溫順的傲骨：梅蘭芳

今年是梅蘭芳先生誕辰120周年。1894年，梅蘭芳先生出生于北京的梨園世家。自10歲登臺，他便將整個人生托付給了戲：《貴妃醉酒》《霸王別姬》《游園驚夢》……眉尖若蹙眼若秋水，絕世名伶，令全世界如癡如醉。德國戲劇理論家布萊希特曾說：“梅蘭芳是西方人關于中國的一個幻想，也是一個夢。”

梅蘭芳（1894～1961年），名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳。祖籍江蘇泰州，生于北京的一個梨園世家。梅蘭芳是近代杰出的京昆旦行演員，“四大名旦”之首，“梅派”藝術創始人；同時也是享有國際盛譽的表演藝術大師，其表演被推為“世界三大表演體系”之一。在西方人的眼中，梅蘭芳就是京劇的代名詞，他的代表劇目有《貴妃醉酒》《霸王別姬》等；昆曲有《游園驚夢》《斷橋》等。所著論文編為《梅蘭芳文集》，演出劇目編為《梅蘭芳演出劇本選集》。

人物生平

梅蘭芳，祖籍江蘇泰州，1894年10月22日出生在北京的一個梨園世家。祖父梅巧玲為著名花旦，是同光十三絕之一，父親梅竹芬是京昆旦角演員，母親楊長玉是著名武生楊隆壽之女，伯父梅雨田是譚鑫培的琴師。他父母早亡，由伯父梅雨田撫養成人。梅蘭芳8歲開始學戲，9歲向吳菱仙學青衣，10歲第一次登臺。1908年，搭喜連成班演出，同時，又向秦稚芬、胡二庚學花旦戲。

1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第一臺演出了《彩樓配》《玉堂春》《穆柯寨》等戲，初來上海就風靡了整個江南，一舉成名，受到上海觀眾的熱烈贊賞。1914年，梅蘭芳再次應邀到上海演出，盛況空前，甚至吸引了不少日、英、美等國家的觀眾。兩下江南，奠定了他藝術上獨樹一幟的基礎，并開始了大量新劇目的排演和革新，是繼王瑤卿之后我國京劇表演藝術影響最大的旦角演員。他扮相大方，雍容華貴，嗓音圓潤，唱腔委婉，功底深厚，文武昆亂兼長，擅演青衣、花旦、刀馬旦各種角色，并同時將此三者表演藝術特點融為一體，形成花衫行當。他所塑造的舞臺形象，不僅體現了中國古代婦女各種不同的典型形象，而且將人物的個性和豐富的思想內涵，融于美的形象之中，給觀眾以心靈的凈化和美的享受。

少年時期的梅蘭芳，聽從了良師益友齊如山的建議，繼承了優良傳統的京劇的華麗與身段，并針對京劇過往只重形式，缺乏情感靈魂表演的缺失加以修正，配合詞曲韻律之和諧，注入更充沛的情緒感情于表演之中，此外更塑造了眾多優美而令人難忘的藝術形象，積累了大量的優秀劇碼，發展并提高京劇旦角的演唱和表演藝術，創造了具有獨特風格的表演藝術流派。

藝術成就

梅派創始人

梅蘭芳，京劇表演藝術家，擅長旦角，扮相端麗，唱腔圓潤，臺風雍容大方，與程硯秋、尚小云、荀慧生并稱“四大名旦”，并居其首位。是中國近代杰出的京昆旦行表演藝術家，舉世聞名的中國戲曲藝術大師。

他刻苦學習昆曲、練武功，廣泛觀摩旦角本工戲和其他各行角色的演出，經過長期的舞臺實踐，對京劇旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各方面都有所創造發展，形成了自己的藝術風格，世稱“梅派”。

中國的文化名片

梅蘭芳不僅是京劇藝術大師，而且還作為中國藝術的代表人物走向了世界。他在促進我國與國際間文化交流方面作出了卓越的貢獻，是我國向海外傳播京劇藝術的先驅。

梅蘭芳在1919年首度訪問日本演出時便引起轟動，曾有評論“有此雙手，其余女人的手盡可剁去”。1924年日本發生關東大地震，他為了賑災義演而受邀再次赴日演出，期間突患急性腸胃炎危及生命，而被日本醫生醫治。當時，這位醫生并未收費，僅要求他給予一顆景泰藍袖扣。

1930年訪問美國，又于1935年和1952年兩次訪問蘇聯進行演出，獲得盛譽，并結識了眾多國際著名的戲劇家、歌唱家、舞蹈家、作家和畫家，同他們建立了誠摯的友誼。尤其在1930年春，梅蘭芳率團赴美，在紐約、芝家哥、舊金山、洛杉磯等市獻演京劇，獲得巨大的成功，報紙評論稱，中國戲不是寫實的真，而是藝術的真，是一種有規矩的表演法，比生活的真更深切。在此期間，他被美國波莫納大學和南加利福尼亞大學授予文學博士學位。他的這些活動不僅增進了各國人民對中國文化的了解，也使我國京劇藝術躋入了世界戲劇之林。

愛國人士

1937年抗日戰爭爆發，在中國抗日戰爭期間，梅蘭芳拒絕為日軍演出而“蓄須”，導致八年之間無任何演出而斷絕經濟來源，之后靠著販賣字畫和獎杯維持家人和劇團生活。一直堅持到抗戰勝利，表現了藝術家崇高的民族氣節。

1949年梅蘭芳應邀參加第一屆全國文學藝術工作者代表大會，并應邀參加第一屆中國人民政治協商會議。建國后當選為全國人民代表大會代表、中國人民政治協商會議全國委員會常務委員、中國文學藝術界聯合會副主席、中國戲曲家學會副主席、中國戲曲研究院院長、中國戲曲學院院長、中國京劇院院長。1952年被中央人民政府授予榮譽獎，同年冬天出席了在維也納召開的世界人民和平大會。1953年參加了中國人民赴朝慰問團任副團長并參加慰問演出。1957年被國際舞蹈家協會授予榮譽獎章。

影響與評價

弟子追憶

盧燕：他待我如親生女兒

自言很幸運能夠與梅蘭芳生活在一起很多年的華裔影星、梅蘭芳義女盧燕，娓娓道來與梅家的淵源。“抗戰時期，我的父親過世了，我的親戚們也都到內地抗戰去了，在上海只剩下我跟我母親兩個人，那時我和母親寄居在梅家，一住就是9年。我與梅博士感情很深，他待我像親生女兒一樣無微不至。小時候的耳濡目染讓我也喜歡上了京劇，我非常希望能做一個京劇演員，可是一個京劇演員不但要有智慧，還要有好身體、好嗓子、好的領悟力，而我小時候是一個很笨的孩子，所以根本不夠資格學京劇，因而到今天還只是個票友。但那時我看葆玖和葆玥學戲非常羨慕，就在旁邊偷著學。梅博士知道我愛戲，不僅讓我聽他的話匣子，還非常盡心地教我，一句一句地教。因為我沒嗓子，他就教我花旦戲，連下臺怎么樣都給我說得挺深的。那些年的訓練讓我享受終身，就是凡事都要做到家，什么事都不能比劃比劃，而要做得徹底。”

胡文閣：一把扇子折射做人境界

第三代梅派男旦傳人胡文閣，以梅派經典《貴妃醉酒》中不可或缺的扇子引出梅蘭芳大師做人的境界。“上個世紀20年代，一次梅先生演《貴妃醉酒》，當時他如往常一樣穿上云蟒、戴上鳳冠，伸手出去，按平時這時候‘衣箱’應該把扇子遞到他手里，可是這次，梅先生沒有拿到扇子，當時的扇子還是羽毛的，并不是今天的這種。忘帶扇子的‘衣箱’急得滿臉煞白，當時所有在場的人都在想，你干什么吃的，還不如卷鋪蓋走人得了。唯有梅先生心平氣和地說了句，‘你先別急，聽我說，你趕緊隨便幫我找一把扇子。’正巧一位先生手中拿著一把黑色折扇，梅先生看了看，說了句沒問題，轉身就上舞臺了。剛開演時，底下觀眾都在議論今天梅大師換道具了，但是大家漸漸被劇情和表演所吸引，忘掉了扇子的事。回到后臺后，‘衣箱’一邊給梅先生脫衣服，一邊賠不是請求梅先生別把他開掉。這時候梅先生抽了兩口煙說：‘你我都是普通人，誰這輩子不犯錯呢？今天壞事變成好事了，我不但不怪罪你，還要感謝你。這把折扇讓我茅塞頓開，平日里的羽毛扇子少了這種沉穩和端莊，而這把折扇則把楊貴妃的那種率真和清麗表現了出來，把人物帶到了一個新的境界，更加豐滿了。’”

永遠的京劇代名詞

梅蘭芳是中國京劇史上的鼎盛期和中華民國成立后的繁榮時期承上啟下最具有代表性的人物，他不但有精妙的藝術，更有高尚的品德。梅蘭芳先生一生熱愛祖國，熱愛人民，把畢生精力獻給了京劇藝術事業，在半個多世紀的舞臺實踐中，他繼承傳統、勇于創新、一絲不茍、精益求精，將我國戲曲藝術的精華集于一身，創作了眾多優美而令人難忘的藝術形象，積累了大量的優秀劇目，發展并提高了京劇旦角的演唱和表演藝術。梅蘭芳先生是中國表演藝術的象征，是中國人民的驕傲與光榮。

（編輯 李天驕）