追尋赫保真先生

9月29日下午三時，由青島當代藝術文獻中心策劃的《靜觀——赫保真美術教育文獻展》在安徽路五號東門良友書坊啟幕。本次展覽通過大量的歷史文獻和小品范稿，呈現出美術教育先驅赫保真先生的藝術生涯。

生于1904年的赫保真先生，是早期青島水墨的開拓者，也是青島美術發展史最完整的見證者，他自1924年就躋身于青島畫壇，1949年前四次舉辦個人畫展，是當時傳統畫壇的代表人物。1959年，他為人民大會堂山東廳創作的“意筆重彩”《滿堂紅》和《十里荷香》，再次名震畫壇，并贏得了“赫牡丹”的美譽。

1987年辭世前，赫保真在青島十余間學校擔任過教職，尤其在青島教育進修學院、山東工藝美術學校工作期間，他繪制的《牡丹三十品畫譜》、《百花白描寫生畫譜》、《牡丹芍藥畫譜》、《保真畫石》、《保真菊譜》、《荷譜》、《鳥譜》、《柏譜》、《保真梅石畫譜》，曾令大批熱愛丹青的藝術青年受益。這批珍貴文獻也在本次展覽中被集中展出。

前言·審慎的價值

“古今結合、中西結合、工寫結合、彩墨結合、主客觀結合”是赫保真1979年總結完成的“牡丹畫法”。這看似是一個75歲的老人的繪畫系統論。其實，這里面隱藏的美術史信息、時代信息和意識形態信息更耐人尋味。

講畫論不忘“辯證法”，與“翻身不忘，革命不忘”是有某些接近性的；而融畫史的框架性意義于一斑，與“籠天地于形內，挫萬物于筆端”也是沒有分別的。只是這其中的滋味與細節，遠非簡簡單單穿越幾個字符就能體會。

對于自幼就循于宗師和章法的赫保真來說，在藝術路途最暢達的1960年代初也沒有忘卻對李龍眠和陳老蓮的體會。因為他明白，“破”并不是一個傳統畫家輕而易舉的行為。

然而，赫保真身后的時代，卻是一路風塵、狂飆激進，流離顛沛、大破大立。

此間，破立的關系與不適應和不對應，赫保真沉浸其中，悲喜其中，也明晰其中——于令人無奈的時代，傳統畫家留在手里最重要的稻草，正是自保與自持，這也是赫保真的人生選擇。

于是，在風云和遷亂之后，赫保真在人生暮年傳授出的“藝術心得”，其實是融萬物于云端，交感受于自我。這種“境生象外”的宋元精神，不僅是赫保真揣度藝術傳統的體會，也是他對現實的體會。

做了一輩子“好好先生”的他，并非沒有一腔熱血，但無論是講臺前的錚錚之言，還是1950年代早期的“新生”熱忱，都不過是幾聲空槍、一道云煙。風塵過后，只有那些留下的講義和紙上的圖譜才是熱的——在創作艱險的年代，寫生和示范，無疑也是他尋找自己、抒發自己最好的方式。于是，他執著于此，笑而無言；淡看是非，一去經年。

而今天回頭望去，加之于在他身上的價值卻也正是在此。

與強調情緒和觀念的“造型藝術”相比，傳統繪畫，首先是一種人生觀，這大約也是它的審慎魅力吧。而赫保真，正是這“審慎”的體味者和實踐者之一。

赫保真作為青島美術史最完整的見證者，是幾無爭議的。

1924年，赫保真應原濰縣郭氏小學校長郭業耜的函請來青，出任基督教青年會模范小學音樂及圖畫教員，掀開了他最早的青島之旅。

那一年，赫保真20歲，在濰縣已經有些小名氣了。

赫保真的好友陳立先，曾于1983年在赫保真最后的創作——《擬先祖學齋公行樂圖畫像》做過一篇題記，文中即稱赫保真“未弱冠已譽滿全城，與郭蘭村、傅柳坪有三才子之稱。”

而在此畫像的附文草稿中，赫保真道及了自己的家世：“憶我先祖來自西土迤邐岱嶧，墾田大玎壽光為家，各食所圖，兄弟三人寄藝濰縣，學齋幼小叩師魯班，大木為楹，細木為椽，方圓平直，乘除加減，宮室巨廈、廟堂民居，名工巧匠，咸與為伍……”

不難看出，赫保真乃木工之家出身。而其父赫敬臣做過銅首飾匠，后以擺小攤維生。

赫保真幼年受祖父的影響，常以枯枝木條伏地作畫，甚得祖父的喜愛。14歲時，考入濰縣繼志小學，繪畫師從尤擅人物的丁東齋，有了不俗的功底。15歲高小畢業后，即入學生營業部當事務員。17歲時，應郎席珍所聘，任武氏自力小學任音樂圖畫教員，該校的在讀學生中即有后來同樣名動山東畫壇的黑伯龍。

至1922年，與郭蘭村、傅柳坪發起濰縣“益社”后，赫保真的繪事才有更大的精進。這一階段，除了丁東齋，他還受到了花鳥畫家劉秩東的指點。從赫保真留存的丁東齋信稿中可以得見，丁東齋對他有過極高的鼓勵與贊譽，信中言：“嘗謂山水至黃鶴山樵，人物至老蓮，花卉至南田，可謂造峰升巔矣。足下兼而有之乃天授之才非人人得而能也”。

而在此時，上海美術專科學校的函授學習，也吸引了濰縣熱愛藝術的年輕人。赫保真等人報名參加了西洋畫的技法學習，并開始嘗試擦炭像和水彩的創作。

迄今，仍有一幅赫保真18歲時畫就的水彩得以保留，赫保真稱此作源于記憶，并在畫下題目：“白云青天古城下，苦憶兒時賣西瓜；羞向鴛鴦橋頭站，淚灑僻巷怕回家。”

而1924年12月，赫保真在青島海濱存留的一幀寫生照片則說明，在寓青前后的一段時期，他還嘗試過油畫創作。據說，1950年代在青島一中美術教研室的磚墻上，還掛著他的油畫一幅是《嶗山潮音瀑》，一幅是《嶗山魚鱗峽》。

除油畫之外，赫保真還從事過木刻、泥塑的創作。他還將一套自己用過的木刻刀，送給了后來成為雕塑家的徐立忠，并給少年徐立忠介紹過凱綏·珂勒惠支。

1935年在上海印行的《美術生活》雜志第2期中，還有一幅署名“葆真”的木刻，應該可以證實他當年的創作樣貌。而這幅以典當為題材的作品，也甚合于當時木刻著力表現底層現實生活的主流。

只不過，1935年，赫保真人在高密，時任膠濟高密鐵路子弟小學的音樂圖畫教員。

其實，自1924年應青年會模范小學之聘后，赫保真只在青島寓居了兩年，后因學校關閉而返回濰縣。1928年春節后，他才再度來青，在鐘淵紗廠子弟小學任教。在這里，赫保真與廠內護士、同鄉丁佩琳相識相戀，并于次年中秋在李村耶穌教堂舉辦了婚禮。

在鐘淵紗廠小學工作期間，赫保真加入了聲名甚巨的藝術社團——少海書畫社；而其時好友郭蘭村與葛煥斗、湯友素等人在河南路14號開辦了“樂陶美術館”，走動與過從自然也少不了；在1929年6月，赫保真還在同鄉毛維中的資助下，舉辦了“六月畫展”。這期間，赫保真就住在芝罘路濰縣“老客”聚集的義德棧。

攜妻奔赴高密后，赫保真迎來了一生中的“甜蜜八年”，月薪由35元增至65元，收入不菲穩定從容。他曾回憶道：“八年之間，卿卿相依，夫唱婦隨，生子女五人，郁生，招生，達生，敏生，勇生，極家庭之樂。”

也正是在這段時間，赫保真與同鄉丁自新（時任濰縣撞鐘院小學校長）多有往來，并受其影響讀到了一些進步書刊和陶行知的教育論文。

正是“七七事變”使赫保真一家走上了逃亡路，也把他再次送到了青島。

自1938年應聘會立女中音樂美術教員、入住臺西鎮汶上路3號后，至1987年7月31日辭世，赫保真開始深深扎根于青島畫壇，盡管游走于多間學校，但再也沒有換過職業，再也沒搬過家。惟一的例外年份是1944年秋至1945年秋，赫保真曾短暫離開過一年，起因是其供職的青島市立第一中學陰云激蕩，日偽當局以抗日嫌疑抓捕了校長王笑房和訓育主任趙常春，赫保真避走禍亂。

赫保真的兒子赫達生就此的說法是——“母親擔心父親在校的一些言行。”

有關于此，市立中學1942級學生王文彬有過一段可相佐證的憶及，說是初上音樂課時，大家以之為“小四門”而不緊張，赫保真進入班級前，大家還在雜亂地哼唱著流行的電影插曲。赫保真走上講臺后說了這樣一段話：“我想問你們幾個問題，你們想過沒有，現在是一個什么時代，大家的日子為什么過得艱難？第二我再問你，有多少人上不起學？你們有幸能上中學該是多么不容易，你們應怎樣努力，全面提高自己的修養？你們可知道一個中學生應具有怎樣的修養？……”

在部分市立中學學生的回憶中，赫保真在一年一度的中學生音樂會上將亨德爾的宗教名曲《哈利路亞》改編為《我愛中華》；在運動會上指揮師生合唱《戰歌》向日本商業學校和中學“示威”，都是堪以樂道的往事。

所有富于家國情懷的知識分子，在這一階段都是矛盾的。

1951年10月，作為青島私立青年中學的教導主任，赫保真曾就自己的歷史問題做過這樣的交待：“我在濰縣縣公署教育科（注：1938年6月至10月，他曾在濰縣偽教育科任督學）和青島市立中學當教員時，對于共產黨領導抗日、求民族解放是不相信也不知道的。只看見國民黨日日退卻，棄國土人民如草芥，覺得國家是沒有希望了，竟作了一回留全性命的打算，但為稻糧之謀，不顧國家民族的利益，不分敵友，盲目地往上爬，以致走上了反人民的道路，造成不可饒恕的丑惡罪行。”

這段后來令赫保真痛心疾首的經歷，其實是指他應李華萱之邀組織成立中國繪畫研究會、書法研究會和篆刻研究會。盡管這些研究會在辦完展覽會后就無形消散了，但由于它們所屬的青島文化聯盟系日本人國芬友喜所發動，所以具備“大東亞共榮”屬性。這也成了赫保真日后難以卸卻的歷史包袱。

在1938年至1944年間，赫保真逐漸在青島畫壇崛起。1940年春，在中山路74號舉辦“赫保真近作展”一次；1943年夏，又在該址舉辦“赫保真花鳥、山水新作展”；1944年中秋，在暫別青島前，又舉行了一次“赫保真新作詩書畫扇作品展覽”。

后來成為赫保真好友的郭士奇，當時是《青島新民報》的特約編輯，他在《由青島藝術界談到藝術專頁》一文中寫到：赫先生，是一位很有魄力的國畫家，他對人物畫有獨到的研究，如進一步能以他一支藝術天才的畫筆，和同情民眾的熱誠，畫風能“轉向民間去”，將現在活的題材、一一描入畫面，我想那是更偉大了。

果然，在1946年于迎賓館舉行的“青島美術展覽會”上，赫保真以陳老蓮式的金石線條，勾畫了一幀《流民圖》。這幅作品因為還描繪了幾名國民黨傷兵，后來被赫保真悄悄銷毀了。但這一歷史“罪證”，還是被記下了。在多份交待材料中，赫保真都做了詳盡的檢討。

其實與所有知識分子一樣，赫保真是對新政權有期待的。1950年代初期，他真誠地做著自己改造，企圖拉近與現實的距離。但這種熱忱，沒有得到熱烈的回應。

因為赫保真在中學是教授音樂課的，又主持過溪音合唱團、發表過音樂學論文，赫保真最初是以音樂家的身份出現在新文藝陣營中的。1950年8月，青島市美術工作者協會籌委會在開過幾次籌備會后，才補選他入會。

在與新興畫家的接觸中，赫保真逐漸意識到，作為傳統畫家，因為缺乏以新的美術手段表現新社會的能力，他們是不太受重視的。年畫、連環畫、油畫、水彩水粉，似乎更適應于新形勢的“胃口”。

傳統畫家面臨轉型，這是包括赫保真在內的諸多同道共同的苦惱。

盡管如此，赫保真還是在1950年很盡力地創作了《子弟兵面前話今昔》，但其手法顯然沒有綻露出謳歌勞動婦女和子弟兵的美感。

而因為新風尚的引領，很多有藝術追求的青年人也紛紛放棄了對傳統繪畫的臨摹與學習。1955年，熱衷新美術的徐立忠拿著梁楷的《李白行吟》問教赫保真，當赫保真張口稱贊時，徐立忠說：“（這畫）根本不合解剖比例……畫面一片空白，無一景物，更談不上什么透視了，我看不出好在哪里。”赫保真報以微笑，笑而不答。

其實，赫保真也在默默地尋求著改變。1955年夏，在北京工學院讀書的赫達生去美術館參觀第二屆全國美展，在展場中看到了一幅描述新社會欣欣向榮氣象的新人物畫——《星期天的早晨》，當看到落款“保真”時，他詫異了，再看簡介，確是他的父親——青島一中美術教師，赫保真。

順利躋身全國美展，使得赫保真終于可以吁一口氣了。這一階段，他又集中創作了《白毛女》、《新媳婦》等作品。盡管，在美術界的境遇得以改觀，但在1957年召開的青島市第一屆文代會上，作為前輩畫家的赫保真還只是被作為候補執行委員忝列于末席。

真正的“身份”變化，發生于1959年。躲過反右派斗爭的赫保真從青島一中調入青島教師進修學院，執教于美術專科。是年，他為人民大會堂山東廳繪制了絹本重彩《十里荷香》和《滿堂紅》（經青島刺繡廠復制為刺繡立屏）而名噪一時，并由此得名“赫牡丹”。

1961年由中國美術家協會山東分會組織的南下旅行寫生活動，以及1962年在青島舉行的南北畫家雅集，使得赫保真的藝術路途如沐春風。造訪上海畫院時，王個移、謝之光、孫雪泥、唐云、周觫霞諸畫家相繼迎出，赫保真在日記中寫道：“王院長（王個簃）對余去歲所作滿堂紅猶再三致意焉。”

而1962年的南北雅集活動，也使得赫保真的視野洞開，對李苦禪、王雪濤等人的技法解析，使得赫保真有了更明確、更深的體會。在南北雅集期間，赫保真作為青島的傳統畫家代表，與黃公渚、杜宗甫舉行了聯合畫展，由此而被推置于青島畫壇“三老”。

雅集期間，史論大家俞劍華建議他在發揚宋元花鳥畫法上多多著力。赫保真顯然很是心動，他花費125元購買了1959年初版、收錄有宋至近現代精品繪畫一百幅的《上海博物館藏畫》。這125元相當于他一個半月的工資，對于一個有七個孩子的家庭來說，其奢侈不言而喻。此舉動果然激怒妻子丁佩琳，以致夫妻間很長時間相顧無語。

赫保真的沖動與激動也很快散去——開拓和延展花鳥畫的道路，在學理上具有意義，在現實中不具有意義，而且幾乎是一條死路。

“缺乏生活、畫筆枯窘”是赫保真最切實的感受。

赫保真心猶未甘。1965年9月，他和學生參觀完膠東下丁家大隊后，創作了一組《下丁家媵稿》，在畫作的后記中他寫道：“回頭談談國畫出新的問題，國畫向前也有兩座大山，一座是個人框框，一座是習慣勢力，怎樣搬掉這兩座大山，使國畫為工農兵服務，為社會主義經濟基礎服務，在下丁家找到了答案。”

順著這個感覺，他又開始了“新山水畫”的探索。1966年4月創作的《丹山春曉》應該是其中的代表。

無奈何，風云突變。隨著文革的日見深入，各種造反組織對他的“關照”也日漸升級。歷史問題重重的赫保真遭遇“圍剿”，他開始自毀作品、藏品和藏書，并于1968、1969兩年間，寫下了大量的檢查認識和心得體會。

這期間，赫保真是否有人生的幻滅之感不得而知。

但領袖崇拜的現實陰影依舊附著在他的身上。1971年，67歲的赫保真遞交了退休申請，并于是年7月開始了壯游山河的寫生之旅。在年末，他抵達韶山，創作了長卷《紅太陽升起的地方》。

直到1973年受聘山東工藝美術學校時，這種境況似乎悄悄發生了改變。1973年3月，描繪嶗山內景的《造巔溯源圖》較之“突出政治”的《丹山春曉》，有了相當的內斂。

是年，他還重拾了不被看重的花鳥畫，在《見山樓題畫稿》中，他寫道：“春甫兄以詩索畫，贅此有簫韻瓦缶著糞續貂之筆請正。此滿堂紅畫法已十二年不作之矣，兼用宋元明清中外諸法使骨氣色彩透視皆得其致，我名之為意筆工彩。應明賢大夫囑即請教正。保真。癸丑作。”

而1975年創作的《臨王石谷山水卷》，更是使他重新回到了“四王”的本位。

此時，外面的文革仿佛在赫保真心中已經結束。他一面應對著教材匱乏的現實，著手編寫了大量基礎教學講義；一邊帶著學生寫生、泥古。《文徵明詩意山水圖冊》和《李復堂花卉冊》成了他上課用的示范教材。

暖陽重現的日子次第展開。1978年初春，老伴丁佩琳故去，赫保真好不心傷，他在懷念亡妻的文字中檢討了自己，他寫道：“佩琳慷慨好義、見義勇氣、路見不平，往往奮然而動，或竟直前干與（預），剛直不阿之氣，我不如也。她嘗以為我的懦弱、因循，而斥我為‘麻木不仁’或竟罵我為‘兩面派’，今日思之，真金石良言也。”

而事實上，回望赫保真人生道路，不外是一條傳統畫家清潔自持的人生之路——不喜怒無常，不爭逐名利，溝壑山巒盡在心中。

如同他居于地勢平坦、四面無山的西鎮，卻以“見山樓”顏其居。有學生問及原因，他解釋，只是因為臨街樓座那高高的屋山……

1982年，“赫保真、馬龍青、馮憑國畫聯展”在棧橋回瀾閣舉行，青島畫壇又尋到了新的“三老”。人們都知道，這又是一個新時代了。