文言詩文教學,指的是師生一起學習文言類文章的教學活動,其中包括文言文教學、古詩詞教學等。文言詩文是現代學生與古代文人交流的平臺,文本是固定的,死的,可思想是鮮活的。因此,師生對文本的解讀也應該是鮮活的。師不必完全受制于教參,生也不必完全受制于教師,雙方都應有自己的感知與體悟。尤其是為人師者,更要靈活、有效地安排文言教學的各個環節及相關活動。下面,筆者就結合自身教學實踐,談談文言詩文教學的三點思考。
思考一:如何更好地引領學生把握詩文的心靈、思想
文言詩文教學,不僅是學生與文言文字的接觸,更是學生與文人心靈的接觸,而教師正是這一接觸的引領者。如何讓學生更好地把握文人的思想及文章的主旨呢?我做了一次嘗試——以賦詩的形式引領學生從更高的視角審視并領悟文本的深刻意義。
學習《陳涉世家》時,為了突現陳吳二人的謀略、機巧,以及亡秦之總趨勢,我賦詩如下:陳涉吳叔韜略高,鳴狐書腹巧心拋。扶蘇項燕如神助,天棄暴秦風雨搖。有感于張楚之敗,亦賦詩一首:恨見王侯傳世家,揭竿而起名中華。陳王若要摒安樂,張楚恩澤遍海涯。這兩首詩讓學生對大澤鄉起義也有了更深層次的理解。
學習《與朱元思書》時,我亦賦詩一首,題為《與吳叔庠書》:富春江上一扁舟,兩岸寒枝百里秋。試問賢達何日至,坐擁山水到白頭。這首向往美好的、隱逸的生活的詩歌,正應對了吳均此文的意旨與寫作此文時的心境,強烈地觸動了學生情感的參與,從而獲得了情感體驗。
學習《捕蛇者說》時,了解到始終心系蒼生的柳宗元被一貶再貶,47歲就病死柳州。悲憤之余,賦詩一首,題為《河東泣血》:一貶再謫永柳州,河東刺史心堪憂。異蛇毒戾驚天下,醉酒憲宗歌玉樓。后兩句,極大地揭露了即使捕蛇文章天下傳,唐皇帝仍是置若罔聞、享樂宮闈的丑陋嘴臉。學生對封建統治者的昏庸也有了更明確的認識。
學習《岳陽樓記》時,知曉小時的范仲淹苦讀之事,又加上其貶謫鄧州時仍“不以物喜,不以己悲”,進退皆憂,甚是感人,便賦詩一首,題為《文正小像》:四塊薄粥苦伴讀,五經脈絡遠親疏。謫居不悔鄧州樂,閑賦洞庭舒晏如。由此,學生可知:“苦”與“樂”相輔相成,凡事要有好的心態,才能順其自然,從容面對一切。
學習《醉翁亭記》時,感于歐陽永叔的寬簡政策及“與民同樂”的治世情懷,寫下了《醉翁游》一詩:瑯琊山上醉翁亭,把盞醉翁踏樂行。喜借滁州山水秀,贈回萬眾共歡騰。后兩句,正是他為厚政為民思想的反映,一定程度上促進了學生對于文本思想的深刻理解。
這些新韻古詩,既濃縮了文本的內涵,又拓寬了文本的外延,既刷新了學生的感知空間,又展開了學生的思維空間。
思考二:如何更好地引領學生打開思維空間,提升思維力
傳統的文言詩文教學一般都采用疏字通句的辦法,從頭至尾逐一梳理。這種方式下,學生被動地接受嚴格忠實于文本的講解、分析及強行介入的觀點,主動探究、合作學習的主觀能動性受到了挫傷,思維空間也受到了極大地限制。過于忠實于文言文本的講解,過于強調“文從字順”,勢必使得學生對文言文本產生依賴,以致一味地追隨教師的“金口玉言”,稍有變通便茫茫然。
那么,如何把思維空間還給學生,讓學生在文言詩文領域提升自己的思維能力呢?筆者認為:設置主觀題,并讓學生結合實際答題,是有效的解決方式。
設置主觀題有講究:既要忠實于文本,又要有生活的外延,或比較,或聯想,或評判。主觀題的設計者,未必全是教師。前期,教師進行主觀題設計示范,后期,學生可以仿效教師設計。
教授《岳陽樓記》時設計的題目是:你認為,要成為“古仁人”那樣的人需要什么條件?你該怎么做呢?此題調動了學生關于品德方面與心態方面的積累。他們認為:古仁人,是品德與心態俱佳的人。就如何做現實中的“古仁人”問題,他們也結合自身實際作了些闡述,看得出是量體裁衣定做的答案,效果不錯。
在教師前幾次的示范之后,我便讓學生自行設計《醉翁亭記》的主觀題。學生積極性很高,設計的題目也較有水平。學生相童的題目是:[時空隧道]假如遠在永州的柳宗元聽到歐陽修的事跡后,要趕來會見歐陽修,你覺得,他們見面會聊些什么?學生蔣孝對的題目是:如果讓你設計“與民同樂”宴會上主持人的開場白以及歐陽修的致辭,你將如何設計?
這些題目的設計及作答,向我們說明了,學生的思維空間一旦打開,走出文言文本就并非難事,也更非是紙上談兵了。
思考三:如何更好地引領學生感悟詩(詞)人的心境
詩詞教學,一般情況下,教師分三步走:第一步,疏通字、詞、句意;第二步,帶讀幾遍,甚或不讀;第三步,講解考試題型與應答技巧。然而,這樣的詩詞教學法,并不能有效地培養學生良好的詩詞感悟力。
如何更好地引領學生感悟詩(詞)人的心境呢?筆者認為:創設情境不失為走進詩(詞)人心靈深處的上佳手段。就第五單元的兩首詞來看,在前面講到的教師三步走的基礎上,可相應創設情境:對于李煜的《相見歡》一詞,可以利用聲音做媒介,突現詞的孤寂凄涼,詞人的無可解脫的愁苦;對于晏殊的《浣溪沙》一詞,可以利用布置場景,角色扮演的電影手段。
1.變誦讀欣賞為唱讀欣賞。講學李煜《相見歡》,介紹李煜創作背景時,我曲調委婉地歌唱了李煜的另一首感情基調同樣愁苦的詞《虞美人》。(此詞早已被譜成曲且廣為傳唱。)講課伊始,我便輕而易舉地就讓學生初步感知了李煜的心境。然后,我就深情地帶領學生讀了三遍《相見歡》,要求讀出壓抑感,悲痛感,尤其在“別是一般滋味”處,我要求學生要讀出些微低泣的語調。在學生朗讀漸入佳境時,我忽然又用低吟的語調隨機唱了一遍這首詞。學生學習的精神大增。預設唱講與隨機唱講,均低調婉約,既激起了學生的學習興趣,又加深了對詞人由極高處走到極低處的落寞心境的理解。
2.變誦讀欣賞為編排欣賞。講學晏殊《浣溪沙》時,為了能讓學生更真切地感受詞人因物候變化而引發的對年華流逝的感傷,我安排了布置場景,角色扮演的教學環節。此環節分為三步。第一步,找學生根據六句詞確立用于布置場景的四元素:物什、景色、人物(包括動作、表情)、臺詞(這六句詞);第二步,找學生布置場景;第三步,找學生扮演詞人,感受詞人心境。學生很是興奮,很快就確定了四元素并逐一做了安排,尤其主角動作流程設計更是細膩。學生表演也比較成功,特別是那位扮演晏殊的男生,搏得的掌聲最持久、最熱烈。由此可見,根據詩詞的風格創設相應的情境,對于學生深層次地把握詩詞思想、理解詩(詞)人心境能夠起到積極的推動作用。
總之,我們要搭建一座通往古代文人心靈深處的金色的橋梁,讓文言文本真正走進學生的心靈。