如何激發學生對高中美術欣賞課的興趣

教學藝術的本質不在于傳授知識，而在于激勵、喚醒、鼓舞學生。但是，由于高考指揮棒的作用，很多學生不重視美術課的學習，再加上美術欣賞課教學方法單一，美術課往往上得沉悶乏味。那么，如何激發學生對美術欣賞課的興趣，成了擺在眾多美術老師面前的問題。

1.重視自身需要，認識美術學習的重要性

美術教育作為藝術教育的有機組成部分，既是素質教育的內容，也是實施素質教育的重要手段。然而，很多學生及家長，甚至一些教育工作者都認為美術是一門可有可無的學科，只要學好了數理化等“主課”，音體美等“副科”是無所謂的。針對這種情況，我認為，教師應當引導學生，讓他們真正領會到美術對于一個人的審美情趣的培養和個人綜合素質提高的意義，才能調動他們的學習積極性和主動性。

我在給學生上欣賞課之始，往往先要和他們探討生活中美術知識的實際應用。比如，談談服裝的造型和顏色的搭配，身體胖點的人應該穿豎向條紋和較深色的服裝，因為在美術圖案中豎條紋和深色都給人以收縮感，相反瘦一點的應該穿橫向條紋和淺色的衣服；有時也和學生探討一下居室的裝修裝飾、學校黑板報的設計和汽車的造型等方面他們感興趣的話題。接著我會談到美術對提高人的人文素質，發展個性等所具有不可替代的作用；以及對藝術了解的程度經常被作為考查一個人綜合素質的標準。這樣由淺入深地引導，能使學生結合自身需要產生了解美術、學習美術的興趣。

2.適當“藏”點知識

在欣賞課教學過程中，結合美術自身特點（靜態地、含蓄地表達人的情感、思想與認識）和高中學生思維特點（不限于對事物外部現象的了解），教師可挖掘美術自身的趣味性因素，適度引導，留有余味，使學生產生探究欲望。如，教師帶領學生欣賞國畫時，不應對其特色與精神作平鋪直敘的介紹，可選擇在中國文化藝術中學生既有興趣又有疑問，既有期待又有困惑的內容導入，比如象形文字的演變。首先，教師展示象形文字掛圖并設疑：“掛圖中的圖像是什么？像什么？”學生有了各種答案，同時有了困惑，也有了期待。隨后，掛圖逐頁翻過的同時質疑：“文字的源頭是最古老的繪畫，由最古老的繪畫又衍生出文字，說明了什么問題？”通過討論逐步得出結論：“書畫同源”。再質疑：“草書與最初的甲骨文相比較有何突出特征？”又共同探討出：有了一種超越物象本身的神采。由此便遷移到國畫中來，總結出國畫的一大藝術特色——形與神的統一，與西方傳統繪畫（放有關幻燈片）相比較，體現著中國藝術獨特的魅力——人與自然的融合、感情的真摯與感覺的質樸。整個教學過程由于較好地保持了藝術本身的含蓄性，有效知識的傳授是潛移默化的，創設良好的探究問題的情境，最終使學生領悟到“藏”在國畫藝術之后的中國藝術精神、民族文化心理。由此可見，由藝術本身的含蓄和教師在教學過程中保持了這種含蓄而引發起探究情境，使學生的心理需求得到了滿足，對教師亦產生了敬佩之感，自然增添教學魅力。

3.正確選擇欣賞作品，激發學生情感共鳴

了解學生的審美心理特點，我發現學生往往對自己非常熟悉的美術作品表現得心灰意懶，沒興趣，對完全陌生的作品則無動于衷。只有對那種似乎知道一些但又比較陌生的審美對象和具有極高民族特色的本土藝術才會有極大的興趣。而那些十分新穎，富于變化，對比強烈的藝術品最能引起學生的注意和興趣。因此在選擇欣賞對象時我盡量選擇形式感強的，體現鮮明個性的作品。如梁楷的《李白行吟圖》、凡·高的《向日葵》等。還要選擇人類歷史上有代表性的作品如《蒙娜麗莎》等，不同風格流派的作品對比著給學生介紹，也有很好的效果。對于學生熟悉的作品要引起他們的興趣，最好換角度講解，提出問題，引發學生興趣。例如《蒙娜麗莎》學生大多知道，但學生真正看到了什么呢？只是一位婦女肖像而已。“為什么這幅畫會成為世界名畫，流芳千古？”“神秘的微笑的神秘感是怎樣產生的？”“作者達·芬奇是怎樣一個人？”當種種問題提出后，學生觀看的興趣大大增加，腦筋也開動起來，很快進入狀態。對于很抽象的作品，學生看不懂也就談不上共鳴，這時就需要教師給他們先補充基本的視覺知識和經驗，點、線、面的構成，對比，平衡，和諧等一般形式美法則等，例如欣賞畢加索的作品時，把他畫的具象的《公牛》和抽象的《公牛》放在一起展示講解，學生容易產生興趣，引發共鳴。除此以外，還要大力搞好校本課程的開發把鄉土美術教育與校園文化建設結合起來，選擇一些具有濃厚地方特色的作品，如家鄉的蠟染、刺繡、竹編、踏虎的鑿花藝術、苗族，以及瓦鄉族的挑花藝術、菊花石雕、泥塑等激發學生對自然的熱愛，對家鄉的熱愛。并開展形式豐富的校園文化活動，進行全面的素質教育。

在具體的教學過程中，我們都有這樣的經驗，學生的情緒情感不是只憑教師的幾句話幾個問題就能調動起來的，學生情感達到與作品共鳴往往需要一個過程，中間的橋梁是聯想和想象。

4.充分利用現代教學手段

現代信息技術教學手段，能在有限的課堂時間里為教學快捷的提供課題所需的各類信息，使課堂的信息量增大，極大地滿足了學生的欣賞需求，從而提高了美術欣賞課的教學效率和質量。如在課前編輯好課件，教學中就能將課題的知識點，高質量的美術作品圖像，簡潔明了的文字說明，引人入勝的音樂和身臨其境的影像等信息瞬間展現在學生面前，大大節省了使用傳統手段所需用的時間，給教師和學生留出更多的時間和空間來欣賞、感受、討論、分析作品的美。例如，欣賞意大利文藝復興時期“三杰”（達·芬奇，米開朗基羅，拉斐爾）的美術作品，他們的代表作品較多，如果仍采用傳統的教學手段就不可能在一課時間內對他們的代表作有較全面的觀賞和分析，學生更沒有獨立思考的時間。而現在采用現代信息技術教學手段，問題就迎刃而解了。我在課前將選擇好的作品圖像、文字說明和作品圖解分析等素材運用PowerPoint軟件制作成多媒體課件，在教學中還可以通過多媒體手段讓學生系統地，連續地，反復地欣賞他們的代表作品（包括教材上因篇幅限制而沒有介紹的優秀作品）。這樣，在一節課中能比較輕松地讓學生多欣賞三十余幅作品，極大地拓展了學生的視野，為他們提供了充分感受美、認識美、欣賞美的機會和空間。