景物的中心，他的存在，突出和強調了春天的詩情畫意，有力地啟發了讀者想象和聯想。這樣，一幅麗而不艷、淡而不空的寫意山水畫，便完整地呈現在我們的面前。張志和之后的不少畫家所畫的“垂釣圖”，雖然未必是寫《漁歌子》詞意，但或多或少從這首詞得到啟發。但是，那些畫，能像《漁歌子》這樣給予人們如此深刻的印象和持久的美感享受的，似乎比較少。

中華民族有著五千年的悠久歷史和文化傳統。古詩，幾千年來浸潤著人們的心靈、陶冶著人們的情感。“授之以魚，不如授之以漁”。弘揚民族文化傳統，就要讓學生把握開啟古詩這座藝術寶庫的金鑰匙，領會古詩的意蘊，汲取前人的精粹，弘揚傳統的優秀文化，遨游于瑰麗的藝術殿堂，摘取璀璨奪目的明珠。

參考文獻：

[1]小學語文教師.

[2]小學語文論壇.

[3]七彩語文等.