
宋思衡講話時,從不用“鋼琴家”來闡述自己,而是用“藝術家”。語境中呈現的不僅僅是一種驕傲,更有一種尊嚴。作為新晉大家,他身上既有貼近觀眾的親和力,又有一種非常理智的遠距離觀照,所以走得不慌不忙,腳步沉穩。

品物
宋思衡坦言自己從不是個追逐名牌和時尚的人,買東西只看喜不喜歡,合不合適,這款眼鏡也不算很貴,一眼看上了買下,反而成了演出和生活中不可少的工具。
你覺得自己屬于哪種類型的藝術家?
希望……做知識分子型的吧。
小時候學琴苦嗎?如果讓你給現在培養自己小孩練琴的家長提點建議,你會說什么?
學琴肯定苦啊,打罵都有,反正我以后有小孩,不會逼他學琴,我覺得他肯定吃不了這份苦。其實家長都應該自由培養小孩的興趣,別逼太緊。但藝術確實需要控制,光看興趣成不了氣候,例如現在西方式的培養都比較自由,所以少了很多大師,這是個矛盾。
你覺得藝術進步的最終目的是什么?
創新,把新的美學觀念、新的藝術形式帶給觀眾,這也是衡量一個藝術家好壞的最終標準。就拿我自己來說,目前以及接下來最主要的工作就是將多媒體運用到音樂會中。從最早的《交響情人夢》開始嘗試“時尚+古典”的形式,到《肖邦·愛》與話劇的結合,到《尋找村上春樹》里面玩的即興,觀眾的反應都挺好,這表明大家能接受傳統藝術和現代精神的結合,也許是因為大眾的生活都被格式化了,也想挖掘一下個性,想推翻,想解放,而對于藝術來說,推翻、打破教條與刻板往往能產生新的價值。這也是我衡量一個藝術家的標準。
你曾經演奏過《江南style》,這也是一種推翻嗎?
這就是好玩,什么時候想玩都可以玩一下,很多人把流行跟古典對立起來,這是偽命題,音樂風格就是用來打破的。就像日本音樂界國寶級人物坂本龍一,從流行、電影配樂,到古典什么都創作,一樣是大師,只要從音樂內部找到核心,找到時代的精神,外部是完全可以打破、解放的。
除了村上以外,你還想用音樂表達誰的文字?
村上是我很喜歡的一個作家,尤其喜歡他的《世界盡頭與冷酷仙境》,但是用音樂會表達出來的東西不同,這就是創新,聽的人能接受因為結合而孕育出來的新的東西。接下來在準備跟巴金相關的音樂會,巴金比較傳統,村上相比較起來很現代,很自我。
你經常在微博和微信上發一些音樂和觀點,這也是培養嗎?你是不是覺得自己有普及藝術的責任?
我這人做什么從沒有什么大的目的和功利心,我只是提供人們了解音樂的一種可能,至于你喜不喜歡那是你的事,藝術不是公共道德,非要每個人都接受。再說,我一直很反感用音樂作為素質教育和提升修養的手段,這是胡扯,國外音樂家里戀童癖的人多了,他們的修養和素質就比普通人高嗎?
你跟粉絲的互動挺多的,每次音樂會一結束就會給微博上留言的粉絲回復,好像比一般的藝術家“親民”?
藝術家分兩種,有的是自己一個人搞就覺得夠了,我覺得不行,我得了解同時代的人在干什么,微博能幫我認識現實,先認識才能讓藝術進步。
作為文藝青年,什么書和電影是你最經常關注、喜歡或討厭的?
最近在看《羅馬人的故事》,網上看了幾部NHK拍的歷史紀錄片也不錯,我喜歡這種歷史類的東西,羅馬帝國不像人們想象中只有暴力和血腥,人家有非常系統的文化輸出,我可以打敗你,但要尊重你,并且幫你進步,這都是值得我們學習的。王家衛我覺得自從《藍莓之夜》之后就廢了,《一代宗師》看不下去;《西游》看了五分鐘就難以忍受,這怎么會是周星馳的東西?
你覺得現在的觀眾會更喜歡什么樣的音樂會?
就我的感覺而言,他們還是比較喜歡看我演奏一些能像雜技一樣炫技的音樂。